Sam Peckinpah

Sam Peckinpah (født 21. februar 1925 i Fresno , California , † 28. desember 1984 i Inglewood , California) var en amerikansk regissør og manusforfatter .

Liv

David Samuel Peckinpah ble født i Sør-California i 1925, sønn av advokat David Edward Peckinpah . Peckinpahs (tidligere Peckinpaugh, opprinnelig Beckenbach) kommer fra tyske innvandrere som immigrerte til USA mot slutten av 1700-tallet. Han studerte dramaturgi og mottok sin Master of Dramatic Arts fra University of Southern California (USC) . Han tok jobber i ulike filmstudioer og jobbet i teateret. Senere møtte han Don Siegel , for hvem han skrev om noen dialoger for manus til science fiction-filmen Die Demonischen (1956).

På 1950-tallet jobbet Peckinpah først for TV, blant annet som manusforfatter for den vestlige serien Smoking Colts . Han utviklet også konsepter for serien The Rifleman ( West of Santa Fé , 1958) og The Westerner (1960), som han også skrev flere manus for. I 1958 regisserte han også en Rifleman- episode for første gang.

I 1961 og 1962 laget han sine første filmer Companions of Death og Sacramento . Sistnevnte markerte overgangen fra det klassiske western til sent- vestlige med John Fords The Man Who Shot Liberty Valance . I dette tidlige arbeidet behandlet Peckinpah et av hans senere favorittfag: aldring av vestlige helter i skiftende tider.

I 1965 lagde Peckinpah sitt første vestlige store budsjett med Sierra Charriba (Major Dundee) . Produsent Jerry Bresler fikk filmen redigert mot regissørens intensjoner, mot som Peckinpah motsto mot og som et resultat kom på en uoffisiell "svart liste", og det var derfor han ikke mottok noen ytterligere ordrer. Hans manus til The Glorious Horsemen og Pancho Villa Rides er endret og gitt til andre regissører. Under innspillingen av Sierra Charriba dukket Peckinpah ofte på settet veldig beruset eller forlatt beruset, slik at Charlton Heston måtte gå inn for regiarbeidet. Denne filmen ble også en økonomisk fiasko.

Peckinpah begynte å jobbe med den svarte og hvite filmen Cincinnati Kid etter at manus ble skrevet av Ring Lardner (et McCarthy- offer) , men etter noen dager ble Peckinpahs manusendringer omskrevet og prosjektet ble overlevert til Norman Jewison , som laget en farge film med Steve McQueen i hovedrollen . som ikke hadde noe med Peckinpahs originale konsept å gjøre. I følge produsentene var årsaken til avskjedigelsen av regissøren Peckinpahs intensjon om å skyte en naken scene med Sharon Tate og å vulgarisere historien.

TV-produsenten David Melnick ga Peckinpah en ny kontrakt for TV i 1966. Til bearbeidelsen av Katherine Anne Porter roman Noon Wine Peckinpah skrev manus og regisserte. Skuespillere var Jason Robards og Olivia de Havilland og LQ Jones i en birolle. Arbeidet ble godt mottatt, blant annet av stykkets forfatter, og Peckinpah mottok flere priser for verket.

Dette ga ham muligheten til å filme The Wild Bunch i 1969 . Denne filmen regnes ofte som en av de største vestlandene i filmhistorien. Peckinpah sa selv om sitt arbeid: "Når jeg tenker på hva som skjedde med meg i Hollywood, skulle jeg ønske jeg var litt som heltene mine". Manuset, skrevet av nybegynner manusforfatter Walon Green basert på en idé av Roy N. Sickner , ble revidert av Peckinpah. Green, Sickner og Peckinpah fikk hver sin Oscar- nominasjon, det samme gjorde musikken til Jerry Fielding.

Wild Bunch endret , som Bonnie og Clyde i 1967 , representasjonen av vold i vanlig amerikansk kino. Filmen er kontroversiell, noen kritikere som Roger Ebert roste den igjen som et mesterverk. Peckinpah fikk det sjarmløse kallenavnet Bloody Sam . Hans neste film Abrechnung wird zum Ende (1970) ble designet som et motstykke til den forrige filmen, som inneholder elementer fra en vestlig komedie samt en romantikkfilm. Den melankolske sen vestlige var imidlertid ikke en hit hos publikum.

Opprinnelig ment som regissør for filmen Deliverance , skjøt Peckinpah opprinnelig med Dustin Hoffman i England i 1971, som sår vold , men mottok deretter ikke kommisjonen for tilpasningen av James Dickeys roman. Susan Georges voldtektsscene var spesielt kontroversiell . Peckinpah ble derfor avvist som en kvinnesvikt, og Pauline Kael kalte til og med filmen for et "fascistisk kunstverk".

Peckinpah satte sin neste film Junior Bonner (1971) med Steve McQueen i rodeomiljøet. Imidlertid ble den melankolske karakterstudien ikke godt mottatt av verken publikum eller kritikere.

Den kommersielt mest suksessrike filmen i karrieren hans vendte Peckinpah 1972 igjen med McQueen: Getaway var en filmatisering av en roman av Jim Thompson . Forfatteren var imidlertid skuffet over tilpasningen.

Den påfølgende 1973- filmen Pat Garrett Chasing Billy the Kid var et betydelig vendepunkt i Peckinpahs karriere. Dette er hans siste bidrag til den vestlige sjangeren. Filmen ble forkortet og kuttet på nytt av produsentene, til regissørens skuffelse. Den opprinnelige redaktøren, Roger Spottiswoode , opprettet en ny kuttversjon av filmen på 1990-tallet, som skulle komme nærmere Peckinpahs opprinnelige intensjoner. Bob Dylan skrev lydsporet, inkludert den berømte Knockin 'on Heaven's Door .

Skuffet over Hollywood-systemet, laget Peckinpah sin mest personlige film i Mexico i 1974, Bring me the head of Alfredo Garcia . Hovedskuespiller Warren Oates var "Peckinpah foran kameraet", barpianisten Bennie, som blir fanget i en virvel av vold etter en dusørjakt. Imidlertid var det ingen suksess med publikum, og bortsett fra Roger Ebert, var kritikkens mottakelse gjennomgående negativ. Michael Medved inkluderte filmen i boka On The Worst Movies Ever Made.

Filmen Die Killer-Elite (1975) var Peckinpahs forsøk på å anbefale seg selv til nye oppdrag med en kommersiell, lite krevende film. Filmen var godt støpt med James Caan og Robert Duvall , men manglet intensiteten i hans tidligere arbeid.

Steiner - The Iron Cross var Peckinpahs første krigsfilm i 1977. For denne tyske samproduksjonen, skutt i Jugoslavia, nektet Peckinpah å regissere filmene Superman og King Kong . Men helseproblemer overskygget arbeidet hans. Regissøren var i mellomtiden avhengig av narkotika og alkohol. Convoy (1978) skulle være hans siste regiarbeid i årevis, men den actionfylte road-filmen ble en kultfilm. Etter at filmen var over, fikk Peckinpah et hjerteinfarkt og trakk seg tilbake til Montana .

Peckinpahs venn Warren Oates døde i 1982, komponisten Jerry Fielding og hans assistent Gordon Dawson avsluttet langvarige samarbeid. Han gjorde sin siste film i 1983 med oppdrag Ludlum filmversjonen Operasjon Omega , .

Sam Peckinpah døde 28. desember 1984 i en alder av 59 år av komplikasjoner fra hjerneslag.

Hovedtemaer

Peckinpahs hovedtema som regissør er å håndtere vold og moral . Om filmen The Wild Bunch sa han: "Amerika lukker øynene for sult og vold, du må åpne øynene for dette Amerika!" I filmene ønsket han ikke bare å vise vold, men også å analysere dens opprinnelse.

Fokuset er ofte på mennesker som står mellom to verdener eller to epoker. Dette er allerede tydelig i hans tidlige verk Sacramento , som forteller historien om to gamle vesterlendinger og regnes som en klassiker fra det sene vestlige . Dette blir spesielt tydelig i hans andre sene vester, Pat Garrett, Billy the Kid og The Wild Bunch, der på den ene siden grensen mellom USA og Mexico blir diskutert, og på den annen side den moderne (med biler, maskingeværer, politikere, lov og kapital) mot individets frihet er gitt. Tilpasningen til moderne tid ender vanligvis tragisk for hovedpersonene. I sin kanskje mest personlige, men kommersielt mest mislykkede film Bring Me the Head of Alfredo Garcia , er det en amerikansk pianist i Mexico som står mellom kulturer og mislykkes. Verkene The Wild Bunch og Sacramento gjorde Peckinpah til regissør for svanesangen for vestens tid. Hans bidrag blir ofte undervurdert med tanke på de berømte Spaghetti Westerns av Sergio Leone og Sergio Corbucci .

Peckinpah implementerte også det like sterke vestlige temaet om moral i road-filmene The Getaway and Convoy . For dette brukte han det vestlige visuelle språket, spesielt sakte bevegelse og maskuline manerer som er typiske for ham selv . Takket være disse to filmene, er Peckinpah arbeid et typisk eksempel på sjangeren forholdet mellom western og veien filmer .

Visuell stil

Peckinpahs filmer er karakteristiske i sin håndtering av tid og deres iscenesettelse av vold. Peckinpah viser vold veldig eksplisitt, ofte i sakte film og nærbilde. Scenene er ofte komplekse og består av mange individuelle skudd. Et eksempel på dette er oppgjøret i The Wild Bunch , som består av flere hundre skudd. Denne stilen former fortsatt kjente regissører som John Woo og Quentin Tarantino i dag.

"Aksjeselskap"

Sam Peckinpah har til tider blitt referert til som "bastardsønnen til John Ford ", først og fremst på grunn av hans filmarbeid. I likhet med rollemodellen omringet Peckinpah seg selv med en fast krets av skuespillere som gjentatte ganger dukket opp i hans produksjoner, regissørens såkalte "aksjeselskap". Allerede i årene til TV-vestnene begynte han å sette sammen en gruppe skuespillere som var knyttet til ham.

Disse inkluderte James Coburn , som opprinnelig spilte en birolle i major Dundee og senere spilte tittelrollen i Pat Garrett (1973) og Wehrmacht Sergeant Steiner (1977). Like kjent var Warren Oates, som spilte viktige biroller i de tre store Peckinpah-vestene på 1960-tallet og deretter strålte som Bennie (1974) i Alfredo Garcia . Også verdt å nevne er LQ Jones i så mange som fem vestlige (1962, 1965, 1969, 1970 og 1973) samt RG Armstrong , som Peckinpah kastet tre ganger som en religiøs fanatiker. I tillegg spilte Kris Kristofferson ofte (som Billy The Kid så vel som i Alfredo Garcia og i Convoy ) og Strother Martin eller Ernest Borgnine , David Warner og Gig Young .

De samme kollegene jobbet alltid bak kameraet: som komponist Jerry Fielding, som mottok to Oscar-nominasjoner, som kameramann Lucien Ballard og John Coquillon , ved redigering av Lou Lombardo , Roger Spottiswoode og Robert L. Wolfe , som personlig assistent og venn Katherine Haber og som forfatter, produsent og assistent Gordon T. Dawson . Mot slutten av karrieren ble den faste rollen gradvis erstattet. Western Stock Company spilte sist i 1973 i Pat Garrett Chasing Billy the Kid .

Filmografi

R: regissør, P: produksjon, D: skuespiller, DA: manusforfatter, CD: samarbeid om manus

litteratur

  • Frank Arnold, Ulrich von Berg : Sam Peckinpah - An Outlaw in Hollywood . Ullstein, Frankfurt am Main / Berlin 1987, ISBN 3-548-36533-7 .
  • David Weddle: "Hvis de beveger seg ... drep dem!" Sam Peckinpahs liv og tider . Grove Press, New York 1994, ISBN 0-8021-1546-2 .
  • Stephen Prince: Savage Cinema - Sam Peckinpah and the Rise of Ultraviolent Movies . University of Texas Press, Austin 1998, ISBN 0-292-76582-7 .
  • Paul Seydor : Peckinpah: The Western Films - A Reconsideration . University of Illinois Press, Urbana / Chicago 1999, ISBN 0-252-06835-1 .
  • Jörn Glasenapp : Beyond the Rio Grande: Mythical Structures in the American Mexican West. I: Manfred Engelbert et al. (Red.): Markeder, media, meglere. Casestudier om interkulturelt nettverk av litteratur og film . Wallstein, Göttingen 2001, ISBN 3-89244-415-3 , s. 355-386.
  • Mike Siegel : Passion & Poetry - Sam Peckinpah in Pictures . Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2003, ISBN 3-89602-472-8 .
  • Michael Bliss (red.): Peckinpah Today: Nye essays om filmene til Sam Peckinpah. Southern Illinois University Press, Carbondale 2012, ISBN 978-0-8093-3106-2 .

Trivia

I My Name Is Nobody er navnet Sam Peckinpah skrevet på en av gravsteinene på en kirkegårdscene. Han hadde tidligere nektet å samarbeide med Sergio Leone om denne filmen.

weblenker

Individuelle bevis

  1. ↑ Edwin T Brace, Atha Peckenpaugh Brace: Peckinpaughs Pickenpaughs Beckenbaughs Peckinpahs og Peckenpaughs: Etterkommere av Johann Adam & Anna Maria Beckenbach. Gateway Press, 1975.
  2. ↑ Benjamin Maack: galeste flops filmhistorie: vis gjennom ikke-startpersonen ; Spiegel-Online “en dag”, 16. mars 2009.
personlig informasjon
ETTERNAVN Peckinpah, Sam
ALTERNATIVE NAVN Peckinpah, David Samuel
KORT BESKRIVELSE Amerikansk filmregissør og manusforfatter
FØDSELSDATO 21. februar 1925
FØDSELSSTED Fresno , California , USA
DØDSDATO 28. desember 1984
DØDSSTED Inglewood , California , USA