Raï

Den Raï ( arabisk راي, DMG Rāy ) er en algerisk folkemusikk og populærmusikk , med opprinnelse i det vestlige Algerie. Hovedsenteret er Oran . Raï steg til å bli den viktigste algeriske popmusikken tidlig på 1980-tallet og ble også anerkjent internasjonalt.

begrep

Begrepet Raï er tvetydig. På arabisk betyr ordet "ra'y" noe som mening, synspunkt eller synspunkt, men også råd, tanke, beslutning, plan eller mål. I en spesiell sammenheng refererer begrepet her også til råd fra en Cheikh fra Melhoun- tradisjonen .

I tillegg er det en annen avledning fra utropet "Ya ray!", Som allerede ble brukt i forløperne til Raï som fyllstoff for å bygge bro mellom tekstseksjoner, lik "Yeah!" i angloamerikansk pop- og rockemusikk .

Historie - frankeringen av Raï

Det var bare med fenomenet Pop-Raï fra begynnelsen av 1980-tallet at Raï kom i fokus for musikkvitenskap og historie begynte å bli skrevet. Den dag i dag er mange detaljer om dens opprinnelse ukjent, da verken lyddokumenter eller uttalelser fra samtidens vitner eksisterer, særlig i den tidlige historien. I likhet med blues er opprinnelsen til Raï på slutten av 1800-tallet.

Fram til 1920

Raï kom fra enkel gjetermusikk fra Oran-området, preget av enkle improviserte tekster og enkel fløyteakkompagnement . Under den landlige utvandringen ved århundreskiftet flyttet mange av hyrdene til byen og tok med seg musikken sin til Oran, der Raï spilte inn elementer av tradisjonell urban folkemusikk og kunstmusikk.

1920-1960

Denne nye musikken ble tilpasset og videreutviklet av Medahates (alle kvinnelige orkestre). Medahates spilte for det meste på feiringer som bryllup eller omskjæring, men også på bordeller og barer. Favoritt av rekkevidden av disse opplevelsene og den ekstremt liberale atmosfæren til Orange på denne tiden, formulerte korledere , Cheikhates ( cheikh = "gammel", "klok", "erfaren") dem i økende grad i sine tekster i en realistisk og kritisk måte Levekår for underklassekvinner i Oran på 1920-tallet, sang sanger om kjærlighet, sjalusi, seksualitet, fattigdom og alkoholisme. Med dette innholdet var Raï tydelig i konflikt med det forsiktige algeriske samfunnet, som ofte anså Raï for å være "en sjanger som gjenspeiler moralens tilbakegang og anstendigheten i det algeriske folket".

Den mest kjente av disse sangerne var Cheikha Rimitti , hvis navn kommer fra franske "Remettez", som betyr "Schenk 'nach!" I 1952 laget hun sin første plate for det franske plateselskapet Pathé . Cheikha Rimitti var aktiv til hun døde i 2006. Musikken hennes illustrerer endringen i innhold fra den orkestrale Medahates-Raï til den mer individuelle Cheikha-stilen. Formelt sett forble Raï imidlertid uendret: forsangeren var fortsatt akkompagnert av et vokalensemble, så vel som gasba , en fløyte av palisander og gallalen , en rammetrommel .

1960-1979

Denne formen for Raï som grov og vill urban folkemusikk varte langt utover den algeriske uavhengighetskrigen på 1950- og 1960-tallet. I 1968, med de første innspillingene av trompetisten Bellemou Messaoud , "Pere du Raï" (far til Raï), gjennomgikk Raï en betydelig endring. Den klassiske instrumenteringen suppleres av vestlige instrumenter som elektrisk gitar, saksofon, fiolin og trekkspill, elementer av flamenco , jazz og rockemusikk er innarbeidet og stykkene blir mer kunstneriske og virtuose. Noen ganger blir det ikke fullstendig sunget til fordel for solotrompeten. Messaouds "Raï Pop" representerte et revolusjonerende vendepunkt i Raïs historie - bare sammenlignbart med overgangen fra pastoral folklore til urban orkestermusikk på 1920-tallet. Messaouds stil var revolusjonerende, ikke bare når det gjelder instrumentering, struktur og tolkning av musikken, men også sosiologisk : Ved i stor grad å dispensere fra sang og tekst, ble den sosiale stigmatiseringen av Raï, som vedvarte selv etter uavhengighet, eliminert. Den teknisk og komposisjonelt mer krevende presentasjonen åpnet et nytt publikum for Raï. Den kanskje viktigste endringen var imidlertid at en mannlig tolk for første gang brøt seg inn i det tidligere rent kvinnelige domenet til Raï. Spesielt siden han oppnådde bemerkelsesverdige ting i det og dermed brøt kjønnsbåndet i musikken. Når det gjelder kunstnerisk mottakelse, har dette imidlertid resultert i at det ekstremt viktige bidraget fra kvinner til denne musikken sjelden ble verdsatt tilstrekkelig. I 1975 trakk Messaoud seg fra musikken. En annen viktig tolk i denne perioden er Bouteldja Belkacem .

1979-1989

I 1979 ble det gitt ut et stykke kalt Ana Ma H'Lali Ennoum , på tysk kan jeg ikke sove , det første Raï-stykket der en synthesizer kan høres. Sunget av en sanger ved navn Chaba Fadela og produsert av Messaoud Bellemou, ble det plutselig en stor suksess. Selv navnet på sangeren var et opprør: Chaba betyr "de unge" i opposisjon til forfedrenes Cheikh og Cheikha . Med sin opphetede nervøsitet og den hjemsøkte, skingrende tonen traff stykket den algeriske ungdommen til kjernen. 70% av den algeriske befolkningen var under 25 år den gangen, og de led av høy arbeidsledighet og boligmangel. Det dypt “forgrenede” algeriske samfunnet hadde lenge undertrykt ungdommens opprørskhet. I dette stykket fikk sinne og frustrasjon nytt uttrykk.

Den Raï moderne spredning plutselig når studio musikk ble først solid produsert og musikalsk utvidet med massiv bruk av synther og tromme datamaskiner - fremfor alt av produsenten Rachid Baba Ali Ahmed . I løpet av veldig kort tid dukket det opp nye artister som Cheb Hamid , Cheb Khaled , hvis stykke Aïcha ble en internasjonal hit igjen i 2003 som en coverversjon , Chaba Zahouania eller Cheb Sahraoui , den senere ektemannen til Chaba Fadela.

Regjeringen, som begynte å frykte potensialet for uro blant ungdommen, forbød Raï fra radio og fjernsyn, men de små, raske og svært fleksible kassettmarkedene skapte et motpublikum som regjeringen var maktesløs mot. Forbudet ble først opphevet i 1985 med en stor TV-festival - ikke minst fordi Raï-fenomenet i mellomtiden også hadde fått internasjonal oppmerksomhet. Spesielt vellykkede karrierer begynte med Cheb Khaled, som senere droppet "Cheb" og fremdeles fungerer som Khaled i dag, og Cheb Mami .

Siden 1989

Situasjonen skal ikke være så bra for musikerne lenge. Fra slutten av 1980-tallet hadde “ Islamic Salvation Front ” (FIS) samlet de misfornøyde og FIS vant et skred i valget i 1992. For å forhindre en islamistisk regjering , arrangerte det algeriske militæret et kupp . En borgerkrig som varte i årevis og kostet livet for godt over 100.000 mennesker fulgte. Raï-musikerne ble også målrettet av islamistene. Mange gikk i eksil i Frankrike allerede i 1990 fordi det islamistiske presset var for sterkt. Sangeren Cheb Hasni , som var den viktigste representanten for Raï Love- stilen, en stil med jevne arrangementer og mye kjærlighetspoesi, led en tragisk skjebne . Cheb Hasni nektet vedvarende å gå i eksil og ble til slutt skutt på gaten 29. september 1994 som den såkalte "Guds fiende" som "spredte ondskap på jorden" av GIA- snikmordere , også i februar 1995 legendariske produsent Rachid Baba Ahmed ( Phil Spector des Raï) og i september 1996 Cheb Aziz .

Ifølge den algeriske forfatteren Aziz Chouaki , "Cheb Hasnis drap forandret tekstene, gjorde Raï-scenen til en protestbevegelse." Der innholdet i Raï tidligere bare var sex, alkohol og rastløshet, oppstod plutselig en politisk bevissthet.

Cheb Mami var bare i stand til å gi en konsert i Algerie i 1999 etter 10 år, etterfulgt i 2000 av Cheb Khaled , som ikke hadde vært i Algerie på 14 år. En del av den yngste generasjonen av Raï jobber nå i Paris eller Marseille , hvor han hadde funnet et interessert publikum blant de såkalte Beurs siden tidlig på 1980-tallet. Eksilnødet ga mange musikere samtidig muligheten til å jobbe tett med internasjonal musikk og absorbere dens innflytelse. Hybridformer med techno , house , drum og bass og hip-hop har dukket opp, en av de viktigste av disse "crossover" -utøverne var Rachid Taha, som døde i 2018 .

Til tross for de undertrykkende forholdene på 1990-tallet, forble Raï-musikerne aktive i Algerie og ble ikke stille, selv om lite om dem kan høres i media i den vestlige verden.

Viktige tolker

litteratur

  • Jean Trouillet: Rai! Ved profetens skjegg. , i: Jean Trouillet / Werner Pieper (red.), WeltBeat , Löhrbach, 1989, ISBN 3-925817-32-8
  • Marc Schade-Poulsen: Menn og populærmusikk i Algerie: Den sosiale betydningen av Rai (moderne Midtøsten-serien). University of Texas, 1999, ISBN 0-292-77740-X
  • Frank Tenaille: Musikken til Rai. 2003, ISBN 3-930378-49-3

weblenker

Individuelle bevis

  1. ↑ Raï | musikalsk stil. Tilgang 11. februar 2020 .
  2. ↑ djalel: Rai-musikk. I: Maghreb magazine. 20. desember 2015, åpnet 11. februar 2020 (tysk).
  3. ↑ Raï | musikalsk stil. Tilgang 11. februar 2020 .