Dukketeater

Dukketeater , også kjent som dukketeater eller dukketeater teater , er en form for scenekunst hvor spillerne opptrer med tall på en scene foran publikum.

Dukketeater med scene og gardin
Dukker i et mobilt dukketeater

For definisjon

Dukketeater blir også referert til som "kunstnerisk dukketeater" i teaterstudiet forstand som et skille fra tradisjonelt dukketeater. Dette refererer til de nye lekformene, for eksempel åpen lek, blanding av figurformer og forskjellige kunstarter. Mange teaterforskere og dukketeaterbrukere bruker begrepet dukketeater som et paraplyuttrykk for å dekke det brede feltet dukketeater, kunstnerisk dukketeater, objektteater og lignende former. Begrepet “annet teater” brukes ofte om dette.

Begrepet dukketeater er oftere brukt for tradisjonelle, for det meste skjulte former for dukketeater. Begrepet "dukketeater" dukket ikke opp før begynnelsen av 1800-tallet.

historie

Tidlige dager og opprinnelse

Arkeologiske funn antyder at bevegelige figurer ble brukt til religiøse og seremonielle feiringer allerede før vår tid.

En faktisk teaterform med et dramatisk plot utviklet seg sannsynligvis senere. Opprinnelig basert på representasjonen av religiøse begivenheter, mistet også figurene med en svindende åndelig funksjon mer og mer av sin betydning. Derfor er kildene relativt sjeldne.

Som opprinnelsen til plassen for hanskedukket er Persia akseptert. Felles dukker ( marionetter ) er allerede kjent i det gamle Hellas. Aristoteles beskriver en skikkelse som kunne snu hodet, bevege nakken, lemmer og til og med øynene. I sine skrifter bruker Platon bildet av dukken trukket av strenger som et symbol på menneskelig avhengighet.

På 600-tallet henviste biskopen i Alexandria til små trefigurer som ble vist ved bryllup som kunne danse gjennom en slags fjernkontroll. I Kina kan dukketeateret bare bevises fra Tang-dynastiet , men det var utbredt der. I Asia utviklet det seg også skyggeteater , hvorav noen fremdeles er viet til tradisjonelle mytiske emner.

middelalder

Det var først etter korstogene de første bildene av spillende figurer ble funnet i Vesten. Den eldste representasjonen av et dukketeater er fra rundt 1160 og finnes i Hortus Deliciarum av abbedisse Herrad von Landsberg . Den neste illustrasjonen kan bare sees igjen som en kantdekorasjon i et Brugge-manuskript (Ms. 251) fra 1200-tallet og deretter i Alexanderlied rundt 1344. Det er et Possenburg, et hånddukketeater med tilskuere. Begge manuskriptene går ikke inn i teaterformen i teksten, slik den antakelig nå var kjent, men likevel ubetydelig. Hodet på en hånddukke ble funnet i Schwerin, som også er datert til denne tiden.

Fra renessansen til den romantiske

Mobilt dukketeater i 2009

De første stoffene og librettiene til dukketeater ble opprettet på Shakespeares tid (1500-tallet) . I Tyrkia utviklet Karagöz-teatret seg , og i Italia ble commedia dell'arte viktig. Fra denne tiden av var reisende dukketeater et vanlig syn i markedene. Stoffene tar ofte for seg arkaiske og mytiske ting som himmel og helvete, godt og vondt. Den dukketeater av Dr. Faustus er et eksempel på dette. Noen tyske turnéer kunne tilby dukketeater som et alternativ til skuespill. Ofte ble stående roller eller morsomme mennesker som ikke lenger er moderne på scenen beholdt i dukketeateret ( Pulcinella eller Punch, Pierrot , Hanswurst , Staberl ).

De intellektuelle i opplysningstiden vendte seg mot de typiske emner av dukketeater av tiden - opptatthet med det overnaturlige ble foraktet. I tillegg må sjonglere fra alle grener slite med bybestemmelser som begrenser troppenes muligheter (se også: Parisisk messeteater ) . På 1800-tallet ble dukketeater romantisert . Nye stykker ble utviklet spesielt for denne formen for teater, men barn ble nå spesifikt adressert.

Det 20. århundre

Under den første verdenskrig var soldater foran og på sykehuset med et dukketeater, f.eks. B. i form av dukker, underholdt og motivert til å føre krig.

Etter revolusjonen i 1917 anerkjente Russland mulighetene for å bruke denne formen for teater for å "utdanne folket". Også i Tyskland opplevde dukketeater en renessanse etter første verdenskrig, støttet av ungdomsbevegelsen , teater, billedkunstnere og lærere. Et permanent dukketeater var for eksempel kunstnerens marionett-scene på Valentin-Becker-Strasse i Würzburg . Premieren var 4. desember 1934. Scenen, ledet av billedhuggeren Joseph Bendel, barneskolelæreren Siegfried Lechler og grafikeren Leo Flach, eksisterte til 1939.

Nazitiden

I nasjonalsosialismens tid ble dukketeater også utestengt fra yrket sitt, noe de omgått hvis mulig. I tillegg var det indre utvandring , gjemmer seg i nisjer og flukt i dukketeater- sektoren - men noen ganger også ønsket profesjonell karriere. Den nasjonalsosialistiske staten økte sine kontroller generelt, og når det gjelder dukketeater, mer og mer konsekvent, spesielt instrumentaliseringen for propaganda og nazistisk utdannelse. Her var den hånddukkerfarne Oberbannführer Siegfried Raeck fra kulturkontoret til Reich Youth Leadership spesielt involvert .

I 1937 ble markedsføringen av dukketeater stadig mer politisk orientert, og folklore- og tollavdelingen ble overtatt av organisasjonen Kraft durch Freude . Også her var minst en ansatt en dukketeaterekspert, sjekket dukketeater, engasjerte seg i fritidsorganisasjonen KdF og representerte tidvis politiske nazistiske dukkerutstillinger i utlandet. En guide på 92 sider - med tittelen Das deutsche Puppenspiel. Forpliktelse, suksesser, mål - i 1939 ble det distribuert i stort antall over hele det tyske riket til profesjonelle dukketeater, amatører og KdF-arrangører. I tillegg til en ideologisk orientering, inneholdt heftet også utdrag fra stykkene, referanseadresser og beskrivelser av dukketeaterfaget, samt teknisk og økonomisk informasjon. Utformingen av marionettfigurer ble sterkt begrenset som et resultat. Litt senere brukte nasjonalsosialistene denne formen for teater i propagandaformål . I noen tilfeller ble bruk av brutal makt mot motstandere av nazisystemet etterlyst i dukketeatre. Innholdet i det antisemittiske propagandaarket Der Stürmer fungerte blant annet som mal for dukketeater . I reklame, for eksempel, ble figuren til Kasper, en gang nektet autoritet og tilbøyelig til glede, noen ganger mutert til en søt tannbørste forbilde. Nazistaten forventet den største propagandagevinsten fra hånddukkespill og marionettspill. Mens han opprettholdt de nødvendige estetiske standardene, var han sikker på sin høye følelsesmessige effektivitet. Muligheten for å spre sentrale nazistiske ideologer ( nasjonalsamfunn , antisemittisme , sjåvinisme , lederprinsipp ) ble tilrettelagt av de enkle tekniske forutsetningene - muligheten for bruk selv i den minste landsbyen - og av muligheten til å gjenvinne populære tradisjoner og å tolke dem på nytt. som "folkish".

Håndverktøyet til dukketeaterene skal også tilsvare en gitt standard. Serier med dukkesett med 24 forskjellige typer figurer ble designet og produsert industrielt. I katalogen Spill og hoder for dukketeateret i 1940 er det i tillegg til tradisjonelle figurer også en antisemittisk figur - som skulle representere en jøde i stilisert form. Mellom 1939 og 1944 ble lekematerialet solgt primært til nazistenes ungdomsorganisasjoner, Wehrmacht (dukketeater foran) og profesjonelle teatre - rundt ti tusen hånddukkehoder fra april 1942 til mars 1943 alene. I tråd med denne katalogen ble spilltekster av forskjellige forfattere publisert av RI i serien “Political Puppet Plays” og “Das Deutsche Puppenspiel”. Profesjonelle scener ble oppfordret til å vise obligatoriske "politiske mellomspill" under forestillingene.

En Reichsinstitut for puppetry ble grunnlagt i 1938 av nazistiske organisasjoner (inkludert Hitler Youth ) med sikte på sentral koordinering, kontroll og forfremmelse, men også propagandainstrumentalisering av amatørdukketeater og profesjonelle marionettstadier. De vidtrekkende målene med RI inkluderte fremfor alt: omfattende utstyr for nazistiske ungdomsorganisasjoner med standardisert, ofte politisk farget lekemateriale (stykker / tekster, de matchende hånddukkehodene, dramaturgiske instruksjoner), koordinering av forestillingene til profesjonell dukke scener og deres vurdering, gjennomføring av kurs samt produksjon av de første dukketeaterfilmene. I 1939 ble imidlertid bare ett forberedelsespunkt for RI satt opp i Berlin. Et år etter starten av andre verdenskrig kunne mange planer ikke lenger realiseres, inkludert flyttingen til den planlagte instituttbygningen i Stuttgart. Harro Siegel overtok den kunstneriske og fra 1941 foreløpige overordnede ledelsen . På grunn av krigen stoppet RI alt arbeidet sommeren 1944.

Utstillingsvindu for dukketeateret "Hans Wurst Nachfahren" på Winterfeldtplatz i Berlin

Kort tid etter andre verdenskrig prøvde dukketeater å bryte seg fri, som annen kunst, fra "korsett av praktisk". Eksperimentelle stykker ble opprettet, samt nye typer figurer helt ned til det rene materialet, samt forbindelser mellom scenens forskjellige former. I tillegg er "populistisk", og ofte målrettet stykker, men fortsatte å eksistere: i trafikkopplæring for eksempel tok trafikk Kasper i den selvtitulerte teaterform den bærende rollen som venn, assistent og rådgiver for barn i saker av trafikkhåndtering og som motpart til transportjevelen videre.

DDR

I DDR var dukketeateret en av grenene til scenekunst og hadde et permanent statsteater i nesten alle distrikter (inkludert Schwerin , Gera , Erfurt , Dresden , Berlin , Magdeburg , Neubrandenburg , Halle ) med stort sett omfattende ensembler og workshops . Opplæringen som dukketeater ved Ernst Busch Academy of Dramatic Art i Berlin var tilsvarende omfattende, basert på den anerkjente dramametodikken til dette universitetet, og det var / er mer detaljert opplæring i dukketeknologi enn i andre land.

FRG

Det er også faste ensemble-teatre i Vest-Tyskland (inkludert Lübeck , Düsseldorf , München , Schwäbisch Hall , Augsburg , to i Köln og to i Würzburg), men de har alltid operert privat og kjemper for subsidier eller sponsorer (med unntak av f.eks. Kommunale dialektteater Hänneschen-Theater (dukketeater av byen Köln). Av denne grunn presenterte dukketeateret i Vest-Tyskland seg vanligvis som en omreisende solo-scene eller en spillerduo (mann-kvinne). Spillerne var ofte selvlærte som måtte delta på seminarer på eget ansvar for videreutdanning eller sitte på en eksisterende scene.

Det var først i 1977 at Association of German Puppet Theatres grunnla en opplæringskommisjon, som i 1983 lyktes i å sette opp kurset " Puppet Theatre" ved State University for Music and Performing Arts i Stuttgart, det første treningsanlegget for dukketeater i Vest-Europa. Ved Karlsruhe University of Education ble dukketeateret integrert i pedagogisk lærerutdanning av Wolfram Ellwanger og videreutviklet av Siegbert A. Warwitz i form av Verkehrskasper som et moderne undervisningsteater for trafikkutdanning .

Stoffer

Den tyske tragedien "av den skremmende tryllekunstneren Johannes Fausten , hans sjelhandel med djevelen og hans eventuelle reise inn i helvete" førte så det mest spilte stykket for dukketeater til de små brettene. Johann Wolfgang von Goethe ble inspirert til å lage sin Faust av et slikt dukketeater .

Heinrich von Kleist skrev sitt essay om dukketeater med tanke på en dukketeaterforestilling .

En av dukkelitteraturens store poeter er Franz Pocci , som først og fremst skrev for marionetteateret i München, hvis kunstneriske tekster fremdeles er trykt i dag og ble brukt til flere barns radiospill på 1970-tallet.

I lang tid har klassiske eventyr , kjente barnebøker som f.eks B. de av Janosch eller Otfried Preußler, så vel som historier som dukketeaterne utvikler selv for både barn og voksne. Jo Micovich og Heinrich Maria Denneborg er blant dukketeaterne som er mer aktive enn vanlig som forfattere .

I dag, i profesjonelt dukketeater, tilpasses moderne forfattere ofte for scenen, kommisjoner blir gitt til forfattere eller konkurranser annonseres. I tillegg blir lekematerialene ofte utarbeidet i et team gjennom improvisasjoner og ført til modenhet med involvering av dramaturgier. Men også emner fra det "store" teatret blir noen ganger brukt i dukketeater. Den Salzburg Dukketeateret er kjent for sine forestillinger av store verkene av opera litteratur.

Fra 1953 og utover, den Augsburger Puppen dukke teater klart å kombinere TV og dukketeater. Den Wuppertal dukketeater brakt 1960-1970 på oppdrag fra WDR og NDR totalt 45 show for ettermiddagen program av ARD om emnene bibelsk historie, greske legender, etc.

Ulike figurformer

Velkjent dukketeater

Marionett- og dukketeaterfestivaler

Kjente dukketeater

Skoler, trening

Taletrening

I tillegg til den skildrer snakker, handler grunnleggende og lage figurer og skuffen er tale trening tilbys. Taletrening kan også studeres som et selvstendig emne eller som fokus / spesialisering innen bachelor- og mastergrader.

Museer

En del av dukketeatersamlingen i det sentrale tyske omreisende dukketeateret i Bad Liebenwerda

Immateriell kulturarv

Dukketeater opplever for tiden økende beskyttelse over hele verden av UNESCO som en immateriell kulturarv . UNESCO har allerede anerkjent det sicilianske dukketeateret "Opera dei Pupi" (2001), den indonesiske Wayang Kulit (2003), den japanske Ningyō Jōruri Bunraku (2003) og det kambodsjanske skyggeteateret Sbek thom of the Khmer (2005) som mesterverk av muntlig og immateriell arv forklart for menneskeheten . Folkerepublikken Kina erklærte også både skyggespill og dukketeater som en immateriell kulturarv fra Folkerepublikken Kina i 2006 og ratifiserte UNESCO- konvensjonen for bevaring av immateriell kulturarv i 2004. I det tyskspråklige området har alle stater bortsett fra Liechtenstein tilsluttet seg denne konvensjonen.

Se også

litteratur

  • Markus Joss og Jörg Lehmann: Theatre of Things. Dukke-, figur- og objektteater (Leksjon 7). Theater der Zeit, Berlin 2016, ISBN 978-3-95749-069-8 .
  • Andrea Sommer-Mathis: Dukketeater. I: Oesterreichisches Musiklexikon . Nettutgave, Wien 2002 ff., ISBN 3-7001-3077-5 ; Trykkutgave: Volum 4, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 2005, ISBN 3-7001-3046-5 .
  • Gyula Molnàr: Objekt teaterplater, sitater, øvelser . Theater der Zeit, Berlin 2011, ISBN 978-3-942449-35-9 .
  • Barbara Rott: Felix Fechenbach og dukketeateret. I: Roland Flade, Barbara Rott (red.): Felix Fechenbach , The Puppeteer. En roman fra gamle Würzburg. Königshausen & Neumann, Würzburg 1988, ISBN 3-88479-376-4 , s. 31-43.
  • Manfred Wegner (red.): Håndbok for kunstnerisk dukketeater 1900–1945. Tyskland, Østerrike, Sveits. Hånddukke og marionettspill . Utzverlag, München 2019, ISBN 978-3-8316-4783-5 .

weblenker

Ytterligere innhold i
søsterprosjektene på Wikipedia:

Commons-logo.svg Commons - Medieinnhold (kategori)
Wiktfavicon en.svg Wiktionary - Ordbokoppføringer
Wikisource-logo.svg Wikikilde - Kilder og fulltekster
Wikidata-logo.svg Wikidata - kunnskapsdatabase

Individuelle bevis

  1. http://science.orf.at/stories/1741992 Da Kasperl ennå ikke var ufarlig, ORF. Fra 7. juli 2014 basert på masteroppgaven av Evelyn Zechner-Mateschko, løper Kasper fra seier til seier , publisert i: Tidsskrift for sosiologi innen litteratur og teater
  2. ^ Barbara Rott: Felix Fechenbach og dukketeateret. 1988, s. 33 f.
  3. Blader for råd etter arbeid , utgave 10, red. om styring av undervisningssystemet i Reich Labor Service , Leipzig 1935, s.9
  4. Der Stürmer , nr. 16, april 1936, sitert i Joseph Wulf : Teater og film i det tredje riket. En dokumentasjon . Gütersloh 1964, s. 150
  5. ^ Tysk forum for dukketeater og dukketeater ev: Gerd Bohlmeier: Reich Institute for puppetry. Et bidrag til dukketeaterhistorien . Braunschweig 1993, https://www.fidena.de/publish/db3aa5a2_e081_515d_742bba7ab8e42499.cfm?objectid=cbc5e9be_e081_515d_74c5bc7b99ead952
  6. Wolfram Ellwanger, Arnold Grömminger: Hånddukkespill i barnehage og barneskole (= Herder bibliotek 9064 pedagogikk ). Herder, Freiburg (Breisgau) 1978, ISBN 3-451-09064-3 .
  7. ^ Siegbert A. Warwitz : Trafikkjasperen kommer. I: Siegbert A. Warwitz: Trafikkopplæring fra barnet. Oppfatte - leke - tenke - handle. 6. oppdaterte utgave. Schneider-Verlag Hohengehren, Baltmannsweiler 2009, ISBN 978-3-8340-0563-2 , s. 252-272.
  8. festivalnettsted
  9. http://www.figurentheaterfestival.de/
  10. http://www.imaginale.net/imaginale/
  11. http://www.no-strings-attached.de/
  12. http://www.fest-der-puppen.de/
  13. Endring av utseende
  14. klapps - PuppenSpielTage Augsburg / Venner av Augsburger Puppenspiel eV: klapps - PuppenSpielTage Augsburg. Hentet 20. oktober 2017 .
  15. http://www.figurentheater-wels.at/
  16. Figura teaterfestival