Paul Verlaine

Paul Verlaine

Paul Marie Verlaine (* den mars tredeveende 1844 i Metz , † 8. Januar 1896 i Paris ) var en fransk poet av symbolikk .

Liv og arbeid

De yngre årene

Verlaine og Arthur Rimbaud (sittende til venstre; maleri av Henri Fantin-Latour , 1872)

Paul Verlaine var det eneste barnet som ble født levende av foreldrene sine. Han tilbrakte barndommen i Metz, Montpellier , Nîmes og deretter igjen i Metz, hvor faren, en offiser, alltid var stasjonert. Etter at han hadde trukket seg fra tjenesten i 1851, bosatte den velstående familien seg i Paris. Her ble Verlaine pensjonat i en privat skole (pensjon) i 1853 og derfra deltok senere også i Lycée Bonaparte (i dag Condorcet). Han var en god student i begynnelsen, men slapp av mye rundt 14 år og begynte å skrive dikt, den eldste som er kjent fra slutten av 1858 og har blitt bevart takket være å bli sendt til Victor Hugo . Etter å ha fullført Baccalauréat i 1862, registrerte Verlaine seg som jurist, men besøkte hovedsakelig parisiske litterære kafeer og litterære kretser. I denne atmosfæren ble han kjent med praktisk talt alle forfattere i sin generasjon og skrev for det meste poesi. I august 1863 dukket et dikt av ham for første gang opp i et magasin. Imidlertid begynte han også å drikke. Hans nå syke far var bekymret og tvang ham etter en lang periode med husarrest (han var mindreårig) til å ta jobb i et forsikringsselskap. Derfra flyttet Verlaine tidlig i 1864 til mellomlønnen med byens administrasjon i Paris.

I tillegg til sin profesjonelle aktivitet var han også aktiv i litteratur. 16 år gammel kom han over lyrikkboken Les Fleurs du Mal av Charles Baudelaire , som ble hans viktigste forbilde. I 1865 var et essay om ham Verlines første lange tekst som kom på trykk. I 1866 trykket Théodore de Banville syv dikt av ham i sin epokegående antologi Le Parnasse contemporain . Samme år publiserte Verlaine en første antologi av diktene sine som et privat trykk under tittelen Poèmes saturniens . Baudelaires innflytelse er tydelig, men Verlaines dikt er mer elegiske, mer melodiske, mykere. I Fêtes galantes- samlingen (1869) prøvde han å lyrisk fange de lekne figurene og den melankolske, munter stemningen til maleriene av Antoine Watteau (1684–1721) som hadde fascinert ham i Louvre . Samtidig skrev han imidlertid også sosialistisk orienterte politiske dikt, som skulle resultere i en samling med tittelen Les Vaincus ( Eng . The beseiret).

Hans mentale tilstand på den tiden var ikke stabil: siden faren hans døde (1865), falt han gjentatte ganger i overdreven alkoholisme, noe som i juli 1869 til og med førte til to forsøk på å drepe moren.

Kort tid før hadde han blitt forelsket i Mathilde Mauté de Fleurville, den 16 år gamle halvsøsteren til en venn. Forholdet stabiliserte ham tilsynelatende, og som en rik fremtidig arving fikk han lov til å bli forlovet med henne på slutten av året, til tross for Mathildes fares sterke forbehold, og gifte seg med henne i juni 1870 (med en medgift som kun består av leieinntekter som en forholdsregel). Nesten samme dag dukket opp La bonne chanson- samlingen , som gjenspeiler lykke med hans kjærlighet og midlertidige avholdenhet, og som han viet Mathilde.

Etter 1870

Den korte, halvveis borgerlige fasen i hans liv endte året etter. I mars 1871, etter Frankrikes nederlag i den fransk-preussiske krigen, sluttet han seg til de marxistisk-inspirerte revolusjonærene i Paris-kommunen og mistet sin stilling i byadministrasjonen etter at kommunen ble beseiret i juli.

I september tok han inn den nesten 17 år gamle Arthur Rimbaud , som hadde sendt ham dikt og som han hadde invitert til Paris. I slutten av oktober hadde han en sønn, men omtrent samtidig innledet han et homoseksuelt forhold til Rimbaud. Lange forvirrede måneder fulgte, der han pendlet frem og tilbake mellom Mathilde (som han ofte truet og mishandlet og kjørte for å flykte til foreldrene), moren og Rimbaud (som gikk av i noen uker våren 1872). 7. juli 1872 forlot Verlaine Paris med seg. Så vandret han med seg gjennom Nord-Frankrike, England og Belgia, separerte og forsonet flere ganger, ofte deprimert og selvmordstank. Her ble han besøkt igjen og igjen av moren og støttet økonomisk. Hans forsøk på å komme i kontakt med Mathilde var forgjeves.

Fra et poetisk synspunkt var det en fruktbar tid (som tilfellet var med Rimbaud). de Ariettes oubliees (tysk: litt glemt arier) og Romances sans paroles (tysk: romanser uten ord, begge utgitt i 1874). 4. juli 1873, etter å ha forlatt Rimbaud i London i en krangel noen dager tidligere, var han alene i Brussel. Der skrev han avskjedsbrev til sin kone (som i mellomtiden hadde søkt om skilsmisse), til moren og til Rimbaud. De to sistnevnte ankom umiddelbart, men Rimbaud ønsket å bryte med ham for godt. Dette førte til en krangel mellom de to mennene, i løpet av hvilken Verlaine ble full, til slutt ble overfalt og til og med skjøt Rimbaud i nærvær av sin mor. Håndleddet hans ble bare lettere skadet. Da Verlaine truet med å skyte Rimbaud igjen etter å ha gått til ambulanse sammen, flyktet sistnevnte til en politibetjent. Verlaine ble arrestert og dømt til to års fengsel.

Han hadde allerede skrevet mange flere dikt mens han var i varetekt. I fengselet (1873/75) ble han from ved hjelp av fengselspresten og skrev religiøse dikt, som han kombinerte i 1880 i bindet Sagesse (tysk visdom, stillhet). Diktet Art poétique (dt. Poetry ), som ble et slags manifest av symbolikk, kommer fra fengslingen.

Etter å ha blitt løslatt tidlig i 1875 besøkte Verlaine Rimbaud i Stuttgart . Det var fornyet vold og den håpet på forsoning kunne ikke materialisere seg. I mars dro Verlaine til England, hvor hun holdt hodet over vann med fransk- og tegnetimer, men ble også ansatt som lærer i kort tid. I 1877 mottok han en vikar lærerstilling i Rethel , som ikke ble utvidet i 1878 på grunn av mistanke om homoseksuelle forhold til en student, den 18 år gamle Lucien Létinois. Verlaine dro deretter til England med ham, som han betraktet som sin fostersønn, men kom tilbake i slutten av 1879.

1880 til 1896

I begynnelsen av 1880, takket være tilskudd fra moren, overtok han en leieavtale med Létinois og foreldrene og prøvde seg på å bli bonde. I 1882 var gården økonomisk slutt. Verlaine kom tilbake til Paris for å bo hos moren. Hans forsøk på å bli lærer mislyktes igjen. Deretter fortsatte han å bo hos moren, først i Paris, deretter på en liten eiendom i Coulommes som hun hadde kjøpt fra foreldrene til Létinois, som døde av tyfus i 1883. Imidlertid drakk han igjen og prøvde en gang til å kvele moren, og tjente ham enda et fengsel og bøter og førte til en midlertidig rift (1885). Mot slutten av året ble han syk og ble aldri helt frisk på grunn av progressiv syfilis .

Da moren til Verline døde tidlig i 1886, gikk resten av formuen til sønnen ved testamente. Han ble nå endelig utarmet. Han tilbrakte de neste årene elendig i fattige asylsteder i Paris, på sykehus, i sovesaler eller, hvis han hadde penger, hos prostituerte eller på små hoteller.

Paul Verlaines grav

Som forfatter begynte han imidlertid nå å bli bedre kjent. I 1883 hadde han utgitt en serie portretter av poeter under tittelen Les Poètes maudits (Eng. "The Ostracized Poets"), og i 1884 diktevolumet Jadis et naguère ( Eng . "Once and Young "). Han skrev poesi, essays, selvbiografier, portretter av forfattere, reiseskildringer osv. I tillegg ga han ut verk av Rimbaud, som han hadde i sine egne eksemplarer eller i autografer, og dermed reddet dem fra glemselen. I 1892 ble han invitert til Holland for første gang for å holde en serie foredrag, og i 1893 til Belgia, Lorraine og England. Også i 1893 prøvde han å løpe for Académie française , men møtte sterk motstand på forhånd. Kunnskapsdepartementet tildelte ham flere priser og utmerkelser. En vennegjeng betalte ham en månedlig pensjon på 150 Frs. En gate i Nancy ble også oppkalt etter ham.

I 1893 lyktes kunstkritikeren Octave Maus (1856–1919) i å engasjere Verlaine til å holde noen få foredrag i Belgia . Under oppholdet tok Henry van de Velde vare på velvære.

I 1894 ble Verlaine valgt som etterfølger for den nylig avdøde lyrikedikteren Leconte de Lisle som "Prince des poètes", og i 1895 grunnla han en husstand med en langvarig venn. På slutten av samme år ble han syk og skrev to siste dikt: Mort! (Eng. "Død!") Og Désappointement (Eng. "Skuffelse"). Han døde 8. januar 1896. Begravelsesprosessen til Cimetière des Batignolles 12. januar ble fulgt av flere tusen mennesker. Kjente forfattere holdt begravelsestaler om ham.

Litterær betydning

Paul Verlaine (portrett av Frédéric Bazille )

Verlaine ble med i parnasserne , hvor han lærte sitt poetiske håndverk. Han ble den ledende dikteren av symbolikken og påvirket mange senere franske poeter. Hans høyt musikalske vers uttrykker de fineste følelser og nyanser. Verlaines maksimale var: "De la musique avant toute valgte." ("Musikk, musikk fremfor alt.") Faget spenner fra sykelig erotikk til ekstatisk fromhet. Han påvirket spesielt nyromantikkens kunst .

W. Berger, som også har overført et utvalg av diktene til Verline, skriver: «Påvirket av Baudelaire og parnasserne, er Verlaine en av symbolismens pionerer, som han selv er den første viktige eksponenten for. Hans musikalske vers, innstilt på de mest raffinerte lydeffektene, vant de eufoniske mulighetene til det franske språket som tidligere var uhørt. Diktet hans Art poétique ble symbolistenes poetologiske manifest ... "

Lyden av diktene hans er stort sett viktigere enn innholdet, noe som gjør dem vanskelige å oversette. Hermann Hesse ("Mon Rêve Familier"), Rainer Maria Rilke ("Agnus Dei"), Stefan George ("Chanson d'Automne") og Paul Zech , våget for eksempel å påta seg denne vanskelige oppgaven .

Notater om de viktigste verkene

De fleste diktene i den første samlingen er ikke veldig indikative på Verlaines senere særegenhet. De Poèmes saturniens - tittelen er knyttet til en gruppe av dikt fra Fleurs du Mal - er sterkt påvirket av Baudelaire i valg av temaer og tenkte , mens vers strukturen avslører Banville skolen . Motivene i Baudela-stil løses opp i det delikate og lekne; melankolien oppstår ikke fra ensomhetens bitterhet, men fra mental utmattelse som gir dikteren nye opplevelser og gjør det mulig for ham å se hverdagslige ting i et nytt lys.

I Fêtes galantes prøvde Verlaine, i tråd med Baudelas krav om at lyrikkdiktning skulle være en kollektiv opplevelse av sansene, å poetisk gjengi Watteaus maleri , som på den tiden opplevde en renessanse gjennom det kunstkritiske arbeidet til Goncourts og dets egen hall i Louvre. Diktene gir rett til malerenes ånd, så vel som fra det 18. århundre og rokoko-epoken generelt, ved å formidle tanker om død og forgjengelighet med flørtende ironi til stemningen av "karpe diem". Til det lekne, useriøse innholdet i diktene står den fortsatt strengt parnassiske formen i en - bevisst - kontrast. Over denne samlingen og Poèmes saturniens tynger følelsen av trussel, forgjengelsen av undergang og, som kompensasjon, opplevelsen av drømmenes uoppnåelige ( Mon rêve familier ) og bitterhet i minnet ( Colloque sentimental ). Den tidlige Verlaine står mellom dekadens og symbolikk.

La Bonne Chanson- samlingen inneholder kjærlighetsdikt til sin brud og fremtidige kone Mathilde Mauté og er preget av spontant følt lykke og lengsel etter en borgerlig tilværelse. Samtidig markerer det slutten på Verlinees skrivetid, der han fortsatt fulgte konvensjonelle veier.

Paul Verlaine (fotografering av Dornac )

Det var først da han møtte Rimbaud, som var ti år yngre, at kreftene til hans intellekt og hans fantasi utviklet seg til et høyest mulig nivå. Han lette etter en livsstil som ikke hadde noe til felles med hans tidligere liv, sin tid, med alt som ble kalt gjennomsnitt og borgerskap. Men dette betydde også at han gradvis mistet evnen til å skille mellom virkelighet og galskap. I romansk sans brukte Paroles Verlaine først teorien som han la ned i et senere (1882) publisert dikt Art poétique (komponert i 1874): verset skulle være musikk, en harmoni av toner, en flyktig rus som presser formens grenser slør og gjengir fargene bare som nyanser (“Pas la couleur, rien que la nuance!”). Rimet skyves til side som et billig virkemiddel; diktet skal være helt fritt i sin struktur og søke å oppnå effekten bare gjennom den dyktige komposisjonen av lyder. Denne løsningen av den tradisjonelle strukturen til vers og strofer, slik den ble funnet for første gang i romansene , ser på ingen måte ut som formløshet, fordi musikalsk harmoni viser seg å være et like sterkt konstruktivt prinsipp som et foreskrevet antall stavelser eller en sekvens av rim. I dette manifestet etterlyser han "vers impair". Han forstår mindre å bety verset med et oddetall stavelser enn den ulike ordlisten til versene i en strofe. I tillegg er det den tiltenkte tvetydigheten i ordvalget. Diktet, som forblir i en tilstand av suspensjon, blir motstykket til en begrepsmessig ikke lenger forståelig verden. Retoriske innretninger som slaglinjer, satire og ironi er forbudt. I motsetning til den rasjonelle, klare, kule lyriske poesien til Parnassia , men også mot romantikkens ettertrykkelige retorikk , postulerer Verlaine et dikt der formen - forstått i vid forstand - får autonomi på bekostning av innholdet.

Verlaines midlertidige tilbakevending til troen under fengslingen hans kom til uttrykk i diktene i Sagesse- samlingen (“Visdom”), som omhandler kampen mellom godt og ondt. Middelaldermotiver kan høres; diktet blir en bønn, lovprisning av Gud, og de ømeste marianske sanger når ham på dette tidspunktet, fordi han faktisk trodde på sin omvendelse. De sagesse dikt viser også en retur til tradisjon i skjemaet; de fleste av dem er sonetter skrevet på Alexandrians .

I 1884 satt han blant annet i bindet Les Poètes maudits (Eng. The ostracized poets ). Rimbaud og Mallarmé et monument. Amours handler hovedsakelig om eleven hans Létinois, som døde i 1883. De senere årene skrev han flere selvbiografiske prosaskrifter som Mes hôpitaux , Mes fengsler og Confessions .

Diverse

Chanson d'automne veggdikt
i Leiden
  • Vers fra følgende dikt Chanson d'Automne (1866), særlig satsene som et signal til andre strofe, den franske ble Resistance i andre verdenskrig på senderen Radio Londres i BBC på kvelden den 5. juni på dato innen 48 timer informert om den forestående landing i Frankrike (6. juni 1944, Operasjon Overlord ).

Chanson d'automne


Les sanglots longs
des violons
de l'automne
Blessent mon coeur
d'une langueur
monoton.

Tout suffocant
Et blême, quand
Sonne l'heure,
Je me souviens
Des jours anciens
Et je pleure

Et je m'en vais
Au vent mauvais
Qui m'emporte
Deçà, delà,
Pareil à la
Feuille morte.

Bokstavelig
oversatt av Gert Pinkernell som et hjelpemiddel til forståelse :

De lange hulkene fra høstens
fioliner sårer hjertet mitt med en ensformig melankoli. Helt kvelende og blek når timen rammer, husker jeg dagene i går og jeg gråter. Og jeg går bort med den onde vinden som fører meg bort, denne veien, den måten, som det visne bladet.

















Den poetiske tilpasningen
av Stefan George lyder:

Sukk glir Høstens
strenger
langs,
møter hjertet mitt
Med en smerte,
kjedelig og frykt .

Når klokken slår til,
tenker jeg nølende
og smertelig
på tiden som
nå er langt,
Og jeg må gråte.

I den dårlige vinden
går jeg og finner
ingen ...
Driv bort,
snart der, snart der,
et visnet blad.

  • Våpenet som den franske poeten Paul Verlaine en gang mot sin kollega Arthur Rimbaud skjøt med en 6-schüssiger lettere Lefaucheux - revolvere , kaliber 7 mm, ble anslått i 2016 til 50.000 til 60.000 euro. Et stykke litteraturhistorie, revolveren ble kjøpt av en fremmed i 2016 på Christies auksjonshus for 434.500 euro. I følge Christies og det belgiske rettsvesenet hadde revolveren blitt returnert av politiet til eieren av den belgiske våpenbutikken Montigny i Brussel , hvor den hadde vært i en safe fram til 1981 . Så ble den gitt i gave til skatterådgiveren for våpenvirksomheten, som først gjorde den tilgjengelig for utstillinger på 2010-tallet og deretter satte den på auksjon i 2016.

Virker

Verlaine-statue av Rodo i Jardin du Luxembourg
  • Poèmes of Saturnia , 1866
  • Chanson d'automne , 1866
  • Les Amies , 1867 (heteroseksualitet)
  • Fêtes galantes , 1869
  • La Bonne Chanson , 1870
  • Romances sans paroles , 1873
  • Sagesse , 1880
  • L'Art poétique , 1882
  • Les Poètes maudits , 1884; Rimbaud
  • Jadis et naguère , 1885
  • Mémoires d'un veuf , 1886
  • À Louis II de Bavière , 1888
  • Amour , 1888
  • Parallèlement , 1889
  • Dedicaces , 1890
  • Chansons pour elles
  • Bonheur
  • Mes hôpitaux , 1891
  • Femmes , 1891 (kvinnelig homofili)
  • Liturgier intime
  • Chansons grises , 1892
  • Elégies. Odes en son honneur
  • Mes fengsler
  • Quinze jours en Hollande , 1893
  • Epigram
  • Dans les limbes , 1894
  • Bekjennelser , 1895
  • Invektiver
  • Stol , 1896
  • Hombres (Hommes) , 1903 (1891 manuskript, mannlig homofili)

Innstillinger (valg)

Verlaine er i det hele tatt en av de mest franske dikterne.

Andre komponister:

litteratur

Individuelle bevis

  1. ^ Bibliothèque nationale de France (catalogue.bnf.fr): Oppføring på Paul Verlaine
  2. ^ Henry van de Velde: 1893, Henry van de Velde, s. 71-75. Hentet 17. april 2020 .
  3. ^ Tehzeeb Sandhu: Den hemmelige historien om et intimt portrett. Hentet 9. mai 2017 .

weblenker

Wikikilde: Paul Verlaine  - Kilder og fulltekster
Commons : Paul Verlaine  - samling av bilder, videoer og lydfiler
personlig informasjon
ETTERNAVN Verlaine, Paul
ALTERNATIVE NAVN Verlaine, Paul Marie
KORT BESKRIVELSE Fransk lyrisk dikter
FØDSELSDATO 30. mars 1844
FØDSELSSTED Metz
DØDSDATO 8. januar 1896
DØDSSTED Paris