Olivier Messiaen

Olivier Messiaen (1986)

Olivier Eugène Prosper Charles Messiaen (uttale [mɛsjɑ̃]) (født 10. desember 1908 i Avignon , † 27. april 1992 i Clichy , Hauts-de-Seine ) var en fransk komponist , komposisjonslærer og organist . Han jobbet også med ornitologi .

Liv

barndom

Plakk til minne om Messiaens dåp i Saint-Didier kirken i Avignon

Olivier Messiaen ble født i en litterær familie i Avignon. Han hadde en yngre bror, Alain. Hans far, Pierre Messiaen, var en engelsk professor og arbeidet fra 1919 i over tre tiår med en oversettelse av verkene til William Shakespeare , en omstendighet som hadde en avgjørende innflytelse på den unge Olivier. Som tenåring leste han Shakespeare i oversettelsen av Émile Montégut. Beskrivelsen av menneskelige lidenskaper så vel som den magiske verdenen til Shakespeare befolket av mytiske skapninger, hekser og spøkelser fascinerte ham.

“Jeg var basert på eventyr, og Shakespeare er noen ganger et supereventyr, og det er spesielt dette aspektet som har påvirket meg. [...] Mer enn noe annet elsket jeg Macbeth (på grunn av heksene og spøkelset Banquos ) så vel som Puck og Ariel . "

Som barn iscenesatte han Shakespeare ved hjelp av en selvlaget dekorasjon der han malte cellofan med akvareller og satte den på glass. Den eneste tilskueren var hans yngre bror.

Hans mor, dikteren Cécile Sauvage, hadde forfedre fra Sør-Frankrike. Et dikt til den ufødte sønnen, som hun skrev under graviditeten, er preget av en panteistisk følelse av naturen, som skulle bli karakteristisk for den voksne Olivier:

"Jeg vil si: Jeg har gitt denne flammen til disse øynene, jeg har tatt disse to barnlige stjernene som åpner seg for uendelig fra det tvetydige smilet fra månen, gløden fra havet, fløyelsflommen."

Morens innflytelse kan klassifiseres som spesielt formativ for den tiden da familien bodde i Grenoble og faren og bestefaren var i krig. Som et resultat utviklet Messiaen litterære interesser og ferdigheter i tillegg til musikalske. Nesten alle vokalverkene hans er basert på hans egne tekster. Mange av hans verk innledes med kommentarer i form av prosadikt . Messiaen var godt klar over den formative innflytelsen fra sin ungdom. Så han spilte inn en plate med orgelimprovisasjoner som innrammet morens dikt . I samtale med Claude Samuel minnet han:

“Det største inntrykket jeg fikk kom fra min mor […]; hele denne tiden [...] oppvokste mor meg i et klima av poesi og eventyr, som, uavhengig av mitt kall som musiker, var opprinnelsen til alt jeg gjorde senere. "

I 1912 flyttet Messiaens til Ambert og i 1914 til Grenoble. Messiaen fremhevet senere ofte sine intense bånd til dette stedet og spesielt dets storslåtte fjell og kjøpte et hus sør for byen. De første uvanlige musikalske interessene kan demonstreres fra de var åtte år gamle. Messiaen begynte å spille piano autodidaktisk og å komponere kanoner i oktaven etter følelse . Like etter fikk han sine første pianoleksjoner.

I ganske tidlig alder ble han kjent med pianoverkene til Ravel ( Gaspard de la nuit ) og Debussy (Estampes) , som begge senere ble viktige for hans egen komposisjonsutvikling. Til jul ønsket han operapartiturer av Mozart , Gluck , Berlioz og Wagner . En annen retningslinje for hans senere tanke og arbeid dukket opp tidlig med den katolske troen. Som barn kjøpte han teologiske bøker. Han beskrev senere forholdet mellom fantasi, musikk, teater og religion med følgende ord:

"Det er uomtvistelig at i sannhetene til den katolske troen har jeg funnet denne forførelsen av den mirakuløse, multiplisert hundre ganger, tusen ganger, og det var ikke lenger en teatralsk fiksjon, men noe sant."

Etter farens retur flyttet familien til Nantes for en kort periode . I tillegg til ulike skiftende piano lærere, de harmoni leksjoner med Jehan de Gibon ble spesielt viktig, som introduserte ham til Debussys opera Pelléas et Mélisande , som på den tiden var fortsatt oppfattet som progressiv . Messiaen innrømmet senere at dette arbeidet slo ham som en lyn åpenbaring og påvirket ham som ingen andre.

Høsten 1919 ble faren utnevnt til Paris Lycée Charlemagne , slik at nok et bytte var på vent. For den unge Olivier begynte leksjonene her på en av de mest berømte musikalske treningsinstitusjonene, Paris Conservatory .

Trening ved Paris konservatorium

Messiaen studerte ved konservatoriet fra 1919 til 1930 . Her deltok han i flere klasser og ble sterkt påvirket av den helt egen stilen til vinterhagen, som ble bestemt av tradisjoner og lærernes aktiviteter. I motsetning til andre studenter følte Messiaen aldri behov for å bryte ut av obligatorisk skolegang, og mye senere nevnte han sine tidligere lærere med størst respekt. Messiaen fikk pianoleksjoner fra Georges Falkenberg.

Hans harmonilærer Jean Gallon la grunnlaget for kromatikken og fioritures , som Messiaen senere førte til i sine verk. I 1924 mottok han en andrepris for sine studier i harmoni. Messiaen var mer vellykket i å studere ledd med Georges Caussade. Her mottok han en første premie i kontrapunkt og fuga i 1926. Med læreren for pianokompagnement, César Abel Estyle, utviklet Messiaen kunsten til improvisasjon , som han igjen mottok en første pris for i 1927.

På grunn av sine improvisasjonsevner ble Messiaen til slutt sendt til Marcel Duprés orgelklasse . Denne læreren var av stor betydning for ham, og derfor gjorde Messiaen sin virtuositet til sin egen og utviklet den til perfeksjon. For dette ble han belønnet i 1929 med en dobbelt førstepris i orgelspill og orgelimprovisasjon.

En annen viktig lærer i Messiaen var Maurice Emmanuel , som han studerte musikkhistorie med. Emmanuel påvirket Messiaen sterkt gjennom sin opptatthet av eldgammel gresk musikk og beregninger, samt gjennom å harmonisere gregorianske melodier . Messiaen brukte senere begge disse i komposisjonene sine - for eksempel i La Nativité du Seigneur , hvor han delvis forandret deler av det gregorianske repertoaret kromatisk.

og vise informasjon om bildet
Paul Dukas komposisjonsklasse med Olivier Messiaen sittende til høyre

I komposisjonsklassen til Paul Dukas , som også var av stor betydning for Messiaen, mottok han sin siste førstepremie i 1930 før han forlot vinterhagen med et tilleggsbevis i høyere musikalske studier. Andre lærere var Noël Gallon , broren til Jean Gallon , som lærte piano, harmoni , fuga , kontrapunkt og orkestrering , og Joseph Baggers, som Messiaen trente som trommeslager fra.

I løpet av sin tid på Paris Conservatory ble Messiaen imidlertid ikke bare skulpturelt musikalsk. Foreldrene hans oppmuntret hans glede av teatret ved å gå til en rekke forestillinger med ham. I tillegg siktet de seg til en god generell utdannelse, noe som var ganske sjelden for studenter ved vinterhagen.

“Da faren min ble utnevnt til professor i Paris, hadde jeg stor glede av å besøke monumenter, museer og kirker; mine første besøk til Notre-Dame (...) har utvilsomt påvirket karrieren min. Jeg er fortsatt blind av de fantastiske fargene på disse vinduene fra middelalderen (...) som er naturen i sitt mest ekstraordinære uttrykk. "

Organist og komponist

I 1931 overtok han stillingen som organist ved kirken La Trinité (Paris) , som han hadde i 60 år. Selv om Messiaens hovedoppgave var å gi liturgisk akkompagnement under messen, fikk han også muligheten til å spille egne improvisasjoner. Da dette begynte å bli trøtt, skrev han imidlertid Messe de la Pentecôte , der han oppsummerte alle sine tidligere improvisasjoner. Selv dette arbeidet gikk langt utover det som vanligvis høres ved en gudstjeneste. Samfunnet forsto ikke Messiaens egen musikk og ble opprørt over moderniteten og den eteriske avstanden til hans tidlige orgelstykker, som han skrev som komponistorganist.

I Paris tidlig på 1930-tallet møtte han regelmessig medkomponistene Elsa Barraine , Arthur Honegger , Jacques Ibert og Darius Milhaud i salongen til den nederlandske komponisten Rosy Wertheim . I 1932 giftet Messiaen seg med fiolinisten og komponisten Claire Delbos, med tilnavnet Mi , som led av en nervøs lidelse noen år etter fødselen av sønnen Pascal (født 1937) og døde i 1959. Messiaen skrev blant annet for Delbos. stemmesykkel Poèmes helle Mi og noen fiolinstykker. Sammen med André Jolivet , Yves Baudrier og Jean-Yves Daniel-Lesur , anses Messiaen å være grunnleggeren av Jeune France-gruppen , en gruppe komponister som ble dannet i 1936. Samme år, 1936, begynte Messiaen å undervise. Han lærte siktlesing på pianoet på École Normale de Musique de Paris og orgelimprovisasjon ved Schola Cantorum .

I 1939 ble Messiaen innkalt til militærtjeneste i den franske hæren, og i 1940 ble han tatt til fange av tyskerne . Messiaen tilbrakte nesten ni måneder i hovedleiren VIII A i Moys- distriktet i Görlitz , hvor han fullførte Quatuor pour la fin du temps (tysk: Quartet for the end of time ; after the John's åpenbaring ) og sammen med tre andre franske krigsfanger foran medfangene hadde også premiere.

Krigen satte dype spor i Messiaens arbeid.

"Musikken hans får plutselig et enda større alvor som begynte i løpet av månedene med lidelse og produserte apokalyptiske visjoner."

Da han kom tilbake til Paris, ble Messiaen utnevnt til lærer ved konservatoriet i 1941 . Han lærte harmoni på et veldig høyt nivå. Da han møtte Guy-Bernard Delapierre igjen i 1943 , som han hadde møtt mens han var krigsfange, begynte han å gi private analysekurs i leiligheten sin. Dette førte direktøren for konservatoriet til å gi Messiaen en analysekurs ved konservatoriet. Fra 1947 underviste Messiaen i analyse , estetikk og rytme . Messiaen ble forbudt å undervise i en komposisjonsklasse av den ledende autoriteten, da han ble mistenkt for en skandaløs modernisme. Først i 1966 fikk han overta komposisjonsklassen og ble utnevnt til professor i komposisjon. I følge Messiaen selv var denne klassen noe av en super komposisjonsklasse. Han handlet spesielt om innhold som etter hans mening ble neglisjert i de andre komposisjonsklassene, for eksempel studiet av eksotisk, eldgamle og ultramoderne musikk samt orkestrering og rytme. Messiaen avsluttet undervisningen ved konservatoriet i 1978. I løpet av denne tiden trente han hele generasjoner av viktige komponister fra det 20. århundre. Han var lærer for blant andre Pierre Boulez , Alexander Goehr , Jean-Louis Petit , Karlheinz Stockhausen , Mikis Theodorakis , Iannis Xenakis og Luigi Nono . Viktige arbeider for hans undervisning var bøkene Vingt Leçons d'harmonie (1939) og Technique de mon langage musical (1944). Det første er et hefte med stiløvelser som kan bringe komposisjonsteknikken til store mestere fra fortiden nærmere. Den andre er en lærebok der Messiaen forklarer sine viktigste harmoniske og rytmiske nyvinninger.

1. juli 1961 giftet Messiaen seg med pianisten Yvonne Loriod , som var elev av sin klasse på konservatoriet allerede i 1941 og fremover var en av de viktigste tolkene av musikken hans. I 1967 ble Messiaen valgt til Académie des Beaux-Arts , han var også medlem, blant annet. den Academy of Arts i Vest-Berlin (siden 1959), den amerikanske Academy of Arts and Letters (siden 1964), den amerikanske Academy of Arts and Sciences (siden 1973), den Academy of Arts i DDR (siden 1983) og bayerske Kunstakademiet .

Etter en komposisjonskommisjon fra den kunstneriske lederen av Paris Opera , Rolf Liebermann , skrev Messiaen sin eneste opera Saint François d'Assise fra 1975–1983 basert på sin egen libretto , hvis åtte bilder viser inntreden av guddommelig nåde i sjelen. av Franz von Assisi . I 1971 ble Messiaen tildelt Erasmus-prisen og Wihuri Sibelius-prisen , i 1977 Léonie Sonning Music Prize , i 1979 Bach-prisen til den frie og hansestad Hamburg og i 1982 den anerkjente Wolf-prisen , og i 1989 den like anerkjente musikken Tildeling av Royal Philharmonic Society i London for komposisjoner i stort format. I 1984 ble Messiaen valgt til æresmedlem av International Society for Contemporary Music ISCM ( International Society for New Music ). I 1991 mottok han Ludwig Spohr-prisen i byen Braunschweig .

I 1992 døde Messiaen i Clichy-la-Garenne, kort før premieren på den andre produksjonen av Saint François d'Assise på Salzburg-festivalen , som ble realisert av regissøren Peter Sellars under musikalsk ledelse av Esa-Pekka Salonen , av kirurgisk komplikasjoner.

Messiaens musikk

Francis forkynner for fuglene, skildring av en legende fra Giotto di Bondones Fioretti , rundt 1295

Den franske komponisten hentet inspirasjon til musikken sin fra å studere numerisk mystikk , indiske rytmer, gregoriansk sang , fuglesang , lydbildet til javanesiske gamelan- orkestre eller musikken til Claude Debussy og Igor Stravinskij .

Utover alle disse forskjellige inspirasjonene, er musikken hans preget av åndelig energi og en dyp, katolsk tro. Han refererte også til seg selv som en synestesi som assosierte lyder med farger:

“Mitt hemmelige ønske om fe-prakt i harmoni har presset meg til disse brannsverdene, disse plutselige stjernene, disse blå-oransje lavastrømmene, denne turkise planeten, disse fiolette tonene, denne granatrøde, viltvoksende grener, denne virvelen av toner og farger i et virvar av regnbuer. "

"Når jeg hører musikk, og like når jeg leser det, for å se innoverfor, i tankene mine, farger som beveger seg med musikken, og jeg fornemmer disse fargene på en ekstremt levende måte."

I litteraturen er det motstridende vurderinger av om Messiaen var en synestesi i snevre forstand eller ikke.

Svarthetten mottar omfattende solo på sjette tablå av operaen Saint François d'Assise

Messiaen spilte inn fuglekall på turer rundt om i verden - han klarte å skille rundt 700 fuglekall - og brukte dem i pianoverkene Catalog d'Oiseaux 1956-1958, La fauvette des Jardins 1970 og Petites Esquisses d'Oiseaux 1986, i Jardin du sommeil d'amour fra Turangalîla-symfonien 1946–1948, i orkesterverket Des Canyons aux Étoiles 1971–1974 og i en ekstraordinært kompleks form på det sjette bildet Le Prêche aux Oiseaux av operaen Saint François d'Assise . Med henvisning til komposisjonene sine basert på fuglekall, forklarte Messiaen:

“Med så mange motstridende skoler, utdaterte stiler og motstridende skrivemåter, er det ingen human musikk som kan gi tillit til de desperate. Stemmer av uendelig natur griper inn. "

Hans syv " moduser med begrensede transposisjonsmuligheter " systematiserer de fjerne oktavdelingen (dvs. like eller periodisk vekslende intervallkjeder) kjent fra musikken til Franz Liszt , Claude Debussy , Alexander Scriabin , Maurice Ravel og Béla Bartók og bruker dem som "hele området" "Skaler materiale for lange harmoniske avstander. Messiaen postulerte også noen "spesielle akkorder", for eksempel den akustiske åttetone "akkord av resonans" eller den diatoniske syv-tone "akkord på den dominerende" og mange andre.

Han utviklet også multiplikasjons- og divisjonsserier for sin rytme; han kalte sine symmetriske rytmiske formler for "irreversible rytmer". Med pianostykket Mode de valeurs et d'intensités initierte han seriemusikk i 1949 . Spesielt i hans sene arbeid, som orgelsyklusen Livre du Saint-Sacrement , 1984/85, kombineres de utviklede teknikkene og - akkurat som i hans tre orgel-sykluser fra 1930-tallet - er underordnet et stort sett åndelig tema. Han brukte også uvanlige instrumenter i komposisjonene sine, som Ondes Martenot .

Olivier Messiaen presenterte noen av hans komposisjonsteknikker allerede i 1944 i avhandlingen Technique de mon langage musical (tysk 1966). Til tross for forbedring av teknikkene, forble han stort sett tro mot disse ideene gjennom hele livet. Dette førte til en selvstendig, umiskjennelig "Messiaen-stil" som går gjennom alle hans verk.

Virker

Fungerer (etter rollebesetning)

Scenearbeid

  • Saint François d'Assise ( Scènes Franciscaines ). Opera i 3 akter (8 bilder) for solo, kor og orkester (1975–1983). Libretto : Olivier Messiaen. Første forestilling 28. november 1983 i Paris; Dirigent var Seiji Ozawa . Dette ble etterfulgt av forestillinger i Salzburg, Leipzig, Berlin, Amsterdam, San Francisco, igjen i Paris og på Ruhrtriennale (Bochum). 1. juli 2011 hadde operaenpremiere i Müncheni samarbeid med den østerrikske actionartisten Hermann Nitsch (iscenesettelse) og Kent Nagano (dirigent).

Vokal fungerer

  • Deux Ballades de Villon for stemme og piano (1921), upublisert
  • La Mort du Nombre for sopran, tenor, fiolin og piano (1930), 13 ', Durand
  • Trois Mélodies for sopran og piano (1930), Durand
  • Messe for 8 sopraner og 4 fioler (1933), upublisert
  • Vocalise for sopran og piano (1935), 4 ', Leduc
  • Poèmes pour Mi for sopran og piano (1936) eller for sopran og orkester (1937), 28 ', Durand
  • O Sacrum Convivium! Motett for firedelt blandet kor eller for sopransolo og orgel (1937), 3–4 ', Durand
  • Chants de Terre et de Ciel (Messiaen) for sopran og piano (1938), Durand
  • Chœurs pour une Jeanne d'Arc for store og små kor (1941), upublisert
  • Trois petites liturgies de la présence divine (Messiaen) for piano, Ondes martenot, 36-delt kvinnekor, perkusjon og strykere (1943–1944), 40 ', Durand
  • Harawi - Chant d'amour et de mort (Messiaen) for sopran og piano (1945), 60 ', Durand
  • Chant des déportés for kor og orkester (1945).
  • Cinq Rechants (Messiaen) for tolvdelte blandet kor (1948), 17 ', Salabert,
  • La Transfiguration de Notre Seigneur Jésus-Christ for blandet kor, piano, violoncello, fløyte, klarinett, vibrafon, marimba, xylorimba og orkester (1965–1969), 90 ', Leduc

Orkesterverk

  • Fugue en re mineur for orchestra (1928), upublisert
  • Le Banquet Eucharistique for orchestra (1928), upublisert
  • Les Offrandes oubliées for orchestra (1930), 11 ', Durand
  • Simple Chant d'une âme for orchestra (1930), upublisert
  • Le Tombeau resplendissant for orchestra (1931) ,?
  • Hymne au Saint Sacrement for orchestra (1932), 13 ', Broude Brothers
  • L'Ascension for orkester (1932), 30 ', Leduc
  • Turangalîla symfoni for piano, Ondes Martenot og orkester (1946–1948), 75 ', Durand
  • Reveil des oiseaux for piano og orkester (1953), 20 ', Durand
  • Oiseaux eksotikker for piano og kammerorkester (1955–1956), 13 ', Universal Edition
  • Chronochromie for orchestra (1959–1960), 22 ', Leduc
  • Sept Haîkaî. Esquisses japonaises for piano og kammerorkester (1962), 20 ', Leduc
  • Couleurs de la cité céleste for piano, blåseinstrumenter og slagverk (1963), 16 ', Leduc
  • Et exspecto resurrectionem mortuorum for blåsere og slagverk (1964), 29 ', Leduc
  • Des Canyons aux étoiles for piano, horn, xylorimba, glockenspiel og orkester (1971–1974), 92 ', Leduc
  • Un Vitrail et des oiseaux for piano, tre- og messinginstrumenter og perkusjon (1986), 9 ', Leduc
  • La Ville d'en haut for treblåsere og messing, piano og slagverk, (1986), 12 ', Leduc
  • Un sourire for orchestra (1989).
  • Éclairs sur l'Au-delà… for orkester (1987–1991)
  • Concert à quatre for fløyte, obo, violoncello, piano og orkester, (1992) ufullstendig., Fullført versjon av Yvonne Loriod-Messiaen, George Benjamin og Heinz Holliger, 27 ', Leduc.

Kammermusikk

  • Thème et varianter for fiolin og piano (1930), 10 ', Leduc
  • Fantaisie for fiolin og piano (1933), upublisert
  • Deux-monodier en quarts de ton for Ondes Martenot (1938), upublisert
  • Fête des belles eaux for seks Ondes Martenot (1938), upublisert
  • Quatuor pour la fin du temps for fiolin, klarinett, violoncello og piano (1940–1941), 49 ', Durand
  • Musique de Scene pour un Œdipe for Ondes Martenot (1942), upublisert
  • Le Merle noir for fløyte og piano (1951), 6 ', Leduc
  • Le tombeau de Jean-Pierre Guésec for horn (1971), Leduc

Piano (solo / to pianoer)

  • La Dame de Shalott for piano (1917), upublisert
  • La Tristesse d'un grand ciel blanc for piano (1925), upublisert
  • Huit Preludes for piano (1928–1929), Durand
  • Piece pour le tombeau de Paul Dukas for piano (1935), 5 ', La Revue Musicale 166 (1936).
  • Rondeau for piano (1943), 3 ', Leduc
  • Visions de l'Amen for 2 pianoer (1943), 48 ', Durand.
  • Vingt hilser sur l'enfant-Jésus for piano (1944), 125 ', Durand
  • Cantéyodjayâ for piano (1949), 12 ', Universal Edition
  • Quatre Etudes de Rythme for piano (1949–1950), Durand
  • Catalogue d'oiseaux for piano (1956–1958), 165 ', Leduc
  • La Fauvette des jardins for piano (1970), 34 1/2 ', Leduc
  • Petites Esquisses d'oiseaux for piano (1986), 45 ', Leduc

Orgel solo

  • Esquisse modale (1927; upublisert, manuskript tapt?)
  • Prélude (ca.1928; oppdaget i 1997 og redigert postum av Olivier Latry ; Paris: Leduc, 2002)
  • L'hôte aimable des âmes (1928; upublisert, manuskript tapt?)
  • Le Banquet céleste (1928; Paris: Leduc, 1960)
  • Variations écossaises (1928; upublisert, manuskript tapt?)
  • Diptyque: essai sur la vie terrestre et l'éternité bienheureuse (1930; Paris: Durand, 1930)
  • Offrande au Saint Sacrement ( ca. 1930 ; oppdaget i 1997 og redigert postum av Olivier Latry; Paris: Leduc, 2001)
  • Apparition de l'église éternelle (1932; Paris: Lemoine, 1934)
  • L'Ascension (1933–1934; Paris: Leduc, 1934)
  • La Nativité du Seigneur (1935; Paris: Leduc, 1936)
  • Les Corps Glorieux (1939; Paris: Leduc, 1942)
  • Messe de la Pentecôte (1949–1950; Paris: Leduc, 1951)
  • Livre d'orgue (1951; Paris: Leduc, 1953)
  • Verset pour la Fête de la Dédicace (1960; Paris: Leduc, 1961)
  • Monody (1963; Paris: Leduc, 1997)
  • Méditations sur le mystère de la Sainte Trinité (1969; Paris: Leduc, 1973)
  • Livre du Saint-Sacrement (1984; Paris: Leduc, 1989)

Båndmusikk

  • Timbres-durées (med Pierre Henry ) for tape (1952), upublisert

Verk (kronologisk)

Publiserte arbeider

  • Le Banquet céleste for orgel (1928), Leduc
  • Huit Preludes for piano (1928–1929), Durand
  • Diptyque for orgel (1930), Durand
  • La Mort du Nombre for sopran, tenor, fiolin og piano (1930), 13 ', Durand
  • Les Offrandes oubliées for orchestra (1930), 11 ', Durand
  • Trois melodier for sopran og piano (1930), Durand
  • Apparition de l'église éternelle for orgel (1932) Lemoine
  • Thème et varianter for fiolin og piano (1932), 10 ', Leduc
  • Fantaisie Burlesque for piano (1932), Durand
  • Hymne au Saint Sacrement for orchestra (1932), 13 ', Broude Brothers
  • L'Ascension for orkester (1932), 30 ', Leduc
  • L'Ascension for orgel (1933–1934), Leduc
  • La Nativité du Seigneur for orgel (1935), Leduc
  • Piece pour le tombeau de Paul Dukas for piano (1935), 5 ', La Revue Musicale 166 (1936)
  • Vocalise for sopran og piano (1935), 4 ', Leduc
  • Poèmes pour Mi (Messiaen) for sopran og piano (1936), 28 ', Durand
  • O Sacrum Convivium! Motett for firedelt blandet kor eller for sopransolo og orgel (1937), 3–4 ', Durand
  • Chants de Terre et de Ciel (Messiaen) for sopran og piano (1938), Durand
  • Les Corps glorieux for orgel (1939), Leduc
  • Quatuor pour la fin du temps for fiolin, klarinett, violoncello og piano (1940–1941), 49 ', Durand
  • Rondeau for piano (1943), 3 ', Leduc
  • Visions de l'Amen for 2 pianoer (1943), 48 ', Durand
  • Trois petites liturgies de la présence divine (Messiaen) for piano, Ondes martenot, 36-delt kvinnekor, perkusjon og strykere (1943–1944), 40 ', Durand
  • Vingt hilser sur l'enfant-Jésus for piano (1944), 125 ', Durand
  • Harawi - Chant d'amour et de mort (Messiaen) for sopran og piano (1945), 60 ', Durand
  • Chant des déportés for kor og orkester (1945)
  • Turangalîla symfoni for piano, Ondes Martenot og orkester (1946–1948), 75 ', Durand
  • Cinq Rechants (Messiaen) for tolvdelte blandet kor (1948), 17 ', Salabert
  • Cantéyodjayâ for piano (1949), 12 ', Universal Edition
  • Quatre Etudes de Rythme for piano (1949–1950), Durand
  • Messe de la pentecôte for orgel (1949–1950), Leduc
  • Le Merle noir for fløyte og piano (1951), 6 ', Leduc
  • Livre d'orgue for orgel (1951), Leduc
  • Reveil des oiseaux for piano og orkester (1953), 20 ', Durand
  • Oiseaux eksotikker for piano og kammerorkester (1955–1956), 13 ', Universal Edition
  • Catalogue d'oiseaux for piano (1956–1958), 165 ', Leduc
  • Chronochromie for orchestra (1959–1960), 22 ', Leduc
  • Verset pour la fête de la Dédicace for orgel (1960), Leduc
  • Sept Haîkaî. Esquisses japonaises for piano, blåseinstrumenter, åtte fioler og slagverk (1962), 20 ', Leduc
  • Couleurs de la cité céleste for piano, blåsere og slagverk (1963), 16 ', Leduc
  • Et exspecto resurrectionem mortuorum for treblåsere, messinginstrumenter og slagverk (1964), 29 ', Leduc
  • La Transfiguration de Notre Seigneur Jésus-Christ for blandet kor, piano, violoncello, fløyte, klarinett, vibrafon, marimba, xylorimba og orkester (1965–1969), 90 ', Leduc
  • Méditations sur Le Mystère de la Sainte Trinité for orgel (1969), Leduc
  • La Fauvette des jardins for piano (1970), 34 1/2 ', Leduc
  • Le Tombeau de Jean-Pierre Guésec for horn (1971), Leduc
  • Des Canyons aux étoiles for piano, horn, xylorimba, glockenspiel og orkester (1971–1974), 92 ', Leduc
  • Saint François d'Assise , Scènes Franciscaines - Opéra en trois actes et huit tableaux (1975–1983; Libretto: Messiaen) for solister, kor og orkester, Leduc
  • Livre du Saint-Sacrement for orgel (1984–1985), 90 ', Leduc
  • Petites Esquisses d'oiseaux for piano (1986), 45 ', Leduc
  • Un Vitrail et des oiseaux for piano, tre- og messinginstrumenter og perkusjon (1986), 9 ', Leduc
  • La Ville d'en haut for treblåsere og messing, piano og slagverk, (1986), 12 ', Leduc
  • Un sourire for orchestra (1989).
  • Éclairs sur l'Au-delà… for orkester (1987–1991)
  • Concert à quatre for fløyte, obo, violoncello, piano og orkester, (1992) ufullstendig., Fullført versjon av Yvonne Loriod-Messiaen, George Benjamin og Heinz Holliger , 27 ', Leduc.

Upubliserte verk

  • La Dame de Shalott for piano (1917), upublisert
  • Deux Ballades de Villon for stemme og piano (1921), upublisert
  • Les hans coupés de Ste. Agathe , for orgel (1923)
  • La Tristesse d'un grand ciel blanc for piano (1925), upublisert
  • Esquisse Modale for orgel (1927), upublisert
  • Fugue en re mineur for orchestra (1928), upublisert
  • L'Hôte Aimable des âmes for orgel (1928), upublisert
  • Le Banquet Eucharistique for orchestra (1928), upublisert
  • Variations écossaises for orgel (1928), upublisert
  • Simple Chant d'une âme for orchestra (1930), upublisert
  • Fantaisie for fiolin og piano (1933), upublisert
  • Messe for 8 sopraner og 4 fioler (1933), upublisert
  • Deux-monodier en quarts de ton for Ondes Martenot (1938), upublisert
  • Fête des belles eaux for seks Ondes Martenot (1938), upublisert
  • Chœurs pour une Jeanne d'Arc for store og små kor (1941), upublisert
  • Musique de scene pour un Œdipe for Ondes Martenot (1942), upublisert
  • Timbres-durées (med Pierre Henry ) for tape (1952), upublisert

litteratur

  • Siglind Bruhn : Messiaens musikalske trosspråk . Teologisk symbolikk i pianosyklusene "Visions de l'Amen" og "Vingt Regards sur l'Enfant-Jésus". Utgave Gorz, Waldkirch 2006, ISBN 3-938095-04-0 .
  • Siglind Bruhn: Olivier Messiaen, trubadur. Forståelse av kjærlighet og musikalsk symbolikk i “Poèmes pour Mi”, “Chants de terre et de ciel”, “Trois petites liturgies de la présence divine”, “Harawi”, “Turangalîla Symphony” og “Cinq Rechants”. Utgave Gorz, Waldkirch 2007, ISBN 978-3-938095-07-2 .
  • Siglind Bruhn: Messiaens "Summa theologica". Musikalsk leting etter spor med Thomas Aquinas i "La Transfiguration", "Méditations" og "Saint François d'Assise". Utgave Gorz, Waldkirch 2008, ISBN 978-3-938095-09-6 .
  • Francis Erasmy:  Messiaen, Olivier. I: Biographisch-Bibliographisches Kirchenlexikon (BBKL). Volum 31, Bautz, Nordhausen 2010, ISBN 978-3-88309-544-8 , Sp. 880-887.  ( Artikkel / begynnelse av artikkel i Internett-arkivet )
  • Beate Carl: Olivier Messiaens orkesterverk “Des canyons aux étoiles”. Studier om struktur og sammenheng. Bärenreiter, Kassel 1992.
  • Karin Ernst: Olivier Messiaens bidrag til orgelmusikken på 1900-tallet. Hochschulverlag, Freiburg im Breisgau 1980, ISBN 3-8107-2010-0 ( digital versjon (PDF-fil; 9,4 MB)).
  • Serge Gut : Le groupe Jeune Frankrike. Yves Baudrier, Daniel Lesur, André Jolivet, Olivier Messiaen. Honoré Champion, Paris 1977, ISBN 2-85203-030-6 .
  • Michael Heinemann (red.): Om Olivier Messiaens orgelmusikk. Musikverlag Butz, Bonn 2008, ISBN 978-3-928412-08-7 .
    • Del 1: Fra Le Banquet céleste til Les Corps glorieux.
    • Del 2: Fra Messe de la Pentecôte til Livre du Saint Sacrement.
  • Peter Hill, Nigel Simeone: Messiaen. Oversettelse fra engelsk av Birgit Irgang. Schott, Mainz 2007, ISBN 978-3-7957-0591-6 .
  • Theo Hirsbrunner , tysk og fransk musikalsk tenkning ved å bruke eksemplet til Schönberg og Messiaen. I: Arkiv for musikkvitenskap. 55/1998, s. 72-86.
  • Theo Hirsbrunner: Olivier Messiaen. Liv og arbeid. 2. utgave. Laaber Verlag, Laaber 1999, ISBN 3-89007-139-2 .
  • Stefan Keym : Color and Time - Undersøkelser av musikkteaterstrukturen og semantikken til Olivier Messiaens "Saint François d'Assise". Olms, Hildesheim 2002, ISBN 3-487-11661-8 .
  • Stefan Keym / Peter Jost (red.): Olivier Messiaen og den "franske tradisjonen". Dohr, Köln 2013.
  • Anne Liebe: Numbers, Words and Play i Olivier Messiaens pianoverker (= musikkologiske publikasjoner. Volum 39). Olms Verlag, Hildesheim 2013, ISBN 978-3-487-14695-9 .
  • Jürgen Maehder : Orkesteroppstilling og klangdisposisjon i Olivier Messiaens orkesterverk. I: Walter Kläy / Ivana Rentsch / Arne Stollberg (a cura di): Dialoger og resonanser ─ Musikkhistorie mellom kulturer. Theo Hirsbrunner på 80-årsdagen. tekst + kritik, München 2011, s. 225–237.
  • Olivier Messiaen: Musical Creed. I: Meloer. 12 (1958), s. 381-385 (fulltekst) .
  • Heinz-Klaus Metzger , Rainer Riehn (red.): Olivier Messiaen (= musikkonsepter. Bind 28). Utgave Text + Critique, München 1985, ISBN 3-88377-131-7 .
  • Aloyse Michaely: Musikken til Olivier Messiaen. Undersøkelser av det samlede arbeidet. Dieter Wagner, Hamburg 1987.
  • Aloyse Michaely: Olivier Messiaens “Saint François d'Assise”. Den musikalsk-teologiske summen av et livsverk. Stroemfeld, Frankfurt 2006.
  • Wolfgang W. Müller : klingende teologi. Tro - refleksjon - mysterium i arbeidet til Olivier Messiaen. Grünewald, Ostfildern 2016, ISBN 978-3-7867-3092-7 .
  • Wolfgang Rathert , Karl Anton Rickenbacher , Herbert Schneider (red.): Olivier Messiaen - tekster, analyser, attester. 2 bind. Olms, Hildesheim.
    Bind 1: Tekster fra Traité de Rythme, de Couleur et d'Ornithologie. 2012, ISBN 978-3-487-14765-9 .
    Bind 2: Arbeidet i en historisk og analytisk sammenheng. 2013, ISBN 978-3-487-14766-6 .
  • Almut Rößler: Bidrag til Olivier Messiaens åndelige verden. Med originale tekster av komponisten. Gilles & Francke, Duisburg 1984, ISBN 3-921104-87-4 .
  • Thomas Daniel Schlee, Dietrich Kämper (red.): Olivier Messiaen: La Cité céleste - Det himmelske Jerusalem. Om livet og arbeidet til den franske komponisten. Wienand, Köln 1998, ISBN 3-87909-585-X .
  • Klaus Schweizer: Olivier Messiaen, “Turangalîla” symfoni , “Masterpieces of Music”. Volum 32. Fink, München 1982.
  • Julian Christoph Tölle: Olivier Messiaens "Éclairs sur l'Au-Delà". Den kristne eskatologiske dimensjonen til Opus Ultimum. Peter Lang, Bern / Frankfurt / New York 1999.
  • Willi Vogl: Tradisjon og transformasjon: Historiske funn i musikken til Oliver Messiaen. I: Franziska Seils, Michael F. Runowski (red.): Himmelens lys og historiens fontene. Festschrift Volker Groom. Ortus Musikverlag, Beeskow 2004, ISBN 3-937788-00-X .

Filmer

  • Olivier Messiaen. La liturgie de cristale. Regissert av Olivier Mille, Frankrike 2007.

weblenker

Wikiquote: Olivier Messiaen  - Sitater
Commons : Olivier Messiaen  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. ^ Claude Samuel: Entretiens avec Olivier Messiaen. Paris 1986, s.5.
  2. ↑ Olivier Messiaen og Claude Samuel: Samtaler med Claude Samuel, Portland 1994, s.41.
  3. ^ A b Claude Samuel: Entretiens avec Olivier Messiaen. Paris 1986, s. 12.
  4. ^ Claude Samuel: Entretiens avec Olivier Messiaen. Paris 1986, s.11.
  5. ^ Claude Samuel: Entretiens avec Olivier Messiaen. Paris 1967, s.4.
  6. ↑ Forklaringer på kvartetten (atkammermusikfuehrer.de) og Siglind Bruhn: Les visions d'Olivier Messiaen. L'Harmattan, Paris 2008. ISBN 978-2-296-05665-7
  7. ^ Theo Hirsbrunner: Olivier Messiaen. Liv og arbeid. Laaber 1988, s. 41.
  8. ^ RPS-vinnersliste , engelsk, åpnet 25. februar 2011.
  9. ^ ISCM æresmedlemmer
  10. ↑ Sitat fra Messiaen: Teknikken til mitt musikalske språk
  11. ↑ Sitat fra: Jonathan W. Bernard: Messiaens syndestesi. Korrespondansen mellom farge og lydstruktur i musikken hans. I: Music Perception. 4 (1), 1986, s. 41.
forgjenger Kontor etterfølger
Charles Quef Titulær organist ved La Trinité (Paris)
1931–1992 		Naji Hakim
personlig informasjon
ETTERNAVN Messiaen, Olivier
ALTERNATIVE NAVN Messiaen, Olivier Eugène Prosper Charles (fullt navn)
KORT BESKRIVELSE Fransk komponist, komposisjonslærer og organist
FØDSELSDATO 10. desember 1908
FØDSELSSTED Avignon , Frankrike
DØDSDATO 27. april 1992
DØDSSTED Clichy , Frankrike