Musikk festival

Musikkfestivaler er vanligvis store årlige musikalske begivenheter . Begrepet "festival" er nært beslektet med begrepet "festival". Dette brukes til å beskrive hendelser som skiller seg ut fra hverdagskonsertens sammenheng på grunn av deres beliggenhet og design. De er preget av sin sosiale betydning, størrelse og musikalske mangfold. I dag har festivaler ofte høyt besøkstall og kan strekke seg over lengre tid. De er hovedsakelig rettet mot en bestemt sjanger av musikk eller interessegruppe og kan være en integrert del av ungdomskulturer .

Historisk klassifisering

Dählhölzli- festivalen i Bern 1891

I det gamle Hellas ble teaterforestillinger arrangert som en del av festivaler. Konger og fyrster var også kjent for sine festivaler. Tiden med høflige festivaler utvidet seg fra 1450 til 1750. Den første slottsfestivalen fant sted i 1665 ved hoffet til Heidecksburg i Rudolstadt. Slike hendelser var for det meste politisk motivert og tjente til å demonstrere makt og innflytelse. Før det borgerlige musikalske livet begynte på 1700-tallet, var det uvanlig å fremføre musikk foran et betalende publikum. Musikk ble komponert for personlig bruk, i den religiøse sfæren eller i retten. I 1620 møttes for eksempel mannlige studentborgere i den såkalte Collegia Musica , ikke bare for å lage musikk sammen, men også for å spise, røyke eller snakke. På slutten av 1600-tallet flyttet musikken lenger inn i forgrunnen. Denne foreløpige formen for konserten fant fremdeles sted i restauranter, klaner eller hos privatpersoner. Først på 1700-tallet ble spesialutstyrte konserterom, haller og konserthaller oppstått, som nå fullt fokuserte på musikken takket være sofistikert akustikk og en sentrert oppstilling av scenen. Musikk var nå grunnen til å komme sammen. Ved å delta i et av disse musikkarrangementene ble publikum en del av et kollektiv som identifiserte seg gjennom visse oppførselsregler. I det 20. århundre dukket det opp en ny popkultur ved siden av den borgerlige konserten. Dette etablerte ikke bare sine egne musikalske stiler , men får nå lignende identitetsskapende funksjoner som den klassiske konserten på 1800-tallet.

Klassiske konkurranser / festivaler

Fra en musikkfestival til ære for Gud utviklet den seg i London i 1784 at nå populære komponister ble hedret med en festival. Katedraler ble omgjort til konsertsaler der det også ble arrangert veldedighetsfestivaler. Bursdager og dødsdager ble feiret med en hyllest eller gravferd, avhengig av anledningen. Borgerskapet forfulgte humanitære mål med musikkbegivenheter på den ene siden, og på den andre ga uttrykk for sin nasjonale iver gjennom musikalsk samarbeidende byallianser. Grupper av kjøpmenn, industrielle, musikere og studenter kom sammen fra forskjellige steder for å delta på forestillinger av forskjellige komponister. Musikkkonkurranser var også vanlige på slike arrangementer. Videre kan verdensutstillinger eller arrangementer være den industrielle bakgrunnen for en musikkfestival. I tillegg ga avdukingen av monumenter eller utmerkelser anledning til slike festivaler, som i 1842 til ære for Mozart i Salzburg. Det var der i 1877 at ideen om å holde Mozart-festivalen etter modell av Bayreuth-festivalen dukket opp . Under første verdenskrig ble konsepter for slike festivaler utviklet av "Salzburg Festival Community", som ble implementert for første gang i 1920. I tillegg til Mozart ble operaer av andre komponister og skuespill fremført på forskjellige steder. Byggingen av et festivalsal for 1500 mennesker ble planlagt allerede i 1887, som ikke ble realisert før i 1925. I 1960 ble Salzburg- festivalen flyttet til en ny, stor festivalsal. Under ledemotivet utviklet av dikteren Hugo von Hofmannsthal rundt 1918, "Bringing peace and renewal to Europe from the artist tradition", har den kunstneriske ledelsen alltid prøvd å implementere festivalen deretter.

Friluftsfestival

The Open Air er et stort musikalsk arrangement som utføres live i det fri.

Begrepet kommer fra engelsk og grovt oversatt betyr "friluftsbegivenhet". Det ble naturalisert på slutten av 1960-tallet da stadig større folkemengder, for det meste tenåringer, samlet seg for å lytte til pop- og rockemusikk.

Populærmusikk , ungdom og massekultur , samt fan- og stjernekultur er ofte nært knyttet til friluftsfestivaler.

Historie og skapelse

Historien om friluft har sin opprinnelse i Amerika og etablerte seg noen år etter de første store suksessene i Europa.

Den første store og kjente festivalen var 1. Newport Folk Festival i 1959 . Det var et tillegg til Newport Jazz Festival . For første gang utvidet tilbudet av musikk til å omfatte forskjellige stilarter, med jazz suppleres av blues og folkemusikk. Antall besøkende økte jevnlig de neste årene. I 1965 var det allerede 80 000 besøkende. Selv om festivalen måtte avbrytes i flere år fordi organisasjonsstrukturene ennå ikke var veldig godt utviklet og hendelser fortsatte å dukke opp, likte den generelt større popularitet fra år til år.

I 1967 fant " Monterey International Pop Festival " sted med 200 000 besøkende, som også er en av de viktigste festivalene i historien. Arrangørene ble inspirert av vellykkede konserter som fant sted i klubbene i San Francisco. Festivalen var et viktig karrieretrinn for Janis Joplin , Jimi Hendrix og The Who , som var lite kjent på den tiden. Suksessen med "Monterey" gjorde den til en modell for andre store festivaler. Gjennom årene utvidet spekteret av musikksjangre som ble presentert på festivalene. Et eksempel på dette er " Miami Pop Festival ". Der spiller 34 band fra sjangrene rhythm & blues, rock, pop, folk og jazz på to scener over tre dager.

I 1969 nådde festivalens eufori topp i Amerika. I år fant også den mest berømte friluftsfestivalen hittil sted: Woodstock Festival . På den tiden spilte 32 band foran rundt 500 000 besøkende. Den ble holdt i Bethel, New York State, og blir ofte sett på som nøkkelen i festivalhistorien.

Motivert av suksessene ble andre festivaler av lignende omfang planlagt og gjennomført. Men organisasjonsstrukturene klarte ennå ikke å takle slike dimensjoner, og feil kom stadig opp, slik tilfellet var med Altamont Free Concert som fant sted i California i 1969 . Som et resultat ble fire mennesker drept på en dag. Samlet sett gikk imidlertid festivalbølgen ikke ned og nådde Europa på dette tidspunktet.

Porten til Europa for friluftsfestivalene var England. Det er ingen tvil om paralleller til selve populærmusikkens utvikling. Friluftsfestivaler har blitt holdt i Europa siden slutten av 1960-tallet. Blant andre mindre kjente festivaler ble Isle of Wight Festival først arrangert i 1968 og er fremdeles en stor suksess i dag. I sitt andre år trakk festivalen rundt 120 000 til 150 000 besøkende og har blitt referert til som Woodstock of Europe. I 1970 var det allerede 600 000 tilskuere, og det musikalske programmet var også på nivå med tidligere festivaler fra Amerika. Vellykkede modeller som Reading Festival og Glastonbury Festival fulgte etter . Fra og med Storbritannia utvidet friluftsformatet til resten av Europa. Den nådde Tyskland i 1965.

Friluftsfestivaler i Tyskland

UB40 Rock am Ring 1987

De første friluftsarrangementene i Tyskland var ikke veldig vellykkede. I 1965 fant en Rolling Stones-konsert sted på Berlin Waldbühne . Organisasjonen var veldig umoden på grunn av den unge opplevelsen, slik at konserten endte med en katastrofe. En lignende katastrofe skjedde på Femern i 1970. På kjærlighets- og fredsfestivalen var det voldsutbrudd og store økonomiske skader. Dette førte til at friluftsformatet opprinnelig ble kontaktet med forsiktighet. "Scheeßel" -festivalen var en av få som alltid våget å prøve nye ting. Selv om disse ikke var veldig lønnsomme først, prøvde arrangørene å etablere festivaler i Tyskland på permanent basis.

På slutten av 1970-tallet hadde konsertarrangøren Fritz Rau erfaring med organisasjonsstrukturer fra Amerika til Tyskland. Dette styrket det tyske festivalmarkedet, slik at det i 1977 fant sted mange friluftsliv. Sammen med Michael Scheller arrangerte Fritz Rau flere vellykkede festivaler som både var musikalsk verdifulle og økonomisk lønnsomme. I 1980 fant den første friluft sted på Nürburgring . Musikkprogrammet besto hovedsakelig av den alternative, underjordiske, tyske og uavhengige rockescenen. I 1982 begynte Rockpalast Festival-serien i det fri på Loreley . Den slo rekordrekordene i 1984 med 22.000 besøkende. I 1983 var det allerede 30 store festivaler over hele Tyskland.

Nå som organisasjonsgrunnlaget var utvidet og forbedret, ble arrangørene i økende grad konfrontert med oppgaven med å håndtere tekniske detaljer og markedsføring.

På 1980-tallet ble store konserter tilbudt av verdensstjerner som Madonna, Michael Jackson og andre moderne pop- og rockestjerner, med arrangørene i stadig større grad å ty til store stadioner som arenaer. Friluftsformatet ble imidlertid ikke helt løst.

Whitsun etablerte seg som åpningen av den tyske festivalsesongen og dermed også Rock am Ring- festivalen, som har vært vellykket siden 1985 . Dette er kjent den dag i dag for sitt høye oppmøte og førsteklasses rollebesetning. Samlet sett stabiliserte sig festivalsituasjonen i Tyskland på grunn av at mange festivaler ble holdt vellykket. På slutten av 1980-tallet / begynnelsen av 1990-tallet satte flere og flere mindre arrangører, kommuner og kommuner opp egne festivaler.

På 1990-tallet var det en merkbar stagnasjon i etterspørselen etter festivaler fra publikums side. I 1993 var det 183 festivaler i Tyskland. Mange store arrangementer ble ikke lenger utsolgt eller godt besøkt. Opptaksprisene har steget kontinuerlig frem til i dag. Dette skyldes ikke minst at kunstneravgiften også øker raskt. I noen tilfeller var det store tap, som drev hovedsakelig små arrangører til konkurs. Antallet falt derfor til rundt 100 festivaler året etter.

I dag er det en rekke store begivenheter i det tyske festivallandskapet som har blitt godt etablert. Disse inkluderer Rock am Ring og Parookavill , Hurricane Festival , Wacken Open Air , Southside , Rockharz Open Air , Open Flair , Fusion Festival , Rock im Park , Nature One , World Club Dome , The Juicy Beats , Summer Breeze og noen få flere. Det er også mange mindre festivaler som er knyttet til bestemte musikkstiler, regioner eller emner. En festivalguide på Internett viser over 350 festivaler i Tyskland for 2011, selv om det sannsynligvis er noen flere.

Våren 2020 vil alle kulturarrangementer være forbudt av føderale stater på grunn av COVID-19-pandemien . Den Federal Association of konsert og Event Industry (BDKV) frykter betydelig økonomisk skade for konsert- og festivalarrangører som følge av forbudet mot hendelser. Den store arrangørens eventim avlyste også alle festivaler for 2021 .

Benefit og non-profit festivaler

Live Aid på JFK Stadium, Philadelphia, PA

I tillegg til festivaler som hovedsakelig er organisert av økonomiske årsaker, har det også vært mange festivaler siden da som er ment for et bestemt veldedighetsformål. Dette kan tjene politiske eller andre veldedige formål. For eksempel, den transkontinentale plaster festival Live Aid i London og Philadelphia 1985, men det er også festivaler i Tyskland som ikke koster opptak, inkludert Rock-den-Deich-festivalen i nærheten av Bremen eller Duckstein Festival i Hamburg.

Bærekraftige festivaler

Sosialt ansvar så vel som økonomiske fordeler motiverer arrangørene mer og mer til en økologisk ansvarlig holdning og gjennomføring av musikkfestivaler i møte med global oppvarming . Skatter og reguleringer som staten kan iverksette som følge av klimaendringene, kan muligens unngå langsiktige oppfølgingskostnader ved å bytte til alternative hendelsesprosedyrer på et tidlig stadium. Videre utvikler forbrukerne en bevissthet om problemet med klimaendringer og ønsker derfor stadig mer en bærekraftig livsstil. Dette kan skape konkurransefortrinn når disse behovene blir tatt i betraktning. Likevel oppstår merkostnader gjennom økologisk handling, som kan motregnes for eksempel ved å vinne nye sponsorer som går inn for en økologisk organisasjon, image gevinst og økt tilstedeværelse i media for å oppnå positive resultater på lang sikt. Valget av et passende sted og tidspunkt for å holde en festival, samt en rekke individuelle tiltak som bruk av resirkulerbart materiale, fornybar energi eller registrering av faktisk ressursforbruk for å generere så lite avfall som mulig, kan betydelig redusere miljøpåvirkningen.

I Storbritannia er Julie's Bicycle fortaler for mer bærekraftige musikkfestivaler. I Tyskland er Green Music Initiative forpliktet til økologiske tiltak på musikkarrangementer. På europeisk nivå er det foreninger A Greener Festival og Green Operations Europe .

Se også

litteratur

  • Franz Willnauer: Musikkfestivaler og festivaler i Tyskland , German Music Information Center 2013 ( fulltekst ; PDF; 210 kB)
  • Christof Graf: Kulturmarkedsføring. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995.
  • Danela Heinisch: Utvikling av en økologisk bærekraftig handlingsstrategi for organisering av en musikkfestival. Upublisert masteroppgave. Lueneburg 2010.
  • Doreen Schmidt: Rockfestivaler i Tyskland. Inventar og utvikling av rockemusikk og festivaler. Saarbrücken 2007.
  • Dudenredaktion (red.): Festival. i: DUDEN. Den utenlandske ordboken. 8. reviderte og utvidede utgave. Mannheim 2005. (bind 5.)
  • FA Brockhaus, B. Schott's Sons (red.): Festival. i: Der Musik-Brockhaus. Wiesbaden / Mainz 1982, s. 177-179.
  • Folkert Koopmans: Om musikere, produsenter og bærbare toaletter. 40 år med friluftshistorie. Hamburg 2007.
  • Gottfried Kraus: Salzburg-festivalen mellom idé og virkelighet. I: Kraus, Gottfried (red.): Musikk i Østerrike. Wien 1989.
  • Hans Heinrich Eggebrecht : Festival. I: Dahlhaus, Carl (red.): Brockhaus Riemann. Musikkleksikon EK. Ed.; Mainz 1979.
  • Karin (udatert) Vogler: Rudolstadt. < http://www.stadtfuehrung-rudolstadt.de/deutsch/rudolfd.htm >, per 30. januar 2011.
  • Martin Troendle: Konserten: nye forestillingskonsepter for en klassisk form. Bielefeld 2009.
  • Walter Salmen : Konserten. En kulturhistorie. München 1988.
  • Werner Braun : Fast . I: Finscher, Ludwig (red.): Musikken i fortid og nåtid. Materiell del. Stuttgart 1995. (bind 3.)

weblenker

Commons : Music Festival  - samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. Se “Festival” i: DUDEN. Den utenlandske ordboken. Volum 5. Red.: Duden-redaktør. 8. reviderte og utvidede utgave. Mannheim 2005, s. 321.
  2. Brockhaus, FA, B. Schotts sønner (red.): "Festival" i: Der Musik-Brockhaus. Wiesbaden / Mainz 1982, s. 177-179.
  3. ^ Eggebrecht, Hans Heinrich: "Festival" I: Dahlhaus, Carl (red.): Brockhaus Riemann. Musikkleksikon EK. Ed.; Mainz 1979, s. 51 f.
  4. ^ Vogler, Karin (ikke år): Rudolstadt. http://www.stadtfuehrung-rudolstadt.de/deutsch/rudolfd.htm , per 30. januar 2011. Braun, Werner: Fest. I: Finscher, Ludwig (red.): Musikken i fortid og nåtid. Materiell del. Vol. 3. Stuttgart 1995, Kol. 412.
  5. Jf Martin Troendle : Konserten: nye ytelses konsepter for en klassisk form. Bielefeld 2009, s. 27f.
  6. Jf Troendle, Martin: Konserten: nye ytelses konsepter for en klassisk form. Bielefeld 2009, s. 28 ff.
  7. Jf Troendle, Martin: Konserten: nye ytelses konsepter for en klassisk form. Bielefeld 2009, s. 32.
  8. Se Salmen, Walter: Das Konzert. En kulturhistorie. München 1988, s. 128-133.
  9. Kraus, Gottfried: Salzburg-festivalen mellom idé og virkelighet. I: Kraus, Gottfried (red.): Musikk i Østerrike. Wien 1989, s. 345-357.
  10. ^ Christo Graff: Kulturmarkedsføring. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995, s. 28.
  11. a b c Jf. Koopmans, Folkert: Fra musikere, produsenter og bærbare toaletter. 40 år med friluftshistorie. Hamburg 2007. s. 16.
  12. F Jfr. Graf, Christof: Kulturmarketing. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995. s. 60.
  13. F Jf. Koopmans, Folkert: Av musikere, produsenter og bærbare toaletter. 40 år med friluftshistorie. Hamburg 2007. s. 12.
  14. F Jf. Koopmans, Folkert: Av musikere, produsenter og bærbare toaletter. 40 år med friluftshistorie. Hamburg 2007. S. 13. og jf. Graf, Christof: Kulturmarketing. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995. s. 64f.
  15. Se Schmidt, Doreen: Rockfestivaler i Tyskland. Inventar og utvikling av rockemusikk og festivaler. Saarbrücken 2007. Kapittelet “Utvikling av rockemusikk” (s. 5 ff.) Behandler likheter og sammenhenger i utviklingen av rockemusikk i USA og Storbritannia.
  16. Aktuell informasjon finner du på www.isleofwightfestival.com.
  17. Jf. Brigitte Tast , Hans-Jürgen Tast: Fehmarn - The Rain Festival. Historier og myter om en mediebegivenhet. Googly Eyes - Visual Communication No. 41, Schellerten 2012, ISBN 978-3-88842-041-2 .
  18. F Jf. Christof Graf: Kulturmarketing. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995, s. 110.
  19. F Jfr. Graf, Christof: Kulturmarketing. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995. s. 109.
  20. F Jfr. Graf, Christof: Kulturmarketing. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995. s. 129.
  21. F Jf. Koopmans, Folkert: Av musikere, produsenter og bærbare toaletter. 40 år med friluftshistorie. Hamburg 2007. S. 91. og jf. Graf, Christof: Kulturmarketing. Friluftsliv og populærmusikk. Wiesbaden 1995. s. 132; S. 136f.
  22. http://www.festivalhopper.de/festivals-2011.php
  23. BDKV: Music Business- samtaleverktøy . 6. mai 2020, åpnet 15. mai 2020 .
  24. Festivaler Deichbrand, Hurricane, Southside, Rock am Ring, Rock im Park, SonneMondSterne og Greenfield avlyste igjen på grunn av koronapandemien. Hentet 11. mars 2021 .
  25. http://www.rockdendeich.de
  26. F Jf. Heinisch, Daniela: Utvikling av en økologisk bærekraftig handlingsstrategi for organisering av en musikkfestival. Upublisert masteroppgave. Lüneburg 2010, s. 18-22.
  27. F Jf. Heinisch, Daniela: Utvikling av en økologisk bærekraftig handlingsstrategi for organisering av en musikkfestival. Upublisert masteroppgave. Lüneburg 2010, s. 40–42.
  28. ^ Julie sykkel. Hentet 15. mai 2020 .
  29. ^ Grønt musikkinitiativ. Hentet 15. mai 2020 .
  30. En grønnere festival. Hentet 15. mai 2020 .
  31. Green Operations Europe. Hentet 15. mai 2020 .