Kusakabe Kimbei

Kusakabe Kimbei

Kusakabe Kimbei ( japansk 日下 部 金幣) eller Kusakabe Kimbē (日下部 金 兵衛) (* 1841 i Kōfu ; † 1932 i Ashiya ) var en japansk fotograf . Han regnes som en av de viktigste produsentene av suvenirfotografier i Japan på slutten av 1800-tallet.

Liv

Utvendig skudd av fotostudioet K. Kimbei

Kango Bearers , fotografert i et åpent landskap av Felice Beato ca 1868; tre menn transportere en kvinne i en KAGO ( sedan stol )

49. Kago, Travelling Chair , fotografert i studio av Kusakabe i 1880-årene; to menn transporterer en kvinne i en kago

Kusakabe vokste opp i hjembyen Kofu. Familien hans het Matsuya, og de var i tøyhandelen. I en alder av femten eller seksten - fotohistorikeren Terry Bennett mener da han var atten - dro han til Yokohama , som på den tiden utviklet seg til å bli en stor havneby med internasjonal turisme og sentrum for japansk fotografering. På 1860- og begynnelsen av 1870-tallet jobbet han som fargelegger og ble deretter assistent for fotografen Felice Beato . Dette satte stilistiske standarder i Yokohamas suvenirfotografering. Etterpå kan Kusakabe ha hjulpet Raimund von Stillfried . Fra 1880 til 1914 ledet han endelig sitt eget fotostudio som heter K. Kimbei . Hvorfor han drev studioet under fornavnet er ukjent, men moderne fotohistorikere mistenker at han la merke til når de hadde med utlendinger å gjøre at de var bedre i stand til å uttale og huske fornavnet hans enn etternavnet. I hans tilbud om suvenirfotografier kunne du ikke bare finne hans egne verk, men også produkter fra andre fotografer. I likhet med Stillfried og Adolfo Farsari holdt Kusakabe bilder fra Beatos katalog til tross for innføringen av en japansk lov om opphavsrett (shashin jōrei) i 1876 . Både videresalg av bildene og deres stilistiske etterligning kan tolkes som en hyllest eller en intellektuell utfordring for betrakteren og vitner om deres kommersielle suksess. En annen forklaring på landskapet han ikke tok i katalogen hans, kunne ifølge Bennett være at Kimbei opprinnelig trengte tid til å ta sine egne bilder, og bildene av andre fotografer tjente ham som en midlertidig løsning for å kunne tilby kjøperne en rik portefølje.

Ifølge Terry Bennett er det bevis for at Kimbei ikke hadde et studio fra starten, men i stedet drev en fotograferingsbutikk. Det er en annonse publisert i Japan Directory i 1883 , hvor det ikke var noen referanse til fotostudioet som ble åpnet i 1880 i nr. 3, og K. Kimbei var nå i nr. 36 i benten-dōri. Fra 1887 og utover gir annonsene adressene nr. 36 og nr. 27, i sistnevnte ser det ut til at bare fotografier er solgt. En annen butikk ble annonsert i nr. 4, hvor silke kakemono var tilgjengelig basert på fotografiske motiver . Senest fra 1890 kunne studioet hans bli funnet på nummer 7 Honchō-dōri (本 町 通) i umiddelbar nærhet av rådhuset.

Mens Kimbei fremdeles kunne hevde i 1901 at studioet hans var det største i Japan, gikk salget av suvenirfotografier drastisk tilbake senest fra 1907. Takket være tekniske nyvinninger, som Eastman Kodak- maskiner og filmer, var det nå også mulig for lekfolk å ta bilder av turen. I tillegg til utseendet til postkort , førte dette til at markedet for de tidligere veldig populære profesjonelle fotografiene kollapset. Kimbei satte nå fokus på sin virksomhet på å betjene denne lekmannskretsen. I mellomtiden hadde han også åpnet en avdeling på nr. 22, Ginza Sanchome i Tokyo.

I 1885 adopterte Kimbei den kristne troen og ble døpt i kaigan-kirken i Yokohama. Han hadde minst to barn, en sønn og en datter. På grunn av manglende interesse fra sønnen overtok svigersønnen virksomheten, men døde før Kimbei. I sin gamle alder viet Kimbei seg hovedsakelig til maleri og flyttet i 1930 til Ashiya for å bo sammen med barnebarnet sitt slik at hun kunne passe på ham.

anlegg

Tresnitt av Taiso Yoshitoshi , rundt 1880 - En bijin poserer i et studio i Yokohama

En annonse for fotostudioet K. Kimbei fra 1893

Tildelingen av fotografier til Kusakabe, som kalte studioet hans K. Kimbei (金幣 写真 館, Kimbei shashinkan , Eng . " Photo Studio Kimbei"), viser seg å være vanskelig. Dette skyldes dels fremgangsmåten som er beskrevet ovenfor, og dels på grunn av det faktum at kjøpere av suvenirfotografier ofte hentet dem fra forskjellige studioer og deretter stakk dem inn i et album. Siden det var et vendepunkt i japansk fotografering rundt 1880 og stadig flere japanske fotografer var aktive, er det også de fra Ogawa Kazumasa (小川 一 眞; 1860–1929), Suzuki Shin'ichi (鈴木 真 一; 1835-1918) og Tamamura Kozaburō (玉 村 康三郎; 1856-1923?) I albumene.

Av de mer enn to tusen motivene som tilbys i katalogen til fotostudioet K. Kimbei, viste de aller fleste synspunkter på populære reisemål. 416 motiver fra katalogen Fotostudio K. Kimbei: Nei. 7 Honcho Dori, Yokohama. Fargede fotografier, utsikter og kostymer i Japan. Vakkert farget Transparencis, Magic Lantern Slides fra 1893 viser Japans skikker. Av disse avbildet det absolutte flertallet bare kvinner som gjorde forskjellige jobber, noe som var vanlig i suvenirfotografering.

Imidlertid ga den kommersielle populariteten til portretter av kvinner fotografene problemet med at "anstendige" kvinner stort sett nektet å bli fotografert. De to hovedårsakene til dette var på den ene siden den realistiske skildringen, som ble ansett som for sensuell og gjorde kvinnens kropp tilgjengelig for kunden, som ble vurdert som upassende. På den annen side var det forskjellige overtroiske forestillinger blant japanske samtidige om effekten av å bli fotografert. Dette suger livssaften fra sitter og svekker skyggen hans . For eksempel ble kvinnelige familiemedlemmer eller kurōto, betraktet som bijin (vakre kvinner) i ukiyo-e- tradisjonen i Meiji-perioden , ofte brukt av fotografene som modeller. Dette var kvinner som jobbet offentlig som yūjo ( kurtisaner ), geishaer , rashamen ( prostituerte ) og jenter som var ansatt i tehus . Disse kvinnene bruker allerede sitt utseende for å bedre selge tjenestene sine og fylle opp lønnene sine ved å jobbe som fotomodeller. Yūjos og geishaer har også allerede blitt fotografert for deres cartes de visite . Det var også butikker i de store byene kalt shashimpo som spesialiserer seg på geishafotografering .

I følge Wakita Mio er det merkbart at bare noen få fotografier av Kusakabe - fem eller to er oppkalt i katalogen - skildrer rashamen eller kurtisaner. I stedet kunne seks av de mer enn ti ansatte studiomodellene identifiseres som berømte geishaer fra Tokyo . Kusakabe iscenesatte modellene sine som kvinner av forskjellig sosial opprinnelse.

Girl in Heavy Storm , en geisha beskytter seg mot vinden med en paraply mens hun går fremover.

Bruken av geishaer og orienteringen mot de allerede etablerte uttrykksformene til bijinga (dt. Bilder av vakre kvinner) forklarer den sterkt estetiserte representasjonen av kvinner i de forskjellige handlingene, i motsetning til Felice Beatos bilder. Handlingene deres var basert på kinkishoga (琴棋 書画), som opprinnelig representerte et ideal for mannlige forfattere. pårørende sto for musikk eller koto- spillet ; ki for game of go , sho for kalligrafi og ga for maling . Andre yrker som tilhørte stiliseringen av geishaer, var stillinger der de hadde en fan eller leste en bok. Ifølge Wakita er et fotografi et eksempel på at Kusakabe også overtok iscenesettelsen av erotikk fra bijinga , eller mer presist fra deres variasjon av abuna-e . På bildet med katalognummer 16 med tittelen Wind Costume or Girl in Heavy Storm , avslører "vinden", dvs. tynne ledninger, det nederste laget av kimonoen, som senere ble farget sterkt rødt . I tillegg blir jentas føtter på strømper utsatt.

Selv om geishaer var kjent for å følge med på de nyeste trendene, blir de portrettert veldig konservativt i Kusakabes arbeid. De bruker ikke sokuhatsu-frisyren (束 髪), som var populær på den tiden og ble inspirert av vestlige moter, men heller den tradisjonelle shimada-frisyren (島 田). Og dette i en tid der en grunnleggende endring i det japanske kroppsbildet fant sted, som ble innledet med forbudet mot at begge kjønn av adelen skulle fargelegge tennene sine og barbere øyenbrynene. I tillegg er det ifølge Wakita bemerkelsesverdig at den europeiske romantikkens positur, som sannsynligvis ble introdusert i japansk fotografering av Stillfried, bare brukes i ett bilde av Kusakabe: håndposisjonen med foldede fingre. Andre japanske fotografer brukte dem, som Tamamura.

Fotografiene hans , laget med den våte kolloideprosessen , ble kopiert på albumpapir og, hvis ønskelig, farget for hånd av ansatte. Mange har en engelskspråklig tittel med et katalognummer påtrykt negativt. Formatene som tilbys av K.Kimbei varierte fra carte de visite til 32 x 24 inches. Førstnevnte kostet mellom to (1892) og to og en halv (1894) dollar i dusin, ufargede, sistnevnte, som ble samlet og hvorav ingen eksemplarer, etter Bennetts forskning, har kommet ned til oss, tre dollar hver.

• 

  4 Kago, Travelling Chair, Hakone Road - en turgruppe som tar en pause på vei til Hakone

• 

  212 Spiller koto og shamisen - en shamisen - (venstre) og en koto- spiller (høyre)

• 

  259 Jenter hjemme - To jenter med fans i hendene

• 

  712 Iris Garden at Horikiri, Tokyo - The Iris Garden in Horikiri (堀 切 菖蒲 園, Horikiri shōbuen ), Tokyo

• 

  Yumoto-innsjøen ved Nikkō, Tochigi (日光 市), Japan

og vise informasjon om bildet

Yokohama på 1880-tallet, panorama bestående av fire paneler som deretter ble satt sammen i 2010

litteratur

• Mio Wakita: Selger Japan. Kusakabe Kimbei's Image of Japanese Women . I: Fotograferingshistorie . Mai 2009, ISSN  0308-7298 , s. 209-223 , doi : 10.1080 / 03087290902768149 . 
• Mio Wakita: Staging Desires. Japansk kvinnelighet i Kusakabe Kimbei's Souvenir Photography fra det nittende århundre . Dietrich Reimer Verlag, Berlin 2013, ISBN 978-3-496-01467-6 . Også som avhandling i 2010.
• Nakamura Hirotoshi (中 村 啓 信):日下 部 金 兵衛 明治 時代 カ ラ ー 写真 の K (Kusakabe Kinbē: Meiji jidai karā shashin no kyojin). Kokusho Kankōkai, Tokyo 2006, ISBN 4-336-04772-3 .
• Klaus Lerch: Studioet til Kusakabe Kimbei. Hibarios, Kaarst 2013, ISBN 978-3-945058-01-5 .

weblenker

• Fotografier i Nagasaki University Library bildedatabase (japansk)
• Kusakabe Kimbeies fotografier fra slutten av det 19. århundre Japan (engelsk)

Individuelle bevis

1. ↑ Terry Bennett: Fotografering i Japan 1853-1912. Tokyo 2006, ISBN 0-8048-3633-7 , s. 205.
2. ↑ Mio Wakita: Selger Japan. Kusakabe Kimbei's Image of Japanese Women. I: Fotograferingshistorie. Mai 2009, ISSN  0308-7298 , s. 209-223, s. 211.
3. ↑ Terry Bennett: Fotografering i Japan 1853-1912. Tokyo 2006, ISBN 0-8048-3633-7 , s. 205.
4. ↑ Mio Wakita: Selger Japan. Kusakabe Kimbei's Image of Japanese Women. I: Fotograferingshistorie. Mai 2009, ISSN  0308-7298 , s. 209-223, s. 211.
5. ↑ Terry Bennett: Fotografering i Japan 1853-1912. Tokyo 2006, ISBN 0-8048-3633-7 , s. 205.
6. ↑ Terry Bennett: Fotografi i Japan 1853-1912. Tokyo 2006, ISBN 0-8048-3633-7 , s. 204.
7. ↑ Terry Bennett: Fotografering i Japan 1853-1912. Tokyo 2006, ISBN 0-8048-3633-7 , s. 206.
8. ↑ Mio Wakita: Selger Japan. Kusakabe Kimbei's Image of Japanese Women. I: Fotograferingshistorie. Mai 2009, ISSN  0308-7298 , s. 209-223, s. 218 f.
9. ↑ Mio Wakita: Selger Japan. Kusakabe Kimbei's Image of Japanese Women. I: Fotograferingshistorie. Mai 2009, ISSN  0308-7298 , s. 209-223, s. 221.
10. ↑ Mio Wakita: Selger Japan. Kusakabe Kimbei's Image of Japanese Women. I: Fotograferingshistorie. Mai 2009, ISSN  0308-7298 , s. 209-223, s. 214.
11. ↑ En kvinne med en sokuhatsu-frisyre fra et Japan Magazine fra 1913. ( Memento fra 19. mars 2013 i Internet Archive )
12. ↑ En kvinne med en shimada-frisyre fra et Japan Magazine fra 1913. ( Memento fra 19. mars 2013 i Internet Archive )
13. ↑ Mio Wakita: Selger Japan. Kusakabe Kimbei's Image of Japanese Women. I: Fotograferingshistorie. Mai 2009, ISSN  0308-7298 , s. 209-223, s. 217.
14. ↑ Terry Bennett: Fotografi i Japan 1853-1912. Tokyo 2006, ISBN 0-8048-3633-7 , s. 204 f.