Pianomusikk

Pianomusikk er en samlebetegnelse for musikalske uttrykksformer som fremføres på et piano . Som regel refererer det til komposisjoner og improvisasjoner som i Europa generelt var ment for keyboardinstrumenter , spesielt for strykepianoer siden 1500-tallet, og for forpiano siden 1700-tallet .

Historien om pianomusikk er nært knyttet til den strukturelle utviklingen av strengede keyboardinstrumenter, deres tonale egenskaper og tekniske muligheter. Siden pianoet tillater en enkelt spiller å spille mange toner, melodier og harmonier samtidig, har mange komponister viet spesielle verk til det; noen har spesielt henvendt seg til dette instrumentet, andre har i det hele tatt brukt det til å komponere. Det er også et bredt utvalg av spillestiler og tolkninger. Derfor er pianomusikk en uavhengig del av musikkhistorien med sine egne egenskaper, som samtidig gjenspeiler dens brede linjer.

Begynnelser

Den eldste platen med spesifikk musikk for klaver (keyboardinstrumenter) er den engelske Robertsbridge Codex (opprettet etter 1314): den eldste kjente tablaturen der toneplasser ble utpekt med bokstaver. Den inneholdt tre motetter og tre dansesanger ( Estampes ), som skulle fremføres instrumentalt.

The Codex Faenza 117 (opprettet 1420 til 1475 i Italia) inneholdt hundrevis av tilpasninger av populære motetter av komponister av den fransk-italienske Ars nova tastatur musikk i mensural . De koloraturlignende dekorasjonene i øvre del indikerer begynnelsen på virtuos pianomusikk, som også kan praktiseres utenfor den hellige vokal- og orgelmusikken som er reservert for kirken .

Engelsk jomfruer

Mellom 1520 og 1640 var det en storhetstid i England for spesiell musikk for jomfruen , som var uavhengig av orgelet , og navnet på det var også en generisk betegnelse på strengeinstrumenter. Komponister som Hugh Ashton , John Bull , William Byrd , Giles Farnaby , Orlando Gibbons , John Munday , Thomas Morley , Peter Philips og Thomas Tomkins skrev mange danser - som Galliards , Pavans og Grounds - samt sykluser av variasjoner på brønn- kjente sanger og programmatiske karakterstykker for musikkamatører.

Noen av stykkene hennes hadde veldig virtuose, polyfoniske passasjer for begge hender, ble samlet av velstående musikkelskere og utgitt på trykk, som Fitzwilliam Virginal Book of 1610. De påvirket kontinentale pianomusikk, slik som nederlenderen Jan Pieterszoon Sweelinck . 20. århundre pianister som Glenn Gould har tolket engelsk jomfruelig musikk på det moderne flygelet.

Barokk

I barokkmusikk utviklet begynnelsen av klassisk pianomusikk. Verkene til Johann Sebastian Bach , spesielt hans franske og engelske suiter, var avgjørende for dette . Et spesielt eksempel er partitas for cembalo fra hans tastaturøvelse . I tillegg til Goldberg-variasjonene er forspillene og fugene fra Bachs godt tempererte klavier og hans kromatiske fantasi og fuga grunnlaget for videre utvikling. Selv George Frideric Handel skrev flere suiter for cembalo. I Frankrike kultiverte François Couperin og Jean-Philippe Rameau tradisjonen med cembalo-suiter; Den italienske Domenico Scarlatti skrev over 500 en-sats, todelt sonater ved det spanske hoffet .

Klassisk

Fra rundt 1775 komponerte Muzio Clementi , Joseph Haydn og Wolfgang Amadeus Mozart ikke lenger verk som var uttrykkelig beregnet for fortpianoet, ikke lenger for cembalo eller klavikord. Siden den gang har nesten alle store komponister viet seg til pianomusikk.

I Wienerklassikeren , rundt 1780, ble pianosonaten spesielt viktig; Mange sykluser av variasjoner er hovedsakelig skrevet av Haydn og Mozart for daglige behov, men med Beethovens Diabelli-variasjoner når de et nytt musikalsk klimaks.

romanse

Franz Schubert står ved overgangen fra det klassiske til det romantiske , som i sine tre siste sonater oppnådde en uendelig dybde av uttrykk og er også kjent som forfatteren av Moments musicaux og Wanderer-Fantasie . Fra rundt 1830 ble karakterstykket viktig for Schumann og Liszt . Chopin komponerte nesten utelukkende for pianoet; Hans etuder , nattlige , ballader , mazurkaer og preludier er av særlig betydning .

impresjonisme

I impresjonismen , fra 1892, ble de tradisjonelle formene oppløst; sentrale navn er Debussy og Ravel .

Det 20. århundre

I ny musikk har eksperiment siden 1909 spilt en stadig viktigere rolle; i ekstreme tilfeller trykker ikke pianisten på en enkelt tast, for eksempel i en stille komposisjon av John Cage , kjent som 4'33 ″ , og i komposisjonen Guero av Helmut Lachenmann , der overflaten på tastaturet er børstet med negler. . Ytterligere representanter: Adorno , Schönberg .

Sjangere som kunstsangen , pianotrioen eller pianokonserten tilhører vokal-, kammer- og orkestermusikk.

notasjon

Mesteparten av pianomusikk for to hender er notert på to staver forbundet med en Accolade og bar linjer. Ofte, men ikke alltid, er det en bassnøkkel i den nedre staven for de nedre tonene spilt av venstre hånd, og i den øvre staven en diskantnøkkel for de høyere tonene som spilles av høyre hånd.

En fingering (1 = tommel, 2 = pekefinger osv.) Kan plasseres under notene for venstre hånd og over notene for høyre hånd, vanligvis av en arrangør. Det er også egne eksempler på dette av komponister.

Bruk av pedaler overlates ofte til musikeren, selv om originale instruksjoner fra komponisten har forrang. Skiltet Pedalmerke 1.svgkrever at alle spjeld skal heves slik at strengene vibrerer fritt; stjernen Music-pedalup.svgkrever slutten på dette tiltaket; Så det som er ment er riktig pedal. Et nyere, også ofte brukt symbol er den horisontale firkantede parentesen. Skiltet u. C. ( una corda , italiensk for "en streng") krever at mekanikken flyttes slik at hammerne bare treffer en av to eller to av tre like innstilte strenger; karakteren t. c. ( tre corde , italiensk for "tre strenger") eller t. l. c. ( tutte le corde , italiensk for "alle strenger") krever en slutt på dette tiltaket; Så det som menes er den venstre pedalen på flygelet. Det er ikke noe spesielt symbol for flygelens midtpedal; tidvis 3. ped. skrevet.

Impresjonistisk musikk bruker ofte ikke bare to, men tre systemer for å imøtekomme den komplekse pianosettingen tydeligere. I New Music tar ordproblemer eller grafikk noen ganger plassen til tradisjonell notasjon.

Typisk for jazz er ledearket , der bare teksten til en sang og tilhørende akkordsymboler er notert, noen ganger også melodien; Basert på denne informasjonen, kan en jazzpianist spille som solist og akkompagnere.

litteratur

weblenker

Wiktionary: Pianomusikk  - forklaringer av betydninger, ordets opprinnelse, synonymer, oversettelser

Individuelle bevis

  1. Werner Oehlmann, Christiane Bernstorff-Engelbrecht (red.): Reclams pianomusikkguide Volum 1: Tidlig, barokk og klassisk. Philipp Reclam junior, åttende utgave, Stuttgart 2005, ISBN 3-15-010112-3 , s. 6-10
  2. Werner Oehlmann, Christiane Bernstorff-Engelbrecht (red.): Reclams pianomusikkguide Volum 1: Tidlig, barokk og klassisk. Stuttgart 2005, s. 14f.
  3. Denne informasjonen og følgende datoer: Harvard Dictionary of Music . London 1970. Artikkel Pianomusikk og impresjonisme .