kabal og kjærlighet

Kabale und Liebe er et fem-akter drama av Friedrich Schiller . Den hadde premiere 13. april 1784 i Frankfurt am Main , er et typisk eksempel på Sturm und Drang , en litterær bevegelse av opplysningstiden , og er et av de viktigste tyske teaterstykkene i dag. Schiller opprinnelig Louise Miller kalt borgerlig tragedie var bare på forslag av skuespiller August Wilhelm Iffland publikum mer effektiv tittel Kabale und Liebe og handler om den lidenskapelige kjærligheten mellom borgerlige musikere datter Louise Miller og adelssønnen Ferdinand von Walter, av dårlige intriger ( cabal) blir ødelagt.

bakgrunn

Tittelsiden til den første utgaven, 1784

Teaterbillett til den andre forestillingen 3. mai 1784 i Frankfurt am Main med August Wilhelm Iffland i rollen som betjent.

I 1784 publiserte Schiller sitt teoretiske arbeid The Schaubühne ansett som en moralsk institusjon . Hovedideen med denne avhandlingen er å presentere tragedie som et middel for teodiké : Teaterets oppgave er å vise verdensorden slik den er skapt av Gud ved å gjenopprette høyere rettferdighet på scenen. Denne rettferdigheten blir synlig i kabalen og kjærligheten i det faktum at det til slutt ikke er verdslig rettferdighet, men Gud som teller som den endelige rettslige autoriteten. Schiller ser en ytterligere funksjon av teatret i dets utdannelsesmandat , det vil si å få til en katarsis av betrakteren, bringe ham til foredlingen gjennom utdannelse og dermed gjøre "Schaubühne" til en "moralsk institusjon". Deres viktigste oppgave er imidlertid deres formidlerrolle mellom frihet og nødvendighet: individets kamp med sosiale, moralske og religiøse begrensninger blir idealisert på scenen og vunnet av mennesker.

Kabale und Liebe er en borgerlig tragedie , en form for tragedie som kan spores tilbake til Gotthold Ephraim Lessing og som ikke lenger utspiller seg utelukkende i adelens verden, men også i borgerskapet. Innflytelsen fra Lessings Emilia Galotti på Schillers stykke er åpenbar. Den litterære klasse klausulen er suspendert, konflikten mellom borgerskapet og adelen - som også manifesterer seg som en mellom borgerlig stolthet og aristokratiske klassen arroganse - er den dominerende motiv. Det generelle menneske er i sentrum, politiske klager anklages åpent.

Stykket tilhører epoken til Sturm und Drang . Individuelle interesser og subjektive følelser samt kravet om frihet fra eiendommens begrensninger er sterke drivkrefter for karakterene og til slutt fører til en katastrofe.

Gjennom sin kjærlighet til Caroline von Wolhaben , søsteren til hans fremtidige kone Charlotte von Lengefeld , hadde Schiller blitt smertelig klar over gapet mellom adelen og borgerskapet.

Kabal og kjærlighet er Schillers tredje drama etter The Robbers and The Fiesco Conspiracy i Genova . I september 1782 flyktet han til Mannheim fra innflytelsessfæren til Württemberg hertug Carl Eugen ; Hertugen fikk Schiller arrestert på grunn av sin uautoriserte avgang til premieren på ranerne og hadde forbudt ham å skrive. Urettferdighet og prinsens vilkårlighet, som han var vitne om og offer for, gjenspeiles i kabalen og kjærligheten :

• Den ekstravaganse på hertug retten: Selv Württemberg var et relativt fattig land på tidspunktet for Schiller, Carl Eugen ledet sin domstol livet langs linjene av Versailles domstol. De hyppige festivalene, ballene og jaktene, som ble samfinansiert ved å utnytte befolkningen og "selge soldater", var tilsvarende kompliserte.
• Soldathandel : "Salget" av regionale barn i utlandet, på Schillers tid spesielt for kolonikrigen i Amerika , fant også sted i Württemberg og ble brukt til å skaffe midler. Denne leiesoldathandelen involverte kidnapping av sønner til bønder, håndverkere og dagarbeidere til utenlandske herskere ved å bruke voldelige metoder og narkotika. "Landets far" fikk store summer for dette.
• Den elskerinne system : Carl Eugen opprettholdt en særegen elsker system typisk for sin tid. En av hans elskere, Franziska von Hohenheim , ble senere hertugens offisielle følgesvenn og i 1780 hans kone. Hun er den moderne rollemodellen til Lady Milford i kabal og kjærlighet . Dette gjelder særlig den positive innflytelsen som Franziska von Hohenheim hadde på hertugen.
• Intrigues : Ministergraven Friedrich Samuel von Montmartin , som var i embetet ved Württemberg-hoffet på Schiller-tiden , hadde styrtet sin rival ved hjelp av forfalskede brev og fått prinsens eneste tillit.
• Vilkårlig regel : Hvor berettiget Schillers kritikk av herskernes vilkårlighet var, kan blant annet sees i skjebnen til Christian Friedrich Daniel Schubart , en journalist og dikter som tok anstøt over den opprørende situasjonen og ble fengslet for den uten domstol dømmekraft.

innhold

Ferdinand ,
rundt 1859 fra Geyer til Ramberg , Schiller Gallery

Ferdinand, major og sønn av presidenten til Walter, en innflytelsesrik adelsmann ved hoffet til en tysk prins, stuper i en dødelig konflikt med sin gjensidige kjærlighet Louise, datteren til musikeren Miller. Både Ferdinands far og gamle Miller nekter å knytte barna sine sammen.

Louise Miller (stålgravering rundt 1859)

I stedet forfølger Walters president målet om å gifte seg med Ferdinand med hertugens elskerinne , Lady Milford, for å øke sin innflytelse ved retten. Ferdinand gjorde imidlertid opprør mot farens plan, ga opp lydigheten og prøvde å overtale Louise til å flykte sammen. Han drar til Lady Milford for å få henne til å si fra seg alliansen og bekjenne sin kjærlighet til Louise. Han lærer ikke bare om damens tragiske fortid, men også at hun virkelig elsker ham og alltid har utøvd en modererende innflytelse på prinsens tyranni. Av prestisjehensyn kunne hun imidlertid ikke lenger klare seg uten Ferdinand, fordi ekteskapet hennes allerede var på alles lepper. Først etter at hun snakket med Louise like etterpå og ble konfrontert med sin uskyld, samfunnsstolthet og kristen uselviskhet, tok hun den enkle jenta som modell, forlot ekteskapsintensjonene sine og forlot landet for å trekke seg fra den høflige verden og fremover som å lede et anstendig liv som dagarbeider.

For å oppnå sitt mål og for å hindre Ferdinand i å realisere sin trussel, nemlig å opplyse retten om hans fares korrupte machination og å avsløre "hvordan man blir president", innleder presidenten og hans sekretær Wurm (også Ferdinands rival) en snikende Intrigue: Louises foreldre blir arrestert uten grunn. Louise forklarer at den eneste måten å redde foreldrene sine fra sikker død er å sende et kjærlighetsbrev til Hofmarschall von Kalb. I tillegg må Louise sverge en fysisk, dvs. personlig ed, og sende tvangsbrevet ut som et skriftlig dokument av egen fri vilje. Dette brevet er lekket til Ferdinand, vekker hans allerede eksisterende mistillit og vekker faktisk sjalusi og tørst etter hevn hos ham. Louise vil deretter bryte eden ved selvmord for å gjenopprette uskylden til kjærligheten mens hun dør før Ferdinand. Imidlertid hindrer denne planen hennes trofaste far, som anser selvmord som en alvorlig synd og derfor snakker til Louises kristne samvittighet. Så hun må bare motsette seg Ferdinands anklager med stillhet og løgnen som kreves av eden. Blind av sinne og fortvilelse, forgifter Ferdinand seg selv og Louise. Da hun dør, blir Louise løslatt fra taushetsplikten, avslører intriger til Ferdinand og tilgir ham. Sistnevnte våkner av vrangforestillingen sin, anerkjenner den uselviske lojaliteten til sin elskede, og i øyeblikket av sin død strekker han også hånden til faren, som faller på kne foran sønnen "i den mest forferdelige smerte". Presidenten presenterer seg deretter for domstolene for renselse.

Figurkonstellasjon

I stykket, som navnet borgerlig tragedie antyder, er både borgerskapet og adelen (domstolsverdenen) representert. På den tiden ble borgerskapet og adelen adskilt fra hverandre ved uoverstigelige sosiale barrierer.

Borgerskapet

Byen musiker Miller er en hederlig, oppreist musiker, dypt religiøs og med en fast plass i klan rekkefølgen av byen, på den ene siden selvsikker, uredd og oppreist, derimot bundet av smale grenser og ikke fri dominans. Miller er fast forankret i klassetenking og avviser derfor et ekteskap av sin borgerlige datter med den edle Ferdinand. Imidlertid lar han Louise stå fritt til å velge en ektefelle i eiendommene, fordi han anser skikken etter at faren velger mannen som foreldet. Han oppfører seg som en befalende patriark overfor sin kone, mens han og datteren deler en øm kjærlighet. Hans borgerlige selvtillit kommer tydelig til uttrykk i striden med presidenten: Til tross for sin store respekt, motarbeider han presidenten og insisterer frimodig på sine husregler. Han indikerer tydelig at adelens korrupte verden i hans øyne er moralsk under den borgerlige verden. Samtidig er han imidlertid på ingen måte immun mot forførelse av rikdom. Når Ferdinand tilbyr ham penger for den "tre måneder lange lykkelige drømmen om datteren hans", blir Miller overveldet av mulighetene denne rikdommen gir ham, og er veldig omgjengelig og vennlig overfor Ferdinand.

I forhold til Louises forhold til Ferdinand har fru Miller småborgerlige håp om fremgang og favoriserer i hemmelighet dette kjærlighetsforholdet. Dessuten føler hun seg smigret av samleie med en fin gentleman i huset hennes. Av denne grunn avviser hun Wurm som svigersønn i samtalen, men avslører for ham gjennom sin chatty og enkelhet informasjon om forholdet mellom Ferdinand og Louise, som Ferdinand og Louise vet hvordan de skal bruke til hans intriger. Fru Miller synes det er vanskelig å hevde seg mot mannen sin. Hun tar også en fryktelig og underdanig holdning til presidenten og legemliggjør den typiske ånden for underkastelse.

Millers seksten år gamle datter Louise blir presentert som sannhetselskende og dydig og også som det "vakreste eksemplet på en blond" som "ville klippe en figur sammen med de første skjønnhetene i retten". Hun er fast forankret i familien. Som eneste barn har hun et veldig nært forhold, spesielt med faren. Louise, som ble oppdraget på en kristen måte av foreldrene sine og vokste opp veldig beskyttet, frastøter det moralske livet ved retten. Møtet med Ferdinand kaster henne inn i en konflikt mellom tilbøyelighet og plikt ( Kant ), mellom hennes kjærlighet til Ferdinand og forventningene til faren, som de guddommelige sosiale barrierer virker ukrenkelige for på grunn av hans religiøse overbevisning.

Wurm , presidentens sekretær og fortrolige, er en karakterløs planlegger og hykler, klar for alt for rikdom og prestisje. Han er kilden til Cabal, hvorfra han blant andre fordeler lover seg hånden til Louise han ønsker. Etter å ha besteget den sosiale stigen gjennom skruppelløsitet, går han ned og henger seg opp. Han tar åpent avstand fra alle borgerlige moralske begreper og føler i hemmelighet at han hører mer til adelen. Hans hensynsløshet og hans mangel på medfølelse for den andre vekker mislikning i nesten alle karakterene i dramaet. Det faktum at de forakter sekretæren Wurm kan knapt overses: (Mr. Miller om Wurm :) "En konfiskert fiendtlig fyr, som om en skjult menneskehandel hadde smuglet ham inn i min Herre Guds verden", (Louise om Wurm :) "Hvor rask er denne Satan når det gjelder å gjøre folk gale!", (President til Wurm :) "Stoffet er satanisk fint [.]" Wurm ønsker å nærme seg presidenten igjen og igjen i dialogene, f.eks. B. svarte på presidentens spørsmål om hva en ed skulle bringe: “Ingenting med oss, min herre. Med denne typen mennesker alt ”, der han setter seg selv og presidenten i samme kategori. Eller også (Wurm, adressert til presidenten): “Jeg vil avdekke hemmeligheter som skal få dem som hører dem skjelve. [...] Det vil jeg, kamerat! [...] Arm i arm med deg til stillaset! [...] Det burde kittle meg, gutt, å bli forbannet med deg. "Presidenten tillater denne intratiering:" Orm. […] Kan jeg snakke ærlig? ” President (ved å sette seg ned :) “ Som en forbannet til en medfordømte. ”Eller også (President til Wurm :)“ Studenten overgår sin herre ”.

Adelen

Kontrasten mellom (av den tidligere barrieren gjensidig skilt) adel og midt, som utgjør spenningen til den dramatiske handlingen, lagdelt i Cabal og Love, en ytterligere forskjell: orienteringen til folket i berømmelsen (nålen) på den ene siden og motivasjon ved å føle (innbyggere) derimot. Så Ferdinand og Lady Milford tilhører adelen, men i likhet med utdannede borgere lar de seg lede av sin oppriktige kjærlighet; i konfliktsituasjoner refererer de imidlertid snart tilbake til deres ære, det vil si adelens livsprinsipp. Den borgerlige omorienteringen av disse to adelsmennene bidrar betydelig til dramaets konflikter.

Ferdinand er en typisk representant for Sturm und Drang , lidenskapelig, rask, uverdenlig og selvsentrert. Bourgeois Louise som brud er faktisk tabu for presidentens sønn. For ham er det imidlertid ikke statusen, men de personlige egenskapene til en person som er viktige. Formet av opplysningstradisjonen, forakter han planleggende praksis i den høflige verden. Han anklager urettferdigheten, umenneskeligheten og amoraliteten til den absolutistiske ordenen, prøver å bryte denne ordenen og påkaller "naturen", "menneskehetens lover" og "Gud". Hans besittelsesevne og hans selvsentrerte kjærlighet til Louise, kombinert med hans emosjonelle spontanitet, er typiske for den moderne læren til Jean-Jacques Rousseau og oppmuntrer hans ubegrunnet sjalusi fra tidlig alder. Besatt av ideen om absolutt kjærlighet tar han rollen som hevner og dreper en uskyldig kvinne.

Lady Milford etter tegning av Arthur von Ramberg, 1859

Lady Emilie Milford alias Johanna von Norfolk, prinsens elskerinne, inntar en midtposisjon mellom de høflige og sivile verdiene. I likhet med Ferdinand tror hun på entusiastisk kjærlighet, som er en ide om borgerlige intellektuelle - samtidig klamrer hun seg til ære som adelsens livsprinsipp. Den foreldreløse, som flyktet inn i tysk eksil fra England og er i nød, gjengjelder prinsens kjærlighet av takknemlighet og blir hans elskerinne. Denne stillingen gjør henne i stand til å leve et anstendig liv og tilfredsstiller hennes ambisjon. Denne stillingen gir henne også muligheten til å utøve en beroligende innflytelse på prinsen og lindre klagene i fyrstedømmet. Så ekteskapsplanen med Ferdinand er ikke, som man generelt antar, arrangert av presidenten, men av henne selv. Lady Milford har en lengsel etter ekte kjærlighet; med Ferdinand håper hun å forlate landet og begynne en ny livsfase.
Når Ferdinand avviser kjærligheten hennes, prøver hun på alle måter å tvinge ham til ekteskap, og vet godt at hun ikke kan vinne Ferdinands hjerte. Lady Milford frykter mulig ydmykelse og er derfor ikke forberedt på å oppheve forbindelsen som allerede er offentliggjort. Hun prøver å overtale Louise til å gi avkall på Ferdinand gjennom trusler og løfter, men hennes arrogante maske går i stykker; Dypt rammet av Louises “høyere dyd”, avsluttet hun forholdet til prinsen. Samlet sett fremstår bildet av en kvinne som vil ha det som er bra, men som fortsatt er involvert i den overdådige og planmessige gangen på retten i lang tid. Jakten på ære og makt kaster en skygge for deres menneskelighet, noe som er tydelig i deres oppførsel overfor folket og deres tjenere. Til slutt tar hun en klar beslutning, drar ut av landet og frigjør seg fra viklingene og dermed også fra sin moralske konflikt.

President for Walter , Ferdinands far, tiltrådte ved å myrde sin forgjenger. Hele hans oppførsel er rettet mot å konsolidere sin stilling ved retten - muligens til og med utvide den - og sikre hertugens gunst. Han utsetter mennesker, verdier og følelser for denne maktberegningen. Han ser på kjærligheten som en tåpelig forelskelse: et ekteskap skal bare tjene dynastiske eller politiske mål. Det er først når Ferdinand tilgir ham i døden, at han blir klar over feilene sine. Han erkjenner at mennesker ikke lar seg bevege seg som sjakkbrikker, men heller følger følelser og verdier som ikke er underordnet hensynet til nytte eller streve etter makt. Beklagelig, han møter rettferdighet og avslutter dermed karrieren.

Court Marshal von Kalb er et feigt og pratsomt rettsgardin som er avhengig av president von Walter og personifiserer rettens livsstil, som er basert på ytre utseende. Schiller kjennetegner ham ved sin “muskratlukt” og hans ”saueansikt”. Kalb er tydelig på at han som person uten spesielle kvaliteter ikke har noe alternativ til å gjøre seg selv (bevisst eller ubevisst) til stigbøyleholderen og verktøyet til de mektige.

Usynlig og likevel ruvende i bakgrunnen står prinsen som en absolutistisk hersker som er likegyldig for sine undersåters velferd. Han dukker ikke opp personlig, men hans ekteskapsplaner, domstolsliv og myndighetshandlinger påvirker livene til alle karakterene i dramaet.

Språklig representasjon

Schiller bruker høy stil, patos og hyperbole for å beskrive domstolens kyniske, kalde verden. De innlemmede franske passasjene tjener Schiller til å avsløre rettsverdenen med sine tomme samtaler og sin forkjærlighet for glamorøse eksternaliteter. Presidentens
språk er ofte ironisk, polert, kalkulerende og arrogant. Uttrykket til hoffmarskalk Kalb kan sees på som et motstykke til fru Miller: på den ene siden dumt, unaturlig og grasiøst, på den annen side kranglete og hysterisk. Schiller kontrasterer det unaturlige språket i retten med det direkte, ofte grove språket til Miller- paret . Miller er preget av språket til den vanlige mannen ("Jeg har blitt lei"). Han understreker sine synspunkter med generelle uttrykk og levende bilder ("Du slår sekken; du mener eselet"). Takket være språket hennes kan fru Miller også tildeles det vanlige borgerskapet. Gjennom feil uttale av fremmede ord ("Bläsier", "barrdu") og bruk av mange dialektuttrykk, avslører hun sitt lavere opphav.

Språket til elskere ( Lady Milford, Louise og Ferdinand ), som i stor grad er fri for sosiolektsrelaterte elementer , inntar en spesiell posisjon .

Sekretæren Wurm kan framstilles som en mindre likhet med presidenten.

Strukturen i dramaet

Stykkets struktur følger et strengt system, som er betegnet med begrepene "symmetri" og "dialektisk prinsipp" og som er tildelt klassisk drama . Korrespondanse og kontrast preger innholdet så vel som formen på verket. Dette blir tydelig i sekvensen av scener, som veksler med jevne mellomrom mellom småborgerskapets verden og den absolutistiske domstolen. På denne måten blir den "lille verdenen" (Millers rom) dialektisk kontrast med den "store verdenen" (Presidentens Hall eller Lady Millfords palass) og en symmetri oppnås i sekvens av scenene . Prinsippet om symmetri gjelder også verkets plotstruktur. De tre scenene mellom Ferdinand og Louise i begynnelsen (1,4), i midten (3,4) og på slutten (5,7) kan nevnes som et eksempel; den første understreker den hemmelige kontrasten mellom elskere, den andre gjør den akutt ved det avgjørende vendepunktet, den tredje forsegler den i døden. Oppbyggingen av spenning i dramaet kan vises på en forenklet måte ved hjelp av en spenningskurve, hvorved det analytiske dramaet begynner med eksponeringen (akt 1), deretter kommer til en intensivering (akt 2) og deretter i tredje akt kommer til peripetia (klimaks). Etter det faller spenningen litt på det forsinkende øyeblikket og faller helt tilbake på katastrofen i femte akt.

Fysiognomi

I løpet av 1700-tallet utviklet borgerskapet ideen om å skille seg fra andre klasser gjennom streng kroppskontroll. Dette betydde både holdning og kroppsspråk. På den tiden ble det antatt at utsiden var direkte knyttet til innsiden. En grunnleggende tro på fysiognomikk var at en persons utseende gir informasjon om deres vesen . At Schiller kom i kontakt med denne vitenskapen er sannsynligvis fordi en av lærerne hans, Jacob Friedrich Abel , tilhørte den. “Professoren i psykologi og moral ved den høye Karlschule” skriver i læreboka om en av forelesningene sine: “[W] eil visse endringer i sjelen, f.eks. B. Tenking, blir alltid ledsaget av visse ytre bevegelser i kroppen, men disse blir permanente til slutt, sjelens tilstand i kroppen er synlig. ”Abel gikk inn i historien som en filosof for opplysningstiden og en representant for den Maeutic metode.

Utseendet til figurene i stykket forblir i stor grad i mørket. Bare ikke med sekretæren Wurm. Schiller gir det ikke et vakkert utseende. Faktisk er det direkte stygt. I tråd med sin opportunistiske og planlagte karakter, har han små, forrædersk museøyne, rødt hår og en svulmende hake. Han kommer godt overens med den "langsomme, skjeve turen på kabalen". Hans holdning er ikke oppreist og stram, men skjev, fleksibel og foranderlig etter eget ønske. Og så er hans karakter: han gjør det som passer ham for øyeblikket og legemliggjør seg i det gjennom og gjennom bildet av adelen før den franske revolusjonen. Han lener bevisst klærne sine på adelen: av og til dukker han opp med en pinne og hatt.

Tolkende tilnærminger

Dramaet blir ofte sett på som et eksempel på kritikk av det sene absolutistiske klassesamfunnet. Faktisk tar Schiller ikke bare opp de tilsynelatende uoverstigelige barrierer mellom borgerskapet og adelen, men også den herskende klassens moralske korrupsjon. Dette har fått sin uanstendige rikdom gjennom skruppelløs utnyttelse av folket. Ferdinand beskylder sin far, presidenten, for å hevde at hans skatter er "fedrelandets blodpenger". De drypper «med tårene fra fagene», som Lady Milford kritisk bemerker. Bymusikeren Miller påpekte at så mye penger “ikke kan tjenes med noe godt”. Derfor er det ifølge Ferdinand også "lov å plyndre en slik røver", det vil si å ta det de mektige har umoralsk tilegnet seg. Ifølge Lady Milford er regentens forhold til 'sitt' folk ikke formet av barmhjertighet og kjærlighet. Men tvert imot. Han har ikke den minste anelse om elendigheten som strekker seg inn i borgerskapet. “Verdens største”, som Louise bemerker, er “ennå ikke instruert [...] hva elendighet er”, ja, de ønsker ikke engang å bli “instruert”, det er derfor den unge kvinnen vil rope. det i ørene. I dette fyrstedømmet er det ikke bare stor strukturell fattigdom, men også ulike former for direkte vold ovenfra: Unge menn selges som soldater "inn i den nye verden", og par og familier blir revet fra hverandre uten noe realistisk håp om retur. Folk blir fengslet, dømt til tvangsarbeid eller til døden. (Damen som rapporterer om det, har brukt sin innflytelse for å avverge eller redusere i det minste noe av det.) Så Miller irettesetter sin kone når hun kneler foran presidenten. Denne holdningen skyldes Gud, men ikke en slik "rascal", dvs. H. en slik bedrager, tyv, forfører og forræder. I et intervju med Lady Milford gjør Ferdinand det klart at han skylder sverdet, og med det sin mektige stilling, ikke til prinsen eller presidenten, men til staten. Prinsen er bare et instrument som staten overfører makt gjennom. Herskerne er derfor i tjeneste for staten. Ferdinand, som en representant for 'myndighetene', gjør det også klart for sin far at de mektige skylder alle, inkludert de fattige, respekt, og at de skal behandles med "ærefrykt". Wurm, som presidentens høyre hånd, vanæret denne overbevisningen om den samme verdien av alle, av den samme menneskelige verdighet, som Schiller kalte det andre steder, som "fantastiske drømmer om storhet av sjel og personlig adel". Holdningen av respekt for andre, inkludert de fattige, er ikke en fantasi, men et krav om dyd, så Ferdinand. Fordi Gud, som Louise understreker overfor damen, skapte ikke bare adelen, men alle mennesker "av glede", fordi de alle kom like nær Skaperen. “Den siste krampen i den nedtrampede ormen skriker inn i øret til den allvitende [Gud] - han [Gud] vil ikke være likegyldig hvis sjeler blir myrdet i hans hender!” Senest i dødens time, “lungene til jordgudene ville begynne å rasle, og den siste dommen rystet majestet og tiggere i samme sigte, "sa Louise i tonen i eldgamle profetiske trusler mot de mektige. Gjennom hele stykket skinner slagordet "Frihet, likhet, broderskap" mellom linjene; ikke som et håp for slutten av dager eller det hinsides, men heller som et usagt mål for her og nå. Det burde ikke komme som en overraskelse. Tross alt dukket Schillers spill opp bare fem år før den franske revolusjonen.

I tillegg til dette sosiale, politiske og økonomiske synet, er det andre perspektiver. De vanligste er det teologiske og det filosofiske, samt synet på stykket som en tragedie av besittende kjærlighet. Forskningslitteraturen er enig i dette: “Av alle Schillers dramatiske verk har Kabale und Liebe mottatt de mest divergerende tolkningene. Det har blitt kalt en tragedie av kjærlighet, av absolutt subjektivitet, av teologisk superbia, av klasseforskjeller, av sosialpolitisk urettferdighet. "Bruce Kieffer bestemmer selv en annen mulig tolkning:" Jeg foreslår å diskutere det som en tragedie av språk. "

I filosofien om språktilnærming blir teorien fremmet at Louise og Ferdinand i økende grad perfeksjonerer sin verbale kommunikasjon - akkurat som deres kjærlighet skulle bli mer og mer perfekt. Imidlertid at menneskelige handlinger er mangelfulle og at det ikke er noe slikt som perfeksjon i livet, blir tydeliggjort i brevet at Wurm (med samtykke fra presidenten) utpresset Louise fra. Denne grundig usanne skrivingen setter en stopper for vakre ord. Ordene som er kommunisert i det, lover allerede tragedie. Ferdinand forårsaker katastrofen selv fordi han fortsetter å holde fast på sitt ideal om bare å bruke de vakre ordene i "hjertets språk" og ikke tør å adressere brevet han skrev til Louise, som var forferdelig for ham. Schiller viser at språk er noe menneskeskapt og kunstig. På denne måten klarer Wurm å sprengte paradiset med å stole på ord mellom de to elskere med ord. Schiller fikk sannsynligvis de filosofiske ideene til dette fra å lese Herder.

Konstantin Stanislawski som Ferdinand og hans fremtidige kone Marija Petrovna Lilina som Louise ved en forestilling av stykket i Moscow Society for Art and Literature i 1889

Mottak og kritikk

Den første forestillingen av stykket var veldig vellykket. Mange kritikere og medforfattere berømmet stykket, mens domstolskritikere avviste det hardt. Forestillingen ble forbudt i Stuttgart og Wien. Det utdannede publikummet kritiserte stykkets overdrevne patos. En engelsk oversettelse ble publisert i 1795 og en fransk oversettelse i 1799. Stykket fant bare utbredt bruk på scenen på begynnelsen av det 20. århundre, spesielt gjennom produksjonen av Max Reinhardt i 1924. Erich Auerbach kaller det en "tåreprofil skrevet av en strålende person" som er for "spennende".

Filmatiseringer

Lydinnstillinger, scenearrangementer

• Giuseppe Verdis opera Luisa Miller etter Cabal og kjærlighet, Libretto Salvatore Cammarano , hadde premiere 8. desember 1849.
• I tillegg til Verdi satte Gottfried von Eine også materialet til musikk som op. 44 i operaen Kabale und Liebe , hvis tekst ble arrangert av Boris Blacher og Lotte Ingrisch og hadde premiere 17. desember 1976.

Radio spiller

• 1925: Cabal and Love - Regissør: Gerd Fricke . Produksjon: Südwestdeutscher Rundfunkdienst AG (SÜWRAG)
• 2005: Cabal and Love - Regissør: Leonhard Koppelmann . Produksjon: MDR
• 2016: Lila og Fred - basert på Cabal and Love av Cristin König - Regissør: forfatteren, Produksjon: DKultur

parodi

Den wienske dramatikeren Josef Kilian Schickh , en samtid av Johann Nestroy , skrev parodien The fatal lemonade eller: Liebe und Kabale for Theater an der Wien i 1831 .

litteratur

• Friedrich Schiller: Kabal og kjærlighet. Schwan, Mannheim 1784. ( digitalisert og fulltekst i det tyske tekstarkivet )
• Kiermeier-Debre, Joseph (red.): Friedrich Schiller - Kabal og kjærlighet. Originaltekst med vedlegg om forfatter, arbeid og tekstform, inkludert tidsplan og ordliste, publisert i biblioteket med første utgaver, 4. utgave 2007, Deutscher Taschenbuch Verlag, München. ISBN 978-3-423-02622-2
• Hans-Erich Struck: Friedrich Schiller - Kabal og kjærlighet. 2. reviderte utgave 1998, Oldenbourg Schulbuchverlag, München 1998, opptrykk 2006. ISBN 3-486-88643-6
• Beate Nordmann: Forklaringer om Friedrich Schiller, Cabal og Love . Bange, Hollfeld 2003. ISBN 3-8044-1747-7
• Jens, Walter (red.): Kindlers New Literature Lexicon, Study Edition Volume 14 Re - Sc. Kindler Verlag GmbH, München
• Mitter, Manfred: Friedrich Schiller - Kabal og kjærlighet, tolkningsimpulser. Merkur Verlag, Rinteln, ISBN 978-3-8120-0850-1 (teksthefte), ISBN 978-3-8120-2850-9 (CD-ROM)
• Friedrich Schiller: Cabal and love av Norbert Tholen. Krapp & Gutknecht, Rot ad Rot 2009, ISBN 978-3-941206-10-6
• Kämper, Max (red.): Friedrich Schiller: Cabal og kjærlighet. En sivil tragedie. Reclam Verlag, Stuttgart 2014, ISBN 978-3-15-019226-9
• Beate Herfurth-Uber: Kabal og kjærlighet, hørsel og læring, kunnskap kompakt på 80 minutter , med nøkkelscener fra en produksjon på Plauen-Zwickau-teatret, intervju med regissøren Stefan Wolfram. Bakgrunnskunnskap. MultiSkript Verlag, 2009, ISBN 978-3-9812218-5-5 , lyd-CD.

weblenker

• Kabal og kjærlighet i Gutenberg-DE-prosjektet
• Kabal og kjærlighet på Zeno.org .
• Synopsis, opprettelse og karakterisering av karakterene
• Friedrich Schiller Archive: fulltekst av drama, materialer og bilder
• "Kabale und Liebe" i repertoaret til tysktalende teatre
• Kabal og kjærlighet - sceneoversikt
• Innholdet i Cabal and Love
• Analyse av viktige scener
• Bilder og informasjon om en skoleforestilling
• Lærerutdanning-BW undervisningsprosjekter tysk: Kabale und Liebe
• Illustrasjoner av Daniel Chodowiecki
• Illustrasjoner av Heinrich Lossow
• Last ned lyd fra radioversjonen av stykket (MDR KULTUR 2005)
• Kabal og kjærlighet i IMDb

Individuelle bevis

1. ↑ En annen tolkning antyder at det bare er hans følelse av ære, såret av den avviste kjærligheten til Louise, som driver ham til hans intriger.
2. ↑ Det klassiske dramaet: Strukturen ved bruk av eksemplet "Macbeth" (Shakespeare) og "Iphigenie auf Tauris" (Goethe). Hentet 27. april 2021 . 
3. Fried Jacob Friedrich Abel: Introduksjon til sjelens læresetning . Johann Benedikt Metzler, Stuttgart 1786, s. 421 . 
4. ↑ Bruce Kieffer: Tragedie i den logosentriske verden: Schillers "Kabale und Liebe" . I: German Studies Review . teip 5 , nr. 2 , s. 205-220 . 
5. ↑ Erich Auerbach: Mimesis. (1946) 10. utgave, Tübingen, Basel 2001, s. 409.
6. ↑ Cornelia Köhler: Friedrich Schiller (1759-1805) . Anne Roerkohl Documentary, Münster 2016, ISBN 978-3-942618-20-5 ( online ). 
7. ^ Rolf Fath: Reclams Kleiner Verdi-Opernführer , Philipp Reclam jun., Stuttgart 2000, ISBN 3-15-018077-5 , s. 77.
8. ^ Katalog raisonné Gottfried von Eine .