Joseph Haydn

Joseph Haydn (oljemaleri av Thomas Hardy, 1791)
Italiensk signatur av Joseph Haydn: di me giuseppe Haydn
("fra meg Joseph Haydn")

Franz Joseph Haydn (født mars 31 eller ett April, 1732 i Rohrau , Archduchy av Østerrike , † 31 mai, 1809 i Wien ) var en østerriksk komponist av den wiener Classic .

Joseph Haydn, bror til komponisten Michael Haydn og tenoren Johann Evangelist Haydn , tilbrakte størstedelen av sin profesjonelle karriere som hoffmusiker på landgården til den velstående ungarske Esterházy- familien , hvis orkester og opera han ledet. Han beskrev isolasjonen fra andre komponister og musikalske strømninger med ordene: "Jeg var atskilt fra verden, ingen rundt meg kunne villede og plage meg, og derfor måtte jeg bli original."

Haydns setting av diktet Gott! motta Franz, keiseren, vår gode keiser Franz! , Kaiserlied , ble de østerrikske keiserlige salmer og senere, med en annen tekst, den tyske nasjonalsangen .

Liv

Barndom og ungdom (1732–1749)

Plassering av Rohraus fødested og andre steder i regionen der Haydn tilbrakte mesteparten av livet (dagens grenser)

Joseph Haydn ble født som den andre av tolv barn til Wagner og senere markedsdommer Mathias Haydn og hans kone Maria Haydn (født Koller) i Markt Rohrau , Obere Hauptstrasse 25, i Erkehertugdømmet Østerrike , dagens Niederösterreich . Begge foreldrene kunne ikke lese noter, men ifølge Haydns minner sang familien og naboene ofte. Hans musikalske talent ble oppdaget da han var et lite barn.

I 1738, i en alder av seks, ble Haydn sendt for å bo hos slektninger i nærliggende Hainburg an der Donau . I 1740 ble han lagt merke til av Georg von Reutter , musikalsk leder av St. Stephen's Cathedral i Wien , da han reiste gjennom provinsene for å finne talentfulle korgutter. Reutter tok Haydn med seg til Wien, hvor han bodde som korsanger i ni år, hvorav de siste fire var i selskap med hans yngre bror Michael. Den falske påstanden om at Haydn sang ved begravelsen til Antonio Vivaldi i 1741 ble fremsatt i 1978 av Alan Kendall , som feilaktig henviste til "6 Kuttenbuben" spilt inn som "Choirboys" i biblioteket i Wien katedral menighet i Bahrleiherbuch. Disse "Kuttenbuben" (alterguttene) brettet bare hendene og ga ingen lyd. Siden Vivaldi bare mottok en “Kleingleuth” og ingen musikk hadde blitt betalt for, var det ingen musikk da han ble innviet , og Haydn hadde ingenting å gjøre med Vivaldis innvielse.

Haydn fikk sang-, piano- og fiolinundervisning i katedralkapellet. Reutter korrigerte Haydns første komposisjoner, men ga ham ingen vanlige komposisjonstimer. Likevel lærte Haydn mye - i stor grad innen selvundervisning og sannsynligvis bare fordi han var profesjonell musiker på et sted som var viktig for musikk i ung alder. Om han allerede har studert Johann Matthesons The Perfect Capellmeister and the Composition Theory Gradus ad Parnassum av Johann Joseph Fux i løpet av denne tiden eller senere, kan ikke klart avgjøres fra kildene. Den voksne komponisten som heter begge, fungerer som grunnleggende for utviklingen hans.

Stephansdom (akvarell på litografi av Eduard Gurk , 1830)

Frilansmusiker (1749 - ca. 1757)

I 1749 var Haydns stemmebrudd fullført, slik at han ikke lenger kunne synge de høye stemmene i koret. Han ble sparket fra sin stilling og begynte en karriere som frilansmusiker. I løpet av denne vanskelige tiårsperioden fulgte Haydn mange forskjellige aktiviteter, blant annet som betjent og akkompagnatør til den italienske komponisten Nicola Porpora . Han prøvde å fylle ut hullene i utdannelsen og skrev til slutt sine første strykekvartetter og sin første opera . I løpet av denne tiden steg Haydns profesjonelle rykte gradvis.

Mellom 1754 og 1756 jobbet Haydn også som frilanser for den wienske domstolen. Han opptrådte som "Extra Musicus" på baller fra den keiserlige familien under karnevalet og ble også brukt som leverandørsanger i hofforkesteret i løpet av fastetiden .

Fra 1754 ga den unge Haydn pianoleksjoner til den senere komponisten Marianna Martines, som ble født i Wien i 1744 . I begynnelsen av denne treningen skal Marianna Martines ha spilt strålende. Haydn bodde i samme hus og ga henne daglige leksjoner gratis.

Musikkdirektør ved greven av Morzin (ca. 1757 - 1761)

Sannsynligvis i 1757 mottok Haydn sin første viktige stilling som musikksjef for grev Karl von Morzin ved Dolní Lukavice Castle nær Pilsen . I år daterte Haydn sin første symfoni komponert for Morzin. Som musikksjef dirigerte han et lite orkester, og for dette ensemblet skrev han sine første symfonier , stryktrioer , kassasjoner og strykekvartetter. Disse spredte seg snart, ofte i transkripsjoner; de kom ikke inn i pressen.

26. november 1760 giftet Joseph Haydn seg med Anna Anna Theresia Keller, to år eldre enn ham, i Wiens St. Stephen's Cathedral, datteren til Johann Petrus Keller, en parykkmaker fra Hamburg som fremdeles var velstående på den tiden . Ekteskapet viste seg snart å være ulykkelig: hans kone hadde liten forståelse for musikken hans, og ekteskapet forble barnløst, noe Haydn angret veldig på.

Grev Morzin kom snart i økonomiske vanskeligheter som tvang ham til å gi opp sine musikalske satsinger.

Kapellmeister ved Esterházys (1761–1790)

Haydns hus i Eisenstadt

Haydn ble raskt tilbudt en lignende stilling som Esterházy- familien , en av de rikeste og viktigste magnatfamiliene i Kongeriket Ungarn , først som visedirigent. Da dirigenten Gregor Joseph Werner døde i 1766, ble Haydn forfremmet til første dirigent. Nå kunne han også komponere hellige verk, som Werner hadde reservert til da. Hans Stabat Mater , skrevet i 1767, skiller seg ut fra andre innstillinger av denne sekvensen både når det gjelder tid og instrumentering .

Haydn's livery
Utsikt over Eszterháza slott
Bronseskulptur av Joseph Haydn i parken til Esterháza-palasset (2013)

Som en livlig musiker med rang som husoffiser i Esterházys, fulgte Haydn familien til de tre hovedboligene: familiesetet i Eisenstadt , omtrent 50 km fra Wien; den Winter Palace i Wien , og Esterházyslottet , et stort palass bygget i landlige Ungarn i 1780-årene .

Haydns enorme arbeidsmengde inkluderte komponering, dirigering av orkesteret, spilling av kammermusikk for og med beskytteren, og arrangering av operaer. Esterházy-prinsene (først Paul Anton , deretter spesielt Nikolaus I ) var musikkunnere som satte pris på arbeidet hans og ga ham rom for sin kunstneriske utvikling, inkludert daglig tilgang til sitt eget lille orkester. I sesongen mellom februar og november var det 100 til 150 forestillinger (dirigering).

Haydn hadde en lang affære med Luigia Polzelli, en sangerinne i Esterházy-selskapet. Uten bevis blir det gjentatte ganger spekulert i at han er far til sønnen Anton.

I løpet av nesten tretti år i Esterházy-huset produserte Haydn en flom av komposisjoner og hans musikalske stil fortsatte å utvikle seg. Dens popularitet i omverdenen økte også. Gradvis skrev Haydn like mye for publikasjoner som han gjorde for sin arbeidsgiver, og noen viktige verk i denne perioden, som Paris Symphonies (1785–1786) og den opprinnelige orkesterversjonen av de syv siste ordene til vår frelser på korset (1786 ), ble bestilt fra utlandet gitt.

Fra rundt 1781 utviklet det seg et nært vennskap mellom Haydn og Mozart , hvis arbeid han hadde påvirket i mange år. Begge komponistene likte å spille sammen i strykekvartetter . Haydn var imponert over Mozarts arbeid. Nå skrev han færre operaer og konserter. Mozart forsøkte å skrive seks strykkvartetter på det nivået som Haydn hadde nådd med sin nylig fullførte serie op. 33; da Mozart var ferdig med det, viet han kvartettene til sin venn.

I likhet med Mozart tilhørte Haydn den wienske frimurerlosjen Zurrue Eintracht , som han ble akseptert i 11. februar 1785.

Selvstendig næringsdrivende (1790–1809)

Prins Nikolaus døde i 1790; hans umusikale etterfølger avskjediget all hoffmusikk og sendte Haydn i pensjon. Han aksepterte et innbringende tilbud fra den tyske impresaren Johann Peter Salomon om å reise til England og fremføre sine nye symfonier med et stort orkester.

Turene (1791–1792 og 1794–1795) var vellykkede. Publikum stormet Haydns konserter, og han fikk raskt berømmelse og formue. Musikk skrevet for besøkene til England genererte noen av hans mest berømte verk, inkludert symfonien med trommeslag , militærsymfonien , Londons symfoni , rytterkvartetten og sigøynertrioen . Haydn vurderte til og med å bli engelsk statsborger og bosette seg permanent, men vendte tilbake til Wien.

I juli 1792 møtte han Ludwig van Beethoven i Godesberg Redoute nær Bonn. 21 år gamle Beethoven spilte Haydn; begge var enige om at han skulle foreta en ny studietur til Wien for å bli en masterstudent av Haydn.

Haydns hus i fororten Windmühle (litografi, 1840)

I 1793 kjøpte Haydn et hus med hage i Untere Steingasse 73 i Untere Steingasse 73 (et smalt område som tilhørte fororten Windmühle og var nesten helt omsluttet av den mye større forstad Gumpendorf ) i Øvre vindmølle vest for Wien , som han etter renovering 1797 relatert. Det var der de to oratoriene The Creation and The Seasons ble skrevet, samt seks messer for Esterházy-familien, som på den tiden igjen ble ledet av en musikalsk tilbøyelig prins. Haydn komponerte de siste ni en lang serie strykkvartetter, inkludert den femte kvartetten , Sunrise Quartet og Emperor Quartet . Sistnevnte var en kommisjon fra Imperial Court of the Holy Roman Empire basert på Lorenz Leopold Haschkas dikt “Gott! ta imot Franz, keiseren, vår gode keiser Franz! ”. Denne keiserlige salmen hadde premiere i 1797 på bursdagen til keiser Franz II i nærvær av hans og begge skaperne i Burgtheater på Wiens Michaelerplatz. Den aldrende Haydn skrev i et brev: "Å Gud, hvor mye skal fortsatt gjøres i denne fantastiske kunsten!"

I 1800 døde kona til Haydn under et spa-opphold i Baden nær Wien . Fra 1802 og utover var Haydn ikke lenger i stand til å komponere eller opptre offentlig på grunn av en sykdom som han hadde lidd i en stund. Likevel rev strømmen av friske musikalske ideer som ventet på å bli utarbeidet ham ikke av. Den syke Haydn ble tatt godt vare på av tjenerne sine og fikk mange besøk og offentlige utmerkelser.

Død og begravelse

Haydn døde av alderdom i 1809 mens den franske hæren invaderte Wien under Napoleon (se Historie av Wien ). Et av hans siste ord var et forsøk på å berolige tjenerne når kanonskudd runget i nabolaget.

Den tidligere graven i Wien

Haydn ble gravlagt i Hundsturmer Friedhof (i dag Haydn Park i Wien- Meidling ). I 1814 donerte studenten hans Sigismund von Neukomm graven, som viser en femdelt gåtekanon Neukomm med ordene "Non omnis moriar".

Esterházy-familien viste opprinnelig ingen interesse i å hylle den avdøde. Det var bare beundringen av Adolphus Frederick, 1. hertug av Cambridge , som minnet prins Nicholas II om den tidligere tjeneren. Han fikk gravet Haydn i 1820 og overført til Bergkirche (også Haydnkirche) i Eisenstadt . Da kisten ble åpnet under dette arbeidet, manglet hodeskallen. Forskning avslørte at prins Esterházys sekretær -  Joseph Carl Rosenbaum , en tilhenger av Franz Joseph Galls kranieteori  - hadde bestukket gravgraveren, en fengselsadministrator og to wienske tjenestemenn for i hemmelighet å åpne graven åtte dager etter begravelsen og stjele hodeskallen. Skallenes skjulested kunne ikke bestemmes i begynnelsen, så liket uten hodeskalle ble overført til Eisenstadt og begravet der. Senere overleverte fengselsadministratoren, Johann Peter, en påstått Haydn-hodeskalle til politiet. Sekretæren Rosenbaum overlot den virkelige hodeskallen til vennen Peter da han fikk i oppdrag å testamentere den til Musikkonservatoriet . Men verken Peter eller hans enke våget å publisere det; skallen passerte gjennom en rekke hender til den kom i besittelse av Gesellschaft der Musikfreunde i Wien i 1895 . Rett før første verdenskrig ble hodeskallen undersøkt av professor Julius Tandler , beskrevet i detalj og sammenlignet med Haydns dødsmaske.

Haydn-mausoleet i Eisenstadt-fjellkirken

I 1932 lot Paul Esterházy bygge Haydn-mausoleet under det nordlige tårnet i venstre fløy av Eisenstadt-fjellkirken i henhold til planer av arkitekten Franz Kraus, hvor Haydns levninger opprinnelig ble gravlagt. I 1954 plasserte skulptøren Gustinus Ambrosi høytidelig hodeskallen med resten av beinene i sarkofagen.

Karakter og utseende

Haydn var kjent blant sine samtidige for sin elskelige og optimistiske personlighet. Han hadde en sterk sans for humor som dukket opp i hans kjærlighet til skøyer og ofte høres i musikken hans. Han ble spesielt verdsatt av hoffmusikerne til Esterházys som var underordnet ham, da han opprettholdt en varm arbeidsatmosfære og effektivt representerte musikernes interesser overfor deres arbeidsgivere.

Haydn var en troende katolikk som ofte plukket opp rosenkransen når han satt fast med en komposisjon, en vane han syntes var nyttig. Da han var ferdig med en komposisjon, skrev han ”Laus Deo” (lovet være Gud) eller en lignende setning på slutten av manuskriptet. Han elsket å jakte og fiske etter avledning.

Haydn var kort i vekst. Ansiktet hans var dekket av arr etter å ha overlevd kopper. Så han ble ganske overrasket da kvinnene svermet rundt ham under hans besøk i London. De portrett malere som trakk eller malte Haydn i hans levetid prøvd på forskjellige måter å uttrykke sin attraktive personlighet i stedet for sitt stygge ansikt; derfor er ingen av de tradisjonelle portrettene like.

Haydn var også kunstelsker og etterlot seg mange kobbergraveringer fra samlingen, 140 av dem fra sin tid i London, hovedsakelig fra samtidskunst.

Tjenester

Haydn blir tradisjonelt sett på som "faren" til den klassiske symfonien og strykekvartetten, og var en innovatør i skrivingen av pianosonater og pianotrioer . Selv om andre tidlige klassiske komponister, som Carl Philipp Emanuel Bach i pianosonaten og Johann Stamitz eller Johann Christian Bach i symfonien, spilte en viktig rolle, blir Haydns innflytelse sett på som dominerende.

Composers-1799.png

Utdrag fra kobbergravering utgitt mot slutten av 1700-tallet av en engelsk organist som også ga ut Bachs godt tempererte klavier . Forfatteren regnet Haydn blant de beste komponistene.

I tillegg bidro Haydn også til utviklingen av sonateformen fra et enkelt skjema som ble hentet fra "Sonata bipartita" til en dramatisert, subtil og fleksibel musikalsk uttrykksform. Karakteristisk for den omfattende karakteren av betydningen av denne formen er dens varianter som sonata rondo-form, for fleksibilitet er variantformen med to temaer og integreringen av fuga og kontrapunktale elementer i strykkvartetten.

August Heinrich Hoffmann von Fallersleben støttet sangen til tyskerne , komponert i 1841 på det daværende britiske Helgoland , til den vise av Haydns 1797-komponerte keiseresalme "Gud bevare Franz, keiseren, vår gode keiser Franz" (se ovenfor) for den nasjonale hymne til det tyske imperiet under Weimar-republikken og det nasjonalsosialistiske diktaturet så vel som Forbundsrepublikken Tyskland .

Struktur av musikk

Et sentralt kjennetegn ved Haydns musikk er utviklingen av større strukturer fra veldig små og enkle musikalske motiver . Musikken er formelt sett ofte ganske konsentrert, og de viktige musikalske begivenhetene i en bevegelse kan utspille seg raskt.

Mange av Haydns verk er basert på sonateformen , om enn med noen særegenheter sammenlignet med Mozart og Beethoven. I utstillingen bruker Haydn ofte ikke et kontrasterende “andre tema” når det når frem til det dominerende; i stedet gjentar det åpningstemaet eller et lignende tema. I oppsummeringen endrer han ofte rekkefølgen på temaene sammenlignet med utstillingen.

Haydns komposisjonspraksis påvirket både Mozart og Beethoven . Det spesielle med måten de tre wienerklassikerne ble komponert på, var tre høyt utviklede metoder: obligatorisk akkompagnement , openwork-stil og motiv-tematisk arbeid .

Kanskje mer enn noen annen komponist, er Haydn kjent for vitsene han la i musikken sin. Det mest kjente eksemplet er det plutselige høye akkordet i Symphony No. 94 "with the bang". Ytterligere eksempler: den simulerte slutten i kvartettene op. 33 nr. 2 og op. 50 nr. 3 eller den rytmiske illusjonen som han plasserte i trioen op. 50 nr.

Utvikling av Haydns stil

Joseph Haydn (maleri av Ludwig Guttenbrunn , rundt 1770)

Hvis man følger Haydns arbeid i løpet av de fem tiårene (omtrent 1749 til 1802) der det ble opprettet, finner man en gradvis, men stadig økende kompleksitet og musikalsk forbedring som utviklet seg etter hvert som Haydn utviklet seg fra hans egen erfaring og det som hans kolleger lærte. Man kan identifisere noen viktige milepæler i utviklingen av Haydns musikalske stil.

På slutten av 1760- og begynnelsen av 1770-tallet skrev Haydn verk som kan klassifiseres som “ Sturm und Drang ”, preget av lidenskapelig musikalske språk og dristige harmonier. I 1814 skrev Anton Reicha at Haydn grundig hadde revidert sin komposisjonsstil:

“Haydn studerte hele tiden kunsten sin. [...] Etter mange arbeider, i en alder av 40 år, begynte han fullstendig med komposisjonsteknikken for å konsolidere seg i denne ferdigheten og bedre forstå hemmelighetene. "

De fleste av symfoniene med tall mellom 35 og ca 55 er av denne typen. I løpet av denne tiden var han engasjert i kontrapuntale studier og eksperimenterte med skriving av fuger som er i Wien-tradisjonen med italiensk opprinnelse (JJ Fux) og mindre med fugene. av JS Bachs må gjøre, iøynefallende i de siste satsene til de seks strykkvartettene ( solkvartetter ) op. 20 (1772).

I 1781 ga Haydn ut seks strykkvartetter, Op. 33, med en kunngjøring til potensielle kjøpere om at de hadde blitt skrevet "på en helt ny, spesiell måte". Charles Rosen har diskutert at denne erklæringen fra Haydn ikke bare er ment for markedsføring, men også veldig seriøst; han peker på en rekke viktige fremskritt i Haydns stil som dukker opp i disse kvartettene. Blant annet er dette den flytende uttrykksformen der hvert motiv kommer frem fra det forrige uten avbrudd; skikken å la tilhørende materiale utvikle seg til melodiøst materiale, og typen "klassisk kontrapunkt" der hver instrumentdel opprettholder sin egen integritet, som tilsvarer prosedyren Beethoven kalte "obligatorisk akkompagnement". Disse karakteristikkene fortsetter i de mange kvartettene som Haydn skrev etter Op. 33.

Fra 1781/1782 hadde Haydn en livlig idéutveksling med WA Mozart. Begge anerkjente hverandre som likeverdige mestere, ble venner og lærte av hverandre. I musikkvitenskap snakker Haydn derfor også om en periode før Mozart og en post-Mozart. En eldre samtidsmann hvis arbeid Haydn anerkjente som en viktig innflytelse på arbeidet hans, var Carl Philipp Emanuel Bach , den andre sønnen til Johann Sebastian Bach .

Haydn var også venn med den wienerske lutenisten Carl Kohaut , som også spilte komposisjoner av Haydn for lutten ( solokomposisjoner , luteduoer og andre verk).

På 1790-tallet, inspirert av sine reiser til England, utviklet Haydn det Rosen kaller sin "populære stil", en komposisjonsmåte som produserte musikk med enestående suksess som hadde stor populær appell og likevel hadde en lærd og streng musikalsk struktur. Et viktig element i den populære stilen var den hyppige bruken av østerriksk eller kroatisk folkloristisk (eller oppfunnet pseudo-folkloristisk) materiale. Haydn forsøkte å bruke slikt materiale på passende steder, for eksempel på slutten av sonateutstillinger eller som åpningstemaer for endelige satser. På slike steder fungerer folkematerialet som et element av stabilitet som hjelper til med å forankre den større strukturen. Joseph Haydns populære stil kan høres i nesten alle hans senere verk, som de tolv London-symfoniene, de sene kvartettene og pianotrioene og de to sene oratoriene.

Instrumenter

Fortepianoet " Anton Walter in Vienna", som Haydn spilte, vises nå i Haydn-huset i Eisenstadt. I 1788 kjøpte Haydn et fortepiano fra Wenzel Schantz i Wien. Under sitt første opphold i London ga den engelske pianoprodusenten John Broadwood ham en konsert grand.

student

Virker

En komplett liste over de kjente verkene til Joseph Haydn ble samlet av Anthony van Hoboken og er kjent som Hoboken Directory . Forkortelsen Kokeplate er foran arbeidsnumrene fra denne katalogen . Den impresario og respektert musikk utgiver Heinrich Philipp Bossler trykt noen av Joseph Haydns originale verk mellom 1783 og 1795. Haydn hadde en privilegert stilling i Boßlers forlag og var personlig kjent med impresarioet til Marianne Kirchgeßner .

Orkesterverk

Se også: Liste over Joseph Haydns symfonier

Scenen fungerer

Fra noen av operaene hans har bare titler eller librettoer overlevd:

  • The Crooked Devil (1753); Singspiel; Libretto av Joseph von Kurtz , tapt
  • La marchesa nespola (1762); Comedia
  • Acide e Galatea (1762, kokeplate XXVIII: 1); Libretto av Giovanni Ambrogio Migliavacca etter Pietro Metastasios La Galatea
  • La canterina (1766, Hob.XXVIII: 2)
  • Lo Speziale (farmasøyten) (1768, Hob.XXVIII: 3)
  • Le pescatrici (The Fisherwomen) (1769, Hob.XXVIII: 4)
  • L'infedeltà delusa (The foiled utroskap) (1773, Hob.XXVIII: 5)
  • Philemon og Baucis (1773); Libretto av Gottlieb Konrad Pfeffel
  • L'incontro improvviso (The Unexpected Meeting ) (1775, Hob.XXVIII: 6)
  • Konflagrasjonen, eller det nedbrente huset (1775); Marionette Singspiel
  • Il mondo della luna (Verden på månen) (1777, Hob.XXVIII: 7)
  • La vera costanza (1777/78, kokeplate.XXVIII: 8)
  • L'isola disabitata (1779, kokeplate.XXVIII: 9)
  • La fedeltà premiata (Lojalitet belønnet) (1780, Hob.XXVIII: 10)
  • Orlando paladino (The Knight Roland) (1782, Hob.XXVIII: 11)
  • Armida (1784, kokeplate.XXVIII: 12)
  • L'anima del filosofo, ossia Orfeo ed Euridice (1791, Hob.XVIII: 13)

måle opp

14 messer:

Oratorier

3 hellige oratorier:

1 sekulær oratorium:

Solokonserter

  • 3 hornkonserter
  • 6 orgelkonserter
  • 11 konserter for keyboardinstrument (piano eller orgel), hvorav noen ikke regnes som autentiske
  • 5 lyrekonserter
  • 4 baryton konserter
  • 1 trompetkonsert
  • 4 fiolinkonserter
  • 2 cellokonserter som stammer fra Haydn (forfatterskapet til 7 andre er omstridt):

Kammermusikk

Blant annet:

  • 68 strykekvartetter, for eksempel Quintenquartett, Kaiserquartett, Larkquartett, Vogelquartett og Sunrise Quartet
  • 46 pianotrioer
  • 21 strengtrioer
  • 126 baryton trioer
  • Kvartett i D-dur for lute, fiolin, bratsj og violoncello
  • Kassasjon for lute, fiolin og violoncello

Pianomusikk

  • 52 pianosonater
  • Pianostykker, capriccio og piano-variasjoner

Se også: Liste over Joseph Haydns pianomusikkverk

Vokal fungerer

  • Moteter og kantater
  • Sanger i forskjellige oppstillinger
  • mange arrangementer av skotske og walisiske folkesanger

Diverse

Disk

  • Franz Joseph Haydn: Mesterverk ● 40 timer MP3 , DVD-ROM, Aretinus Gesellschaft für Musikarchivierung mbH, Berlin 2006, ISBN 3-939107-16-6 .

Utmerkelser

I løpet av livet hans

Haydn byste i huset der han ble født i Rohrau
Haydn-monumentet i Budapest (1959)

Joseph Haydn mottok mange utmerkelser i løpet av livet. I 1791 ble han tildelt en æresdoktorgrad fra University of Oxford , i 1798 et medlem av Royal Swedish Academy, i 1801 et utenlandsk medlem av Académie des Beaux-Arts , i 1803 mottok han den gyldne Salvator-medaljen i byen Wien , i 1804 ble han æresborger, i 1805 ble han utnevnt til konservatoriet i Paris. I 1808 ble han æresmedlem av Philharmonic Society i St. Petersburg .

Postume utmerkelser

Bygning med namentlichem relatert til Joseph Haydn, Haydns fødested i Rohrau, Haydn-huset i Wien Mariahilf , Haydn-kirken i Eisenstadt, Haydn-huset Eisenstadt og Haydn-huset i Eisenstadt. I tillegg bærer Haydn-innløpet , en bukt på kysten av den vest-antarktiske øya Alexander I-øya, navnet sitt.

Forskjellige monumenter ble reist for Haydn og minneplater ble festet. I tillegg ble torg og gater oppkalt etter ham, inkludert Haydngasse i Wien- Mariahilf (6. distrikt) i 1862 .

På Haydns 200-årsdag organiserte Haydn-stiftelsen en spesiell Haydn-feiring i juli 1932 i samarbeid med det som den gang var "Mittelstelle Deutscher Jugend in Europa" (Mittelstelle Deutscher Jugend in Europa). Fra alle tysktalende bosettingsområder i Sentral-Europa førte unge mennesker jord til hjemlandet (f.eks. Helgoland ), viktige historiske steder (f.eks. Fra Wartburg nær Eisenach ), fra gravene til historisk viktige tyskere (f.eks. Fra de keiserlige gravene til Speyer katedral og graven til Martin Luther ), minnesmerker (f.eks. Friedrich Schillers fødested i Marbach am Neckar ), slagmarker (f.eks. Völkerschlachtdenkmal og Langemarck kirkegård) og arbeidsplasser (f.eks. Warndt-området i Saarland ) til Eisenstadt som en forpliktelse til den nasjonale Germanness . Haydnmal i form av en stor terningurnen bar påskriften "Ungdom kom fra alle merker og førte jordens hjem, Joseph Haydn, sangeren til tyskernes sang, til tyskernes evige imperium som løfte. "

Eisenstadt Haydn-foreningen finansierte et minnesmerke, et portrettrelieff laget av bronse på en marmorblokk, designet av billedhuggeren Heidi Tschank, som ble avduket 1. mai 2018 i Bürgerspitalgasse ved siden av komponistens historiske urtehage .

Haydns portrett kan sees på 20-schilling-sedelen fra 1950, så vel som på en 2-schilling, 20-schilling og 5-euro-mynt og på forskjellige frimerker.

Opptak

  • Alan Curtis . Joseph Haydn "Keyboard Sonatas". Walter 1796, Schantz 1790, fortepiano
  • Ronald Brautigam med Concerto Copenhagen under Lars Ulrik Mortensen "Joseph Haydn Concertos". Fortepiano etter Anton Walter av Paul McNulty
  • Robert Levin med Vera Beths og Anner Bylsma . Joseph Haydn "The Last 4 Piano Trios: H 15 no 27-30". Fortepiano etter Anton Walter av Paul McNulty
  • Andreas Staier . Joseph Haydn "Sonater og variasjoner". Fortepiano etter Anton Walter av Christopher Clarke
  • Jos van Immerseel . Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn "Fortepiano Sonatas". Fortepiano etter Anton Walter av Christopher Clarke

litteratur

Lydbøker

weblenker

Commons : Joseph Haydn  - samling av bilder, videoer og lydfiler
Wikikilde: Joseph Haydn  - Kilder og fulltekster

Individuelle bevis

  1. Arkiv av St. Stephen's Cathedral Parish, BLB 1741, fol. 177 f.
  2. Dexter Edge: Nye kilder for Haydns tidlige biografi , forelesning på AMS Congress, Montréal 7. november 1993 (jf. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , London 2001, bind 11, s. 265).
  3. Michael Lorenz : "Joseph Haydns virkelige kone" , Wien 2014.
  4. Michael Lorenz: "The Haydn Hamburger" , Wien 2012.
  5. Hans-Urs Wili : Joseph Haydn: Stabat mater og La passione , PDF fra 9. mai 2009.
  6. Jürgen Holtorf: Frimurernes lodger. Nikol, Hamburg udatert , ISBN 3-930656-58-2 , s. 145.
  7. Kommunikasjon i artikkelen  i:  Wiener Zeitung , 7. juni 1809, s. 1 (online på ANNO ).Mal: ANNO / Vedlikehold / wrz
  8. ^ Eisenstadt Tourismus (Magistrat Eisenstadt): Haydn-Mausoleum ; Hentet 9. november 2017.
  9. Otto Biba : Joseph Haydn: Kunstvenn . I: Musikblätter der Wiener Philharmoniker (2009), bind 9, side 340–343 (en kortversjon av denne artikkelen dukket opp 31. mai 2009 i Neue Zürcher Zeitung ).
  10. Fritt oversatt fra Anton Reicha, som hadde personlig kontakt med Haydn: “Haydn étudiait sønn kunst sans cesse. […] Apres avoir fait beaucoup de ouvrages, il recommença à 40 ans, le cours complete de la composition, pour se affermir dans son art, et en connaître mieux les secrets. ”Ifølge Mark Evan Bonds: Haydns kurs fullfører de la komposisjon og Sturm und Drang , fra W. Dean Sutcliffe: Haydn Studies , Cambridge 1998, s. 152-176; sitert fra Ludwig Finscher: Joseph Haydn und seine Zeit , Laaber 2002, s. 262.
  11. Erwin Schwarz-Reiflingen: Haydn-boka for gitar. Musikkutgiver Hans Sikorski, Hamburg 1958, s. 3 og 22–24.
  12. ^ Mozart og pianoer av Gabriel Anton Walter Forfatter (e): Michael Latcham. Kilde: Early Music, aug. 1997, bind 25, nr. 3 (aug. 1997), s. 382-400 Publisert av: Oxford University Press
  13. a b Eva Badura-Skoda. “Prolegomena to a History of the Wiener Fortepiano”. Israel Studies in Musicology 2 (1980).
  14. ^ Hans Schneider : Musikkutgiveren Heinrich Philipp Bossler 1744-1812. Med bibliografiske oversikter og vedlegg Mariane Kirchgeßner og Boßler. Selvutgitt av Hans Schneider, Tutzing 1985, ISBN 3-7952-0500-X , s. 85-90 .
  15. Erwin Schwarz-Reiflingen: Haydn-boka for gitar. Musikverlag Hans Sikorski, Hamburg 1958, s. 3 og 23 f.
  16. Erwin Schwarz-Reiflingen: Haydn-boka for gitar. Musikverlag Hans Sikorski, Hamburg 1958, s. 3 og 22.
  17. Friedrich Heiss: Das Saarbuch, skjebne til et tysk landskap, Berlin 1934, s. 183-184.
  18. http://www.landesarchiv-bw.de/plink/?f=5-851766-1
  19. Haydn-monumentet i Eisenstadt avduket orf.at, 1. mai 2018, åpnet 2. mai 2018.