Uavhengig film

Uavhengige filmer eller indiefilmer (engelsk for "uavhengige filmer") beskriver filmproduksjoner som implementeres utenfor etablerte strukturer. Opprinnelig betydde disse strukturene det amerikanske studiosystemet , men indiefenomenet har nå fått verdensomspennende betydning. Mange uavhengige verk er laget med små budsjetter, men noen store produksjoner - som Ringenes Herre-filmtrilogi - er også uavhengige filmer.

I stedet for å finansiere gjennom egenkapital og lån, dekkes en stor del av produksjonskostnadene ved forhåndssalg av utenlandske utnyttelsesretter. Derfor er internasjonale filmmarkeder som Cannes International Film Festival , det amerikanske filmmarkedet og MIFED viktige for uavhengige produksjoner. The Independent Film & Television Alliance klassifiserer enhver film der 51 prosent er finansiert utenfor de store studioene som en uavhengig. Selv om det først og fremst er et spørsmål om finansiering og distribusjon, tilskrives uavhengige filmer ofte kunstneriske egenheter. I motsetning til spillefilmer er de fleste kortfilmer naturlig produsert uavhengig.

utvikling

Allerede i 1919 grunnla de daværende ledende filmskaperne Charlie Chaplin , DW Griffith , Mary Pickford og Douglas Fairbanks Sr. filmselskapet United Artists . Dette bør muliggjøre distribusjon av uavhengige filmproduksjoner utenfor de strenge reglene til de store filmstudioene. Kjente regissører som ønsket å implementere sine kunstneriske visjoner uavhengig av andres innflytelse, var Orson Welles , Samuel Fuller og Nicholas Ray . De ble ofte kuttet av Hollywood for denne innsatsen og måtte falle tilbake på finansfolk i Europa for å gjøre prosjektene deres til virkelighet. Welles påtok seg også roller i en rekke filmer og arbeidet med gjeldene, for eksempel for å regissere The Lady of Shanghai for Columbia Pictures .

De første pionerene i den uavhengige filmbevegelsen finnes i undergrunnsfilmene laget fra 1945 av innovative filmskapere som Maya Deren , Kenneth Anger eller Jack Smith , som ofte hadde en eksperimentell karakter og ble tilskrevet den såkalte motkulturen .

John Cassavetes regnes som faren til moderne uavhengig film . Fremfor alt påvirket det måten filmskapere jobbet under New Hollywood på 1970-tallet, i den tiden hvor mange filmer var uavhengige filmer etter dagens standard.

En annen kilde til inspirasjon var konseptet med de såkalte auteurs i Frankrike, som - i likhet med Jean-Luc Godard - både skrev manusene og regisserte. Filmskaperne var også imponert over den kompromissløse naturen til italiensk neorealisme , for hvis visjon regissører som Roberto Rossellini også hadde store økonomiske konsekvenser. Sun grunnla Francis Ford Coppola og George Lucas egne studioer og selskaper for å sikre størst mulig uavhengighet. Mens Lucas lyktes med å gjøre dette og kontrollerte produksjonen av alle Star Wars- filmene alene, måtte Coppolas amerikanske Zoetrope selges senere, og regissøren overlevde den dag i dag med bestillingsverk.

Etter at Hollywood-studioene følte seg trygg bakke igjen gjennom suksessen til Rocky , Jaws og Star Wars på slutten av 1970-tallet og begynte å skape en kommersiell suksess med storfilmer , oppfølgere og leirfilmer Produserende kino, opplevde den kunstnerisk orienterte New Hollywood-kinoen en tilbakegang. . Symbolsk for dette er de kommersielle katastrofene i bokserfilmen Like a Wild Bull - i motsetning til den mye jevnere Rocky - og Western Heaven's Gate , som førte til United Artists konkurs .

De uavhengige filmene

Begrepet indie stammer fra den engelsktalende verden på 1980-tallet, da neste generasjon av unge regissører begynte å lage filmene sine borte fra studioene, noe som viste seg å være uavhengige med hensyn til innhold og form og utløste en eksplisitt motbevegelse: John Sayles " The Return to Secaucus " kostet 1980 $ 60.000 og en bruttoinntekt på $ 2 millioner. I 1984 tjente Jim Jarmusch to og en halv million dollar med Stranger than Paradise , Spike Lees " She's Gotta Have It " til og med over syv millioner.

Den viktigste hjørnesteinen for suksessen til uavhengige filmproduksjoner ble lagt i 1989. Med Steven Soderberghs sex, løgner og videobånd ble revolusjonert måten disse filmene kunne produseres og markedsføres på. Samtidig med suksessen til denne filmen, ble populariteten til Sundance Film Festival grunnlagt av Robert Redford - som fremdeles regnes som festivalen for en bredere mottakelse, produsert uavhengig film - samt suksessen til Miramax- selskapet , grunnlagt av brødrene Bob og vokste Harvey Weinstein.

I likhet med Steven Soderbergh, lykkes regissører som Spike Jonze , Wes Anderson og Paul Thomas Anderson , David O. Russell og Alexander Payne å bygge en bro mellom kommersielle og uavhengige filmer.

Michael Moore bidratt til dokumentarfilmen til en hittil ukjent popularitet med sin debutfilm Roger and Me i 1989 .

Inspirert av filmene til Jim Jarmusch og Soderbergh (Sex, Lies og Videotape; Originaltittel: Sex, lies and videotape ) dukket opp i kjølvannet av milepæler i Independent Films like Slacker av Richard Linklater , den notorisk finansierte av kreditt Clerks - The shop keeper av Kevin Smith , samt Robert Rodriguezs El Mariachi .

I 1992 satte Quentin Tarantino sitt første merke med Reservoir Dogs , før han oppnådde verdensberømmelse med Pulp Fiction (1994). Suksessen til denne filmen for Miramax vakte også interesse for andre studioer, noe som resulterte i flere og flere filmer på grensen mellom mainstream og sub- eller motkultur.

Blant de viktigste regissørene av uavhengig film er en av Julie Dash , hvis film Daughters of the Dust (1991) regnes som et av de største verker av uavhengig film i det 20. århundre.

Blanding med Hollywood

Etter den store kunstneriske og økonomiske suksessen til noen uavhengige filmer begynte de store Hollywood-studioene å kjøpe opp uavhengige produksjoner på begynnelsen av 1990-tallet eller å opprette egne avdelinger for produksjon av filmer av denne typen. Walt Disney Company kjøpte det uavhengige studioet Miramax i 1994. De kontroversielle grunnleggerne Harvey og Bob Weinstein, som endret indiescenen betydelig med sin aggressive markedsføringsstrategi, forlot sitt eget selskap og grunnla filmstudioet The Weinstein Company i 2005 . 20th Century Fox grunnla Fox Searchlight Pictures- etiketten . Metro-Goldwyn-Mayers (MGM) datterselskap United Artists har også vært involvert i det uavhengige filmmarkedet siden 1999 . MGM eies nå 20% av Sony .

På denne måten ble linjen mellom de store Hollywood- studioene og de alternative filmprodusentene mer og mer uskarpe . Eksklusive vanlige filmer som Shakespeare in Love og The English Patient ble distribuert av Miramax. Klassiske indier synes det blir stadig vanskeligere å forbli uavhengig, spesielt etter bommen utløst av Miramax.

Filmer som Sideways av Alexander Payne , Lost in Translation av Sofia Coppola eller Forget Mine Not! av Michel Gondry basert på et manus av Charlie Kaufman tilhører kategorien Indiewood-filmer , ettersom de ble skutt med penger fra studioene og delvis med Hollywood-stjerner, men de tilhører en noe annerledes og mainstream ikke-mainstream narrativ kultur. Denne sjangeren feiret en av sine største suksesser i 2005 med Ang Lees Brokeback Mountain med Jake Gyllenhaal og avdøde Heath Ledger .

Den digitale revolusjonen

Med ankomsten av digitale videokameraer og redigeringssystemer falt terskelen for å lage en film drastisk, ettersom produsentene ikke lenger måtte stole på mye penger for å kunne lage filmer. Filmen Tarnation kostet angivelig ikke mer enn $ 500 og ble kuttet på en iMac .

Mens de første filmene laget med digitale kameraer, som Chuck and Buck av Miguel Arteta, fremdeles kunne skille seg tydelig fra filmer laget på analogt 16 mm eller 35 mm materiale, kameraene med opptil 4K oppløsning som nå er utviklet av noen leverandører tilby spirende og uavhengige kameraer som arbeider filmskapere har noen ganger ufattelige muligheter som til og med brukes til Hollywood-produksjoner som The Social Network av David Fincher.

Mumblecore

Året 2008 var året på South by Southwest Film Festival (SXSW) , der Mumblecore-bevegelsen vant. Mumblecore beskriver filmer som Hannah Takes The Stairs , Quiet City eller Funny Ha Ha , som handler om den høyskoleutdannede hvite middelklassen rundt 30 år, og filmer laget med lite økonomiske midler på en veldig dialogtung måte og mest med en videokamera og et lite mannskap. Filmskapere som Joe Swanberg, Andrew Bujalski eller Greta Gerwig, som ble gruppert sammen av pressen, fikk venner på SXSW Film Festival, utdypet kontaktene sine og hjalp deretter med de andres filmer som besetningsmedlemmer eller skuespillere.

Nå har de fleste medlemmene av denne bevegelsen utviklet seg. Greta Gerwig spilte med Ben Stiller i Greenberg og Duplass-brødrene filmet med Marisa Tomei , John C. Reilly og Jonah Hill Cyrus - uten å måtte avvike fra deres måte å jobbe på, som inkluderer mye improvisasjon. Siden mange av disse filmskaperne har gjort steget til et bredere publikum og produksjonsforholdene blir mer og mer profesjonelle - den humpete iscenesettelsen var et særtrekk ved filmene i denne gruppen - mange kritikere og bloggere snakker om Mumblecore-bevegelsens død. .

Utenfor USA

Alle filmer som implementerer kunstnerisk ambisiøse ideer med et lite budsjett, uansett hvilket land de kommer fra, blir nå referert til som ”uavhengige”.

I Tyskland , med Junge Deutsche-filmen og Oberhausen-manifestet , begynte en nyorientering av filmen tidlig på 1960-tallet, som forsøkte å presentere en realistisk fremstilling av nåtiden og samfunnet. Filmskaperne deres kjempet for økonomisk og intellektuell uavhengighet og satte seg bevisst i opposisjon mot datidens mainstream . Disse inkluderer fremfor alt Rainer Werner Fassbinder , Wim Wenders , Volker Schlöndorff , Werner Herzog , Jean-Marie Straub , Alexander Kluge og Eberhard Fechner . Dette bryllupet til tysk kino ble avsluttet omtrent samtidig som dets amerikanske (New Hollywood) og britiske ( Free Cinema Movement ) kolleger.

For øyeblikket tilbyr Das kleine Fernsehspiel primært unge filmskapere en plattform for lave, engasjerte filmer på TV. X-Films Creative Pool , et tysk film- og TV-produksjonsselskap som opprinnelig ble grunnlagt av regissørene Tom Tykwer , Dani Levy og Wolfgang Becker og produsent Stefan Arndt , spiller en fremtredende rolle i tysk uavhengig film .

I samsvar med de økonomiske ressursene til tyske filmfestivaler , konsentrerer de fleste seg om indies . De mest kjente er Hof International Film Festival , Oldenburg International Film Festival samt i Saarbrücken- basert filmfestival for unge filmskapere fra Tyskland, Østerrike og Sveits , der hvert år den anerkjente Max Ophüls-prisen deles ut.

Spesielt i skandinaviske kinoer forplantet Dogma 95 en kino langt borte fra de urealistiske rømmingene som er fokusert på effekter.

Festivaler og premier

De viktigste festivalene for uavhengige filmer er Sundance Festival og Cannes Film Festival . De viktigste internasjonale filmprisene i dette området er American Independent Spirit Award og British Independent Film Awards . Tromanale fant sted i Tyskland fra 2005 til 2006 .

litteratur

• Peter Biskind : Sex, Lies & Pulp Fiction. Bak kulissene til den nye amerikanske filmen. Rogner & Bernhard på Zweiausendeins, Berlin 2005, ISBN 3-8077-1004-3 .
• Jim Hiller: Uavhengig kino. En sikt- og lydleser. BFI Publishing, London 2001, ISBN 0-85170-759-9 .
• James Mottram: The Sundance Kids. Hvordan Mavericks tok tilbake Hollywood. Faber & Faber, New York NY 2007, ISBN 978-0-86547-967-8 .
• Jason Wood: 100 amerikanske uavhengige filmer. 2. utgave. Palgrave Macmillan, Basingstoke et al. 2009, ISBN 978-1-84457-290-8 ( BFI Screen Guides ).

weblenker

• Filmskapermagasinet New York (engelsk)

Individuelle bevis

1. ^ ^{A b} Kristin Thompson: The Frodo Franchise: The Lord of the Rings og Modern Hollywood , University of California Press, Berkeley 2007, s. 258.
2. ^ Kristin Thompson: The Frodo Franchise: The Lord of the Rings og Modern Hollywood , University of California Press, Berkeley 2007, ISBN 9780520247741 , s. 257.
3. ↑ Darlene Clark Hine (red.) Svarte kvinner i Amerika, 2. utg. 2005, https://www.academia.edu/2645714/Julie_Dash
4. ^ Tarnation (2003) - Billettsalg / virksomhet . I: imdb.com. Hentet 10. februar 2013 .