Hugo von Hofmannsthal

Hugo von Hofmannsthal, 1910
Hofmannsthal Signature.gif

Hugo Laurenz August Hofmann, Edler von Hofmannsthal (kalt Hugo von Hofmannsthal ; født 1. februar 1874 i Wien , †  15. juli 1929 i Rodaun nær Wien) var en østerriksk forfatter , dramatiker , tekstdikt , librettist og medstifter av Salzburg Festival . Han regnes som en av de viktigste representantene for den tyskspråklige fin de siècle og den wienske modernismen .

Liv

opprinnelse

Fødested i Wien

Hugo von Hofmannsthal hadde bohemiske , jødiske og Lombard forfedre. Hans jødiske ortodokse oldefar Isaak Löw Hofmann (1759–1849) ble adlet av Ferdinand I i 1835 som en vellykket industriist . Han hadde introdusert silkeindustrien i Østerrike og tjente en betydelig formue for sin store familie. Hans sønn og arving Augustin Emil von Hofmannsthal (1815–1881) konverterte til den katolske troen og giftet seg i 1850 med den borgerlige italienske Petronilla Ordioni (1815–1898).

Hugo August Peter Hofmann, Edler von Hofmannsthal (1841–1915), forfatterens far, ble født utenfor ekteskap og ble bare legitimert da foreldrene hans giftet seg . Han studerte jus ved Universitetet i Wien , hvor han tok doktorgraden 27. november 1865. iuris ble forfremmet til direktør for Oesterreichische Central-Boden-Credit-Bank og giftet seg med Anna Maria Josefa Fohleutner (1849– 22. mars 1904), datter av en notarius . I grunnleggernes krasj i 1873 , under bryllupsreisen der Hugo junior ble unnfanget, mistet de alle familiens eiendeler. Familien var derfor avhengig av farens inntekt.

Hugo von Hofmannsthal måtte derfor tjene sine egne penger og levde med en konstant frykt for utarming - mens det i offentligheten for det meste ble antatt at han levde på rikdommen til sin familie. Mens han alltid så på seg selv som en katolsk aristokrat og lot seg bære med antijødiske bemerkninger, omtalte venner og fiender ofte ham som en "jødisk" intellektuell.

ungdom

Minneplakk ved det akademiske gymnasiet i Wien

Hofmannsthals familie la stor vekt på utdannelse. Hugo, det eneste barnet, ble først oppvokst av private lærere og deltok fra 1884 på Academic Gymnasium i Wien , en eliteskole i Donau Monarchy. Han lærte blant annet italiensk , fransk , engelsk , latin og gresk . Han leste mye, var forgjengelig i kommunikasjon og intellekt, og en utmerket student.

Hugo begynte å skrive sine første dikt påvirket av Friedrich Nietzsche i en tidlig alder. Siden han ikke fikk publisere som elev, ble de trykt under pseudonymene Loris , Loris Melikow og Theophil Morren i avisen Die Presse . I løpet av kort tid ble han regnet blant den unge litterære Wien , en gruppe forfattere så forskjellige som Hermann Bahr , Arthur Schnitzler , Felix Salten ; Han ble også kjent med gamle Henrik Ibsen og Gerhart Hauptmann . I 1891 møtte han Stefan George for første gang , som var formativ for sitt arbeid. Hans tidlige berømmelse som dikter og dramatiker spredte seg raskt utenfor hjembyen; i lang tid ble hans senere arbeider målt mot ham.

I sin memoar Die Welt von Gestern (1942) beskrev Stefan Zweig Hofmannsthals merkelige innflytelse på sin generasjon:

“Utseendet til den unge Hofmannsthal er og forblir minneverdig som et av de store miraklene ved tidlig ferdigstillelse; I verdenslitteraturen kjenner jeg ikke til noe eksempel på lignende feilbarhet i mestring av språk i en slik ungdom, bortsett fra Keats og Rimbaud , ingen slik bredde av ideell utroskap, ingen slik gjennomtrengning med poetisk substans ned til den mest tilfeldige linjen, som i stort geni, som i det sekstende og syttende året er innskrevet i de evige annaler av det tyske språket med uutslettelig vers og prosa som fremdeles er uovertruffen i dag. Hans personlige begynnelse og samtidig allerede fullførte var et fenomen som knapt skjer en gang i en generasjon. "

- Stefan Zweig : Die Welt von Gestern , Frankfurt am Main 1986, s. 63–64

Studier (1892–1900)

Hugo von Hofmannsthal 19 år gammel

I 1892 ble Hofmannsthal uteksaminert med "utmerkelse". Under press fra faren begynte han å studere jus ved Universitetet i Wien . Etter den første statsundersøkelsen i jus, avbrøt han studiene for frivillig å gjøre et år med militærtjeneste med det sjette dragonregimentet i Brno og Göding ( Moravia ). Etter en tur til Venezia , vendte han tilbake til universitetet, droppet jusstudiene og studerte fransk filologi . I løpet av studiene møtte han dikteren Leopold Andrian , som han forble gode venner med hele livet.

I 1898 mottok Hofmannsthal den akademiske graden doktor med avhandlingen om språkbruk blant dikterne i Pléjade . De neste to årene reiste han, skrev en doktoravhandling og fikk noen av de viktigste vennskapene i hans senere liv. På høsten reiste han til Venezia , våren 1899 til Paris , hvor han møtte Maurice Maeterlinck og Auguste Rodin . Samme år fikk han venner med Rainer Maria Rilke og Rudolf Kassner , som han hadde en nær korrespondanse gjennom hele livet. I 1900 ble han kjent med komponisten Richard Strauss , på den tiden Kapellmeister ved Berlin Court Opera - et av Hofmannsthals mest kunstneriske fruktbare vennskap.

Å stifte familie (1901–1913)

I 1901 leverte Hofmannsthal postdoktoravhandlingen Study on the Development of the Poet Victor Hugo til universitetet i Wien for å få lisens til å undervise . Kort tid senere bestemte han seg imidlertid mot det sivile yrket som professor og bestemte seg for å bli frilansskribent. 1. juni samme år giftet han seg med den 21 år gamle Gertrud Schlesinger ("Gerty"), den yngre søsteren til vennen Hans Schlesinger og, i likhet med ham, barnet til en wiensk bankmann; hennes mor Franziska (Fanny) kom fra den velkjente industrifamilien Kuffner . Gerty Schlesinger , en jøde, konverterte til kristendommen før hun giftet seg. De flyttet til Rodaun , en forstad til Wien (på den tiden), til et barokkpalass (nå kalt Hofmannsthal-Schlössl ). De neste årene ble deres tre barn født, Christiane (1902–1987), Franz (1903–1929) og Raimund (1906–1974).

Hofmannsthals synspunkter på ekteskap var konservative; for ham var den “hellige sivilstanden” kjernen og symbolet på den sosiale ordenen. Som ”dikterhustru” måtte Gerty Hofmannsthal holde mannen sin fri fra trivialitetene i hverdagen og av og til fikk brev diktert til henne. "Ekteskapet er et sublimt institutt og står i våre elendige eksistenser som et slott laget av en enkelt klippe," sa Hofmannsthal til Carl Jacob Burckhardt . I sin korrespondanse dyrket han noen intime "sjelevennskap" med kvinnelige forfattere, inkludert adelskvinnen Helene von Nostitz , danseren Grete Wiesenthal og den unge enken Ottonie von Degenfeld-Schonburg (1882–1970). Imidlertid oppfylte verken hans vennevenner med kvinner eller ekteskapet ham:

“Vennskap mellom menn kan ikke danne innholdet i livet, men det er, tror jeg, det reneste og sterkeste livet inneholder; for meg er det sannsynligvis det eneste i tillegg til den medfødte jobben jeg ikke kunne forestille meg livet uten, og jeg tror jeg ville ha sett etter det, uansett hvilken status jeg alltid ville vært født i. "

I årene rundt 1900 gikk Hofmannsthal gjennom en dyp indre krise som ble næret av hans tvil om språkets uttrykksevne. I løpet av denne tiden var familien absolutt et følelsesmessig grep for ham. Fødsel av barn og nye vennskap, for eksempel med teaterprodusenten Max Reinhardt og forfatterne Rudolf Borchardt og Rudolf Alexander Schröder , hjalp ham til å gjenvinne tilliten. De neste årene brakte han sine store dramatiske verk på scenen sammen med Reinhardt og Richard Strauss. På slutten av 1903 og begynnelsen av 1904 tok Karl Gustav Vollmoeller og Hofmannsthal personlig kontakt. Først støttet av Arthur Schnitzler , deretter av Max Reinhardt og spesielt av Alfred Walter Heymel , bygde de et merkelig vennskap. Mens Vollmoeller beundret Hofmannsthal og hans arbeid og så ham som en likeverdig venn og kollega, fulgte Hofmannsthal Vollmoellers arbeid og arbeid med mistillit og misunnelse. Spesielt de tiårene med tett samarbeid mellom Vollmoeller og Max Reinhardt var en torn i Hofmannsthals side gjennom hele livet. Likevel, eller kanskje nettopp på grunn av dette, viser arbeidet til både så forskjellige forfattere og dramatikere i årene 1903 til 1914 en overflod av paralleller og gjensidig befruktning.

I 1907 overtok Hofmannsthal redigeringen av poesiseksjonen i ukeavisen Morgen . Det året arkiverte det østerrikske vitenskapsakademiet i Wien stemmen mens han resiterte diktet Manche . Denne lydopptaket var lenge kjent som den eldste gjenlevende innspillingen av en tysktalende dikterstemme .

I 1908 reiste Hofmannsthal til Hellas med grev Harry Kessler og Aristide Maillol . I tillegg til sine reiser opprettholdt han korrespondanse med mange intellektuelle og kunstnere, inkludert Carl Jacob Burckhardt , Thomas Mann , Arthur Schnitzler , Richard Beer-Hofmann og Alfred Walter Heymel . De intellektuelle han beskyttet, inkluderte filosofen Rudolf Pannwitz og skikkelser helt til høyre fra det politiske spekteret, slik som den senere nazistyskeren Josef Nadler og forfatteren Max Mell .

Første verdenskrig og etterkrigsårene (1914–1929)

Portrettfoto fra 1920-tallet

28. juli 1914 brøt første verdenskrig ut. Hofmannsthal var 40 år gammel i begynnelsen av krigen, gift og hadde dårlig helse. Etter å ha blitt innkalt, jobbet han opprinnelig som stormoffiser i Istria . Men før Hermann Bahr er martial hilsen til Hofmannsthal , trykt på 26 august 1914 i Neue Wiener Journal , kan nå ham, Hofmannsthal, som neppe passer for front, ble overført til en stilling i krigen velferdsRiksDepartementet Interiør. Karl Kraus karikerte det åpne brevet to år senere i fakkelen i hilsenen til Bahr og Hofmannsthal . Etter å ha rømt fra å bli utplassert foran, skrev Hofmannsthal krigspropagandistiske tekster, som han hovedsakelig hadde skrevet ut i Neue Freie Presse , som den gang var den største liberal-borgerlige avisen i Wien.

I 1915 ga han ut Grillparzers “politiske testamente”, det første av til slutt bare 26 bind i det østerrikske biblioteket . Sammen med forlaget Kippenberg skrev han dette som et sidestykker til Insel-Bücherei , som med suksess hadde blitt publisert i tyskspråklige land siden 1912 - der Hofmannsthal var representert med titlene Porten og døden og Titians død som samt The Small World Theatre eller The Lucky ones - ble unnfanget for å tilby et representativt tverrsnitt av Østerrikes historie og intellektuelle liv på lang sikt og i stor skala med denne paperback-serien av Insel Verlag . Den håpet på suksess i bokmarkedet mislyktes imidlertid slik at den ble avviklet i 1917.

Under krigen reiste Hofmannsthal gjentatte ganger til utlandet for å holde foredrag og fremhevet Østerrike-Ungarn som en fremragende kulturnasjon. I War Welfare Office ble han betrodd kulturpolitiske oppgaver; han skrev patriotiske essays og holdt taler. I løpet av de påfølgende to årene av den utvidende krigen gjorde han flere forretningsreiser til Krakow , Brussel og Berlin . Verdenskrigen endte i 1918 med Donau-monarkiets fall . For den konservative patriot Hofmannsthal var dette et personlig slag som han aldri kom seg helt ut av. Ikke desto mindre var årene etter krigen veldig produktive som forfatter og fortsatte det tidligere arbeidet nesten sømløst. Av økonomiske grunner måtte Hofmannsthal nå godta arbeidet som redaktør.

I 1919 ble Hofmannsthal først foreslått til Nobelprisen i litteratur . Ytterligere tre nominasjoner fulgte, men Hofmannsthal ble aldri tildelt prisen. Hver nominasjon ble hovedsakelig omgjort av stemningen til den svenske forfatteren Per Hallström , som argumenterte mot østerrikeren om "lasciviousness" av skuespill som Der Rosenkavalier , men var også vellykket med antisemittiske argumenter.

Fra 1920 til 1927 gjorde Hofmannsthal mange turer, inkludert til Berlin, Warszawa , Skandinavia og flere ganger til Italia og Sveits . I 1925 reiste han til Paris, Marokko , London og Oxford , og februar etterpå til Sicilia . Han var spesielt interessert i Italia, ettersom han, som mange østerrikske overklasseborgere, sympatiserte med fascismen som hadde styrt under Mussolini siden 1922 . I 1925 skrev han manus for den første filmatiseringen av Rosenkavalier (1926) sammen med Louis Nerz og filmregissøren Robert Wiene .

død

Gravsted i Kalksburg kirkegård

13. juli 1929 skjøt Hofmannsthals sønn Franz seg selv i en alder av 26 år. Den kunstnerisk ambisiøse sønnen hadde kommet tilbake til foreldrene etter mislykket ansettelse. To dager etter sønnens selvmord døde Hofmannsthal av et slag da han skulle reise til sønnens begravelse.

Hofmannsthal ble gravlagt i Kalksburger Friedhof (gruppe 1, nummer 49) i en æresgrav . Siden han følte koblet til tredjeorden de fransiskan (medlemskap er ikke klart dokumentert), ble han begravet i vanen med en fransiskaner, ifølge tradisjonen, og hans eget ønske . Mange kunstnere og politikere så vel som tusenvis av wienske borgere var til stede ved begravelsen hans. Hofmannsthal hadde villig forbudt alle taler ved graven.

Gravmonumentet er utsmykket med en innskrift med avslutningslinjene fra diktet hans Noen : "Og min del er mer enn dette livet en slank flamme eller en smal lyre."

Skjebnen til familien

Med den såkalte "Anschluss" av Østerrike til det tyske riket 12. mars 1938 ble familien tvunget til å emigrere . Hofmannsthals eiendom ble konfiskert av nasjonalsosialistene. Den lokale dikteren Maria Grengg , som var lojal mot regimet , flyttet inn i Fuchsschlössl .

Gerty von Hofmannsthal bodde i Oxford fra juli 1939 og ble britisk statsborger i 1947. Hun bodde i England til hun døde 9. november 1959.

Raimund von Hofmannsthal hadde vært gift med den amerikanske Ava Alice Muriel Astor siden 1933, den eneste datteren til den velstående John Jacob Astor IV . Hun hadde møtt Raimund von Hofmannsthal gjennom sin farlige venn og beskytter Karl Gustav Vollmoeller , som hadde vært venner med John Jacob Astor IV på begynnelsen av århundret og hadde opprettholdt kontakten med sin enke og datter. Vollmoeller hadde hjulpet Raimund von Hofmannsthal bak farens rygg ut av økonomiske vanskeligheter i tjueårene. I 1939 giftet Raimund seg med sin andre kone, Lady Elizabeth Paget, av britisk adel. Han døde 20. mars 1974.

Hans søster Christiane hadde giftet seg med indologen Heinrich Zimmer (1890–1943) i 1928 , som hun bodde sammen med i Heidelberg og emigrerte til New York i 1940 fordi han hadde mistet lærerbeviset som ektemann til en ikke-arisk kvinne . Christiane Zimmer studerte samfunnsvitenskap ved Columbia University og ble senere assisterende professor ved Fordham University . Huset hennes i New York har lenge vært et møtested for amerikanske og europeiske kunstnere og intellektuelle. Hun døde i New York i 1987.

Plante og miljø

Tidlig arbeid

I de tidlige dager orienterte Hofmannsthal seg, i likhet med andre poeter i sin generasjon, mot fransk symbolikk ; hans tidlige verk kan tildeles litterær jugendstil eller litterær impresjonisme . Den 17 år gamle Hofmannsthal stiliserer seg som en nostalgiker, hvis sanne eksistensform er ensomhet:

«I en alder av åtte fant han den største attraksjonen i duften av halvglemte dager og gjorde noen ting bare med det kjedelige instinktet for å så vakre minner i fremtiden. Så han ble vant til å resignere med å forvente nåtidens verdi og sjarm bare fra fortiden. "

- Innocence Age , 1891

Denne holdningen, "å forvente verdien og sjarmen til nåtiden bare fra det som har blitt fortiden (nåtiden)", beskriver også hans tidlige poesi i en viss forstand. Hun vekker ettertrykkelig "ensomhet", "liv" og død; døden ligger i skjønnhet og skjønnhet ligger i døden, i forfall. Der livet er tomt, har forfallet et løfte om fornyelse, "forvandlede muligheter", som den første stansen i diktet Leben (1892) viser:

Solen synker i de livløse dagene
Og synker byen forgylt og mektig,
Akkurat som den sank i tid, som hadde mye å si
og mye å gi, i mange former.
Og skygger ser ut til å bære den gyldne luften av
sunkne dager, blek og delikat,
Og hver time som glir forbi, skjuler
et pust av forvandlede muligheter.

Den sang selv har forsvunnet fullstendig; verden av inntrykk ligger i ting. Ting er symbolsk ladet: solen, byen, tiden, skyggene; alle av dem er rett og slett mytiske i størrelse. Følelser trenger ikke å beskrives, de ligger ikke i emnet, men i selve tingene ( Ghasel , 1891):

Harmonien i rommet er skjult i den fattigste lille fiolinen,
ekstatisk dyp stønn, jubel over søte lyder er skjult;
I steinen forresten ligger gnisten som antenner verden,
Kraften til den forferdelige, lynlignende støten ligger skjult.
I ordet som er blitt tappet, er det det noen søker etter ettertenksomt:
En sannhet, skjult med klarheten i skinnende krystall ...
Lokker tonene, stikker sannheten, kaster steinen med enorme krefter !
Fullkommenhet har vært skjult for vårt syn siden høstdagen.

Hans tidlige arbeid faller i en tid da unge litterære talenter av dusin ble hyllet som genier. Imidlertid var det bare noen få som kunne oppfylle dette kravet; mange forsvant fra åstedet like raskt som de kom. Hofmannsthal selv har lenge blitt bedømt av berømmelsen av sine tidlige dikt og fragmenter av drama. Joseph Gregors dramaguide fra 1953 kaller fortsatt Der Tor und der Tod , som Hofmannsthal skrev i en alder av 18 år, for "sitt mest populære teaterstykke", og det er "ikke få som også hevder å være hans beste" (s. 274) . Selv måtte han slite lenge med å komme seg ut av denne skyggen.

«Selv etter at Hofmannsthal hadde vendt seg bort fra den språklige magien til lyrikken i 1910 og nesten ikke skrev poesi, fortsatte bildet av forfatteren i den litterære publikum å bli formet av dette tidlige lyriske arbeidet, hvorav 300 eksemplarer ble publisert i 1903 i de utvalgte diktene utgitt av Blätter for kunst og i 1907 i De samlede diktene. "

Diktteori

Hofmannsthals relevans for litteraturhistorie er også basert på at han fra tidlig alder tok stilling til poesien sin i poetologiske refleksjoner. Som generelt var tilfelle ved århundreskiftet, hadde han ikke en systematisk utdypet litteraturteori, men spredte essays og litteraturteoretiske refleksjoner i litterær form. Hans tidlige synspunkter skiller seg sterkt fra hans sene skepsis til språk , akkurat som poesien hans selv gjennomgår en dyp endring.

Den unge Hofmannsthal tilpasser seg helt Stefan Georges estetisisme : poetisk språk bør skilles fra hverdagsspråk; den skal danne en lukket "helhet", en selvstendig kunstverden med sine egne lover. Kunst skal ikke tjene noen eksterne formål - for eksempel underholdning (med ordene fra Théophile Gautier : " l'art pour l'art ").

“Det er ingen direkte vei fra poesi til liv, fra liv til poesi. Ordet som bærer av en mening i livet og det drømmeaktige brorordet, som kan være i et dikt, strever fra hverandre og flyter underlig forbi hverandre, som de to bøtter i en brønn. "

- Poesi og liv , 1896

Han henviser til et essay av Stefan George der han skriver:

“Verdien av tetningen bestemmes ikke av sansen (...) men formen d. H. absolutt ingenting eksternt, men det som vekker i mål og lyd, som til enhver tid har skilt de originale mestrene fra etterkommerne til kunstnerne i andre orden. (...) Det strengeste tiltaket er samtidig den høyeste grad av frihet. "

- Om poesi , 1894

"Tiltaket", rytmen, lyden, "egen tone" skiller kunstverket fra ikke-kunst, ikke innholdet eller den underliggende intensjonen.

I motsetning til George understreker Hofmannsthal at diktet er relatert til stemninger, fantasier og opplevelser; det negerer ikke ”livet” helt, men fører indirekte tilbake til det. Poesi og liv er paradigmatisk knyttet i metaforen og i symbolet (to begreper som absolutt kan smelte inn i hverandre). I metaforen kan ”hele verdenssammenheng bli synlig”, akkurat som “symbolet er praktisk talt identisk med livet og med opplevelsen av dette livet” (Koopmann 1997; s. 47). Hofmannsthal selv snakker om den "merkelig vibrerende tilstanden [...] der metaforen kommer til oss i en dusj, lyn og storm; av denne plutselige, lynlignende opplysningen, der vi et øyeblikk fornemmer den store verdenssammenheng, rystende over å føle nærværet av ideen ”( Philosophy of the Metaphorical , 1894).

Et kort dikt kalt poesi (1898) anerkjente problemet med forsegling slik:

Denne kunsten er forferdelig! Jeg snurrer tråden
ut av kroppen min , og denne tråden er samtidig også min vei gjennom luften.

Dikteren er en slags tauvandrer; men tauet - faktisk bare en tynn tråd - trekker han ut av seg selv. Han snurrer det ikke ut av sinnet, men ut av kroppen - der "livet" sitter og følelsene lyder. Faste, noen ganger eksotiske rimordninger som terzine , ghazel , punch er ment å sikre at balansegangen lykkes.

Poesiens oppgave er verken å objektivisere verden fra betrakterens sikre base, som i borgerlig realisme , eller å samle subjektive inntrykk som litterær impresjonisme forfølger. Snarere er “selve språket” tråden som dikteren tråkker på.

Kort tid senere bryter denne ekstremt anspente tråden, som dikteren spunnet ut av seg selv. 18. oktober 1902 dukker det opp et brev ("Chandos-Brief") i det litterære magasinet Der Tag i Berlin . Teksten viser tvilene som Hofmannsthal forlot ungdommens poetologi fra; kledd i et fiktivt brev (datert 22. august 1603 fra Philipp Lord Chandos til filosofen Francis Bacon ) og dermed til en adressat som aldri vil svare, snakker han meget veltalende om umuligheten av å snakke:

“Jeg har helt mistet evnen til å tenke eller snakke om noe sammenhengende. (...) Jeg følte en uforklarlig uro bare å si ordene 'ånd', 'sjel' eller 'kropp' (...) de abstrakte ordene som tungen naturlig må bruke for å uttrykke enhver dom falt i munnen min som muggsopp. "

- Et brev , 1902

Chandos-brevet markerer et brudd i Hofmannsthals kunstbegrep. I ettertid fremstår det forrige livet som en sømløs enhet av språk, "livet" og meg. Men nå kan ikke livet lenger representeres av ord; heller, det er direkte til stede i ting:

"Nemlig fordi språket jeg ikke bare kan skrive men også tenker på er gitt til meg, verken latin eller engelsk, eller italiensk eller spansk, men et språk der de stumme tingene noen ganger snakker til meg, og der jeg kanskje vil svare i graven for en ukjent dommer. "

- ibid.

Det “nye språket” skal være øyeblikkelig, ikke formidlet gjennom skiltene. Det er ”åpenbaring”, ikke retorikk. Brevet sier ikke hvordan dette kravet kan oppfylles konkret; det ender med at fortelleren blir stille. Likevel frigjorde Hofmannsthal seg til slutt fra Stefan George og fra estetismen.

Hofmannsthal fant senere en posisjon der han forenet seg med språket; men dette synet er spesielt knyttet til teatret, som han vender seg mer og mer til. I den uskrevne epilogen til “Rosenkavalier” (1911) forstår han språk (og samtidig musikk) som “flytende”, “hvorfra alt liv strømmer ut i figurene”. Språket, skriver han i et senere forord til Rosenkavalier , er "som alt i stykket - samtidig ekte og oppfunnet (...), full av hentydning, full av dobbel betydning" - et "imaginært" språk som gjenspeiler samtidig sosial klasse og tid preget.

“Dramatiske strukturer av denne store, enkle typen har virkelig kommet fram fra folket. Før hvem skulle de vende seg for folket? (...) Hvorledes, men at vi hadde ført de døde, de for tidlig! For mye av vår tid blir laget i vår tid. (...) Det som er gunstig for dikteren, ligger i å kontrastere usigelig ødelagte forhold med et ubrutt forhold til verden, som i sitt innerste vesen er identisk med det. "

- The Game Before the Crowd , 1911

Nå skal poesi få en ny oppgave: “kreativ restaurering” av et semi-fiktivt aristokratisk samfunn ( European Review 1, 1925).

Dramaer

Den Everyman på Domkirkeplassen, 1920

Mysteriespill

Mysteriespillet kommer faktisk fra senmiddelalderen. Det ble tatt opp igjen i Goethes Faust ; Hoffmann von Fallersleben og Karl Immermann fortsatte det på 1800-tallet. Joseph von Eichendorffs overføringer av mysteriespillene (auto sacramental) i Calderón de la Barca var avgjørende . Her fant Hofmannsthal en gyldig løsning på det teologiske problemet med fri vilje , som var å bestemme alt hans dramatiske arbeid. Hofmannsthal så på formen til mysteriespillet som en mulighet til demonstrativt å gå tilbake til røttene til tysk litteratur og samtidig å gjøre publikum selv til "tysk folk" igjen:

“Publikum er vaklende, kortvarig og humørsyk; menneskene er gamle og kloke, en gigantisk kropp, som godt kjenner maten som får dem. Den forstår og mottar på en flott måte og kommuniserer det aller helligste av sine eiendeler til individene som kommer ut av det rene og bevisste. "

- The Game Before the Crowd , 1911

Nåtiden befinner seg derfor bare i sin egen projeksjon, i det som faktisk er utdatert. Den avgjørende stilenheten er allegori, fordi den kan "kondensere den oppløsende verden på en slik måte til faste motsetninger (...)" ( The gammelt spill av alle , 1911). Derfor blir allegori i utgangspunktet et moderne middel for å gjøre den forvirrede verden av nåværende forståelig igjen.

Hofmannsthals store mysteriespill er Jedermann (1911) og Salzburg Great World Theatre (1922). Den Everyman er siden 1920 kjennetegnet av Festspillene i Salzburg , Salzburg Great World Theater har pågått fra Max Reinhardt som en del av Festspillene i Salzburg premiere, men har ikke vært vellykket.

Tragedie (1920–1927)

Det sentrale arbeidet de siste kreative årene var tragedien Tårnet , for hvis gyldige form og scenetilpassede form dikteren slet i stadig nye forsøk fra sommeren 1920 til senhøsten 1927. Flere versjoner ble publisert i løpet av forfatterens levetid. I de to første publiserte overlater Sigismund regjeringen til en mytisk barnekonge som grunnla et fredsrike. I den tredje og siste versjonen triumferer opprøret Olivier til slutt, som snikende har Sigismund myrdet og etablerer et tyranni. Med tragedien prøver Hofmannsthal å poetisk forme og tolke aspekter av den politiske og sosiale virkeligheten i sin tid. Arbeidet, som er basert på opplevelsen av første verdenskrig, fokuserer på konflikten mellom ånd og makt og problemet med legitimt styre. Handlingen er innebygd i en - tidsmessig fjern - historisk-mytisk hendelse. Dette gir stykket den spesifikke formen som Hofmannsthal selv lot snakke om det "superhistoriske aspektet av denne tragedien", av "svevingen mellom fortid og nåtid". Utgangspunktet for designet er Calderons teaterstykke Das Leben ein Traum , som Hofmannsthal har behandlet gjentatte ganger siden 1901. Den formelle estetiske forestillingen om dramaet bygger mer på barokk-tragedien enn på den klassiske tragedien, som Walter Benjamin først påpekte i en anmeldelse.

Teateroppgave

Fordi teaterets virkelige verdi ligger i dets evne til å få alle til å forstå sin posisjon i verden og samfunn:

“Teatret utøver også den samme ubønnhørlige og, tror jeg, fantastisk moralsk disiplin som kjærlighet hos de største som ønsker å takle det; det aksepterer ikke noen spesielle tilfeller; Begge postulerer i utgangspunktet den høyeste og den minste som en omgjengelig person og tolererer ingen verdighet; Begge viser individet og originalen grensen for hans stolthet og hans rett til et eget liv og får ham til å forstå den hilsende doktrinen om at det ikke betyr noe å være spesiell hos noen der man skiller seg fra menneskeheten, at det eneste kriteriet er storhet ligger i naturen og kraften til det som deles med hele menneskeheten. "

- Rudolf Borchardt: Brev om dramaet til Hugo von Hofmannsthal , 1911

Teaterets oppgave er derfor å representere samfunnets orden og samtidig etablere den: Fordi individet ikke får plassere seg over samfunnet, må teatret vise ham sin plass.

“Hvis du har med teatret å gjøre, er det alltid et politisk spørsmål. Man handler ved å gå foran en mengde, fordi man vil ha en effekt på dem. "( Spillet foran mengden , 1911)

Det er kontroversielle meninger om Hofmannsthals praktiske evne til teatermediet. Mens Rolf Badenhausen hevder å ha anerkjent ham som den "ideelle europeiske teatersjefen i første halvdel av det 20. århundre", vil Konstanze Heininger konkludere fra sin forbindelse med "teaterprodusenten Max Reinhardt " at "til tross for alle programmatiske ferdigheter som Hofmannsthal absolutt hadde, ville han aldri ha vært i stand til å takle kravene til den praktiske siden av teatervirksomheten ”.

Politiske og konstitusjonelle skrifter

Hofmannsthals konstitusjonelle og politiske holdning var monarkistisk og konservativ fra starten . Den Donau monarki, med sin gamle, vidtrekkende, samlende og balansere tradisjoner og sin katolske verdensbilde mellom jordiske gleder og vissheten om forgjengelighet syntes ham, spesielt etter første verdenskrig, oppfyllelsen av en politisk utopi.

Hans holdning til Donau-monarkiet var kritisk allerede før første verdenskrig; Fra hans synspunkt var politiske og moralske problemer for tydelige til å kunne løses. Under Balkankrigen i 1913, der Østerrike-Ungarn, til misnøye for mange, inkludert kunstneriske samtidige, ikke deltok militært, men bare utstedte ultimatums eller truet inngrep og deretter "bare" mobiliserte dem, skrev han:

"Jeg har helt mistet tilliten jeg hadde overfor den høyeste klassen, den høye adelen, tilliten de har, spesielt i Østerrike, til å gi og mene noe, og med det min respekt for klassen som sådan (... ) Men ingen steder ser jeg stativet, ikke engang elementer på standen som kan erstatte dette i turen. "

- til Leopold von Andrian, 24. august 1913

Hofmannsthal ble også rørt av entusiasmen for krigen i 1914, og seieren til Donau-monarkiet virket sikker for ham.

På samme tid som Friedrich Naumann utviklet Hofmannsthal, til tross for all tvil, ideen om et tyskspråklig overnasjonalt imperium som skulle forbinde folket i Donau-regionen for å kunne spille en omfattende meglerrolle (" Østerriksk idé ”) mellom latinsk, germansk og slavisk sivilisasjon. Hofmannsthal så bare Habsburg-monarkiet som den direkte arvingen til Det hellige romerske riket, som døde ut i 1806, med dets uforgjengelige byråkrati og brede røtter og forbindelser, i stand til å takle disse problemene . Hofmannsthal anerkjente i økende grad det positive flertallet av Habsburg-monarkiet, særlig i motsetning til det tyske imperiet, og tilegnet seg (også gjennom Hermann Bahr) mye forståelse for de mange nasjonalitetene, spesielt for den tsjekkisk-bøhmiske kulturen. Samtidig dannet hans litterære arbeid og hans politiske ytringer en bønn om en "østerriksk identitet", og etter første verdenskrig utviklet hans tanker om Sentral-Europa seg til en idé om Europa. For ifølge Hofmannsthal var det gamle imperiet ( Donau-monarkiet ) ikke annet enn et "Europa i miniatyr".

Hofmannsthal utarbeidet også skillelinjen mellom østerrikere og preussen på grunnlag av den historiske utviklingen siden prins Eugene av Savoy og keiserinne Maria Theresa, og ut fra dette utviklet modellen til det "teresiske folket" som bodde i Sentral-Europa. Hofmannsthals “Theresian man” er en katolsk paneuropeisk, tjener for Habsburg eller Habsburg-ideen og en uforgjengelig overnasjonal megler mellom språk og tradisjonelle etnisiteter. I følge Hofmannsthal besto Østerrikes Theresian-oppdrag ikke bare av å anvende Habsburg-prinsippet "Leve og la leve!", Men også for å dempe den hyper-protestantiske innstrammingen i Preussen. Denne “teresiske mannen”, oppfattet historisk og sosiologisk av den sensitive Hofmannsthal i årene rundt 1910, gjenspeiles i “Habsburg-effekten”, som først ble statistisk bevist hundre år senere. Claudio Magris har utarbeidet "Habsburg-myten i østerriksk litteratur" fra verkene til Hofmannsthal og Franz Grillparzer . Etter nederlaget i 1918 bekreftet Hofmannsthal det pågående og nå særlig nødvendige oppdraget til det "terseriske folket" som medarvinger til det hellige romerske riket og Donau-monarkiet for å videreformidle mellom de europeiske etniske etnene gjennom anvendelse av ridderpaneuropeiske Habsburg-verdier . I tråd med denne visjonen var Hofmannsthal med å grunnlegge Salzburg-festivalen i 1920.

Fra utnevnelsen til Reichs velferdsdepartement i begynnelsen av første verdenskrig begynte Hofmannsthal - uten tvil den eneste intellektuelle - å agitere politisk i aviser, mest i Neue Freie Presse , avisen til Østerrikes borgerlig-liberale elite. Hvis det var rent politisk propaganda, ville det være ganske uinteressant med tanke på litteraturhistorie; Hofmannsthal snakker alltid samtidig om poesiens rolle og ånden.

I sin første lederartikkel, Appel til de øvre klassene (8. september 1914) skrev han: «Det monstrøse bedøver hvert sinn, men det er i sinnets kraft å riste av seg denne lammelsen. (...) Men nå må vi fortsette å leve mens denne uhyrligheten skjer rundt oss. Det er viktig å leve som om en dag var som hver dag. ”Det er overklassens plikt å” leve og la leve. (...) Nå er det bare å anbefale å redusere husstandsstørrelsen i svært begrenset grad, og frafall av overflødige er bare i svært begrenset grad. (...) Orientering, ellers så frastøtende, nå blir den høy anstendighet. ”Opprettholdelsen av den sosiale ordenen, ellers bare“ tom oppstyr ”, er nå den høyeste plikt. For Hofmannsthal var krigen i begynnelsen fornyelsen og revitaliseringen av det trette monarkiet:

"Ånd og moral (...) er frodig og stemningen bak denne hæren har noe modig om morgenen, noe som ikke er helt europeisk, men utover det, noe kolonialt i høy forstand, med et snev av fremtiden."

- Bekreftelsen av Østerrike 1. november 1914

Krigen dukket opp for ham som begynnelsen på en ny epoke, en "enorm åndelig omveltning". Et "nytt Europa" skulle dukke opp, der en ny autoritet av ånden, en ny ærbødighet for "ånd og åndelig lidenskap" skulle oppstå ( Krig og kultur , 1915).

Hans ideal var en politisk enhet som også skulle være en åndelig enhet. Hofmannsthal endret heller ikke dette idealet etter krigen, men uunngåelig måtte han tilpasse sitt håp om at det ble oppfylt etter omstendighetene. Hans klassesamfunn ideer hadde allerede blitt oppfylt i Donau- monarkiet ; med sin slutt mistet Hofmannsthal dette ankeret. En ny enhet, en ny nasjon måtte bli funnet. Med disse betraktningene befant han seg midt i en intellektuell strøm av sin tid, den konservative revolusjonen .

I motsetning til andre utkast ble hans politiske modell imidlertid ikke formet av mytisk-biologiske termer som "blod", "rase" eller "mennesker"; beundreren av den multietniske staten Østerrike-Ungarn hadde aldri lagt noen verdi på slike design. Hans ideal var "tyskeren", forstått som " nasjonens åndelige rom ". Det at Hofmannsthal som østerriker snakker om "tysk", må bare være overfladisk her. Det som menes er nasjonens enhet ikke som territorium (Tyskland), men gjennom språk og spesielt gjennom litteratur . Dette "riket" skulle etableres av dikterne: "Alt i det ytre spaltede området må rives inn i sitt eget indre og der forsegles til et, slik at utsiden blir enhet, fordi bare helheten i seg selv blir ekstern enhet", som han sa i den formulerte litterære diskursen .

Mens Friedrich Schlegel snakket om språkets høye status, om dets enhet, som er "det mest intime og naturlige forbindelsesmidlet" og som holder nasjonen sammen med "likhet med skikker", så Hofmannsthal det også på som en vesentlig kobling av nasjonen. Etter at de andre båndene (av vennlighet) ble brutt og til og med religionen ikke lenger brakte dem sammen, var det bare litteraturspråket man kunne finne nasjonen igjen, en tanke som gjennomsyret essayet hans Wert und Ehre German . Fra språket kan “det forunderlige nasjonale ansiktet fremdeles sees fra en mørk speilbakgrunn.” I motsetning til andre folk hadde ikke tyskerne en sammenhengende historie, for frem til det sekstende århundre var det ingen “vanlige gjerninger og lidelser; og også det åndelige som står bak lidelsen “ikke koble sammen. Hofmannsthal så det som sin oppgave å synliggjøre språket som en åndelig forbindelse, nasjonens faktiske åndelige kropp og å bevare det.

Denne politiske holdningen forklarer også hvorfor mange av hans dramaer og komedier forsvarer ekteskapet og hvorfor det sosiale hierarkiet - selv om det er midlertidig reversert , som i det uforgjengelige (1923) - til slutt forankret i det metafysiske . Kaoset som ble opprettet i komediene hans, blir ofte brukt til å sette oppløste mennesker på plass og for å gjenopprette orden i verden. Der denne holdningen ikke er representert i selve stykket, er det alltid individuelle karakterer som - så tvilsomme som deres handlinger - insisterer på orden.

Forholdet til Stefan George

Stefan George 1910

Hofmannsthals møte med Stefan George, seks år eldre, i Wien i 1891 var fortsatt av varig betydning for ham. George studerte romantiske språk i Wien og hadde nettopp kommet tilbake fra Paris; Hofmannsthal, som bare var 18 år gammel, henvendte seg til ham i Wiener Café Griensteidl , et av møtestedene for litterær ungdom.

Møtet med den berømte George skremte ham og fanget ham følelsesmessig. Under tittelen "Profeten (en episode)" bemerket han hendelsene de påfølgende ukene i sin dagbok. George hentet sin yngre beundrer fra skolen hver dag og hadde samtaler med ham om faglige emner. Hofmannsthal skrev dikt til ham og viet et skuespill til ham ( Der Tod des Tizian , 1892):

Så skremmer en stille, lett tur meg,
og min venn, dikteren, går ut av karnappvinduet.
Og kysser meg i pannen med et underlig smil
Og sier, og stemmen hans er nesten seriøs:
"Skuespillere av dine selvskapte drømmer,
jeg vet, min venn, at de kaller deg løgnere
og forakter deg som ikke forstår deg,
Men Jeg forstår deg, o tvillingbroren min. ”
Og smilende merkelig gikk han stille bort,
og senere ga han meg stykket sitt.

Hofmannsthal fikk publisere sine dikt og litteraturkritiske essays og anmeldelser i Georges magasin Blätter für die Kunst .

George var krevende og autoritær fra starten; han krevde ubetinget dedikasjon fra Hofmannsthal. Georges erotiske ønske kan ha spilt en rolle; enda mer, hans ide om vennskap, som skulle være tjeneste og frivillig underkastelse. Hofmannsthal fant seg revet mellom aversjon og underkastelse. Hans høyskolevenn Leopold Andrian hevdet senere at Hofmannsthal selv var bifil og bare hadde undertrykt sitt homoseksuelle ønske gjennom selvdisiplin.

De største forskjellene var imidlertid kunstneriske. George aksepterte bare formelt streng tekstdiktning som kunst som var forbeholdt en elitegruppe av utvalgte lyttere; Hofmannsthal, derimot, lette etter et publikum og begynte snart å oppdage det populære drama-mediet for seg selv. Den økende uavhengigheten til Hofmannsthal opprørte George, som krevde underordning og formell strenghet i livet som i poesi. George insisterte på at poesi negerer livet og burde være lukket for livet; Hofmannsthal lette etter måter å fange poesi og liv i et sammenhengende forhold.

Likevel førte de frem til 1899 en intens korrespondanse, lenket til hverandre av isolasjonen av deres avantgarde holdning. Hofmannsthal skriver til George: "Hvor ensomme vi er i Tyskland og hvor dypt vi peker på hverandre". Stridspunktene var uforsonlige, slik at deres kontakt fra 1899 brøt helt ut. Hofmannsthals dramatiske utkast til Jedermann fra 1905 inneholder et oppgjør med sin venn: “Aldri igjen ditt øye i mitt, svaret ditt på spørsmålet mitt. Aldri igjen! (...) Det er hor og dritt mellom oss. Det var tåpelighet, en kjedelig frem og tilbake bevegelse. Noe som vanhelligelse av et lik. ”På slutten av dialogen gir alle vennene sine en kuttet lute .

Forsoningen etter et tilfeldig møte var kortvarig. I mars 1906, etter et heftig krangel om Hofmannsthals siste dramaer, avsluttet George vennskapet; de møttes aldri igjen etterpå.

Samarbeid med Richard Strauss

Richard Strauss

I 1899 ble Hofmannsthal kjent med Richard Strauss , som da var 35 år gammel, ved et selskap i huset til Berlin-dikteren Richard Dehmel . Da de møttes igjen i Paris, foreslo Hofmannsthal at de skulle produsere en ballett sammen; Hofmannsthals design The Triumph of Time inspirerte imidlertid ikke Strauss. Selv Gustav Mahler , som han tilbød det, tvilte på teatralsk kvaliteten på verket. Bare komponisten Alexander von Zemlinsky gikk med på å sette den på scenen.

Men etter at Strauss hadde sett Hofmannsthals teaterstykke Elektra i Berlin i 1903 , foreslo han denne gangen et samarbeid. Hofmannsthal skrev deretter librettoen til Strauss ' opera Elektra på grunnlag av stykket hans , som hadde premiere i 1909 (se der for historien om dets tilblivelse). Dette ble fulgt av Der Rosenkavalier (1911) og Ariadne auf Naxos (1912), og i etterkrigstiden Die Frau ohne Schatten (1919), Die Ägyptische Helena (1928) og Arabella (1933).

På grunn av den harde og krevende naturen og visse litterære mangler til komponisten på den ene siden og de litterære kravene til den følsomme og høyt utdannede dikteren på den andre, var deres menneskelige forhold ikke fri for konflikt. Hofmannsthals kultiverte smak og raffinerte disposisjon førte til sporadiske kontroverser og misforståelser, som det fremgår av den informative korrespondansen mellom de to. I et brev datert 9. oktober 1912 skrev den sinte Hofmannsthal om "provinsielt tull" av en planlagt bankett som skulle finne sted etter Ariadnes opptreden og hvor noen kunne delta for 10 mark: "For min del nekter jeg i kveld, en kveld som minnet skal være verdifullt for meg, å tilbringe i intimiteten til avisutstikkere og Stuttgarts borgerlige borgerskap, som tilbyr deg og meg deg over champagne. "

Imidlertid var deres kunstneriske samarbeid mer fruktbart og vellykket enn få i operahistorien. Hofmannsthal la vekt på at verket burde være i forgrunnen når man ser på det: ”Et verk er en helhet og arbeidet til to personer kan også bli en helhet. Mye er vanlig for de som lever samtidig, også av seg selv. Tråder løper frem og tilbake, relaterte elementer kommer sammen. Den som skiller seg, vil gjøre urettferdighet. (...) Musikken skal ikke bli revet fra teksten, ordet fra det animerte bildet. "

Hofmannsthal og Strauss prøvde sammen med teatermakeren Max Reinhardt og operasjefen Franz Schalk å sette opp en årlig teater- og operafestival fra 1917 og utover. I 1920 kunne Salzburg-festivalen finne sted for første gang. Hofmannsthals Jedermann under Reinhardts ledelse åpnet den første festivalen, som også ble avholdt i 1921 og har blitt spilt der hvert år siden 1926 - men ikke mellom 1938 og 1945. I 1945 ble Hofmannsthals porten og døden vist i stedet for Jedermann .

Som scenograf designer Hugo von Hofmannsthal i utgangspunktet en venn fra Wien, etter skuffende resultater bestilte han Panos Aravantinos fra 1920 , som tidligere hadde jobbet for Richard Strauss.

eiendom

En del av Hugo von Hofmannsthals litterære eiendom ligger i det tyske litteraturarkivet i Marbach . Dokumenter fra boet hans kan sees i den permanente utstillingen til Marbach Museum of Modern Literature .

Fungerer (utvalg)

20 skilling mynt (1999)

UA = verdenspremiere; EA = første utgave. Årstallene refererer til året for første utgave, med mindre annet er oppgitt.

Dramaer

Keiseren og heksen , illustrert av Heinrich Vogeler , 1900
  • I går . 1891. EA Wien (Verlag der Modernen Rundschau) 1891 (under pseudonymet Theophil Morren). WP (leseforestilling) 25. mars 1928 Wien (Die Komödie)
  • Titians død
  • Første versjon (fragment) 1892
  • Revidert (dramatisk fragment) 1901. EA Berlin (Verlag der Insel bei Schuster og Loeffler) 1901; Premiere 14. februar 1901 München (Künstlerhaus; som begravelse for Arnold Böcklin )
  • Ascanio og Gioconda (fragment). 1892
  • Idyll . 1893. Premiere 1898 München (?)
  • Dåren og døden . Mars / april 1893. Premiere 13. november 1898 München ( Theater am Gärtnerplatz ; regissør: Ludwig Ganghofer ; med Max Bayrhammer [Claudio])
  • Alcestis . 1893/1894. EA Leipzig (Insel) 1911. Premiere 14. april 1916 München ( Kammerspiele )
  • Hva bruden drømte . 1896. Premiere 15. januar 1897 Wien (privat)
  • Kvinnen i vinduet . 1897. Premiere 15. mai 1898 Berlin ( Free Stage , Deutsches Theatre ; en ballade dramatisert under tittelen Madonna Dianora ; Dramaturgy: Otto Brahm )
  • Det lille verdensteatret . 1897. EA Leipzig (Insel) 1903. Premiere 6. oktober 1929 München (Residenztheater)
  • Bryllupet til Sobeide . 1897. Premiere 18. mars 1899 Berlin (Deutsches Theater; dramaturgi: Otto Brahm) og Wien (Burgtheater)
  • Den hvite viften . September 1897. EA Leipzig (Insel) 1907, med tresnitt av Edward Gordon Craig . Premiere 6. mai 1927 Wien (Akademietheater)
  • Keiseren og heksen . November / desember 1897. EA Berlin (Verlag der Insel bei Schuster og Loeffler) 1900. Premiere 16. desember 1926 Wien (Urania)
  • Eventyreren og sangeren . 1898. Premiere 18. mars 1899 Berlin (Deutsches Theater; dramaturgi: Otto Brahm) og Wien ( Burgtheater )
  • Gruven på Falun . 1899. EA Wien (Bibliophile Society) 1933. Premiere 4. mars 1949 Konstanz (Deutsches Theater)
  • Elektra . September 1901 til September 1903. EA Berlin (Fischer) 1904. Premiere 30. oktober 1903 Berlin (Kleines Theater; Regi: Max Reinhardt ; med Gertrud Eysoldt [Elektra])
  • Reddet Venezia . August 1902 til juli 1904. EA Berlin (Fischer) 1905. Premiere 21. januar 1905 Berlin (Lessingtheater; dramaturgi: Otto Brahm)
  • Ødipus og sfinksen . Juli 1903 til desember 1905. EA Berlin (Fischer) 1906. Premiere 2. februar 1906 Berlin (Deutsches Theater; regissør: Max Reinhardt)
  • Kong Ødipus (etter Sofokles ). 1905. Premiere 25. september 1910 München ( Neue Musikfesthalle ; regissør: Max Reinhardt)
  • Cristinas reise hjem . Juli 1907 til desember 1909. EA Berlin (Fischer) 1910. Premiere 11. februar 1910 Berlin (Deutsches Theater; regissør: Max Reinhardt)
  • Det uvillige ekteskapet (ifølge Molière ). Premiere 20. september 1910 München (kunstnerteater; regissør: Max Reinhardt)
  • Alle sammen . April 1903 til september 1911. EA Berlin (Fischer) 1911 ( digitalisert ). Premiere 1. desember 1911 Berlin (Schumann sirkus; regissør: Max Reinhardt; scenografi: Alfred Roller ; med Alexander Moissi [Jedermann], Eduard von Winterstein [god fyr], Gertrud Eysoldt [gode gjerninger]); i en ny versjon 12. august 1920 Salzburg (Domplatz)
  • De irriterende . Komedie i en akt basert på Molière. Premiere 26. april 1917 Berlin (Deutsches Theater; Regissør: Max Reinhardt)
  • Lady Kobold (fritt basert på Calderón ). 1918. Premiere 3. april 1920 Berlin (Deutsches Theater; regissør: Max Reinhardt)
  • Den vanskelige . Juni 1910 til november 1919. EA Berlin (Fischer) 1921. Premiere 7. november 1921 München (Residenztheater; regissør: Kurt Stieler )
  • Salzburgs store verdens teater . September 1919 til juni 1922. Premiere 12. august 1922 Salzburg (Kollegienkirche; regissør: Max Reinhardt)
  • Det uforgjengelige . Mai til oktober 1922. Premiere 1923 Wien (Raimundtheater; regissør: Max Reinhardt; med Max Pallenberg ). EA Frankfurt (Fischer) 1956
  • Tårnet
  • Første versjon oktober 1918 til oktober 1924. EA München (Verlag der Bremer Presse) 1925. Premiere 10. juni 1948 Wien (Akademietheater)
  • Ny versjon 1926. EA Berlin (Fischer) 1927. Premiere 4. desember 1928 München ( Prinzregententheater ; regissør: Kurt Stieler )

Libretti

  • Første versjon 1911. Premiere 25. oktober 1912 Stuttgart (Royal Court Theatre, Kleines Haus; Regissør: Max Reinhardt)
  • Andre versjon 1913: Opera i en akt med forspill. EA Berlin (Fürstner) 1916. Premiere 4. oktober 1916 Wien ( Hof-Operntheater )

Historier og sammensatte samtaler

Romanfragment

Essays, taler og prosastykker

Dikt

Bokstaver

I tillegg til lyriske, teatralske og verker med høyest prosaisk innhold, er Hofmannsthals omfattende korrespondanse på rundt 9 500 brev til nesten 1000 forskjellige adressater overlevert. En kronologisk oversikt tilbys av:

  • Hugo von Hofmannsthal: Brief Chronicle. Redigert av Martin E. Schmid i samarbeid med Regula Hauser og Severin Perrig. Rød Jilline Bornand. Vinter, Heidelberg 2003.

Utgifter (utvalg)

  • Leopold Andrian : Leopold von Andrian og Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse . Redigert av Walter Hermann Perl. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1968. 526 s.
  • Edgar Karg von Bebenburg: Edgar Karg von Bebenburg og Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse . Redigert av Mary Enole Gilbert. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1966. 256 s.
  • Richard Beer-Hofmann : Richard Beer-Hofmann og Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse . Redigert av Eugene Weber. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1972.
  • Rudolf Borchardt : Rudolf Borchardt og Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse . Redigert av Marie Louise Borchardt og Herbert Steiner. Verlag S. Fischer, Frankfurt Main 1954, 244 s.
  • Walther Brecht : Walther Brecht og Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse . Med brev fra Hugo von Hofmannsthal til Erike Brecht. Marbach vitenskapshistorie. Bind 6. Redigert av Christoph König. Wallstein forlag. Göttingen 2005.
  • Carl Jacob Burckhardt: Carl Jacob Burckhardt og Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse . Publisert av Carl Jacob Burckhardt. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1956. 340 s.
  • Ottonie grevinne Degenfeld:
    • Ottonie grevinne Degenfeld, Hugo von Hofmannsthal og Julie Freifrau von Wendelstadt: Korrespondanse . 2., forbedret og utvidet utgave 1986. Redigert av Marie Therese Miller-Degenfeld. Med hjelp fra Eugene Weber. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1986.
    • Ottonie grevinne Degenfeld og Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse . Publisert av Marie Therese Miller-Degenfeld. Med hjelp fra Eugene Weber. Introdusert av Theodora von der Mühll. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1974.
  • Clemens von Franckenstein : Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse med Clemens von Franckenstein . 1894-1928. Redigert av Ulrike Landfester. Forlag Heinrich Rombach. Freiburg Breisgau 1998.
  • Stefan George
    • Korrespondanse mellom George og Hofmannsthal . 2., supplert utgave 1953. Redigert av Robert Boehringer. Utgiver Helmut Küpper. München 1953. 272 ​​s.
    • Korrespondanse mellom George og Hofmannsthal . Redigert av Robert Boehringer. Georg Bondi forlag. Berlin 1938. 262 s.
  • Marie von Gomperz: Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse med Marie von Gomperz . 1892-1916. Redigert av Ulrike Tanzer. Forlag Heinrich Rombach. Freiburg Breisgau 2001.
  • Willy Haas : Willy Haas og Hugo von Hofmannsthal: En brevveksling . Hamburg 1968. 112 s.
  • Marie Herzfeld : Hugo von Hofmannsthal: Brev til Marie Herzfeld . Publisert av Horst Weber. Forlag Lothar Stiehm. Heidelberg 1966. 88 s.
  • Alfred Walter Heymel : Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse med Alfred Walter Heymel . 1900-1914. Publisert av Werner Volke. Forlag Heinrich Rombach. Freiburg Breisgau 1998.
  • Harry Graf Kessler : Hugo von Hofmannsthal og Harry Graf Kessler: Korrespondanse . 1898-1929. Publisert av Hilde Burger. Insel-Verlag. Frankfurt Main 1968. 604 s.
  • Julius Meier-Graefe : Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse med Julius Meier-Graefe . 1905-1929. Redigert av Ursula Renner . Forlag Heinrich Rombach. Freiburg Breisgau 1998.
  • Max Mell : Hugo von Hofmannsthal og Max Mell: Korrespondanse . 1907-1929. Med et vedlegg: Max Mell på Hugo von Hofmannsthal. Redigert av Margret Dietrich og Heinz Kindermann. Lambert Schneider forlag. Heidelberg 1982.
  • Helene von Nostitz : Hugo von Hofmannsthal og Helene von Nostitz: Korrespondanse . Redigert av Oswalt von Nostitz. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1965. 212 s.
  • Rudolf Pannwitz : Hugo von Hofmannsthal og Rudolf Pannwitz: Korrespondanse . 1907-1926. Med et essay av Erwin Jaeckle. Redigert av Gerhard Schuster i forbindelse med det tyske litteraturarkivet Marbach. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1993.
  • Josef Redlich : Hugo von Hofmannsthal og Josef Redlich: Korrespondanse . Publisert av Helga fotgjenger. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1971. XVI, 260 s.
  • Rainer Maria Rilke : Hugo von Hofmannsthal og Rainer Maria Rilke: Korrespondanse . 1899-1925. Redigert av Rudolf Hirsch og Ingeborg Schnack. Insel-Verlag. Frankfurt Main 1978.
  • Arthur Schnitzler :
    • Arthur Schnitzler: Korrespondanse med forfattere. Digital utgave. Redigert av Martin Anton Müller og Gerd Hermann Susen, online (spørring 2021-6-10)
    • Hugo von Hofmannsthal og Arthur Schnitzler: Korrespondanse . Redigert av Therese Nickl og Heinrich Schnitzler . Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1964. 412 s.
  • Richard Strauss :
    • "Ingen opera for lenge med deg ..." - Korrespondanse: Hugo von Hoffmannsthal, Richard Strauss, Alfred Roller. Red. Ursula Renner og Christiane Mühlegger-Henhapel. Benevento, Elsbethen (Salzburg) 2021, ISBN 978-3-7109-0127-0
    • Hugo von Hofmannsthal og Richard Strauss: Korrespondanse . Komplett utgave. Endringer gjort av Willi Schuh . Redigert av Franz og Alice Strauss. Atlantis Publishing House. Zürich 1952. 728 s.
      • Hugo von Hofmannsthal og Richard Strauss: Korrespondanse . Komplett utgave. Utvidet ny utgave 1954. Redigert av Willi Schuh. Redigert av Franz og Alice Strauss. Atlantis Publishing House. Zürich (Sveits) 1954. 652 s.
      • Hugo von Hofmannsthal og Richard Strauss: Korrespondanse . Komplett utgave. 3. utvidet utgave 1964. Redigert av Willi Schuh. Redigert av Franz og Alice Strauss. Atlantis forlag. Zürich (Sveits) 1964. 736 s.
      • Hugo von Hofmannsthal og Richard Strauss: Korrespondanse . Komplett utgave. 4., supplert utgave 1970. Redigert av Willi Schuh på vegne av Franz og Alice Strauss. Atlantis forlag. Zürich (Sveits) 1970. 744 s.
      • Hugo von Hofmannsthal og Richard Strauss: Korrespondanse . Komplett utgave. 5. utgave 1978. Redigert av Willi Schuh. Atlantis Publishing House. Zürich (Sveits) 1978.
    • Richard Strauss: Korrespondanse med Hugo von Hofmannsthal . Utgiver Paul Zsolnay. Berlin 1926. 402 s.
  • Christiane grevinne Thun-Salm: Hugo von Hofmannsthal og Christiane grevinne Thun-Salm: Korrespondanse . Med brev fra Hofmannsthal til grev Paul Thun-Hohenstein. Redigert av Ranate Moering. Forlag S. Fischer. Frankfurt Main 1999.
  • Anton Wild Goose :
    • Hugo von Hofmannsthal og Anton Wildgans: Korrespondanse . Ny utgave 1971. Redigert og kommentert av Norbert Altenhofer. Forlag Lothar Stiehm. Heidelberg 1971. [Også i: Hofmannsthal-Blätter. Volum 2. 1971.]
    • Korrespondansen mellom Hofmannsthal og villgås . Redigert av Joseph A. Bradish. Fullført og forbedret opptrykk 1935. Publikasjoner fra Association of German Writers and Literature Friends i New York. Vitenskapelig konsekvens. Vol. 3. Zürich 1935. 68 s.
  • Paul Digiter : Hugo von Hofmannsthal og Paul Digiter: Korrespondanse . Publisert av Hilde Burger. Wien (Østerrike) 1983.

Publiseringskorrespondanse

  • Insel-Verlag : Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse med Insel-Verlag . 1901-1929. Redigert av Gerhard Schuster. Frankfurt Main 1985.
  • S. Fischer Verlag : Hugo von Hofmannsthal: Korrespondanse med Oscar Bie, Moritz Heimann, Hedwig og S. Fischer og Max Rychner . Almanakk fra forlaget S. Fischer. Volum 87. Verlag S. Fischer. Frankfurt Main 1973.

Arbeidsutgaver

  • 1924: Samlede verk, 6 bind. Berlin: S. Fischer
  • 1945–1959: Samlede verk i enkeltutgaver . 15 bind, red. av Herbert Steiner. Bermann-Fischer, Stockholm / S. Fischer, Frankfurt a. M.
  • siden 1975: Complete Works: Critical Edition , red. av Rudolf Hirsch et al., 42 bind. S. Fischer, Frankfurt a. M. (41 bind ble utgitt til 2017)
  • 1979: Samlede verk . 10 bind, red. av Bernd Schoeller. Fischer Taschenbuch Verlag, Frankfurt a. M.
  • 2000; Arbeider i ti bind , red. av Lorenz Jäger. Fischer Taschenbuch Verlag, Frankfurt a. M.

redaktør

Utfyllende tekster

Markering

Hofmannsthal-huset i Reisnerstrasse 37

I Wien gjorde familien Hofmannsthal alt for å sikre at dikteren og hans verk ble mottatt.

Det er minneplater på huset der han ble født i Salesianergasse, der med portrettrelieff, og på huset der han døde, Hofmannsthal-Schlössl . To minnerosetter med tredimensjonale skildringer av hodene til Hofmannsthal og Max Reinhardt ble plassert i en fremtredende posisjon ved inngangen til teatret i der Josefstadt . Ved huset ved Kaltenleutgebner Straße 1 i Wien-Liesing er det en veggrelieff med motiver fra Ariadne auf Naxos , Jedermann og Der Rosenkavalier . En plakett fra det østerrikske litteraturforeningen ved det akademiske gymnasiet i Wien minnes Altenberg , Beer-Hofmann , Hofmannsthal og Schnitzler , som alle var studenter ved Gymnasiet. På Dichtersteinehain i Zammelsberg er det en minneplate med Hofmannsthal-sitatet: "Fra poesi er det ingen direkte vei inn i livet, fra livet fører ingen til poesi".

Speidergruppen Vienna 55, som ble grunnlagt i Liesing i dødsåret, bærer navnet Hugo von Hofmannsthal.

En rekke trafikkveier ble oppkalt etter poeten, inkludert Hugo-von-Hofmannsthal-Strasse i Salzburg-Parsch og St. Pölten , Hofmannsthalstrasse i Ingolstadt , Hofmannsthalgasse i Wien og Perchtoldsdorf og Hugo-von-Hofmannsthal-Weg i Bad Aussee og i Kapfenberg samt Hofmannsthalweg i Linz .

Litteratur (utvalg)

bibliografi
Generell

Hofmannsthal-årboken er utgitt årlig siden 1993 , og samler bidrag til både arbeidet og miljøet.

Individuelle representasjoner
  • Hermann Broch : Hofmannsthal og hans tid - en studie. Redigert og med et etterord av Paul Michael Lützeler . Bibliotek Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2001, ISBN 978-3-518-22342-0 (skrevet 1947/1948, første publikasjon 1955).
  • Elsbeth Dangel-Pelloquin (red.): Hugo von Hofmannsthal. Nye måter å forske på. Scientific Book Society, Darmstadt 2007.
  • Elsbeth Dangel-Pelloquin (red.): Hugo og Gerty von Hofmannsthal- Hermann Bahr . Korrespondanse 1891–1934. Wallstein Verlag, Göttingen 2013, ISBN 978-3-8353-1217-3 .
  • Ilija Dürhammer / Pia Janke : Richard Strauss. Hugo von Hofmannsthal. Bilder av kvinner. Utgave Praesens, Wien 2000.
  • Ilija Dürhammer: Homoerotiske subkulturer i Schubert-sirkelen, med Hugo von Hofmannsthal og Thomas Bernhard. Böhlau, Wien 2006.
  • Antonia Eder: Pakt med myte. Hugo von Hofmannsthals “destruktive sitering” fra Nietzsche, Bachofen, Freud. Rombach, Freiburg i. Br. 2013, ISBN 978-3-7930-9755-6 .
  • Günther Erken : Hofmannsthals dramatiske stil. Studier om symbolikk og dramaturgi. Niemeyer, Tübingen 1967.
  • Gerald Funk: Bygge demninger i Heraklit-elven. Tidens skrekk i Hofmannsthals eventyr den 672. natten. I: Quarber Mercury. 88, Franz Rottensteiner litterære magasin for science fiction og fantasy, Passau 1999, ISBN 978-3-932621-15-4 .
  • Anna-Katharina Gisbertz: Mood - Body - Language. En konfigurasjon i wiensk modernisme. Fink, München 2009, ISBN 978-3-7705-4855-2 .
  • Ralph Gleis , Maria Obenaus (red.): Rodin - Rilke - Hofmannsthal. Mennesket og hans geni. Berlin 2017, ISBN 978-3-95732-297-5 .
  • Heike Grundmann: "Å oppleve livet mitt som en bok": Hermeneutics of remembering med Hugo von Hofmannsthal. Königshausen og Neumann, Würzburg 2003, ISBN 978-3-8260-2494-8 ( avhandling Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg 2002).
  • Wilhelm Hemecker / Konrad Heumann (red.): Hofmannsthal. Steder: 20 biografiske utforskninger. Zsolnay, Wien 2014, ISBN 978-3-552-05699-2 .
  • Marlies Janz : marmorbilder . Kvinnelighet og død med Clemens Brentano og Hugo von Hofmannsthal. Athenaeum, Königstein / Ts. 1986, ISBN 3-7610-8336-X .
  • Jakob Knaus: Hofmannsthals vei til operaen “Kvinnen uten skygge” - betraktninger og påvirkninger av musikken. Walter de Gruyter, Berlin / New York 1971, ISBN 3-11-001865-9 .
  • Helmut Koopmann : Tyske litterære teorier mellom 1880 og 1920. En introduksjon. Scientific Book Society, Darmstadt 1997, ISBN 3-534-08033-5 .
  • Claudio Magris: The Habsburg Myth in Modern Austrian Literature. Paul Zsolnay Verlag, Wien 2000, ISBN 3-552-04961-4 ; Giulio Einaudi editore spa, Torino 1963, 1988 og 1996.
  • Ursula Renner (red.): Hugo von Hofmannsthal. Vennskap og møte med tyske samtidige. Königshausen og Neumann, Würzburg 1991, ISBN 3-88479-561-9 .
  • Ursula Renner: "Det magiske skriptet til bilder". Billedkunst i Hofmannthals tekster. (Litterae 55-serien). Rombach, Freiburg 2000, ISBN 3-7930-9191-0 .
  • Jens Rieckmann: Hugo von Hofmannsthal og Stefan George. Betydningen av en "episode" fra århundreskiftet. Francke, Tübingen / Basel 1997, ISBN 3-7720-2169-7 .
  • Peter Schäfer: Tolkning av tegn. På figurasjonen av en tankefigur i Hugo von Hofmannsthal's "Invented Conversations and Letters". Aisthesis Verlag, Bielefeld 2012, ISBN 978-3-89528-898-2 .
  • Marie Luise Wandruszka: Eventyreren og sangeren. Om Hugo von Hofmannsthal. Passagen-Verlag, Wien 2005, ISBN 3-85165-701-2 .
  • Ulrich Weinzierl : Hofmannsthal - skisser til bildet hans. Zsolnay, Wien 2005, ISBN 3-552-05340-9 (om dette: Joachim Kaiser : Demontage eines Dichters. I: Süddeutsche Zeitung , nr. 217, 20. september 2005, s. 22)
  • Bernd WildermuthHofmannsthal, Hugo von. I: Biographisch-Bibliographisches Kirchenlexikon (BBKL). Volum 2, Bautz, Hamm 1990, ISBN 3-88309-032-8 , Sp. 978-982.
  • Gotthart Wunberg : Den tidlige Hofmannsthal. Schizofreni som poetisk struktur. Kohlhammer, Stuttgart 1965.
  • Gotthart Wunberg: Hofmannsthal etter kritikernes dom. Dokumenter om historien om Hugo von Hofmannsthals innvirkning i Tyskland. Athenäum-Verlag, Frankfurt 1972.
  • Gotthart Wunberg (red., Med samarbeid av Johannes J. Braakenburg): Die Wiener Moderne. Litteratur, kunst og musikk mellom 1890 og 1910. Reclam, Stuttgart 1981 (Universal Library No. 7742), ISBN 3-15-007742-7 .
  • Hugo Wyss: Kvinnen i Hofmannsthals poesi. En studie om den dionysiske verdensopplevelsen. Max Niehans, Zürich 1954.
  • Torsten Zeiß: prester og ofre. Hofmannsthals ødipus fra perspektivet til René Girards myte teori. Tectum Verlag, Marburg 2011, ISBN 978-3-8288-2596-3 .
  • Kai Nonnenmacher: Form and Life between Positivism and Idealism. I: Romantikkstudier . Nr. 1, 2015, s. 171–190. ( online ).
  • Wilfried Kuckartz: Hugo von Hofmannsthal som lærer. Verlag Adolf Bonz, ISBN 3-87089-360-5 .
  • Mario Zanucchi: Kritikk og livsfilosofi omforming av symbolikk under Nietzsches tegn: Hugo von Hofmannsthal's "Selected Poems". 1903. I: Ders.: Transfer and Modification - The French Symbolists in Modern German-Language Poetry (1890–1923). De Gruyter 2016, ISBN 978-3-11-042012-8 , s. 423-516.
  • Max Reinhardt : Regissørens bok for Hugo von Hofmannsthals "Jedermann". Bind I: Faks. Redigert av Salzburg Festival Fund. Volum II: Utgave og kommentarer. Redigert av Harald Gschwandtner, Evelyn Annuß, Edda Fuhrich og Norbert Christian Wolf for Salzburg Festival Fund. Hollitzer Verlag, Wien 2020 ISBN 978-3-99012-622-6 .
Hofmannsthal i litteraturen

Individuelle referanser og kommentarer

  1. ^ UA Wien, Jurid. Rig.-Prot. J 12.8, s. 207.
  2. † Regissør Dr. Hugo v. Hofmannsthal. I:  Neue Freie Presse , 10. desember 1915, s. 12 (online på ANNO ).Mal: ANNO / Vedlikehold / nfp
  3. Og ikke, så ofte galt, i 1852. Jf. Taufbuch, Wieden (Paulaner) Bok 18, Folio 23.
  4. ANNO, Neue Freie Presse, 1904-03-24, side 18. Tilgang 18. mars 2019 .
  5. Rich Ulrich Weinzierl: Hofmannsthal - skisser for bildet hans. 2005.
  6. ^ Katalogside Universitetsbiblioteket Wien
  7. ^ Den utviste Kuffner-familien . Verein Kuffner Observatory , Klaudia Einhorn, Wien 2017 (red.); åpnet 20. august 2017.
  8. Georg Gaugusch : Hvem en gang var. Det øvre jødiske borgerskapet i Wien 1800–1938 . Volum 1: A-K . Amalthea, Wien 2011, ISBN 978-3-85002-750-2 , s. 1219.
  9. Sitert fra: Ulrich Weinzierl: Hofmannsthal - skisser for hans bilde, s 213..
  10. om forholdet til Ottonie v. Degenfeld: http://www.wienerzeitung.at/frameless/lexikon.htm?ID=7031 ( Memento fra 3. november 2004 i Internet Archive )
  11. ^ Hermann Bahr: Hilsen til Hofmannsthal . I: Neues Wiener Journal . teip 22 , nei. 7483 . Wien 26. august 1914, s. 6 .
  12. textlog.de
  13. Ulrich Weinzierl: Hofmannsthal - skisser til bildet hans, s.41.
  14. ^ Dødens melding Christiane Zimmer, American Journalism Review, Vol.XLII, 3. mars 1987 ( Memento 1. februar 2012 i Internet Archive ) (PDF; 5,04 MB) s. 15.
  15. I: Heinz Ludwig Arnold (red.): Kindlers Literatur Lexikon . 3., fullstendig revidert utgave. 18 bind Metzler, Stuttgart / Weimar 2009, ISBN 978-3-476-04000-8 , bind 7, her s. 563.
  16. ↑ Kildetekst i Gutenberg-samlingen
  17. ^ Rolf Badenhausen: Hugo von Hofmannsthal og teatret , i: En teatermann - teori og praksis: Festschrift for 70-årsdagen til Rolf Badenhausen , red. av Ingrid Nohl, München 1977. Digitalisert manuskript: https://www.badenhausen.net/dr_rolfb/manuscripts/rbi_lec-372_in1977-1.pdf ,
    se Konstanze Heininger: "En drøm om stor magi": Hugo von Hofmannsthals samarbeid og Max Reinhardt (Diss. 2013), München 2015, ISBN 978-3-83164426-1 , s. 319-320.
  18. se Lothar Höbelt: Røm til fronten. I: Die Zeit fra 12. juni 2014.
  19. jf. Thomas Thiel: Hugo von Hoffmannsthal i første verdenskrig - Requiem på en skjør ide. I: FAZ fra 18. april 2014.
  20. Kurt Ifkovits i: Hofmannsthal. Steder (red. Hemecker / Heumann, 2014), s. 336 ff.
  21. jf. I detalj: Jacques Le Rider: Mitteleuropa (1994), s. 55 ff.
  22. sitert fra: Thomas Thiel: Hugo von Hofmannsthal i første verdenskrig - Requiem for en skjør idé. I: FAZ fra 18. april 2014.
  23. jf. I detalj: William M. Johnston: Zur Kulturgeschichte Österreichs und Ungarns 1890–1938 (2015), s. 46 ff.
  24. Habsburg-effekten. Hvordan det tapte imperiet fremdeles former forholdet mellom borgere og deres statlige institusjoner i dag , se også Sascha O. Becker, Katrin Boeckh, Christa Hainz og Ludger Woessmann: Empire is Dead, Long Live the Empire! Langvarig utholdenhet av tillit og korrupsjon i byråkratiet. I: The Economic Journal (bind 126, utgave 590, s. 40-74) februar 2016.
  25. se Hilde Spiel: Glanz und Untergang - Wien 1866 til 1938 (1987), s. 81 ff.
  26. jf. I detalj: William M. Johnston: Zur Kulturgeschichte Österreichs und Ungarns 1890–1938. (2015), s. 49.
  27. ^ Das Weltblatt fra Wien, Fichtegasse nummer 11 Die Presse , 7. juni 2018
  28. Sitert fra: Werner Volke: Hugo von Hofmannsthal. Rowohlt, Hamburg 1994, s. 140.
  29. ^ Richard Strauss - Hugo von Hofmannsthal, Briefwechsel , Ed. Willi Schuh, Piper, München 1990, s. 201.
  30. ^ Uskrevet epilog til Rosenkavalier , 1911.
  31. ^ Hugo von Hofmannsthal: Vennskap og møte med tyske samtidige. Red. Ursula Renner , Gisela Bärbel Schmid, s. 242.
  32. digitalisert versjon
  33. ^ Første trykk i: Neue Freie Presse (Wien), 27. mars 1921.

weblenker

Commons : Hugo von Hofmannsthal  - Samling av bilder og lydfiler
Wikikilde: Hugo von Hofmannsthal  - Kilder og fulltekster