Herbert von Karajan

Herbert von Karajan (født 5. april 1908 i Salzburg , † 16. juli 1989 i Anif , Salzburg ; født Heribert Ritter von Karajan , offisielt Heribert Karajan i Østerrike fra 1919 ) var en østerriksk dirigent . Som sådan er han en av de mest kjente og viktigste i det 20. århundre . Karajan jobbet med mange respekterte symfoniorkestre , jobbet på store operahus og publiserte mange innspillinger av klassisk musikk.

familie

Herbert von Karajan kom fra von Karajan-familien - en familie ved navn Karagiannis (eller Karaioannes) av gresk opprinnelse, opprinnelig fra provinsen Makedonia (da under navnet Rumelia som tilhørte det osmanske riket , Nord-Hellas ) , som først ble nevnt i Kozani. i 1743 . Han var oldebarnet til handelsmannen Georg Karajan, faktisk Geórgios Ioánnes Karagiánnis, eieren av en bomullsbutikk i Chemnitz , Sachsen , og oldebarnet til Theodor von Karajan . Georg Karajan ble født med sin kone og sønnene Dimitrios og Theodor 1. juni 1792 under det keiserlige vikariatet av den saksiske kurfyrsten Friedrich August III. hevet til den arvelige keiserlige adelen. Anerkjennelse av denne adelen i Østerrike fant sted i 1832. Theodor von Karajan for sin enke og sønner ved dekret fra 4. januar var den høyeste oppløsningen av 27. mai 1869 av keiser Franz Joseph I i Wien med ridderkorset av Leopolds orden utmerket og på grunn av ordensvedtekter som "Ridder av Karajan" hevet i september 1869 til det arvelige østerrikske ridderlandet .

Herbert von Karajans far Ernst von Karajan jobbet som kirurg i Salzburg. Hans mor Marta Kosmač kom fra en slovensk familie; hennes far Mihael Kosmač ble født i Mojstrana (i dag en del av Kranjska Gora , tysk: Kronau ). Herbert hadde en bror Wolfgang, som var to år eldre enn ham . Den (østerrikske) von Karajan- familien ble også påvirket av adelenes avskaffelse i 1919 , hvis etternavn ble Karajan uten prefikset "von". For sin del hadde kunstneren Karajan truet med ikke å vises i Østerrike hvis hans tidligere “von” ikke fikk vises på kunngjøringsplakatene. Deretter fikk Herbert von Karajan ham som scenenavn.

Profesjonell bakgrunn

I 1912 begynte Karajan å trene som pianist med Franz Ledwinka . Fra 1916 til 1926 var Karajan student ved Mozarteum Conservatory i Salzburg med Ledwinka (piano), Bernhard Paumgartner (komposisjon, kammermusikk) og Franz Sauer, organist (teori om harmoni). I 1925 var han Konkneipant den Pan-tysk high-school-tilkobling Rugia Salzburg i OPR og senere alder Mr . I 1926 ble han uteksaminert fra Humanist Gymnasium i Salzburg . I sitt skrevne arbeid handlet han om termodynamikk og eksplosjonsmotorer . Fra 1926 til 1928 studerte han maskinteknikk i tre semestre ved det tekniske universitetet i Wien , samtidig musikkvitenskap ved universitetet i Wien og frem til 1929 ved Wienakademiet for musikk og scenekunst piano med Josef Hofmann (1865-1927) og dirigering med Franz Schalk og Alexander Wunderer.

22. januar 1929 opptrådte Herbert von Karajan for første gang offentlig med Mozarteum Orchestra i Salzburg, hvorpå direktøren for Ulm City Theatre inviterte Karajan til en øvelse. I 1930 ble Karajan første dirigent ved Stadttheater og Philharmonic Orchestra i Ulm .

Karriere i nazistaten

Den NSDAP trappet Karajan i Salzburg på 8 april 1933 ( medlemsnummer 1607525). Dette medlemskapet forble formelt gyldig, men ble suspendert på grunn av forbudet mot NSDAP i Østerrike som trådte i kraft i juni 1933. I 1935 ble han medlem av NSDAP , denne gangen i Aachen . I løpet av gjennomgangen av de østerrikske tiltredelsene ved NSDAPs hovedkvarter i München i 1939 ble det (østerrikske) medlemskapet formelt erklært ugyldig, og begge ble erstattet med tiltredelsesdatoen i Ulm 1. mai 1933; hans medlemstall var nå i kraft 3.430.914. Oliver Rathkolb strider imidlertid mot den utbredte vurderingen om at Karajan bare ble med i NSDAP av karriereårsaker. I 1934 polemiserte Karajan i et brev til foreldrene sine mot Wien Volksoper , der han ikke ønsket å dirigere, siden det var et forstads teater uten navn, "i tillegg vil hele Palestina bli samlet der".

I 1934 ble kontrakten i Ulm avsluttet, og han gikk på audition på Reichsmusikkammer , nemlig med Rudolf Vedder , som da var sjef for konsertavdelingen . Vedder var nær kjent for den generelle musikksjefen Peter Raabe ved Stadttheater Aachen , og derfor ble det i april 1934 planlagt en øvelse i Aachen. Som et resultat ble han den yngste generelle musikksjefen i Tyskland på Stadttheater Aachen i 1935. Siden dirigenten Hans von Benda også ble sponset av Vedder, hadde Benda igjen ikke noe problem med å bringe Karajan til Berlin senere.

I løpet av sin tid i Aachen dukket Karajan snart opp på nasjonalsosialistiske arrangementer. 20. april 1935 gjennomførte han en Tannhauser resultatene i anledning av “ Führer bursdag ” og den 30. april en KdF opera kveld (Fidelio) . 29. juni 1935 ledet han på en konsert på NSDAP distrikts partikonferanse fremføringen av propagandaverkene Festive Hymnus av Otto Siegl, Our Soul av Bruno Stürmer og Flamme up og Celebration of the New Front (basert på tekster av Baldur von Schirach ) av Richard Trunk .

8. april 1938 dirigerte Karajan orkesteret for første gang som gjest, som han senere skulle dirigere mer enn 1500 ganger i sitt liv: Berlin Philharmonic . Programmet omfattet Mozarts symfoni nr. 33 KV 319 , Ravels Daphnis et Chloé, suite nr. 2 og Brahms ' 4. symfoni .

Karajan ble viden kjent etter å ha debutert ved Berlin statsopera 30. september 1938 med Beethovens Fidelio og dirigert Wagners Tristan und Isolde 21. oktober . Etter utførelsen av Tristan , laget kritikeren av BZ am Mittag , Edwin von der Nüll , slagordet "Wunder Karajan" den 22. oktober 1938. Forfatteren av kritikken burde ikke ha vært fra der Nüll, men generaldirektør Heinz Tietjen , som ønsket å fremme Karajans karriere på bekostning av Wilhelm Furtwängler .

En første kontrakt med Deutsche Grammophon Gesellschaft ble signert. Han ble deretter dirigent av Staatskapelle Berlin , og 20. april 1939 tildelte Hitler ham tittelen “Staatskapellmeister”.

Karajan falt i favør av Hitler da han sies å ha gjort falske opptredener i forestillingen til Mastersingers of Nuremberg , som han dirigerte utenat i Berlin statsopera 2. juni 1939, og forestillingen måtte avbrytes da gardinen falt. I forhold til denne hendelsen snakket Karajan selv om den "alkoholholdige" barytonen Rudolf Bockelmann , som hadde hoppet over den andre strofe, hvorpå han måtte improvisere og, gitt omstendighetene, elegant ut av situasjonen. I alle fall bestemte Hitler seg da, som i minnene til Winifred Wagner , at Karajan aldri skulle dirigere på Bayreuth-festivalen . Siden han imidlertid var Görings favoritt , fortsatte han å lede Staatskapelle Berlin, som han fremførte rundt 150 kvelder i Statsoperaen til 1944.

Karajan dirigerte også konserter i områdene okkupert av den tyske Wehrmacht , for eksempel i Paris fra 16. til 19. desember 1940 med ensemblet til Aachen Theatre og i mai 1941 som en del av en gjesteforestilling ved Berlin statsopera med Tristan . I 1942 ble Karajans kontrakt ved Tietjen State Opera ikke fornyet. Årsaken Tietjen ga var at Karajan hadde stilt for store krav. I 1943 ble det bemerket i en kortindeks av Reichsmusikkammer at det ifølge Reich Security Main Office ikke var noen “negative merknader i politiske termer” med hensyn til Karajans politiske posisjon . Selv hans ekteskap med den ” kvartjøde ” Anita Gütermann fikk ikke naziregimet til å endre denne vurderingen. Ekteskapet ga til og med Karajan fordeler, ettersom Anita Gütermann kom fra en stor industriell familie. I september 1942 informerte sjefen for rikskansleriet, Hans Heinrich Lammers, Karajan skriftlig om at ekteskapet hans med Anita Gütermann bare kunne finne sted etter krigen. Anita Gütermann søkte deretter kontakt med Goebbels i Venezia og klarte å gifte seg 22. oktober 1942.

19. og 20. april 1944 dirigerte Karajan orkesteret til Radio Paris i Théâtre des Champs-Élysées i anledning Hitlers bursdag . I den siste fasen av andre verdenskrig , i august 1944, ble han inkludert på listen over de viktigste dirigentene, godkjent av Hitler , som reddet ham fra å bli utplassert i krigen, inkludert på hjemmefronten . Samme år begynte Karajan en jobb i Reichs-Bruckner-Orchester i Linz. I desember 1944 skulle orkesteret bli gjort til det beste orkesteret i det tyske riket til ære for Führer, før krigens slutt satte en stopper for denne forestillingen.

18. februar 1945 ga Karajan en siste konsert med Staatskapelle i Berlin og tok deretter flyet til Italia. Han tilbrakte slutten av krigen med sin kone Anita på det tidspunktet i Milano og ved Comosjøen , der han - sa han - "gjemte seg med hjelp av generalrepresentant for Italia, Hans Leyers , for å unngå en oppringning ordre for 'Südstern' kamppropagandatropp ".

Karriere etter andre verdenskrig

Edward Astley , som som britisk offiser i etterretningskorpset i Milano og Trieste var ansvarlig for noen engelskspråklige radiostasjoner samt det lokale teatret i Trieste, ansatt Karajan umiddelbart etter krigens slutt og foreslo at han engasjerte seg i Wien-filharmonien . Karajans avfasningsprosess ble fullført uten skriftlig bevis for at Karajan hadde "lidd nok" og bare levd for musikk. 12. januar 1946 ga han sin første konsert i Wien etter krigens slutt, men ble deretter utestengt av yrket av den sovjetiske okkupasjonsmakten på grunn av sitt medlemskap i NSDAP ; dette ble opphevet i 1947.

I 1948 ble Karajan direktør og æresmedlem, og i 1949 et livstidsmedlem i Gesellschaft der Musikfreunde i Wien . Hans virkelige karriere begynte da han ble akseptert av Musikfreunde. Han debuterte også på La Scala i Milano i 1948 og var fast gjest der som dirigent og regissør fra 1948 til 1968. I 1951 dirigerte han for første gang på Bayreuth-festivalen , men kom ikke tilbake til Bayreuth etter 1952 fordi han støttet Wieland Wagners regissørstil med sin oppfatning av å være uforenlig. I 1955 etterfulgte han Wilhelm Furtwängler og Sergiu Celibidache som sjefdirigent for Berlinfilharmonien .

I desember 1954, kort tid etter Furtwänglers død, spurte Berlins senator for kultur Joachim Tiburtius Karajan om han kunne ta fatt på Berlin Philharmonic's USA-turné, som var planlagt til mars 1955 i løpet av Furtwänglers levetid. Karajan svarte: "Med tusen gleder, men bare som utpekt etterfølger og kunstnerisk leder". Da Karajan dirigerte Berliner Philharmoniker i New York i 1955, var det dramatiske demonstrasjoner mot Tyskland og Karajan. Han trakk seg fra sin livslange kontrakt fra 1956 med Berliner Philharmoniker i april 1989 fordi den økonomiske støtten fra byen og hans ferdigheter ikke lenger var tilstrekkelig.

Samtidig var han kunstnerisk leder for Wiener Staatsopera fra 1957 til 1964 , hvor han ga et avgjørende bidrag til den internasjonale berømmelsen av huset og brakte mange viktige sangere til huset for første gang. Da den føderale teateradministrasjonen gikk over operaledelsen i en arbeidskonflikt, skrev han sitt første avskjedsbrev 7. februar 1962. Etter en annen konflikt der Karajans meddirektør Egon Hilbert , Kunnskapsdepartementet, Forbunds teateradministrasjon, fagforeningspresident, forbundskansler og til slutt forvaltningsdomstolen var involvert, trakk Karajan seg til slutt 11. mai 1964. Høsten 1963 ønsket Karajan å ansette en maestro suggeritore som er vanlig i italiensk opera for å overta Giacomo Puccinis La Bohème . Fagforbundet ønsket å forhindre at den falskt såkalte "utenlandske prompteren " fikk arbeidstillatelse .

I tillegg til hovedverkene til det klassisk-romantiske repertoaret, viet Herbert von Karajan seg gjentatte ganger til å opprettholde sjeldenheter og første- og verdenspremiere. Følgende er representative:

Orfeo ed Euridice av Christoph Willibald Gluck , den første operaforestillingen i Salzburg Felsenreitschule , 1948

Trionfi av Carl Orff , verdenspremiere, Milano, Teatro alla Scala, 1953

Sinfonia parabolica av Theodor Berger , verdenspremiere, Salzburg 1957

Mord i katedralen av Ildebrando Pizzetti , tyskspråklig premiere, Wien statsopera, 1960

L'incoronazione di Poppea av Claudio Monteverdi (bearbeidet av Erich Kraack), første forestilling, Wiener Staatsopera, 1963

De temporum fine comoedia av Carl Orff , verdenspremiere, Salzburg, 1973

I 1960 regisserte Herbert von Karajan åpningspremieren på Großer Festspielhaus ( Der Rosenkavalier av Richard Strauss ) i Salzburg . Etter at kontrakten som kunstnerisk leder for Salzburg-festivalen (1956–1960) gikk ut , fortsatte han å spille en viktig rolle i programmeringen som dirigent og senere som medlem av styret, som han var medlem av fra 1964 til 1988. . I 1967 grunnla han Salzburg påskefestival , som han ledet til sin død: hvert år jobbet han med en ny opera der med Berlinfilharmonien, som Berlin Senatet ga ut for den. I denne sammenheng grunnla han Whitsun Concerts i Salzburg .

Fra midten av 1970-tallet ble han stadig mer plaget av helseproblemer, noe som ikke hindret ham i å fortsette å turnere rundt i verden. I 1977 vendte Karajan tilbake til Wiener Staatsopera, hvor han dirigerte Il trovatore , La Bohème og Le nozze di Figaro og de neste årene Don Carlos . 12. mai 1978 ble han tildelt en æresdoktorgrad fra Universitetet i Salzburg .

Kringkastingen av Falstaff i 1982 var den første direktesendingen av en operaopptreden på Salzburg-festivalen; I de følgende årene ble Der Rosenkavalier (1984, en ny produksjon av åpningsproduksjonen), Don Carlos (1986) og Don Giovanni (1987) også sendt direkte. I 1985 dirigerte Herbert von Karajan en forestilling av Mozarts kroningsmesse i Peterskirken i Roma som en del av en høymesse feiret av pave Johannes Paul II . I 1987 dirigerte han nyttårskonserten i Wien-filharmonien .

Herbert von Karajan dukket tidvis opp som pianist på konserter, og han dirigerte ofte barokkverk fra cembalo , for eksempel The Four Seasons av Antonio Vivaldi med Anne-Sophie Mutter ved åpningen av Berlin Philharmonic Chamber Music Hall .

Karajan var grunnlegger av Paul Hindemith Society i Berlin . Han var også veldig interessert i reproduksjonsteknikker for musikk og la stor vekt på mediedekning av klassisk musikk . I tillegg promoterte han en rekke kunstneriske karrierer, for eksempel B. de fra Hildegard Behrens , Christoph Eschenbach , Anne-Sophie Mutter, Jewgeni Igorewitsch Kissin , Mirella Freni , Agnes Baltsa , José Carreras og v. en.

betydning

Som dirigent har Karajan gjort mer lyd- og bildeopptak enn de fleste av sine kolleger. Han spilte inn rundt 700 verk av rundt 130 komponister, og rundt 300 millioner plater med navnet hans er solgt over hele verden. Den tyske Grammophon (DG), Karajans hjemmerke siden 1960-tallet, gjorde anslagsvis tredjedelen av omsetningen innen 2008.

Det er flere innspillinger med Staatskapelle Berlin fra 1938 til 1945 , som Overture to the Magic Flute fra desember 1938 eller Die Moldau fra juni 1941. I september 1944 ble Bruckners 8. symfoni med Staatskapelle Berlin en av de første som ble sendt. Tyske stereoopptak gjort, hvorav den siste satsen er bevart. I 1946, gjennom mekling av Walter Legge i British Columbia ( EMI ), startet han en første stor serie med innspillinger med det nystiftede Philharmonia Orchestra . Fra midten av 1950-tallet til begynnelsen av 1960-tallet spilte han også inn med Decca i London, fra 1959 hovedsakelig med Deutsche Grammophon, og igjen med EMI siden 1970-tallet. Han spilte inn standardrepertoaret opptil fem ganger, og etter mange kritikers mening er antallet opptak ikke alltid proporsjonalt med deres kunstneriske ytelse. Hans firma Telemondial, grunnlagt i 1982, hadde som formål å fange hans "arv" i bilder; det ble gjort bilde- og lydopptak, der Karajan også delvis bestemte retningen på bildene.

Karajans musikkstil var stort sett (bortsett fra hans tidlige dager på EMI) akademisk, uten stor risiko; imidlertid la han stor vekt på lyden. Hans ideal var en "dematerialisert", glattet, "strømlinjeformet" lyd som unngår all fysisk og støy når tonen dannes. Dette førte til imponerende resultater i sensoriske verk som impresjonismen eller Jean Sibelius . Ifølge datteren til Sibelius, trodde faren at Karajan var dirigenten i sin generasjon som hadde størst empati for Sibelius musikk. Når det gjelder dette repertoaret, er Karajan sammen med Leopold Stokowski en av de største "lydmagikerne" av alle. I det klassisk-romantiske repertoaret ble hans lydideal imidlertid ofte kritisert for å være overfladisk polert. Hans Bruckner- og Mahler-innspillinger er ikke uten kontrovers. Igor Stravinsky tvilte offentlig på at " Sacre kan utføres tilfredsstillende i tradisjonene til Herr von Karajan". Hans siste innspilling var Bruckners 7. symfoni med Vienna Philharmonic , og en liveopptakelse av hans siste offentlige opptreden i Wien Musikvereinssaal 23. april 1989.

I 1968 initierte Herbert von Karajan grunnleggelsen av Berlin Herbert Von Karajan Foundation. Startkapitalen var 100 000 DM. Målet med stiftelsen er å markedsføre unge kunstnere, spesielt unge dirigenter, samt å fremme vitenskapelig forskning innen musikkpsykologi. Fram til 2002 var stiftelsens sete Berlin, siden den gang har det vært Köln.

Hans ubetingede streve etter perfeksjon og hans interesse for tekniske, akustiske og innspillingsproblemer, for å bygge akustikk og problemer med hørselspsykologi, førte til at han grunnla Herbert von Karajan Foundation, med base i Salzburg, på den tiden da han var medlem av festivaldirektoratet i Salzburg brakte ut rundt tjue musikksykologipublikasjoner mellom 1970 og 1976. Selv om stiftelsens hovedkvarter er i Salzburg, er stiftelsen også i Köln.

Den Oesterreichisches Musiklexikon nevner opprettelsen av et Herbert von Karajan grunnlaget for organiseringen av Påskefestivalen i Salzburg så tidlig som 1969.

Fra 1995 til slutten av 2006 var det et "Herbert von Karajan Centrum" i Wien, som i tillegg til å selge produkter fra Karajan-repertoaret, presenterte et Karajan-arkiv og av og til arrangerte konserter og foredrag til minne om ham. I anledning den ti år lange eksistensen av dette anlegget, ga Austrian Post et spesielt frimerke i 2005.

Eliette og Herbert von Karajan-instituttet har eksistert i Salzburg siden 2005 og har gjort Karajan-arkivet fra det tidligere Wien “Karajan Centrum” tilgjengelig for publikum siden 2007.

Karajan har mottatt en rekke priser, inkludert 1961 den østerrikske hedersdekorasjonen for vitenskap og kunst og 1969 kunst- og kulturprisen til byen Luzern ; I 1978 ble han æresborger i byen Wien. "Herbert von Karajan Whitsun Festival" har funnet sted i Festspielhaus Baden-Baden siden 1997 . The Herbert von Karajan Music Prize har også blitt tildelt i Baden-Baden siden 2003 .

Akio Morita , sjef og grunnlegger av Sony , var en venn av klassisk musikk og en beundrer av Karajan. Han investerte mye i den nye medium- CD-en . Det mest progressive innspillingsstudioet i verden på den tiden ble bygget i kapellet på Karajans eiendom. Nesten alle Karajans digitale innspillinger som er kjent i dag, ble gjort vekselvis i Berlin-filharmonien og i Wien Musikvereinssaal. Fra 1970-tallet arbeidet Karajan med lydteknikeren Günter Hermanns, som hadde tilsyn med alle sine sene innspillinger i DG. Disse innspillingene ble gjort vekselvis med Wien og Berlin Philharmonics. Mange kritikere beskyldte senere Karajan for å fokusere primært på lydkvalitet. Karajan var ikke en stor repeater når det gjaldt innspillinger, og måtte ofte overtales av produsenten sin til å spille inn visse avsnitt som var mindre vellykkede. Karajan hadde alltid den generelle lyden i forgrunnen, og ikke tapt i detaljer, noe som i senere år tjente ham anmeldelser av hans "høyglans lyd". Dette kunne imidlertid ikke få en til å glemme hans utrolige musikalske minne, hans enorme musikalitet, profesjonelle suverenitet og hans følelse av estetisk lyddrama. Karajan oppfordret musikerne og lydteknikerne til å spille inn den "perfekte" lyden: fri for støy, støyfri, hver stemme, hvert instrument skal være tydelig gjenkjennelig og lyst livlig. I en dokumentarfilm laget under disse innspillingene sier også musikere og lydteknikere sitt, som ikke er veldig begeistret for Karajans omhyggelighet.

Privatliv

Herbert von Karajan ble gift tre ganger, hans første ekteskap med sopranen (ved Freiburg-teatret) Elmy (von Karajan) Holgerloef (ekteskap 26. juli 1938), hans andre ekteskap med Anna Maria ("Anita") Gütermann, en co -heiress av Gütermann sy silke selskap (ekteskap 22. oktober 1942), og tredje ekteskap (1958) for å Eliette Mouret (* 1939). Fra dette ekteskapet kom døtrene Isabel (* 1960) og Arabel (* 1964) til. For begge døtrene tok orkestre tilknyttet Karajan på seg sponsingen, Wien-filharmonien for Isabel og Berlin-filharmonien for Arabel.

I 1943 fikk Karajans en villa i Thumersbach nær Zell am See på grunn av faren for bomber i Berlin , som ble konfiskert av Gestapo i 1941 til fordel for Reichsgau Salzburg og som tilhørte jødinnen Vera Schubert. Befolkningen var ikke enig i utleien til Karajan, da han nektet å ta imot andre leietakere i huset med fem rom og 120 kvadratmeter boareal, selv om det manglet på boareal.

Hans tekniske interesser utvidet seg ikke bare til opptaksteknologi. Han var en fan av raske biler, og tilhørte som en langvarig Porsche- sjåfør den lille sirkelen av kjendiser som mottok Porsche 959 , som var begrenset til under 300 eksemplarer - til og med to ganger.

Han hadde også en privat flysertifikat og ofte fløy sin Cessna selv. Senere også han fikk tilsvarende type vurdering og fløy en Dassault Falcon 10 (Mystère 10). Også seiling på større yachter en av hans hobbyer. De fleste av disse aktivitetene ble - med vilje - ledsaget av media.

Herbert von Karajan døde 16. juli 1989 i Anif av et hjerteinfarkt etter et møte med Sony- sjef Norio Ōga . Om morgenen hadde han gjennomført en øvelse for Un ballo in maschera . Dagen etter ble han begravet uten fest på den lokale kirkegården til Anif , i samsvar med hans instruksjoner . Hans eiendom ble anslått til mer enn en halv milliard D-merker (omtrent 256 millioner  euro ).

Livet etter døden

I Salzburg ble førstnevnte Sigmund sted til Herbert-von-Karajan-Platz omdøpt. 19. september 1996 ble området ved siden av Wiener Staatsopera - på Kärntner Strasse mellom Opernring og Philharmonikerstrasse (→ Hotel Sacher ) - kåret til Herbert-von-Karajan-Platz .

I Berlin-Tiergarten ble Matthäikirchstrasse , som Philharmonie ligger på, omdøpt til Herbert-von-Karajan-Strasse .

På Salzburg flyplass ble en terminal etter flyet entusiastisk dirigent Herbert von Karajan General Aviation Terminal kalt.

13. juni 1991 dukket den østerrikske 500 Schilling minnemynten Herbert Karajan opp i sølv med en utgave på 350 000 stykker. På forsiden viser portrettet av den berømte dirigenten og navnet hans i form av signaturen. Salzburg festivalsal vises på baksiden.

26. september 2007 ble asteroiden (6973) Karajan oppkalt etter ham.

16. juli 1999, nøyaktig ti år etter Karajans død , husket Claudio Abbado , Karajans etterfølger som sjefdirigent for Berlinfilharmonien, sin forgjenger med en fremføring av Mozarts Requiem i Salzburg-katedralen .

Sitater

"Hvis jeg fremdeles har så mye å si inni meg, og kroppen min nekter å tjene meg - så må naturen gi meg en annen kropp."

"Enhver kunstnerisk prestasjon er en seier over menneskelig sløvhet."

"Den som ødelegger skjemaet, skader også innholdet."

"Kvinner hører ikke hjemme i symfoniorkesteret, de hører hjemme i ovnen." - et ordtak som, gitt Karajans forpliktelse til klarinettisten Sabine Meyer, knapt bør tas på alvor.

Priser for musikksalg

Sølvplate Storbritannia Storbritannia 2013: for albumet Adagio Gullrekord Australia Australia 1990: for albumet The Essential Karajan Tyskland Tyskland 1983: for albumet Hifi Karajan Finland Finland 1982: for albumet Sibelius Finlandia Hong Kong Hong Kong 1990: for albumet Beethoven: Symphony 5 & 6 Østerrike Østerrike 1999: for albumet Vivaldi: The Four Seasons 2000: for albumet Nyttårskonsert 1987 Sveits Sveits 2000: for albumet Die Zauberflöte (Mozart) Spania Spania 1999: for albumet Beethoven: Las Sinfonías forente stater forente stater 1977: for albumet Beethoven: The 9 Symphonies

Platina-rekord Østerrike Østerrike 1990: for albumet Nyttårskonsert i Wien Spania Spania 1996: for albumet Las Cuatro Estaciones 1996: for albumet Romance Karajan 1998: for albumet Karajan Espectacular 3 × platina-rekord Spania Spania 1997: for albumet Karajan Romántico 7 × platina-rekord Spania Spania 1996: for albumet Adagio Karajan II 20 × platina-rekord Spania Spania 1996: for albumet Adagio Karajan

Land / regionPriser for Mu-sik-ver-käu-fe (land / region, priser, salg, kilder)	sølv	gull	platina	Salg	hovne opp
Australia (ARIA)	0! S.-	gull1	0! P.-	35.000	aria.com.au
Tyskland (BVMI)	0! S.-	gull1	0! P.-	250.000	musikindustrie.de
Finland (IFPI)	0! S.-	gull1	0! P.-	25.000	ifpi.fi
Hong Kong (IFPI / HKRIA)	0! S.-	gull1	0! P.-	10.000	ifpihk.org
Østerrike (IFPI)	0! S.-	2 × gull2	platina1	100.000	ifpi.at
Sveits (IFPI)	0! S.-	gull1	0! P.-	25.000	hitparade.ch
Spania (Promusicae)	0! S.-	gull1	33 × platina33	3.350.000	promusicae.es
De forente stater (RIAA)	0! S.-	gull1	0! P.-	500.000	riaa.com
Storbritannia (BPI)	sølv1	0! G-	0! P.-	60.000	bpi.co.uk
Totalt	sølv1	9 × gull9	34 × platina34

Se også

• Uli Märkle , Karajans personlige rådgiver
• Tang Muhai , Karajans assistent
• Peter Ronnefeld , Karajans assistent
• Bruno Weil , Karajans assistent i mange år
• Seiji Ozawa , stipendiat og student av Karajan
• Siegfried Lauterwasser , fotograf Karajans

litteratur

Bøker

• Karl Löbl: Karajan Miracle . Heyne, München 1978, ISBN 3-453-00827-8 .
• Ernst Haeusserman: Herbert von Karajan. Biografi . Goldmann, München 1983, ISBN 3-442-33100-5 .
• Robert C. Bachmann: Karajan. Merknader om en karriere . Econ, Düsseldorf-Wien 1983, ISBN 3-430-11109-9 .
• Roger Vaughan: Herbert von Karajan. Et biografisk portrett . Ullstein, Frankfurt am Main 1986, ISBN 3-550-07974-5 .
• Wolfgang Stresemann: "En merkelig mann ..." minner om Herbert von Karajan . Ullstein, Berlin 1991. Ny utgave: List, München 2008, ISBN 978-3-548-60827-3 .
• Werner Thärichen: smell . Furtwängler eller Karajan . Henschel, Berlin 1991, ISBN 3-362-00535-7 .
• Klaus Lang: Herbert von Karajan. Den eneste herskeren for filharmonien . M-and-T, Zürich / St. Gallen 1992, ISBN 3-7265-6025-4 .
• Franz Endler, Karl Michael Fritthum: Karajan ved Wiener Opera. Dokumentasjon av en tid . Holzhausen, Wien 1997, ISBN 3-900518-64-5 .
• Richard Osborne: Herbert von Karajan. Liv og musikk . Zsolnay, Wien 2002, ISBN 3-552-05171-6 . dtv, München 2008, ISBN 978-3-423-34477-7 .
• Annemarie Kleinert: Berliner Philharmoniker fra Karajan til Rattle . Jaron, Berlin 2005, ISBN 3-89773-131-2 .
• Peter Uehling: Karajan. En biografi . Rowohlt, Reinbek nær Hamburg 2006, ISBN 3-498-06884-9 .
• Eliette von Karajan: Livet mitt ved hans side . Ullstein, Berlin 2008, ISBN 978-3-550-08722-6 .
• Eleonore Büning: Karajan, dirigent. En tolk blir besøkt . Insel, Frankfurt am Main 2008, ISBN 978-3-458-35027-9 .
• Herbert von Karajan, fotografert av Erich Lessing ; Tekst av Rainer Bischof. Böhlau, Wien 2008, ISBN 978-3-205-77730-4 .
• Jürg Stenzl (red.): Herbert von Karajan. Dirigenten i lys av en historie med musikalsk tolkning . Pustet, Salzburg 2008, ISBN 978-3-7025-0583-7 .
• Peter Boeckmann: Minner om og rundt Herbert von Karajan fra noen som var der . Verlag Berger, Horn / Wien 2011, ISBN 978-3-85028-541-4 .
• Klaus Schulte / Peter Sardoc: "Herbert von Karajan - Hans karriere begynte i Aachen", Materegloriosa, Trier 2008, ISBN 978-3-940760-03-6 .

gjenstander

• Musikk / Karajan - Det magiske pluss. I: Der Spiegel . 12/1955.
• Richard Klein: Herbert von Karajan-saken . I: Merkur. German Journal for European Thinking 57 (2003), s. 339–344.
• Hans-Joachim Hinrichsen: Herbert von Karajans liv og musikk . I: Musik & Ästhetik , 8 (2004), nr. 32, s. 98-102.
• Hans-Joachim Hinrichsen: Økonomisk mirakel og absolutt musikk. På Peter Uehlings nye Karajan-monografi . I: Musik & Ästhetik , 11 (2007), nr. 42, s. 105–110.
• Richard Klein: Fysiognomi av en tolk. Om Peter Uehlings Karajan-tolkning . I: Merkur . German Journal for European Thinking , 61 (2007), nr. 695, s. 258–266.
• Elfriede Jelinek , Christa Ludwig , Oliver Rathkolb og andre: Mørk mann, lys mann: åtte stemmer på ett fenomen . I: Die Presse , 29. mars 2008, s. I - II, online
• Michael Jahn : Herbert von Karajans debut i Wien. "Tristan og Isolde" 1. juni 1937 , i: Ders., Verdi og Wagner i Wien 2 .. Wien 2014, s. 135–138.

Leksikoner

• Alain Pâris: Lexicon of Performers of Classical Music in the 20th Century . dtv / Bärenreiter, München / Kassel 1992, s. 364 f., ISBN 3-423-03291-X .
• Fred K. Prieberg : Håndbok for tyske musikere 1933-1945 . Kiel 2004, s. 3545-3577 (CD-ROM leksikon).
• Frank Raberg : Biografisk leksikon for Ulm og Neu-Ulm 1802-2009 . Süddeutsche Verlagsgesellschaft im Jan Thorbecke Verlag, Ostfildern 2010, ISBN 978-3-7995-8040-3 , s. 193 f . 

Filmografi

• Maestro, maestro! Dokumentasjon, Frankrike, Sveits, Tyskland, 1999, 52 min., Bok: Claire Alby, regissør: Claire Alby, Patricia Plattner, produksjon: Arte , sammendrag av arte.
• Portrett av Herbert von Karajan - "Beauty as I see it" . Regissør: Robert Dornhelm, UNITEL 2007
• Filmstjerne Karajan. Dokumentasjon, Tyskland 2008, 52 min., Manus og regi: Georg Wübbolt, produksjon: Arte , Br , RBB , innholdsfortegnelse
• Karajan privat. Dokumentasjon, regissør: Otto Schwarz, 42 min.
• Karajan. Det andre livet. . Dokumentar, Østerrike, 2012, 80 min, Script og regi: Eric Schulz , produksjon: ServusTV , første sending: 25 desember 2012 på arte, film kunngjøring , online video , gjennomgang av Eleonore Büning (FAZ).

weblenker

• Litteratur av og om Herbert von Karajan i katalogen til det tyske nasjonalbiblioteket
• Verk av og om Herbert von Karajan  i det tyske digitale biblioteket
• Eliette og Herbert von Karajan Institute med diskografi
• Herbert von Karajans biografi , KlassikAkzente.de
• Oppføring på Herbert von Karajan i Austria Forum  (i Heimatlexikon)
• Hyllestside til Herbert von Karajan (engelsk)
• Karajan: For ham telles bare fullføringen - Karajan i anekdoter - på kurier.at, åpnet 21. juni 2015
• Herbert von Karajan i samtale med Friedrich Müller, i serien Witnesses of the Century , opprettet i prosjektet Memory of the Nation ( Intervju - 5. september 2011 (opplasting)  - varighet 1:07:06 h).

Artikler og essays

• Kai Luehrs-Kaiser: Klingende badeanlegg. I: Verden . 5. april 2005, for 50-årsjubileumsåret med Berliner Philharmoniker
• Intervju med Eliette von Karajan om mannen hennes på spririt-fanzine, åpnet 3. november 2012
• En dirigent blir besøkt. ( Memento fra 12. februar 2013 i nettarkivet archive.today ) I: SWR2 . 14-delt musikkserie, januar - april 2008, av Eleonore Büning
• Herbert von Karajan , RBB , musikalsk serie for 100-årsdagen i 26 episoder, januar - juni 2008
• Heinz Gelking: Herbert von Karajan og plata. Kritisk forståelse av innspillingsaktivitetene
• Ulrich Eckhardt: Hvem var egentlig Herbert von Karajan? I: Tagesspiegel . 10. februar 2021. Dirigentens psykogram

Videoer

• Video fra Digital Concert Hall of den Berlin-Filharmonien : Herbert von Karajan Conduct “hans” orkester i 1966 med den niende symfoni ( “Fra den nye verden”) av Antonín Dvořák . Trailer (gratis) eller full konsert (betalt), [1] . - Siden 2014 har 18 digitaliserte konsertfilmer fra Karajans Berlin-år vært tilgjengelig i Digital Concert Hall .

Audios

• Hermann Bochdanksi intervjuet Herbert von Karajan 11. september 1969 om åpningen av operaen i Palma di Mallorca i nettarkivet til det østerrikske mediebiblioteket (intervju, radiorapport)

• Karl Löbl intervjuet Herbert von Karajan 9. juni 1970 om Beethoven-syklusen i Wien i det online arkivet til det østerrikske mediebiblioteket (intervju, radiorapport)

Individuelle bevis

personlig informasjon
ETTERNAVN	Karajan, Herbert von
ALTERNATIVE NAVN	Karajan, Heribert Ritter von (pikenavn); Karajan, Heribert
KORT BESKRIVELSE	Østerriksk dirigent
FØDSELSDATO	5. april 1908
FØDSELSSTED	Salzburg
DØDSDATO	16. juli 1989
DØDSSTED	Anif , Salzburg