Franz Lehár

Franz Lehár

Franz Lehár (født 30. april 1870 i Komorn , Østerrike-Ungarn (i dag: Komárno , Slovakia ); † 24. oktober 1948 i Bad Ischl , Østerrike ) var en østerriksk komponist av ungarsk opprinnelse. Sammen med Oscar Straus , Emmerich Kálmán og Leo Fall regnes Lehár for å være grunnleggeren av den såkalte sølvoperettatida .

Liv

Franz Lehár var sønn av Kapellmeister i infanteriregiment nr. 50 i den østerriksk-ungarske hæren Franz Lehár (senior) (1838–1898) og hans kone Christine Neubrandt (1849–1906). Som sin far startet broren Anton en militær karriere , som han endte som general og ridder av Maria Theresas militære orden .

opprinnelse

Lehárs forfedre kan spores tilbake til begynnelsen av 1700-tallet som småbønder i Lesnitz og Brünnles nær Hohenstadt i Nord-Mähren. Navnet Lehar indikerer familiens tsjekkiske opprinnelse, selv om navnet ble tysk etter at komponistens oldefar giftet seg med en bondedatter fra Schönwald (Šumvald) nær Mährisch Neustadt . Sønnen deres bodde i Schönwald som hyttearbeider og glassmester og giftet seg med Anna Polách, som kom fra Schönwald, og sønnen Franz Lehár (senior) (født 31. januar 1838 i Schönwald; † 7. februar 1898 i Budapest) ble deretter komponistens far. Lehár senior giftet seg med ungareren Christine Neubrandt (1849–1906) i Komorn, hvis far stammer fra innvandrere fra Mecklenburg som allerede var magyariserte, men som fremdeles ble kalt “Neubrandenburg” i gamle dåpsregister. “Da moren giftet seg i 1869, var hun knapt i stand til å uttrykke seg på det tyske språket, som foreldrene fortsatt kjente perfekt. Min far snakket derimot knapt ungarsk i det hele tatt. Siden det bare ble talt tysk i hæren på den tiden, men det ungarske samfunnet [...] ikke likte å se tysktalende elementer, var mor nesten helt blottet for samleie de første årene. "

Lehár vokste opp med å snakke mors mors språk, ungarsk . Han tilbrakte ungdommen som sønn av en militærbandmester med hyppige flyttinger i byer som da var en del av Ungarn: Pressburg , Ödenburg , Karlsburg og Klausenburg . Derfor fikk “ a ” i navnet Lehár det ungarske utvidelsessymbolet. (Den tyske Sudeten- avdelingen , som var basert i Liebau til 1945 , er skrevet Lehar , det tsjekkiske navnebæreren Léhar .)

Lehárs signatur

Franz Lehár anerkjente sin ungarske opprinnelse gjennom sin signatur gjennom hele sitt liv, og la sitt dåpsnavn Ferenc (Franz) til familienavnet på ungarsk måte . Lehár forkortet ordet Ferenc for det meste med en tredobbelt nøklelignende blomstring og beholdt denne stavemåten selv da han senere signerte med sitt tyske fornavn.

Hans militærpass sier: "... Han er 1,65 meter høy, har blå øyne, blondt hår, snakker og skriver tysk, ungarsk, bøhmisk, har rett til å bo i Schönwald / Moravia ..."

Hans språkkunnskaper, som også gjorde det mulig å forstå andre slaviske språk godt, utvidet han senere i Pola / Pula, hvor han jobbet som militærbandmester, for å inkludere italiensk språklig språk. Han var venn med Puccini og andre italienske komponister, de utvekslet erfaringer og partiturer. Hans kunnskap om engelsk var imidlertid svært dårlig, selv om han var i stand til å skille gode oversettelser av operettene sine fra dårlige. De var absolutt for få for utvandring til USA eller Storbritannia.

I Ernst Décsey , Lehárs første biograf, siteres familielegenden, ifølge hvilken leharene sies å stamme fra en markis Le Harde . Denne markisen sies å ha blitt tatt til fange av russerne som medlem av Grande Armée , men rømte i Nord-Mähren og fant ly hos bønder. Imidlertid var det ingen bevis for denne tradisjonen.

opplæring

Franz Lehár med moren Christine i 1875

Franz Lehárs talent var tydelig når han spilte piano i en tidlig alder . Som Mozart var han i stand til å variere et tema med skjulte nøkler som barn . I en alder av elleve komponerte han sin første sang.

I 1880 ble faren overført til Budapest med sitt regiment , og Lehár gikk på Piarist high school der. For å gi ham bedre kunnskap om det tyske språket, gikk han snart til grunnskolen i Mährisch Sternberg .

Fra 1882 og utover ble Lehár student ved Praha Conservatory på grunn av sin store musikalitet, og i samsvar med farens ønsker studerte han fiolin hos Anton Bennewitz, musikkteori med Josef Foerster og komposisjon med Antonín Dvořák , etter å ha tidligere vært privatlært av Zdeněk Fibich . Da Dvořák hadde sett to komposisjoner av Lehár i 1887, sa han: "Heng opp fiolinen din og komponer i stedet." Johannes Brahms også "uttrykte seg velvillig om meg og ga meg et anbefalingskort til professor Mandyczewski ."

Karriere

Lehár i sin leilighet i Wien, 1918

Han begynte sin musikalske karriere som orkestermusiker i Barmen og Elberfeld ( Stadttheater am Brausenwerth ). Så ble han den yngste militære bandmesteren i den østerriksk-ungarske hæren . I Wien spilte han i farens band, og gjennom ulike stasjoner i monarkiet jobbet han seg opp til farens etterfølger. Denne karrieren førte ham til Pola , Trieste , Budapest og fra 1899 til 1902 til Wien . Wien ble hans adopterte hjem, og takket være noen store suksesser kunne han snart leve utelukkende fra komposisjonsarbeidet og viet seg helt til operette .

Med sine to første verk Wiener Frauen og Der Rastelbinder ble han allerede ansett som den kommende mannen til operetten. Med den verdensomspennende suksessen til Merry Widow (1905) tok han endelig ledelsen blant datidens operettkomponister. Snart fulgte flere vellykkede brikker de neste årene: Greven av Luxembourg , Gypsy Love og Eva .

Da den "gamle" operetten måtte vike for revyen til publikums favør på 1920-tallet (også her prøvde Lehár seg på en revyversjon av The Merry Widow med Fritzi Massary ), sa Lehár også farvel til denne munter kunsten skjema. Siden Paganini har han sluppet med den vanlige lykkelige avslutningen og stolt på operasentiment og patos. De fleste av tenorrollene i disse siste operettene, som Smilelandet og Tsarevich, ble skrevet for Richard Tauber . Hans siste operette Giuditta , som han beskrev som en "musikalsk komedie", ble faktisk premiere i 1934 på Wiener Staatsopera. Med denne forestillingen, som Lehár hadde lengtet etter, lovet "huset" seg selv en økonomisk bedring.

Privat var han veldig nær venn med Giacomo Puccini og ble også inspirert av operaene hans (akkurat som omvendt Puccini ble inspirert av Lehár til å skrive operetten The Swallow , som imidlertid ikke var noen suksess). Lehár komponerte fire operaer selv ("Rodrigo" samt "Kukuschka" eller "Tatjana" i begynnelsen av karrieren, senere "Den gule jakken" og "Garbonciás", en omarbeiding av "Gypsy Love", som det siste scenearbeidet. ). I tillegg til operetter skrev han to symfoniske dikt, to fiolinkonserter, filmmusikk, sanger, danser og marsjer.

Dødsannonse
Franz Lehars grav i Bad Ischl

Gjennom årene kjøpte Lehár Schikaneder-Schlössl i Wien-Nussdorf , som Emanuel Schikaneder allerede hadde eid. Han testamenterte villaen sin i Bad Ischl , hvor han likte å komponere om sommeren, til byen under forutsetning av at den ble omgjort til et Lehár-museum. Det skulle opprettes et Lehár-fond fra komponistens andel for fremføring av verkene hans i Østerrike, og inntekten fra dette skulle brukes til å støtte eldre mennesker i nød uten egen skyld. Imidlertid bør ikke noe ungt talent forfremmes ved hjelp av dette fondet, siden, slik Lehár skrev, vil ekte talent komme av seg selv, og han ønsker ikke at kunstdilettantisme skulle heves som et resultat.

Lehár og det "tredje riket"

Den maktovertakelse av nasjonalsosialistene i Tyskland hadde også en stor innvirkning på Lehár, fordi, som de Rosenberg Office- notater, “uten unntak, han hadde brukt jødiske lærebok forfattere for sine operetter: Leo Stein , Bela Jenbach , Bodanzky , Reichert , Julius Bauer , Julius Brammer , Alfred Grünwald , Herzer , Löhner-Beda , Marton, Willner ”og“ i Wien utelukkende i jødiske kretser ”. Et arisk sertifikat hadde for seg selv og hans kone ved å påpeke at de begge var katolske, og ga aldri Lehár. Men han var sårbar på grunn av sin jødiske kone Sophie (født Paschkis) og fikk bare spesiell tillatelse til å øve på grunn av Hitlers spesielle interesse. Den første fiendtligheten mot ham og hans arbeid, som hovedsakelig stammer fra Rosenberg-kontoret, ble stille takket være Goebbels ' inngrep , og operettene hans ble igjen tolerert på repertoaret til tyske teatre.

I 1938 prøvde Richard Tauber å overtale Lehár til å emigrere, noe han nektet med ordene: "To emigrate in the 69th year is not a honning licking" . Hans dårlige kunnskap om engelsk ville absolutt ha vært et stort handikap. Kanskje håpet han også at hans ungarske statsborgerskap - som han valgte i 1919 - ville la ham være alene. For Ungarn var han - og er han - en av deres største komponister, og en arrestasjon ville helt sikkert ført til energisk inngripen fra den ungarske regjeringen. Ungarn var en viktig alliert av det tyske riket, og det kan derfor være mulig at folk bevisst holdt stille her.

I 1938 ble Lehárs kone erklært en "æresarianer" . Samme år fordømte Lehár den jødiske advokaten Eitelberg til statsråd og SS-Sturmbannführer Hans Hinkel , som var Lehárs beskytter i Reichs propagandadepartement. I begynnelsen av januar 1945 mottok han en varm Heil-Hitler fra Hinkel ! -Nyttårs hilsen. 12. januar 1939 og 30. april 1940 mottok Lehár priser fra Hitler i Berlin og Wien, inkludert en Goethe-medalje . På Hitlers bursdag i 1938 ga Lehár sin berømte beundrer et bånd bundet i rødt marokkansk skinn for å feire den 50. forestillingen til The Merry Widow . I 1941 stilte han seg til disposisjon for propagandakonserter i det okkuperte Paris. På slutten av 1942 var han i Budapest for å forberede fremføringen av sin gamle sigøynerkjærlighet - i en klokt fullstendig "aranisert" tekstversjon. Likevel ble det forsøkt en gang å utvise Lehárs kone.

Lehárs venn, librettisten Fritz Löhner-Beda, ble myrdet 4. desember 1942 i konsentrasjonsleiren Auschwitz . I litteraturen er det den ubegrunnede påstanden om at Lehár uten hell prøvde å få Löhner løslatt gjennom et personlig intervju med Hitler. Nyere forskning viste imidlertid at Lehár ikke gjorde noe, og etter slutten av andre verdenskrig hevdet at han ikke hadde kjent noe.

Etter et sammenbrudd under ledelse i Budapest, fikk Lehár lov til å reise til Sveits med sin kone i 1943. På dette tidspunktet hadde han lenge hatt problemer med galleblære, nyre, kjertel og øyne samt lungebetennelse.

Paret tilbrakte de siste månedene av krigen i Bad Ischl igjen.

Etter slutten av andre verdenskrig nektet Lehár å snakke om de politiske dimensjonene av sitt arbeid i Det tredje riket, for eksempel på et møte med Klaus Mann i mai 1945.

Slutten på liv og død

Etter krigen bodde Lehár i Sveits for å få medisinsk behandling. I juni 1948 kom komponisten tilbake til Bad Ischl sammen med søsteren Emilie Christine, som passet på ham etter konas død. Han mottok æresborgerskap i oktober 1948 og døde like etterpå. Gravet hans ligger på Bad Ischl kirkegård .

Utmerkelser

Gi nytt navn til det tidligere spa-teatret i Bad Ischl (nå kino) til "Lehár Filmtheater"

Monumenter

Virker

Scenen fungerer

  • Rodrigo , opera i ett forspill og en akt. Libretto : Rudolf Mlčoch. Premiere 1893 Losoncz (militærcasino)
  • Kukuška , lyrisk drama i tre akter. Libretto: Felix Falzari . Premiere 27. november 1896 Leipzig ( byteater )
    • Ny versjon: Tatjana . Opera i tre akter (fire bilder). Libretto: Felix Falzari og Max Kalbeck . Premiere 10. februar 1905 Brno (byteater)
  • Wienske kvinner ( pianolærer ; pianostemmer ). Operette i tre akter. Libretto: Hans Bergler (pseud. Ottokar Tann-Bergler ) og Emil Norini . Premiere 21. november 1902 Wien ( Theater an der Wien )
    • Omarbeid: nøkkelen til paradis . Operette i tre akter av Emil Norini og Julius Horst. EA 20. oktober 1906 Leipzig (New Operetta Theatre)
  • Rastel-bindemidlet . Operett i ett forspill og to akter. Libretto: Victor Léon . WP 20. desember 1902 Wien ( Carltheater )
  • Gudemannen . Operette i en naturskjønn prolog og to bilder. Libretto: Victor Léon og Leo Stein . Premiere 20. januar 1904 Wien (Carltheater)
  • Vits ekteskapet . Operette i tre akter. Libretto: Julius Bauer. Premiere 21. desember 1904 Wien (Theater an der Wien)
Tittelside for en pianoreduksjon av operetten "The Merry Widow"
  • The Merry Widow , operette i tre akter. Libretto: Victor Léon og Leo Stein. Premiere 30. desember 1905 Wien (Theater an der Wien)
  • Peter og Paul reiser til landet med melk og honning . Operette for barn i ett forspill og fem bilder. Libretto: Fritz Grünbaum og Robert Bodanzky . Premiere 1. desember 1906 Wien (Hell kabaret i Theater an der Wien)
  • Mitislav av modernitet . Operett i en akt (parodi på The Merry Widow ). Libretto: Fritz Grünbaum og Robert Bodanzky. Premiere 7. januar 1907 Wien (Hell kabaret i Theater an der Wien)
  • Mannen med de tre kvinnene . Operette i tre akter. Libretto: Julius Bauer. Premiere 21. januar 1908 Wien (Theater an der Wien)
  • Prinsebarnet . Operett i ett forspill og to akter. Libretto: Victor Léon. Premiere 7. oktober 1909 Wien ( Johann Strauss Theater )
    • Ny versjon: Prinsen av fjellene . Libretto: Victor Léon. Premiere 22. september 1932 Berlin (Theater am Nollendorfplatz)
  • Greven av Luxembourg . Operette i tre akter. Libretto: Alfred Maria Willner og Robert Bodanzky (basert på librettoen til operetten Reiche Mädchen, som igjen er en ny versjon av operetten Die Göttin der Vernunft av Johann Strauss .) Premiere 12. november 1909 Wien (Theater an der Wien)
  • Sigøyner kjærlighet . Romantisk operette i tre bilder. Libretto: Alfred Maria Willner og Robert Bodanzky. Premiere 8. januar 1910 Wien (Carltheater)
    • Ny versjon: Garabonciás diák . Romantisk Singspiel i tre akter. Libretto: Vincze Ernő Innocent. WP 20. februar 1943 Budapest ( Royal Opera )
  • Eva . Operette i tre akter. Libretto: Alfred Maria Willner og Robert Bodanzky. 24. november 1911 Wien (Theater an der Wien)
  • Rosenstock og Edelweiss . Singspiel i en akt. Libretto: Julius Bauer. Premiere 20. desember 1912 Wien (Hell kabaret i Theater an der Wien)
  • Endelig alene . Operett. Libretto: Alfred Maria Willner og Robert Bodanzky. Premiere 30. januar 1914 Wien (Theater an der Wien)
  • Stjernekikkeren . Operett. Libretto: Fritz Löhner-Beda. Premiere 14. januar 1916 Wien ( Theater in der Josefstadt )
    • Ny versjon: Dragonfly Dance ( The Three Graces ). Operett. Libretto: Alfred Maria Willner. Premiere 30. mars 1923 Wien ( byteater )
    • Italiensk versjon: La danza delle libellule . Operette i tre akter. Libretto: Carlo Lombardo. Premiere 27. september 1922 Milano ( Teatro Lirico )
    • Ny versjon: Gigolette . Operett. Libretto: Carlo Lombardo og Giovacchino Forzano . Premiere 1926 Wien (byteater)
  • Der lerken synger . Operette i fire bilder. Libretto: Alfred Maria Willner, Heinz Reichert basert på et design av Ferenc Martos. WP (ungarsk versjon: A Pacsirta ) 1. februar 1918 Budapest (Royal Opera). Tyskspråklig premiere 27. mars 1918 Wien (Theater an der Wien)
  • Den blå mazuren . Operette i to akter og et mellomspill. Libretto: Leo Stein og Bela Jenbach . Premiere 28. mai 1920 Wien (Theater an der Wien)
  • Vår . Singspiel i en akt. Libretto: Rudolf Eger. Premiere 22. januar 1922 Wien (Hell kabaret i Theater an der Wien)
    • Ny versjon: vårjente . Libretto: Rudolf Eger. Premiere 29. mai 1928 Berlin ( Neues Theater am Zoo )
  • Frasquita . Operette i tre akter. Libretto: Alfred Maria Willner og Heinz Reichert. Premiere 12. mai 1922 Wien (Theater an der Wien)
    • Ny versjon: Komische Oper. Libretto: Adaptation française de Max Eddy et Jean Marietti. Premiere 5. mai 1933 Paris ( Opéra-Comique )
  • Den gule jakken . Rart opera. Libretto: Victor Léon. Premiere 9. februar 1923 Wien (Theater an der Wien)
    • Ny versjon: Smilelandet . Romantisk operette i tre akter. Libretto: Ludwig Herzer og Fritz Löhner-Beda. Premiere 10. oktober 1929 Berlin (Metropol Theatre)
  • Clo-Clo (senere Lolotte ). Operette i tre akter. Libretto: Bela Jenbach . Premiere 8. mars 1924 Wien ( Citizens 'Theatre )
  • Paganini . Operette i tre akter. Libretto: Paul Knepler og Béla Jenbach. Premiere 30. oktober 1925 Wien (Johann Strauss Theater)
  • Tsarevich . Operette i tre akter. Libretto: Béla Jenbach og Heinz Reichert. Premiere 21. februar 1927 Berlin ( German Art Theatre )
  • Friederike . Singspiel i tre akter. Libretto: Ludwig Herzer og Fritz Löhner-Beda. Premiere 4. oktober 1928 Berlin (Metropol-teater)
Fremføring av GiudittaSeefestspiele i Mörbisch 2003

Vokal fungerer

  • Karst-sanger . Tekster: Felix Falzari
    1. Skjebnesvangre formanition - 2. Oppfyllelse - 3. Hva er blikket mitt ... - 4.  Jeg klemmer din kjære hånd ... - 5.  Blomstene lukter ... - 6. Drømmeslottet  mitt - Senket ... - 7.  Enchanted ...
  • Kjærlighet gikk forbi . Tekster: Otto Eisenschitz (1863–1942)
    1. Jeg var jenta hans - 2. Første gang - 3. Ved bekken i gresset
  • Feber . Tonedikt for stemme og orkester (1915). Tekst: Erwin Weill

Instrumentale verk

Opus 79, noder til tittel
  • Pianosonater i F-dur og D-moll
  • Fantasi for piano (1887–8)
  • Concertino for fiolin og orkester (1888)
  • Il Guado . Symfonisk dikt for piano og orkester (1894)
  • Gold und Silber op.79.Wals for orchestra (1902)
  • En visjon. Min ungdom . Overture for orkester (1907)
  • På den grå Donau . Vals for orkester (1921)
  • Ungarsk fantasi op.45 for fiolin og orkester (1935)

litteratur

Litteratur om Franz Lehár

  • Ernst Décsey : Franz Lehár. Tre masker, Wien 1924, 1930.
  • Anton Freiherr von Lehár: Vår mor. Wiener Bohème, Wien / Berlin 1930.
  • Stan tsjekkisk: Franz Lehár. Hans liv og hans arbeid. Karl Siegismund, Berlin 1940.
  • Stan tsjekkisk: Franz Lehár. Hans måte og hans arbeid. Perneder, Wien 1948.
  • Maria von Peteani: Franz Lehár. Musikken hans - livet hans. Bells, Wien / London 1950.
  • Stan Tsjekkia: Verden er vakker. Franz Lehárs liv og arbeid. Argon, Berlin 1957.
  • Bernard Grun: Gull og sølv. Franz Lehár og hans verden. Langen Müller, München / Wien 1970.
  • Max Schönherr : Franz Lehár. Bibliografi om liv og arbeid. Bidrag til en Lehár-biografi. Wien 1970.
  • Otto Schneidereit (redigert av Sabine Tuch og Dirk-Joachim Glävke): Franz Lehár. En biografi i sitater. Lied der Zeit Musikverlag, Berlin 1984.
  • Ingrid Haffner, Herbert Haffner: Smil alltid ... Franz Lehár-boka. Parthas, Berlin 1998, ISBN 3-932529-24-3 .
  • Franz Endler: Smil alltid ... Franz Lehár, hans liv - hans arbeid. Heyne, München 1998, ISBN 3-453-13886-4 .
  • Stefan Frey ; Franz Lehár eller den dårlige samvittigheten til lett musikk Max Niemeyer Verlag, Tübingen 1995.
  • Stefan Frey; Hva synes du om denne suksessen? Franz Lehár og populærmusikken fra det 20. århundre. Insel, Frankfurt am Main / Leipzig 1999, ISBN 3-458-16960-1 .
  • Stefan Frey; Franz Lehár. Den siste operettekongen , Böhlau Verlag, 2020, 436 sider.
  • Norbert Linke : Franz Lehár. Rowohlt, Reinbek nær Hamburg 2001, ISBN 3-499-50427-8 .
  • Paul Melchior, Franz Lehár musical , Pascal Maurice éditeur, Paris, 2012, ISBN 978-2-908681-27-7 (på fransk, tysk og engelsk)

Lexikale oppføringer

Annen litteratur

  • Anton Bauer: operaer og operetter i Wien. Böhlau, Wien 1955.
  • Quirin Engasser (red.): Store menn i verdenshistorien. 1000 biografier i ord og bilder. Neuer Kaiser Verlag, Klagenfurt 1987, ISBN 3-7043-3065-5 , s. 264.
  • Fred K. Prieberg : Håndbok for tyske musikere 1933-1945. CD-ROM leksikon. Selvutgitt, Kiel 2004.
  • Lehár Museum Bad Ischl. Redigert av Bad Ischl kommune. Salzkammergut trykkeri, Gmunden o. J.

weblenker

Commons : Franz Lehár  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. Lehár, familien i Oesterreichischen Musiklexikon online, åpnet 6. august 2018.
  2. ^ Anton Freiherr von Lehár: Vår mor . Wiener Bohème, Wien / Berlin 1930, s. 13.
  3. ^ Franz Lehár: Karrieren min . I: Die Zeit , 13. oktober 1907.
  4. ^ Franz Lehár: Fra pulten og fra studioet. Inntil Merry Widow. Selvbiografi av Franz Lehár. I: Velhagen & Klasing´s månedlige bøker . Bielefeld / Leipzig 1912.
  5. Informasjon fra kulturpolitisk arkiv i Kontoret for kulturvedlikehold . Berlin 9. januar 1935; sitert fra Stefan Frey: Hva synes du om denne suksessen? Franz Lehár og populærmusikken fra det 20. århundre . Insel, Frankfurt am Main / Leipzig 1999, ISBN 3-458-16960-1 , s. 305 f.; Fred K. Prieberg: Håndbok for tyske musikere 1933-1945 . CD-ROM leksikon. Selvutgitt, Kiel 2004, s. 4166.
  6. ^ Fred K. Prieberg: Håndbok for tyske musikere 1933-1945 . CD-ROM leksikon. Selvutgitt, Kiel 2004, s. 4165.
  7. Elke Froehlich (red.): Joseph Goebbels dagbøker. Del I Records 1923–1945 Volum 5. des 1937 - juli 1938 . KG Saur, München 2000, s.313.
  8. ^ Norbert Linke, Franz Lehár , s. 117.
  9. Fre Stefan Frey: Hva synes du om denne suksessen? Franz Lehár og populærmusikken fra det 20. århundre . Insel, Frankfurt am Main / Leipzig 1999, ISBN 3-458-16960-1 , s. 338 f.
  10. Günther Schwarberg : Din er hele mitt hjerte. Historien om Fritz Löhner-Beda, som skrev de vakreste sangene i verden, og hvorfor Hitler fikk ham myrdet . Steidl, Göttingen 2000, s. 128 og 130.
  11. Günther Schwarberg: Din er hele mitt hjerte . Steidl, Göttingen 2000, s. 131.
  12. Günther Schwarberg: Din er hele mitt hjerte . Steidl, Göttingen 2000, s. 128 og 157.
  13. Fre Stefan Frey: Hva synes du om denne suksessen? Franz Lehár og populærmusikken fra det 20. århundre . Insel, Frankfurt am Main / Leipzig 1999, ISBN 3-458-16960-1 , s. 326.
  14. Günther Schwarberg: Din er hele mitt hjerte . Steidl, Göttingen 2000, s. 173
  15. ^ Bernard Grun: Gull og sølv. Franz Lehár og hans verden . Langen Müller, München / Wien 1970, s.291.
  16. se også William Hastings Burke: Hermanns Bruder: Hvem var Albert Göring? (Tysk oversettelse). Structure, Berlin 2012, ISBN 978-3-351-02747-6
  17. se også Norbert Linke: Franz Lehár , s. 118.
  18. Peter Herz : Saken om Franz Lehár. En autentisk presentasjon av Peter Herz . I: Samfunnet 24. april 1968.
  19. Günther Schwarberg: Din er hele mitt hjerte . Steidl, Göttingen 2000, s. 125.
  20. ^ Fritz Löhner-Beda på Wollheim Memorial .
  21. Ün Günther Schwarberg: Din er hele mitt hjerte . Steidl, Göttingen 2000, s. 183. Schwarberg vier en hel seksjon til Lehár (side 123 til 132). Han nevner et møte mellom Lehár og Hitler i 1936 på s. 72.
  22. a b Wiens gatenavn siden 1860 som “politiske erindringssteder” (PDF; 4,4 MB), s. 153 ff., Endelig forskningsprosjektrapport, Wien, juli 2013.
  23. Franz Lehár:  Jeg ble nesten operakomponist! Hvordan min "Tatjana" ble til .. I:  Neues Wiener Journal , 14. desember 1937, s. 10 (online på ANNO ).Mal: ANNO / Vedlikehold / nwj