Elisabetta regina d'Inghilterra

Opera-datoer
Tittel: Elizabeth, dronning av England
Originaltittel: Elisabetta regina d'Inghilterra
Tittelside til libretto, Napoli 1815

Tittelside til libretto, Napoli 1815

Form: Dramma per musikk i to akter
Originalspråk: Italiensk
Musikk: Gioachino Rossini
Libretto : Giovanni Schmidt
Litterær kilde: Carlo Federici etter Sophia Lee
Premiere: 4. oktober 1815
Premiereplass: Napoli, Teatro San Carlo
Spilletid: ca. 2 ½ time
Sted og tidspunkt for handlingen: London, rundt 1570
mennesker

Elisabetta regina d'Inghilterra (tysk: Elisabeth, dronning av England ) er en opera (originalt navn: "dramma per musica") i to akter av Gioachino Rossini . Den libretto av Giovanni Schmidt er basert på skuespillet Il Poggio di Leicester (1814) av Carlo Federici på romanen fordypningen (1783-1785) av Sophia Lee . Premieren fant sted 4. oktober 1815 på Teatro San Carlo i Napoli.

plott

Den engelske dronningen Elisabetta ( Elizabeth I ) er forelsket i sin vellykkede general Leicester . Når hun får vite av motstanderen Norfolc at Leicester i det hemmelige har giftet seg med Matilde, datteren til den skotske dronningen Maria Stuart , arresterer hun ham, Matilde og broren Enrico som forrædere. Norfolcs planer går imidlertid ikke, ettersom Elisabetta ikke godkjenner hans snikende oppførsel. Han planlegger derfor et folkelig opprør der han ønsker å involvere Leicester. Disse planene blir innhyllet av Leicester, Matilde og Enrico, og viser dermed deres lojalitet til dronningen. De får friheten tilbake.

“Avvertimento

Il soggetto inedito di questo dramma, scritto in prosa dal signor avvocato Carlo Federici, e tratto da un romanzo inglese, sammenlign nell'anno scorso sul teatro del Fondo. L'esito fortunato che ottenne ha fatto sì che, a richiesta del'Impresa de 'reali teatri, ho dovuto trattarlo per la musica. Mancavami il manoscritto originale (perchè di pertinenza della comica compagnia, che da più mesi partì di Napoli) onde poter minutamente seguirne le tracce. Essendomi trovato varie volte alla recita, le ho calcate per quanto ha potuto assistermi la memoria, riducendo cinque atti ben lunghi di prosa in due molto brevi in ​​versi. Non mi dichiaro in conseguenza autore se non che delle parole, e di qualche leggiero cambiamento, a cui mi hanno astretto le leggi dell'odierno nostro teatro melodrammatico.

Giovanni Schmidt,

poeta addetto a 'reali teatri di Napoli. "

"Merk

Det upubliserte emnet for dette dramaet, skrevet i prosa av advokaten Carlo Federici, og basert på en engelsk roman, ble utgitt i fjor på Teatro del Fondo. Det lykkelige resultatet som dette oppnådde, betydde at jeg på anmodning fra ledelsen av de kongelige teatrene fikk i oppdrag å redigere det for musikk. Jeg hadde ikke det originale manuskriptet (som det var i besittelse av Comedy Company, som forlot Napoli for noen måneder siden) som jeg kunne ha fulgt skissene nøyaktig fra. Siden jeg var til stede flere ganger på forestillingen, prøvde jeg å huske så mye jeg kunne og reduserte de fem veldig lange prosahandlingene til to veldig korte i vers. Derfor kaller jeg meg ikke forfatter, bortsett fra ordene og noen få små avvik som jeg ble tvunget til å gjøre på grunn av lovene i dagens melodramatiske teater.

Giovanni Schmidt,

dikter ansvarlig for de kongelige teatrene i Napoli. "

- Forord fra libretto, Napoli 1815

første akt

Tronerommet

Scene 1. Etter at Leicesters tropper har beseiret skottene, venter Norfolc, kaptein Guglielmo og andre adelsmenn dronning Elisabettas ankomst (innledning: "Più lieta, più bella"). Norfolc reagerer dårlig og sjalu på korets lovsang fordi han selv ikke var involvert i kampen. Selv Guglielmos overtalelse kan ikke berolige ham.

Scene 2. Elisabetta dukker opp med sitt følge og blir møtt av koret (kor og kavatine: "Esulta, Elisa, omai" - "Quant'è grato all'alma mia"). Hun forbereder seg til ære for Leicester og går opp på tronen, ledet av Guglielmo.

Scene 3. Leicester, ledsaget av offiserene hans, kommer inn i salen (refreng: “Vieni, o prode”). Dette følges av de skotske adelsmennene som er tatt som gisler, inkludert Matilde forkledd som en mann (hans hemmelige kone og en datter av dronning Mary of Scots ) og hennes bror Enrico. Etter at koret har roset ham, kneler han foran tronen og får en ordre fra Elisabetta. Først nå oppdager han, forferdet, sin kone blant gislene. Elisabetta kårer gisselene på sidene. Hun kommer ned fra tronen og tilbyr Leicester hånden hennes for å kysse. Norfolc er rasende. Men Matilde kan nesten ikke skjule sjalusien og må holdes tilbake av broren. Mens alle andre drar, bølger Leicester til Matilde for å snakke med henne.

Scene 4. Leicester bebreider Matilde for å ha fulgt ham til tross for farene (duett: "Incauta! Che festi!").

Scene 5. Enrico ankommer og irettesettes også. Han rettferdiggjør seg med å si at han ikke kunne holde søsteren tilbake og bare fulgte med for å beskytte henne. Leicester påpeker at Elisabetta sverget på å dø alle etterkommere av Maria Stuart og anbefaler større forsiktighet. Han går for å be vennen Norfolc om hjelp.

Scene 6. Enrico prøver forgjeves å oppmuntre Matilde. Hun forlater rommet etter en desperat arie (Cavatine: "Sento un'interna voce").

Scene 7. Enrico har dårlige forutsetninger.

Dronningens leiligheter

Scene 8. Leicester forteller Norfolc om hans tilknytning til Matilde. Etter å ha blitt skilt fra sine følgesvenner under en storm i Skottland, ble han tatt inn av en bonde som han hadde lært å kjenne og elske Matilde som sin antatte datter. Norfolc gir støtte. Leicester går.

Scene 9. Norfolc nyter denne muligheten til å hevne seg på Leicester.

Scene 10. Norfolc forteller Elisabetta om Leicesters hemmelige ekteskap med Maria Stuarts datter og avslører at hun og broren er blant gislene. Han later til å være lei seg av denne nyheten og ønsker å bevise Leicesters lojalitet (duett: “Perchè mai, destin crudele”). Elisabetta er forferdet over Leicesters svik og løser hans død. Begge går.

Scene 11. Guglielmo bekymrer seg for dronningen, som han aldri har sett så sint. Han mistenker Norfolcs intriger.

Scene 12. Elisabetta ber Guglielmo ringe til Leicester og deretter til vaktene og de skotske sidene. Guglielmo skynder seg for å utføre oppdraget.

Scene 13. Elisabetta beklager Leicesters landssvik og sverger hevn.

Scene 14. Leicester, Matilde, Enrico og de andre gislene kommer inn i rommet fra forskjellige sider. Elisabetta innser fra oppførselen til Leicester og Matilde at Norfolcs påstander er sanne. Hun lar Leicester gå frem og lover ham belønningen på grunn av berømmelsen: Hun har valgt ham til å være konge og ektemann (Finale I: “Se mi serbasti il ​​soglio”). En vakt bringer et fartøy som inneholder septer og krone. Leicester og hans folk er rystet. Han prøver å overbevise seg selv om at han ikke er verdig denne æren. Etter en kort stille scene der Elisabetta observerer ektefellens rastløshet, erklærer hun at hun vet sannheten og ringer til vaktene.

Scene 15. Guglielmo og vaktene og vaktene kommer inn i rommet. Elisabetta får Leicester, Matilde og Enrico arrestert. Din ber om tilgivelse er til ingen nytte. De ledes bort hver for seg mens koret beklager den triste hendelsen.

Andre akt

rom

Scene 1. Norfolc føler anger og oppmuntrer seg selv.

Scene 2. Guglielmo forteller ham at dronningen ikke vil se ham for øyeblikket, og at han er fri til å dra. Han går.

Scene 3. Norfolc håper på en senere mulighet til å forfølge planene. Han går også.

Scene 4. Elisabetta ber Guglielmo ta Matilde til henne.

Scene 5. Matilde vises inn av vakten. Etter at vakten går, erklærer Elisabetta at hun er villig til å tilgi henne hvis hun bryter ut fra Leicester. Matilde holder seg standhaftig lenge. Først etter gjentatte ordrer fra Elisabetta setter hun seg ned for å signere dokumentet som presenteres (Terzett: "Pensa che sol per poco"). I det øyeblikket dukker Leicester opp ved inngangen.

Scene 6. Leicester kommer inn i rommet og leser dokumentet. Når Elisabetta ber ham følge konas eksempel, river han opp arket. Til tross for Elisabettas trusler oppmuntrer ektefellene hverandre. Du vil bli tatt bort av vaktene.

Scene 7. Elisabetta husker sin kjærlighet til Leicester.

Scene 8. Guglielmo sier til Elisabetta at Norfolc vil se henne. Elisabetta reagerer sint og forviser Norfolc for forræderiet sitt i Leicester. Hun går.

Scene 9. Guglielmo håper at Norfolcs falskhet snart vil bli avslørt. Han går for å informere ham om eksilet sitt.

Plasser ved fengselscellene

Scene 10. Folkets og soldatens kor beklager skjebnen til nasjonalhelten Leicester (kor: “Qui soffermiamo il piè”). Du går til fangehullets inngang.

Scene 11. Norfolc, opprørt over eksilet, snakker til soldatene som går forbi. For fortsatt å kunne hevne seg, overtaler han henne til å storme fengselet for å frigjøre Leicester. Når koret råder ham å stole på tronens rettferdighet, svarer han at Elisabetta ser bort fra prinsens hjerte og vennskap.

Det indre av et romslig fangehvelv

Scene 12. Leicester tenker på sine foranderlige formuer den dagen. Han er overveldet av tretthet og drømmer om en samtale med kona (scene og arie: "Della cieca fortuna").

Scene 13. Norfolc kommer inn i cellen med to tømrere og hilser på Leicester som en venn. Imidlertid vet han gjennom Elisabetta at Norfolc har avslørt sin hemmelighet. Norfolc benekter dette og svarer at han forgjeves for ham forfengelig med Elisabetta. Nå vil han frigjøre ham, Matilde og Enrico. Tømrerne bør først bryte ned veggen mellom cellene. Leicester tror til slutt på løftet om vennskap og ber om tilgivelse for sine mistanker (duett: "Deh! Scusa i trasporti"). Etter at de to har sverget vennskapet, informerer Norfolc Leicester om at menneskene foran fengselet er klare til å hjelpe og følge ham til frihet. Leicester erklærer imidlertid at den ikke ønsker å bli en forræder av riket og nekter.

Scene 14. Tømrerne bryter ned veggen og beveger seg bort. Før Norfolc kan oppfordre Leicester til å flykte igjen, vises Elisabetta i enkle klær med en sikkerhetsvakt som lyser opp henne. Norfolc gjemmer seg bak en søyle. Matilde og Enrico kan sees bak gjennombruddet av veggen, men blir ikke lagt merke til av de fremmøtte. Vakten setter ned fakkelen og trekker seg tilbake. Leicester kaster seg for dronningens føtter. Elisabetta forteller ham at hun måtte undertegne dødsstraffen som ble pålagt ham av dronningene, men at "Elisabetta" ikke sto bak den. Hun ønsket derfor å hjelpe ham med å rømme. Leicester erklærer at han under ingen omstendigheter vil flykte fordi det kan tolkes som bevis på svik hans - selv om han er skyldig i kjærlighet, har han ikke begått en forbrytelse mot tronen. Han ber Elisabetta bare redde kona og broren hennes. Elisabetta svarer at dette ikke er mulig fordi Norfolc hadde kåret de to til medforræderne i herrens nærvær. Leicester innser nå lumskheten til sin påståtte venn og avslører Elisabetta sin plan om å sette ham i spissen for folket. Enrico og Matilde går ut og peker på den skjulte Norfolc. Han trekker sverdet og spretter på Elisabetta. Han blir imidlertid avvæpnet av Enrico og Matilde. Leicester etterlyser vaktene.

Scene 15. Guglielmo og vaktene kommer inn. Elisabetta arresterer Norfolc og dømmer ham til døden (Finale II: "Fellon, la pena avrai"). Han blir ført bort. Elisabetta klemmer Matilde og Enrico og leder dem til Leicester. Når de tre faller for dronningens føtter, kan koret høres utenfor og ringer etter Leicester. Fengselsportene åpnes.

Siste scene. Koret av soldater og folket dukker opp og kaster seg for dronningens føtter. Elisabetta gjeninnfører Leicester til ære for ham og gir opp håpet i sin kjærlighet.

oppsett

I følge Reclam-operaleksikonet betraktes Rossinis Elisabetta som "prototypen til historisk-romantisk opera". Her disponerte han for første gang fullstendig med secco-resitativer . Han skrev også ut - også for første gang - all utsmykningen av vokalpartiene, som solistene nå skulle synge akkurat som spesifisert.

Som en overture brukte Rossini igjen Aureliano i Palmira fra 1813, som han også brukte i 1816 for Il barbiere di Siviglia . Imidlertid ble den sannsynligvis opprinnelig komponert for L'equivoco stravagante allerede i 1811 . For Elisabetta tilpasset Rossini instrumentasjonen til orkesteret til Teatro San Carlo . Crescendo av overturen gjentas på slutten av første akt. For den orkestrale introduksjonen til fengselsscenen i andre akt brukte Rossini musikk fra Ciro i Babilonia . Cavatine of Elisabetta i første akt kommer fra Aureliano i Palmira og ble senere også brukt i Il barbiere di Siviglia .

Instrumentering

Orkesteroppstillingen inkluderer følgende instrumenter:

Musikknumre

  • Sinfonia

første akt

  • Nr. 1. Introduksjon (kor, Norfolc): "Più lieta, più bella" (scene 1)
  • Nr. 2. Kor og Cavatine (Elisabetta): "Esulta, Elisa, omai" - "Quant'è grato all'alma mia" (scene 2)
  • 3. Kor: "Vieni, o prode" (scene 3)
  • Nr. 4. Duett (Leicester, Matilde): “Incauta! che festi! "(Scene 4)
  • Nr. 5. Cavatine (Matilde): "Sento un'interna voce" (scene 6)
  • Nr. 6. Duett (Norfolc, Elisabetta): "Perchè mai, destin crudele" (scene 10)
  • 7. Finale I: "Se mi serbasti il ​​soglio" (scene 14)

Andre akt

  • 8. Trio (Elisabetta, Matilde, Leicester): "Pensa che sol per poco" (scene 5)
  • Nr. 9. Kor, scene og kavatine (Norfolc): “Qui soffermiamo il piè” - “Deh! troncate - i ceppi suoi "(Scene 10)
  • Nr. 10. Scene og arie (Leicester): "Della cieca fortuna" (Scene 12)
  • Nr. 11. duett (Leicester, Norfolc): “Deh! scusa i trasporti "(scene 13)
  • Nr. 12. finale II: "Fellon, la pena avrai" (scene 15)

musikk

Spesielt vellykkede stillinger er:

  • Elisabettas forestillingsarie (første akt, scene 2), som også kan tjene som et eksempel på Rossinis metode for å vedta musikalske elementer fra tidligere verk
  • Matildes duett med Leicester (første akt, scene 4), som ble spesielt hyllet på premieren
  • The Cavatine Matildes (første akt, scene 6) spesielt på grunn av orkesterakkompagnementet
  • Norfolcs Verrat (første akt, scene 10), hvis musikk består av akkompagnement som er recitativ med tremoli og strengepizzicati, samt hans påfølgende duett med Elisabetta.
  • Finalen til første akt med sin kombinasjon av prakt og indre
  • Leicesters drømmescene (andre akt, scene 12) med blåsekor og ødelagt vokallinje

Arbeidshistorie

Operas libretto ble skrevet av den toskanske Giovanni Schmidt (1775? –1840?). Den er basert på stykket Il paggio di Leicester (1814) av Carlo Federici basert på romanen Recess (1783–85) av Sophia Lee . I følge sin egen informasjon i forordet til librettoen rekonstruerte Schmidt plottet fra minnet etter å ha vært med på stykket flere ganger. I noen eldre publikasjoner ble Andrea Leone Tottola feilaktig kåret til forfatteren av librettoen. Schmidt var forfatter av over hundre librettoer. Alexis Azevedo beskrev ham i sin Rossini-biografi som følger: “Ce Schmidt manquait essentiellement de gaieté: il avait le caractère fort lugubre, et ne parlait jamais que de malheurs et de catastrophes. Rossini, ikke sa en samtale om verve, dut, pour pouvoir travailler, prier Barbaja de lui épargner les EntreVues avec ce navrant personage. " (" Denne Schmidt gikk over all glede; han snakket alltid bare om ulykker og katastrofer Rossini hvis. Den glede for livet ble undertrykt av en slik samtale, det var nødvendig for å kunne jobbe, å be Barbaja om å spare ham for møter med denne deprimerende mannen. ").

Giacomo Pregliasco: Isabella Colbran som Elisabetta - Teatro San Carlo, Napoli 1815

Sopranen Isabella Colbran (Elisabetta), tenoren Andrea Nozzari (Leicester), sopranen Girolama Dardanelli (Matilde), mezzosopranen Maria (?) Manzi (Enrico) og sang på premieren på Teatro San Carlo i Napoli oktober. 4, 1815 tenorene Manuel García (Norfolc) og Gaetano Chizzola (Guglielmo). Samme dag ble Gli amori di Adone e Venere fremført basert på en libretto av Paul Duport . Det var Rossinis første opera skrevet for Teatro San Carlo. Teaterets høstsesong åpnet med forestillingen. I tillegg ble det ifølge tittelsiden til libretto feiret navnedagen til den arvelige prinsen av de to sicilier , Francesco . Derfor var også kong Ferdinand I og retten til stede.

Forestillingen var en stor suksess. Dette var hovedsakelig takket være sangeren til tittelrollen, Isabella Colbran, som Rossini kunne skrive den mest virtuose koloraturen for . Nozzari og Garcia var blant de beste tenorene i sin tid. Operaen ble gitt på Teatro San Carlo frem til oktober og åpnet vintersesongen 26. desember.

I mai 1816 ble operaen fremført på nytt i Napoli, denne gangen i Teatro del Fondo. Mange andre forestillinger fulgte i italienske byer rundt 1840. Utenfor Italia var det forestillinger i Barcelona (august 1817), Dresden (1818 og 1819), Wien (1818, fiasko), London (30. april 1818), St. Petersburg (1820 på russisk), Paris (1822 på italiensk), Berlin (1824), Odessa (1830) og Mexico (1834). I mai 1822 ble operaen fremført som en del av en Rossini-syklus på Kärntnertortheater i Wien. Igjen sang Isabella Colbran tittelrollen og fikk enorme anmeldelser. Den Allgemeine Musikische Zeitung skrev: "Signora Colbran sang tittelrollen fantastisk [...], og hun var virkelig dronningen av denne kvelden." Andrea Nozzari (Leicester) og Giovanni David (Norfolc) kunne bli hørt sammen Colbran . I 1824 overtok Giovanni Battista Rubini rollen som Norfolc i Wien.

Opptak

weblenker

Commons : Elisabetta regina d'Inghilterra  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. ↑ Elisabetta, regina d'Inghilterra. I: Reclams Opernlexikon. Digital bibliotek bind 52. Philipp Reclam jun., 2001, s. 721.
  2. ↑ a b c d e f g Herbert Weinstock : Rossini - En biografi. Oversatt av Kurt Michaelis. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0
  3. ^ A b Wilhelm Keitel , Dominik Neuner : Gioachino Rossini. Albrecht Knaus, München 1992, ISBN 3-8135-0364-X
  4. ↑ Elisabetta, regina d'Ighilterra Center for Italian Opera Studies ved University of Chicago , åpnet 22. oktober 2015.
  5. ^ Richard Osborne: Rossini - liv og arbeid. Oversatt fra engelsk av Grete Wehmeyer. Liste Verlag, München 1988, ISBN 3-471-78305-9
  6. ^ A b Richard Osborne:  Elisabetta, regina d'Inghilterra. I: Grove Music Online (engelsk; abonnement kreves).
  7. ↑ Alexis Azevedo: G. Rossini - Sa vie et ses œuvres. Heugel, Paris 1864, s. 92 f.Oversettelse i Weinstock, s.59.
  8. ^ Record of the performance of Elisabetta regina d'Inghilterra 4. oktober 1815 in the Corago information system of the University of Bologna
  9. ^ Michael Jahn, Wieneroperaen fra 1810 til 1836. Kärnthnerthortheater som domstolsopera. Wien 2007, s. 265.
  10. ↑ a b c d e f g h i j Gioacchino Rossini. I: Andreas Ommer: Katalog over alle komplette operaopptak. Zeno.org , bind 20.
  11. ^ Opptak av John Burrows (1998) i diskografien for Elisabetta regina d'Inghilterra ved Operadis.
  12. ↑ Giorgio Paganini (2004) ble inkludert i diskografien for Elisabetta regina d'Inghilterra ved Operadis.