Earl Hines

Earl Hines ved pianoet under andre verdenskrig

Earl Kenneth "Fatha" Hines (* 28. desember 1903 i Duquesne , Pennsylvania ; † 22. april 1983 i Oakland , California ) var en amerikansk jazz - pianist og bandleder .

Liv

Hines far spilte som trompetist i Eureka Brass Band , moren var organist. Hines lærte først kornett , men byttet deretter til piano , der han fikk privatundervisning i Pittsburgh fra 1914 . Han spilte snart i klubber. I 1922 flyttet han til Chicago. I 1926 ble han medlem av Carroll Dickersons band . Her møtte han Louis Armstrong , som han sterkt beundret og som han spilte inn to milepæler i jazzhistorien i 1928: "West End Blues" og "Weather Bird". Han jobbet også for Sammy Stewart og Jimmy Noone . Hans første hit i hitlistene var i september 1933 med solonummeret "Fifty-Seven Varieties."

Earl Hines 1947.
Foto av William P. Gottlieb .

Fra 1928 til 1947 hadde han sitt eget band , som han snart utvidet til å omfatte storbandformatet . Som bandleder på 1930-tallet hadde han ledende jazzmusikere under kontrakt som Darnell Howard , Trummy Young og Freddy Webster . Med sekstetten gjorde han innspillinger med Ray Nance , Johnny Hodges , Flip Phillips , Oscar Pettiford og sangere som Sarah Vaughan og Johnny Hartman . I 1940 hadde han sin siste hit i hitlistene med " It Had to Be You ". På begynnelsen av 1940-tallet spilte Dizzy Gillespie , Charlie Parker og Billy Eckstine i bandet hans . Dette ga Hines 'band rykte om å være en vugge av bebop .

Fra 1948 til 1951 spilte han i Armstrongs All Stars Band . Deretter jobbet han på vestkysten og dro i 1957 på en europeisk turné med Jack Teagarden . Fra 1964 kom han tilbake med en serie solokonserter. Han jobbet med Budd Johnson i en trio eller kvartett og ble kjent over hele verden gjennom en rekke turneer. I 1965 stemte kritikerne ham inn i Down Beat Hall of Fame .

Den såkalte trompetstil (pianist i trompetstil ) er assosiert med Hines , som han gjengir Armstrongs spillestil med på pianoet. Dette gjør ham til en pioner innen svingpianostilen , som Teddy Wilson perfeksjonerte. Earl Hines hadde stor innflytelse på utviklingen av jazzpianoet og regnes som en av de fremragende artistene på dette instrumentet. Hans stil er en viktig kobling mellom tradisjonell og moderne jazz, og han prøvde ut nye klangfarger. 26. februar 1940 brukte han allerede et elektrisk storytone- piano til å spille inn Body and Soul and Child of a Disordered Brain .

Earl Hines og hans orkester

Diskografi

Fra venstre: Jack Teagarden, Sandy DeSantis, Velma Middleton , Fraser MacPherson , Cozy Cole , Arvell Shaw , Earl Hines, Barney Bigard . På Palomar Supper Club, 17. mars 1951.
Diskografisk informasjon (valgt fra The Penguin Guide to Jazz )
  • Earl Hines spiller Duke Ellington (New World, 1971-75) - solo
  • Earl Hines spiller Duke Ellington Vol. 2 (New World, 1972-75) - solo
  • Earl Hines spiller Cole Porter (New World, 1974)
  • Hot Sonatas (Chiaroscuro) med Joe Venuti
  • I New Orleans (Chiaroscuro - 1977) - solo
  • Master of Jazz Vol. 2 (Storyville 1974, red. 1984)
  • Four Jazz Giants (Solo Art 1997, samling av LP-ene My Tribute to Louis , Hines Does Hoagy , Hines Comes in Handy fra 1971)

Litteratur (utvalg)

weblenker

Commons : Earl Hines  - samling av bilder, videoer og lydfiler

Merknader

  1. ↑ Basert på biografien om Stanley Dance; Hines ga selv 1905 som fødselsår, som de fleste jazzhistorikere mener er feil.
  2. Nummer 57 i tittelen referert til de 57 forskjellige sauser som tilbys av Heinz Food Productions.
  3. Arrigo Pollilo ( Jazz - det nye oppslagsverket ) begrenser dette fortrinn i sin artikkel om Earl Hines, som disse musikerne ble snart trukket tilbake av Billy Eckstine inn i hans nyetablerte orkesteret før de kunne artikulere sine innovasjoner i Hines' bandet tilsvarende.