Andres liv

Film
Originaltittel Andres liv
Produksjonsland Tyskland
originalspråk tysk
Forlagsår 2006
lengde 137 minutter
Aldersgrense FSK 12
JMK 12
stang
Regissør Florian Henckel von Donnersmarck
manus Florian Henckel von Donnersmarck
produksjon Max Wiedemann ,
Quirin Berg
musikk Gabriel Yared ,
Stéphane Moucha
kamera Hagen Bogdanski
kutte opp Patricia Rommel
yrke

The Lives of Others er en tysk politisk thriller fra 2006 . Med sin spillefilmdebut , Florian Henckel von Donnersmarck , som også skrev manus , oppnådd en verdensomspennende hit med besøkende. Dramaet fokuserer på det statlige sikkerhetsapparatet og kulturmiljøet i Øst-Berlin og handler også seriøst og kritisk med DDRs historie . Det tar opp temaet at ekte kunst kan få fram det som er bra i mennesker og viser muligheten for forsoning mellom ofre og gjerningsmenn. Ulrich Mühe , Sebastian Koch , Martina Gedeck og Ulrich Tukur kan sees i de viktigste rollene . Produksjonen ble laget med et relativt lavt budsjett og uvanlig lave skuespillergebyr.

Kritikken ga skuespillerprestasjonene den største ros. Mange anmeldere uttrykte tilfredshet med at etter en serie komedier om DDR endelig en spillefilm behandlet emnet seriøst. Imidlertid var man delt i vurderingen av om filmen tilstrekkelig gjengav de historiske aspektene. Filmen ble oversvømmet med priser, inkludert den tyske filmprisen 2006 (syv priser av elleve nominasjoner), den bayerske filmprisen (i fire kategorier) og den europeiske filmprisen (i tre kategorier) samt Oscar for den beste utenlandske språkfilm . I den medfølgende filmboken og i DVD-lydkommentaren var det uttalelser fra Mühe og Donnersmarck om påståtte Stasi- aktiviteter av Jenny Gröllmann og Gregor Gysi . Det var juridiske tvister om dette; Som et resultat kunne ikke originale medier distribueres lenger med disse uttalelsene.

plott

Lukt bevarer fra Stasi beholdninger

I Øst-Berlin i 1984 har Stasi - kaptein Gerd Wiesler (forkortelse HGW XX / 7) i oppgave å samle (forkortelse for inspeksjonsprosess i Stasi-sjargong) inkriminerende i et "UV" -materiale mot dramatikeren Georg Dreyman. Han anser dramatikeren, feiret som en "statsforfatter", for å være verdt å observere seg selv, men aner ikke hvilket motiv, kulturminister Bruno Hempf, startet dette prosjektet. Hempf ønsker å slå av Dreyman for å vinne sin upolitiske partner, skuespilleren Christa-Maria Sieland, for seg selv. Wiesler "bugged" leiligheten der Dreyman og Sieland bor sammen med en gruppe Stasi og satte opp en lyttestasjon på loftet i huset. Han observerte et møte mellom Sieland og Hempf. Hans overordnede Grubitz instruerer ham om ikke å samle inn informasjon om statsråden og gir ham et karriereforløp hvis observasjonen er vellykket. Wiesler er skuffet over at den operasjonelle prosessen ikke er rettet mot "sosialismens fiender", men tjener rent private mål.

Når Hempf kjører Sieland til leiligheten sin sent på kvelden, lokker Wiesler partneren sin til inngangsdøren for å informere ham om forholdet. Som et resultat av spioneringen får Wiesler, singel og uten noe privatliv verdt å nevne, innsikt i kunstens verden og det åpne sinnet, så vel som i mellommenneskelige forhold som han ikke kultiverer selv. Dreymans forsøk på å gi et godt ord med minister Hempf for sin venn Albert Jerska, en regissør som har blitt utestengt fra å jobbe i syv år, har ikke lyktes. Etter Jerska er selvmord , sitter forfatteren seg ved pianoet og spiller “Sonata av Good Man”, et piano Étude som Jerska ga ham som en bursdagsgave. Wiesler er veldig berørt av musikken. Snart stjal han et Brecht- bind fra Dreymans leilighet , som han leser på fritiden. Hans lærte motivasjon for å spionere på naboene blir i økende grad stilt spørsmål ved etiske standarder. Som et resultat av denne hjerteskiftet undertrykker han i sine rapporter Dreymans utfoldende opposisjonsaktiviteter, hvis holdning til styring har endret seg, og skriver i stedet irrelevante ting som han fritt oppfinner. Sieland engasjerte seg med ministeren under presset, lider av regelmessige møter med ham og er avhengig av piller. Wiesler prøver å snakke med henne på en pub ved å stille seg som en ukjent beundrer og oppfordrer henne til å være ærlig. Så returnerer hun til Dreyman i stedet for å overnatte hos minister Hempf.

En redaktør av det tyske magasinet Der Spiegel smuglet en skrivemaskin med rødt bånd til landet (en lokal kolibri , sannsynligvis med henvisning til Neckermann-eksportmodellen "Brillant Junior") og ga den til Dreyman. Motivert av selvmordet til vennen Jerska, skriver dramatikeren en rapport om den usedvanlig høye selvmordsraten i DDR , som ikke har blitt publisert av myndighetene siden 1977 . Den speil skriver teksten anonymt. Den vestlige publikasjonen gjorde Stasi-ledelsen sint. Skadd av Sielands avvisning informerer Hempf Grubitz om hennes ulovlige narkotikakjøp. Hun blir arrestert og avhørt av Stasi. Da hun ble avhørt av Grubitz, tålte hun ikke presset , ble annonsert som et " IM " og avslører Dreyman som forfatter av Spiegel- artikkelen. Under den påfølgende ransakingen av leiligheten fant imidlertid Stasi-offiserene ikke skrivemaskinen de trengte som bevis. Grubitz, som i mellomtiden er i tvil om Wieslers lojalitet, setter deretter opp et nytt avhør av Sieland, som blir utført av Wiesler og overvåket av Grubitz. Under dette avhøret avslører skuespilleren skrivemaskinens skjulested. Allerede før hussøket utført av Grubitz denne gangen, skynder Wiesler seg til Dreymans leilighet og fjerner skrivemaskinen. Sieland, som ikke kan vite hvilken side Wiesler er på, løper foran en lastebil som ved et uhell går forbi med tanke på den forestående oppdagelsen av skrivemaskinen og er dødelig skadet. Grubitz, som ikke fant skrivemaskinen, beklager Dreyman for tiltaket. Selv om han ikke kan bevise noe for Wiesler, overfører han ham til et monotont innlegg i overvåkingsbrev som en straff .

Det tidligere varetektsfengslet i Berlin-Hohenschönhausen

Etter gjenforeningen fremføres det samme stykket av Dreyman som i begynnelsen av filmen med en annen dramaturgi . Forfatteren møter Hempf i foajeen. Dreyman spør eksministeren hvorfor han aldri ble overvåket, noe Hempf reagerer nedlatende på at han skulle ta et blikk bak lysbryteren. Oppdagelsen av overvåkningsteknologien i leiligheten hans ber Dreyman om å inspisere Stasi-filene sine på BStU , hvorfra han konkluderer med at han ble dekket av Stasi-ansatt "HGW XX / 7", og at han også fjernet skrivemaskinen i siste øyeblikk. Han identifiserer ham som Wiesler og lokaliserer ham. Wiesler lever nå av å levere post. Dreyman tar ikke kontakt med ham.

To år senere ga Dreyman ut romanen Sonaten om den gode mann . Wiesler, som ble oppmerksom på dette gjennom et utstillingsvindu, leser "Dedikert til HGW XX / 7, i takknemlighet" og kjøper boka. Da selgeren spurte om gaveemballasje, svarte han tvetydig: “Nei. Det er for meg. "

Fremvekst

Materiell utvikling og forproduksjon

Fra 1997 studerte Donnersmarck spillefilmregi ved München filmskole , hvor den første ideen til The Lives of Others dukket opp. I motsetning til mange nyutdannede brukte han ingen år med å se på TV og betraktet umiddelbart en film. I 2001 startet han forskning som varte i nesten fire år. Han holdt samtaler med ofre og gjerningsmenn av Stasi og besøkte de historiske stedene. For å skrive den første versjonen sa han at han flyttet inn i en celle i cistercienserklosteret i Heiligenkreuz i Wien-skogen i en måned , hvor abbed hans var onkelen Gregor . Til slutt flyttet han fra München til Berlin for å fullføre boka der. Han ble støttet av Manfred Wilke , leder av SED State Research Association, som vitenskapelig rådgiver .

De unge produsentene Max Wiedemann og Quirin Berg hadde allerede produsert en kortfilm Donnersmarcks på filmskolen. Medprodusent var Dirk Hamm fra Creado Film. Donnersmarck var i stand til å vinne Buena Vista International for utleien , blant TV-stasjonene Bayerischer Rundfunk og arte . Prosjektet mottok ekstra finansiering fra FilmFernsehFonds Bayern , Medienboard Berlin-Brandenburg og Filmförderungsanstalt . Budsjettet for filmen var rundt 1,8 millioner euro. Med dette budsjettet kunne filmen bare lages fordi skuespillerne og personalet jobbet for en brøkdel av deres vanlige lønn. Skuespilleren Sebastian Koch sa at alle jobber "for mindre enn halvparten av det vanlige gebyret, av overbevisning om at de lager en viktig film". Ulrich Mühe hadde allerede mottatt et stort antall manus om DDR, men hadde ikke funnet interesse for dem fordi de var "alltid for korte, alltid for korte" . Donnersmarcks bok overrasket ham med sin sammenheng og empati med tiden. For filmmusikken ønsket Donnersmarck den libanesiske komponisten Gabriel Yared , hvis tidligere arbeid imponerte regissøren og som vanligvis jobber for mye høyere budsjettproduksjoner. For at Yared kunne få en ide om filmen, oversatte Donnersmarck hele manuset til fransk. Yared ble vunnet for å delta. Han ble støttet av Stéphane Moucha , som orkestrerte komposisjonene sine og noen ganger jobbet som medkomponist.

Film og etterproduksjon

Det var bare 37 dager med skyting tilgjengelig mellom 26. oktober og 17. desember 2004. Den begrensede tiden tillot ikke improvisasjon. Direktøren ledet teamet høflig, men vedvarende krevende, med lange arbeidsdager og korte pauser. Skaperne understreket den store innsatsen de la ned for å sikre møblens historiske autentisitet: Avlyttingsteknologien som vises er en original Stasi-innspillingsenhet med mye ekte lidelse. For lydopptaket insisterte Donnersmarck på en gammel analog Nagra ; den lydtekniker kopiert dem til et digitalt format hver kveld. Filmen ble spilt på 35 mm filmmateriale for å oppnå en " filmestetikk " ; billigere digital teknologi var ikke aktuelt for produsentene. Regissøren brukte deretter syv måneder på å redigere , som han og filmredaktøren Patricia Rommel laget på et Avid- redigeringssystem på sitt kontor i Berlin .

Steder

Hus 1 av departementet for statlig sikkerhet , i dag Normannenstrasse-minnesmerket

Filmen ble spilt nesten utelukkende i Berlin. Den BSTU villig skjenket filming tillatelser for det tidligere hovedkvarteret til Stasi på Normannenstrasse i Berlin-Lichtenberg . Det var et rom ved siden av Erich Mielkes tidligere studie på filmen Grubitz's office, og et auditorium og den tidligere kantinen ble brukt som filmsteder. De utvendige skuddene foran Dreymans leilighet fant sted i Wedekindstrasse (foran hus nummer 21) i Berlin-Friedrichshain , hvor det ble innført et 72-timers parkeringsforbud mot den 200 m lange gaten; de indre bildene av leiligheten, som var ubebodd på filmtidspunktet, fant loftet og trappen sted på Hufelandstrasse 22 i Berlin-Prenzlauer Berg . Ytterligere scener ble vist foran og på Volksbühne på Rosa-Luxemburg-Platz i den grønne salongen (dansescenen), i Hebbel-teatret (i det tidligere Vest-Berlin), Parochialstraße med utsikt over det nye og gamle byhuset , i Volkspark Schönholzer Heide (Walk Wiesler, Wallner og Hausner), på kirkegård I i Georgen-Parochialgemeinde (begravelsen til Jerska), på Strausberger Platz , ved Frankfurter Tor , i Frankfurter Allee og ved Karl-Marx-Buchhandlung i Karl-Marx -Allee 78. En filmtillatelse til Berlin-Hohenschönhausen-minnesmerket , der det sentrale varetektsfengslet var lokalisert i DDR-tider, ble nektet av regissøren Hubertus Knabe . I følge Donnersmarck godkjente ikke Knabe prosjektet fordi han trodde manuset herliggjorde Stasi. Minnesmerkebestemmelsene foreskriver kun filmtillatelser for dokumentarer, men ikke for fiktive fremstillinger.

Form og stil

The Lives of Others var de mest forskjellige sjangrene som var forbundet, spesielt dramaet , thrilleren , kjærlighetshistorien og melodramaet . Verket har også blitt referert til som en politisk spionfilm, en psykologisk studie, samvittighetsdrama og sosialt portrett, som et "historisk sosialt drama, som utvides innholdsmessig og dramaturgisk med dødbiter fra politisk drama og kjærlighetshistorie" , og som en " postmoderne sjangerblanding av politisk thriller og kjærlighetsmelodrama, smart differensiert samvittighetsdrama og [...] samfunnets portrett" . Noen anerkjente et stykke moral.

Michelangelos Pietà

Donnersmarck forteller lineært og kronologisk og følger en konvensjonell tredelt dramaturgisk inndeling i eksponering, konfrontasjon og konfliktløsning. Wehdeking (2007) uttalte at boken hadde "kvaliteten på et tektonisk bygget drama" , med lesbare aristoteliske enheter av plot, tid og sted. I følge Falck (2006) er filmen “preget av et fengslende rolig, klart bilder som står i kontrast til det indre dramaet, patoset og historiens store følelse”. Blant de stilistiske virkemidlene skiller de spenningsøkende parallelle montasjene mellom Wiesler på loftet ut og det som skjer i Dreymans leilighet. Filmskaperen bruker symboler som den røde fargen på skrivemaskinen, som Dreyman skriver med lidenskap på. I den døende scenen klemmer forfatteren sin kjæreste på en måte som etterligner Pietà .

Donnersmarck sa at komponisten hans Yared hadde overbevist ham om musikken, "å være mer en europeisk filmskaper enn en amerikansk paster" . Wehdeking (2007) så sonaten “genialt designet i slitte trillinger med et melankolsk nedadgående motiv” . Hun forventer akustisk at Dreyman vil innta en dissident holdning. Fotograf Hagen Bogdanski har "trukket" i henhold til sin egen vurdering og "prøvde å gjøre det uten kamera påfunn". Ikke minst på grunn av det magre budsjettet, brukte han ikke kraner eller stativer, bare noen få innholdsbaserte sporingsbilder. Den dominerende innstillingsstørrelsen er nær fokus. Langskudd ble nesten fullstendig utelatt, på den ene siden for å forhindre at historisk ukorrekte elementer kom inn i bildet, på den andre siden for å konsentrere fortellingen om karakterene. De rekvisitter holdes korte og de fleste av rommene er ganske tom. Mens det ikke er noen bøker i Wieslers funksjonelle leilighet, er Dreymans gamle leilighet fylt med bøker. Det er kaldt lys på loftet og varmt i leiligheten nedenfor. Regissøren kom opp med fargepaletten mens han bladde gjennom DDR-fotobøker, hvor intense røde og blå sjelden ble funnet. I sitt strenge fargekonsept erstattet han rødt med oransje og blått med grønt. Bildene er enten i brunt, beige og oransje eller i grønt med grått. Fargekoordinering var bare mulig gjennom scenografien og kostymene valgt av Gabriele Binder , Bogdanski brukte ingen filtre.

Aksept av kritikk og publikum

Premiere

Produsentene sendte inn The Lives of Others som en konkurranseoppføring for Berlinale 2006 , men festivalledelsen nektet å delta. Etter oppfatningen av Welt am Sonntag presenterte hun seg for en "filmatisk tiltale" . Filmen ville ha oppgradert Berlinale og farvel, Lenin! historisk supplert, som startet sin globale triumftog fra Berlin i 2003. Den internasjonale pressen ga senere uttrykk for manglende forståelse om ekskluderingen. I januar 2006 fikk kritikerne lov til å se filmen i Berlin for første gang. I midten av mars, mer enn en uke før den vanlige kinoutgivelsen, inviterte statsminister Bernd Neumann medlemmene av Forbundsdagen til en spesiell visning. Filmen åpnet i tyske kinoer 23. mars 2006. Filmen ble først vist på tysk gratis TV 29. september 2008 klokken 21 på Arte .

Tysk kritikk av filmimplementeringen

For "stram, spennende og en stor følelse av spenningsdrama forteller" var Alexandra voks fra Filmdienst verket, for nøyaktig representasjon av miljøet. DDR virker skremmende autentisk og har et sammenhengende utseende som gjør undertrykkelsen fysisk merkbar. I den forseggjorte karakterstudien spilte Ulrich Mühe "grandios inconspicuous" . Verket er en stor ressurs for ung tysk kino. I Welt am Sonntag berømmet Matthias Ehlert manuset for dets forbløffende perfeksjon. Donnersmarck traff tonen i DDR-livet, som om han hadde vært vitne til det, og ønsket ikke å imponere publikum, men hadde mot til å flytte det. “Andres liv er flott kino som sjelden oppnås i dette landet. De mer enn to timene har pustløs tetthet, dialogene polert, detaljene overraskende, atmosfæren sammenhengende. Kompleksiteten i viklingene er mesterlig penetrert, og man venter forgjeves på de vanlige klisjeene. ” Den “ stikker ut ” utover det veldig gode nivået hos unge tyske filmskapere . Rainer Gansera sa i Süddeutsche Zeitung at ensemblet spilte intenst, helt ned til birollene, og at innsatsen ga Wieslers transformasjon en kontur på en beundringsverdig måte. Donnersmarck bygde kortfattede scener, fortalte historier "med vidd og elektrifiserende spenning, oppmerksomme på enhver nyanse av ord og bevegelser" og gjorde atmosfæren til intimidering til å ta og føle på. Skjønnheten til bildene tjener alltid til å etablere sannheten.

Det var også blandede vurderinger av kunstnerisk fremføring. I moderne tysk kino, bemerket Daniel Kothenschulte fra Frankfurter Rundschau , er en politisk film i forkledning av en spennende sjangertriller en begivenhet. Andres liv viser showverdiene til amerikanske eller franske thrillere, og kameramann Hagen Bogdanski har gitt "til og med intime interiørbilder en spesiell generøsitet" . De utmerkede skuespillerne bar sine veloppfunnne karakterer gjennom filmens tre første kvartaler, der manuset på en mesterlig måte skildrer konfliktene mellom overbevisning og opportunisme . Når det gjelder karakteren Sieland, hadde Donnersmarck nådd en dramaturgisk blindvei og ofret den på en melodramatisk måte. epd-filmanmelder Martina Knoben berømmet spenningen, de imponerende skuespillerne og den troverdige representasjonen av overvåkings- og trusselapparatet . Men med sitt forskjellige grå er verket visuelt "ikke veldig fantasifullt" og karakterene er ikke designet uten klisjeer. Regissøren spiller dyktig med melodramatiske og skrekkfilmelementer , men undergraver derved den politiske dimensjonen, for fremfor alt ser Sieland ut til å bli styrt av skjebnen og ikke som en fri skuespiller. Wieslers karakterskifte fungerer som et mirakel og er knapt forståelig. Tilsvarende anså Reinhard Mohr fra Spiegel Online også utviklingen av Wieslers karakter og politiske holdning som "ikke alltid troverdig og streng" . Men Mühe spilte så storslått at de andre stjernene bleknet litt til tross for deres "strålende prestasjoner" . Donnersmarck fortalte historien "veldig nær og imponerende" , men på steder for sakte, og mot slutten ga han seg lengder.

Tysk kritikk av portretteringen av DDR og Stasi

Mange kritikere la vekt på at med The Lives of Others kommer det nå ut en spillefilm som tar for seg DDR på en seriøs måte. De roste valget av den dramatiske formen i stedet for komedie og slapstick, at han "ikke gjør DDR urettferdighet latterlig med det groteske middel " og ikke tillater frigjørende latter. Han ga avkall på Ostalgie og DDR folklore, Trabis og Spreewald gherkins og klarte seg uten " enkeltsinnede politibetjenter, dumme partysjefer og lure undersåtter" fra tidligere filmer. Disse negasjonene skyldtes hovedsakelig Good Bye Lenin! (2003) og Sonnenallee (1999), som disse kritikerne hyppigst brukte til sammenligning. IM dukket opp i begge , "uten å påvirke filmens lykke." I avisen Die Welt , Mariam Lau knyttet disse tidligere produksjoner med DDR-show og lignende TV-programmer. Disse filmene ville ha tilfredsstilt behovet fra tidligere systemkonforme DDR-borgere for skamforsvar, for å undertrykke deres medvirkning. Noen vesttyskere, derimot, ville ikke ha satt pris på at DDR var et alternativ til samfunnsformen i Forbundsrepublikken. "Vesten var i 'Farvel, Lenin!' verden av tankeløs handel, ødelegger av familie og solidaritet. ” I lys av sammenligningene understreket Donnersmarck at han ikke var irritert av disse “ solbelyste komediene ” : “ Det var faktisk gunstig å le av dette sensitive spørsmålet om DDR i femten år ”.

Andreas Kilb uttalte i sin FAZ- anmeldelse at The Lives of Others var den første spillefilmen som fokuserte på Stasi. Med en sikker smak av den aller første filmen beskrev Donnersmarck DDR ”som et land der hørsel og se passerer. Der hvert ord blir lyttet til, hvert trinn overvåkes, er det ikke lenger noen virkelighet til slutt, bare matrikser og protokoller. ”Vesttyskeren nærmet seg emnet med tålmodighet, ro og nysgjerrighet, noe som sannsynligvis ville vært mindre mulig for en Øst-direktør. Enhver fremtidig film om Stasi vil virke som en trollspiller. Evelyn Finger von der Zeit snakket om den beste filmen hittil siden 1989 om DDR . Sjarmen til manuset ligger i alvoret; den er grundig undersøkt, rik på slaglinjer og har en ubønnhørlig analytisk nøkternhet. I stedet for en realistisk skildring, streber regissøren etter en ”metaforisk hyperrealisme”, en ”lignelse om umuligheten av å gjemme seg i en nisje av anstendighet fra den politiske situasjonen”.

Så mye som det ville være ønskelig for Stasi å omarbeide det permanent på film, sa Daniel Kothenschulte, allerede nevnt, hvis Donnersmarcks film ikke handlet om dette etterlengtede arbeidet. Fordi Andres liv minner om etterkrigsfilmer som The Murderers Are Among Us , som ønsket å komme til rette med den nasjonalsosialistiske fortiden ved å kontrastere noen få, høyt posisjonerte skurker med de enkle, de mer godhjertede menneskene. Det handler ikke om kollektiv involvering i Stasi og er raskt forsonende i denne forbindelse. Wiesler vil bli frifunnet for skyld for alle tidligere forbrytelser.

Claus Löser vurderte i taz at filmen med sitt differensierte perspektiv kunne ha bidratt til analysen av DDR-diktaturet. Noen steder gjør det perfidien til systemet gjenkjennelig, men til slutt mislykkes det på grunn av de billigste klisjeene. Den fiksjonalisering er ikke problemet. Men filmen hevder historisk sannferdighet og gir unøyaktigheter. Den viste høye stalinismen møtes for DDR i 1985 ikke, vestlige publikasjoner har ikke kompromittert en forfatter, men beskyttet. Det er absurd og upraktisk for en informant å avlytte og skrive samtaler samtidig, og skiftendringer og skrivemaskinstøy ville ikke gått ubemerket av naboene. De GDR kadre var ikke så hedonistiske som minister, så temaet faller "på nivå med en sleazy Backstairs intriger" , og med "nasjonal hore [...] det hele til slutt degenererer til en politisk forkledd manns vits".

Andre uttalelser i Tyskland

Marianne Birthler 4. november 1989 ved demonstrasjonen på Alexanderplatz

Joachim Gauck , leder fra Stasi-registermyndigheten BStU , som ofte er oppkalt etter ham fra 1990 til 2000 , sa: "Det er noen unøyaktigheter i det, men mye er veldig godt utført." Han setter spesielt pris på at det ikke er noen nostalgi. fordi det er å huske uten smerte. Han mistenkte at de kritikerne som anklager filmen for historiske feil, så på filmen som antikommunistisk agitasjon, men våget ikke å si det direkte. Hans etterfølger, Marianne Birthler , så filmen med venner, tidligere DDR-opposisjonsmedlemmer: ”Vi syntes alle filmen var godt utført og effektiv, og vi var enige om at en historie slik den blir fortalt aldri skjedde. Og aldri kunne ha skjedd. Mens noen sa at man ikke skulle gi inntrykk av at noe slikt hadde skjedd, sa andre at det var greit uansett. Jeg tilhørte sistnevnte. Det er ikke en dokumentar. »Låtskriveren Wolf Biermann , som var utflyttet fra DDR i 1976 , var også til stede . Han gjorde narr av "folk fra Vesten" som holder seg utenfor debatter om DDR-fortiden under påskudd av ikke å dømme øst-tyskerne på en moralsk arrogant måte og dermed flykte feigt inn i umodenhet. Han var ekstremt forbauset over at en ung vesttysker hadde skapt "et så realistisk moralsk bilde av DDR med en sannsynligvis fiktiv historie", som likevel er i stand til å si ord og dømme uten smertefull DDR-sosialisering. Det å komme til enighet med DDR bør kanskje overlates til de som ikke har opplevd elendigheten selv, fordi "vi vet alle i hjertets mørkeste dyp hva forræderi og feighet betyr, hva ærlighet og tapperhet betyr".

I et intervju i april 2019 uttrykte Christoph Hein seg fortsatt negativt om filmen 13 år senere: “Donnersmarck oppfant en DDR-dramaturge for filmen sin og med ham kan han først gjøre det han vil [...] det er hans kunstneriske frihet . Det jeg ikke kan godta er [ sic !] Blandingen av melodrama og historiske fakta. De enkelte delene kan ha rett, til forskjellige tider, men han blander dem sammen til en effektiv masse. For eksempel ignorerer han fullstendig den spennende utviklingen i DDR fra 1950-tallet til 1980-tallet, da systemet for lengst hadde erodert. Han benekter diktaturet historien slik at den passer bedre. ”På spørsmålet om hvorfor kritikken kommer etter så lang tid:“ Jeg var også opprørt på den tiden, men ingen ønsket å høre det. Ikke nå heller. 'Andres liv' er nå skolemateriell, og det er skjebnesvangert: Fordi dagens skolebarn får presentert dette forvrengte bildet og tror: Det var akkurat slik DDR var. "

Hein hadde tidligere rapportert at Donnersmarck ba ham i 2002 om å "beskrive det typiske livet til en typisk DDR-dramatiker"; han, Hein, hadde fulgt etter. I premieren ble navnet hans nevnt i åpningstidene; Imidlertid fant han seg ikke i historien som ble fortalt og ba Donnersmarck om å slette navnet sitt fra åpningskredittene. Filmen “beskriver ikke 1980-tallet i DDR”, men er en “skrekkhistorie som foregår i et fabelaktig land, lik Tolkiens Midt-jord ”. Livet hans var "helt annerledes". På den annen side påpekte filmkritikeren Andreas Platthaus i FAZ at Hein på ingen måte kunne ha vært modellen for hovedpersonen: manuset hadde lenge vært ferdig da Donnersmarck og Hein møttes. Forøvrig sa regissøren aldri at Heins liv i DDR hadde inspirert ham til å lage filmen, snarere at det var mer opplevelsene til Wolf Biermann . Denne påstanden fra Donnersmarck ble avvist som misvisende i Heins tidligere publiserte SZ-artikkel, fordi Biermann hadde bodd i FRG siden 1977 og derfor ikke var i stand til å «i de avgjørende årene av statens sammenbrudd og i perioden da filmen ble satt. Vær land. ”Hein rapporterte også at en tysk professor for noen år siden behandlet Heins antisensurstale fra 1987, som filmen antyder i en scene, på et seminar. Studentene spurte: «Hvor mange år i fengsel fikk forfatteren av denne teksten. Professoren svarte at forfatteren ikke gikk i fengsel. "Studentene ønsket ikke å tro det, de visste bedre," fordi de hadde sett filmen 'The Lives of Others'. "

Kritikk i utlandet

Wprost angret på at de polske filmskaperne hadde vist lite ønske om å bosette seg ærlig med Folkerepublikken siden murens fall . Hvorfor denne europeiske hitfilmen ble laget i Tyskland og ikke i Polen, vises av scenen der Dreyman enkelt og ubyråkratisk kan inspisere Stasi-filene og de virkelige navnene til hans veileder. I mellomtiden i Polen såkalte “moralske autoriteter” lovpriste den “politikken i tykk linje” . Verket, som er presist på tysk, er den første vellykkede livvisjonen av en kommunistisk totalitær stat i kinoen . Filmen fordyper seg ikke i spørsmålet om Wieslers ansvar for sine tidligere handlinger og tilgir raskt, uttalte Gazeta Wyborcza . Det påvirker den polske debatten om lustrasjon , gjennomgangen av kandidater til kontor for samarbeid med det kommunistiske hemmelige politiet . Tyskerne hadde imidlertid mye lustrasjon, straff og forsoning bak seg. Donnersmarck svarer modig på spørsmålet som ikke kan håndteres i Polen: Hva vil du ha mer - sannhet eller forsoning? Med farvel, Lenin! og Andres liv , tyskerne bygde på fortidens legender, som gikk inn i det felles minnet om den demokratiske staten, idet de tok hensyn til posisjonene til opposisjonsmedlemmer på den tiden og de som var lojale mot systemet. Mens Polen sitter fast i en forsinket lustrasjon på jakt etter skyldige, skal tyskerne misunnes for deres samlende filmmyter.

Filmen åpnet i Frankrike i slutten av januar 2007. I følge Le Monde er filmen spennende, underholdende og solid iscenesatt, møter fortiden uten tabuer og vitner om den modne tilstanden i det tyske samfunnet. Le Figaro koblet plottet til Gröllmann-saken. Historien mangler absolutt sannsynlighet, men filmen gjenspeiler trofast den østtyske virkeligheten og er gunstig mot Ostalgie. The Liberation fant at debutfilm var arbeidet med en fullt utviklet regissør. Det tidligere orgelet til det franske kommunistpartiet, L'Humanité , beskrev arbeidet som et motstykke til Ostalgie-sjangeren. På overflaten ser det ut til at plottet åpner døren til urantiskommunisme, men den grundige psykologiske studien tilfører filmen kompleksitet. Filmen, hvis regissør må huskes, blir spilt på en eksemplarisk måte og iscenesatt med beundringsverdig presisjon.

Litt senere startet The Lives of Others i USA og fikk nesten uten unntak positive, ofte veldig gode anmeldelser. The New York Times bare funnet ros for "svært intelligent, helt ærlig" film. Hun satte pris på Donnersmarcks gammeldagse tilnærming til å tilby gode gutter og skurker, hans klare synspunkt, håndverket og utøverne. I begynnelsen av filmen karakteriserte hun Wiesler som en stalinistisk byråkrat fra en bildebok med et skudd av Gestapo . Den amerikanske handelsjournalen Variety sa at til tross for mangelen på en salgbar Hitlerpinne, som i Der Untergang, hadde produksjonen nytte av den økende interessen utenlands for dramaer om tysk historie. Selv om produksjonen er intensiv i dialog, lav i handling og billig, fengsler den fra starten takket være mangelen på stereotyper av den politiske thrilleren og det kraftige spillet. Hempf-skuespiller Thomas Thieme minner om Gert Fröbe .

Kritikeren Tim Evans ser også denne “skremmende” filmen, som er gjennomsyret av svart humor, som en motstykke til Wolfgang Beckers Good Bye, Lenin! . Han avslutter kritikken med konklusjonen: "DDRs uhøflighet under den kalde krigen vises på en undertrykkende måte, men regissøren beholder en klype svart humor."

Bruttofortjeneste

kilde vurdering
Råtne tomater
kritisk
publikum
Metakritisk
kritisk
publikum
IMDb

Andres liv regnes også som en suksess fra et kommersielt synspunkt. Wehdeking (2007) mistenkte at målgruppene som ble adressert inkluderte "middelklassen", de "konservative", de "etablerte", "eksperimentelle" og "postmaterialene", gjennom filmmediet selvfølgelig også hedonistene i flertall diskurser ”. I Tyskland startet The Lives of Others med 159 eksemplarer, antallet ble senere økt til 201. Til slutt hadde filmen mer enn 2,3 millioner besøkende. Til sammenligning fikk Sonnenallee (1999) mer enn 2,6 millioner og Good Bye, Lenin! (2003) over 6,5 millioner innleggelser. Av de 77,4 millioner amerikanske dollarene som ble opptjent på kino over hele verden, kom 19,1 fra Tyskland.

land Befolkning
i millioner		 Kasseinntekter
i USD millioner 		Innganger
i millioner		 maksimalt
antall eksemplarer
Tyskland 82 19.1 2.37 201
Østerrike 8. plass 0,4 0,05
Sveits 7. 1.3 0,12
Frankrike 65 10.8 1,52 131
Spania 45 6.8 0,86
Storbritannia 61 5.5 0,53 099
Italia 60 5.2 0,76 112
Resten av Europa 9.6
EU som helhet 7.21
forente stater 300 11.3 1,64 259
resten av verden 7.3

Søksmål om filmbok og DVD

En rekke supplerende medier ble publisert for å følge filmpremieren. I tillegg til ni orkesterstykker av Yared inneholder filmmusikk-CDen også åtte pop / rock-spor fra DDR-plateselskapet Amiga , hvorav tre ikke brukes i filmen. Den bok om filmen ble utgitt av Suhrkamp Verlag . Den inneholder det originale manuset som det var før opptak og redigering, bakgrunnsinformasjon fra regissøren og Manfred Wilke samt beskrivelser av de to skuespillerne Koch og Mühe.

I den uttalte Mühe at den østtyske skuespilleren Jenny Gröllmann , hans kone fra 1984 til 1990, spionerte på sine teaterkollegaer for Stasi under diktaturet. Gröllmann, representert av advokaten Hardy Langer , en kollega til Die-Linke- politikeren Gregor Gysi , tok søksmål mot uttalelsene. Regionretten i Berlin avsa pålegg om salget av boka i april 2006 fordi Gröllmann hadde avlagt ed i stedet for en bekreftelse på at hun aldri bevisst hadde samarbeidet med MfS . Etter at noen få eksemplarer tidligere hadde blitt solgt , var forlaget bare i stand til å selge boken i svart form . I senere utgaver ble de omstridte passasjer om IM-aktiviteter fjernet. Mühe understreket at han hadde sett filer på BStU som det han hadde sagt kom ut av. Det siste må ikke bli nektet, og han ønsker ikke å signere opphøre og desist erklæring anmodet . 4. juli 2006 mislyktes han med anken til Berlin Region Court. Dette bestemte at det ikke var tillatt å presentere mistankene mot Gröllmann som fakta. Hun gikk bort i august 2006, og i januar 2007 undertegnet Mühe opphørs- og opphørsbrevet.

I november 2006 ble DVDen utgitt sammen med hovedfilmen med en lydversjon for synshemmede, lydkommentarer av Donnersmarck og Mühe, flere scener og en make-of . I sin lydkommentar nevnte regissøren at selv om Birthler-myndigheten bekreftet Gysis aktivitet som "IM" på forespørsel, var det forbudt ved lov å kalle ham "IM Notary". Etter Gysis anmodning om pålegg, kunngjorde Buena Vista i januar 2007 at de hadde sluttet å sende denne DVD-versjonen. Rett etter uttaket oppnådde den originale DVD-versjonen bud på Internett-børser godt over den nye prisen på 18 euro. Den nye versjonen har vært tilgjengelig siden februar 2007 og skiller seg bare ut i den tilpassede lydkommentaren. I den nevner ikke Donnersmarck lenger noen navn og sier at utgivelsen av Stasi-filene etter murens fall var den mest ikke-tyske avgjørelsen siden 1945 og var "stor" fordi den plasserte denne makten i borgernes hender. Dessverre kan man bare lese, men ikke snakke om det ennå. Det er foreløpig ikke ekte ytringsfrihet, men det vil fortsatt komme. De nye og gamle utgavene kan skilles fra produktnummeret (gammelt salg / utleie DVD: Z4 / Z4R, nytt salg / utleie DVD: Z4A / Z4S).

Historisk faktaloyalitet

Spørsmålet om historisk ekthet oppstod i tilfellet The Lives of Others , fordi filmen ble markedsført med dette argumentet og PR hadde som mål å fremstille det som en del av den tyske Stasi-debatten.

Stasi og struktur

Den Stasi , også MFS eller Stasi, var DDRs innenlandske og utenlandske hemmelige tjenester og samtidig den undersøkende myndighet for “politiske forbrytelser” og dermed også ansvaret for å overvåke og utsette medlemmer av opposisjonen og potensielle dissidenter . Den " operasjonelle prosedyren " (OV) var det høyeste nivået for skjult overvåking av en person og var primært av forebyggende karakter. Tiltak for såkalt " nedbrytning " rettet mot å riste motstandere i deres overbevisning eller å så gjensidig mistillit blant dem. Donnersmarck ønsket ikke at det skulle oppstå paralleller mellom Stasi og Gestapo , fordi sistnevnte besto av "beinbrytere" , mens Stasi besto av "soul breakers" . DDR-regjeringen forventet at kunstnere ville støtte den offisielle kulturpolitiske linjen . Staten bestemt hvilke skrifter ble trykt, og kan pålegge yrkesforbud på opposisjonelle kunstnere . Avdeling XX / 7 var ansvarlig for tilsynet med litterært og kulturliv og besto til slutt 40 heltidsansatte og rundt 350 til 400 IM.

En klage på filmen er at på grunn av ministerens mobbemotiver blir de politiske målene med Stasi-aktivitetene undervurdert og regimets ideologiske strenghet og paranoia blir ignorert. I tillegg består DDR som vises nesten utelukkende av Stasi-gjerningsmenn og ofre, men knapt noen gjennomsnittsborgere, selv om bare noen få prosent av befolkningen tilhørte disse gruppene. Langtids avhør, slik det er vist ved begynnelsen av filmen, var vanlig før 1960 , i henhold til Gieseke (2008), men i 1980 Stasi slått til psykologiske midler så som ensom innesperring. Han anser også de interne prostituerte som en oppfinnelse, som "guttene fra MfS" angivelig var i stand til å bestille. Stasi, som var formet av småborgerlig moral, brukte bare prostituerte for å gjøre vestlige mål sårbare for utpressing. “Selskapet” delte også mer av arbeidskraften enn Wieslers aktiviteter som trener, forhør, avlytter og andre antyder. I motsetning til filmkarakteren Wiesler, som signerer rapportene sine som HGW XX / 7, hadde bare “uoffisielle ansatte” alias, mens Stasi-offiserer signerte med deres virkelige navn.

Hjerteskifte blant MfS-ansatte

Wilhelm Zaisser 26. juni 1953 ved siden av Walter Ulbricht og Otto Grotewohl (fra venstre til høyre)

Et av de mye diskuterte spørsmålene i sammenheng med filmen var om det var en realistisk ide at en ansatt i Stasi ville nekte å arbeide ut fra moralsk indignasjon over handlingene til sine overordnede. Den historiske rådgiveren for filmprosjektet, Manfred Wilke , hevdet noen forbilder. De to første MfS-sjefene Wilhelm Zaisser (1950–1953) og Ernst Wollweber (1953–1957), to gamle kommunistrevolusjonærer, motsatte seg partisekretær Walter Ulbricht . I 1979 ble Gert Trebeljahr og i 1981 Werner Teske dømt til døden og henrettet som frafall fra MfS. Et annet eksempel på en MfS-ansatt som motsatte seg SED-linjen, var dobbeltagenten Werner Stiller , som slapp unna arrestasjonen i 1979 ved å flykte over grensen til Vest-Berlin.

Etter historikeres mening er det imidlertid ingen dokumentert sak om en heltids-Stasi-offiser som gjennomgikk en endring som beskrevet for filmkarakteren Wiesler. Bare blant de "uoffisielle ansatte" var det tilfeller der ansatte byttet side av samvittighetsgrunner. Zaisser og Wollweber trakk seg fra stillingen sin ikke på grunn av en moralsk eller ideologisk endring, men etter tapte maktkamp i partiet. I følge Giesekes-dommen (2008) er ikke Teske, som ble arrestert for å prøve å flykte, ikke et eksempel på en historie om en slik endring.

Implementeringen av den operasjonelle prosessen som er beskrevet av Donnersmarck, som ikke ville vært mulig i Stasi-hierarkiet med dets interne kontrollmekanismer og svært byråkratiske poster, er historisk unøyaktig. I følge Gieseke (2008) ville en gjennomtenkt, idealistisk broder som Wiesler ha vært et fremmedlegeme i Stasi-apparatet. Selv hans velstelte standardtysk passer ikke i et miljø der nesten alle menn snakker saksisk eller Berlin. I tråd med den tyske polititradisjonen var de autoritære, underdanige og antiintellektuelle personligheter som bare kunne oppfatte kunstscenen som en trussel mot deres ordnede verden. Det at en av dem beundrer kunstnerne, er en illusjon fra Donnersmarck, som "i utgangspunktet ikke aner" om livet til MfS-ansatte. Werner Schulz , en tidligere borgerrettighetsaktivist fra DDR og tidligere medlem av Forbundsdagen, beklaget også filmens løsrivelse fra historisk sannhet. Det kunne aldri ha vært en Stasi-offiser som ble fra en tøff forhør til en modig beskytter av dissidenter, fordi Stasi-apparatet var basert på fullstendig hengivenhet og pålitelighet og bare tillot useriøse ansatte. Dette er implisitt en "kreativ trivialisering" av systemet av filmen. Stauffenberg og Sophie Scholl var ikke oppfinnelser. " Steven Spielberg ville ha blitt revet fra hverandre over hele verden hvis han hadde kommet opp med Oskar Schindler og listen hans ."

Vestlige publikasjoner av DDR-borgere, selvmordsproblem

DDR straffet kritiske publikasjoner i utenlandske medier hardt. Paragraf 220 (1) i DDR-straffeloven sa: Alle som offentlig [...] forakter eller baktaler statsordenen eller statlige organer, institusjoner eller sosiale organisasjoner eller deres aktiviteter eller tiltak [...] vil få fengsel i inntil to år eller med dømt til prøvetid, bøter eller offentlig sensur. En vestlig publikasjon påvirket også avsnittene § 97 ( spionasje ), § 99 ( forræderisk kommunikasjon) og § 219 (ulovlig kontakt).

Filmen nevner at DDR hadde den nest høyeste selvmordsraten i Europa og sluttet å publisere statistikken i 1977. DDR hadde faktisk holdt selvmordsstatistikken hemmelig siden 1963, og i 1977 ble hemmeligholdet strammet inn. Eksperter og politikere i staten var klar over at et over gjennomsnittet antall mennesker i DDR begikk selvmord. I motsetning til hva filmen antyder imidlertid en direkte årsakssammenheng sammenheng mellom diktatur og selvmordsraten kan ikke bevises. Det er kjent tilfeller der aktivitetene til Stasi skapte forhold som angivelig fikk folk til å begå selvmord. Filmen er realistisk ved at den gjengir mønstrene til persepsjon og kommunikasjon i den kalde krigen på den tiden.

Der Spiegel , der Dreyman publiserte sin artikkel om den høye selvmordsraten i DDR, ifølge filmbutikken, skrev faktisk ut forskjellige artikler av DDR-borgere som kritisk handlet om DDR. Disse inkluderte “minneprotokoller” av forfatteren Jürgen Fuchs og bidrag fra Robert Havemann . Donnersmarck ble også inspirert av " Spiegel Manifesto ", som dukket opp i januar 1978 i nyhetsmagasinet. En “League of Democratic Communists in Germany”, støttet av anonyme middel- og senior SED- kadre, blekåret til opphavsmannen. Denne brosjyren beklaget Sovjetunionens stormaktog den parasittiske, antipopulære DDR-regjeringen. Stasi avhørte deretter hovedforfatteren Hermann von Berg .

Temaer

Statlig overvåking

Mikhail Gorbatsjov 1985

Lindenberger (2008) forklarte den internasjonale suksessen med at mennesker rundt om i verden enten takler den diktatoriske fortiden i sitt eget land eller frykter veksten av overveldende, ukontrollert statsmakt i demokratier . Også Horn (2008) foreslo en arketypisk offentlig interesse i fascinasjonen for hemmelig overvåking og den mørke, mediale siden av makten. DDR og dets statlige sikkerhet er et tilfelle av statlig paranoia, en grunnleggende mistillit til alt og alle. Det er en paranoia av herskerne som mistenker innbyggerne for subversiv oppførsel, selv i dagligdagse trivialiteter. Staten er mindre opptatt av å observere uten å bli observert enn å gjøre borgerne oppmerksomme på at deres atferd er underlagt konstant observasjon og gransking for å disiplinere dem. Det er ikke tilfeldig at handlingen begynner i Orwell- året 1984, og den første delen av filmen avsluttes 11. mars 1985, da Mikhail Gorbachevs innvielse ble kjent, som varslet en tid med glasnost og perestroika i Sovjetunionen .

Vendepunkt, forsoning og minne

Ulrich Mühe og Johanna Schall ved demonstrasjonen 4. november 1989 på Alexanderplatz

Ifølge Wilke skal figuren Wiesler representere en kommunists troskrise i den sene DDR. For selv blant DDR-ledelseseliten økte tvilen om tilstanden i landet. Noen trakk seg innad fra den offisielle linjen, og da høsten 1989 kom, lot ting gå sin gang. Denne utviklingen påvirker begge figurene, Wiesler og Dreyman, som i utgangspunktet tar de erklærte idealene til republikken til pålydende. Reinhard Mohr påpekte i Spiegel Online : “Det er en underjordisk ironi i historien som setter i gang en forståelig historisk dialektikk i løpet av filmen at begge motstanderne er helt overbeviste DDR-borgere og troende kommunister. Det faktum at begge til slutt faller vekk fra troen er nettopp frukten av deres gjensidige konfrontasjon. [...] Hvis du vil, kan du se det som en fjern variant av Hegels mester-tjener-dialektikk [...] "

Wiesler oppdager romanen som er viet til ham i utstillingen av Karl-Marx-Buchhandlung på Karl-Marx-Allee i Berlin.

Filmens utopiske tiltrekning ligger i muligheten for politisk forsoning og kunstens selvhelbredende kraft, og en viktig årsak til kommersiell suksess, fant Stein (2008). Lindenberger (2008) mener også at historien fokuserer på lengselen etter forsoning. Ofre og gjerningsmenn finner måter å kommunisere på en menneskelig måte. Hun går bare inn i DDR-statens forbrytelser i den grad dette ikke undergraver det grunnleggende motivet til handlingen, transformasjonen av en person. Når de beskriver totalitære systemer, antar mange seere at de var på høyre side. I denne sammenheng er det mer trøstende å oppfinne en moralsk korrekt slutt for en gjerningsmannfigur enn å innse at slike prosesser ikke skjedde. Livet til den andre åpner for en mulighet til å føle DDRs historie for et publikum som ellers neppe ville kunne identifisere seg med det - og filmen er i utgangspunktet, om ikke utelukkende, en vesttysk projeksjon mot den utenlandske "andre". Filmen har like mye med DDR å gjøre som Hollywood har med Hoyerswerda å gjøre , sa filmskaper Andreas Dresen , som kommer fra Østen . Eventyret om den gode personen blir godt mottatt, men tjener ikke til å fastslå sannheten. Han ville vært mer interessert i en Stasi-offiser med kone og barn og normal arbeidstid, fordi hverdagen hans ville være en "smertefull selvutforskning. For øst så vel som vest. ” Men øst-tyskerne foretrekker å huske den vennlige siden av DDR, mens vest-tyskerne ser opportunisme som noe som ikke er deres eget, noe som tilhører et annet land.

Wieslers karakterskifte

Erfaringene fra Det tredje riket og DDR viser Donnersmarck at Tyskland er altfor klar til å akseptere autoritet. Partiet og Stasi handlet i henhold til deres marxistisk-leninistiske , dikotome verdensbilde, som ble styrket av inndelingen i to tyske stater . For sin kamp trengte Stasi-mennene en tro på sosialisme og hat mot de " fiendtlige-negative elementene ". Opprinnelig har Wiesler begge, i mellomtiden har Grubitzs tro blitt omgjort til kynisme . På dette tidspunktet var han omhyggelig og lydig mot myndighetene, en preussisk sjekist , en "trangsynt, asketisk munk fra DDRs statsreligion" og "den mest ondskapsfulle av alle Stasi vakthunder". Det er et overvåkingsmedium, fungerer som en avlyttingsenhet, som sender og, når den blir forhørt, som en løgnedetektor. Som medium har han derfor ikke noe eget liv. Uten slektninger eller venner bor han i en tynt møblert prefabrikkert leilighet og lever et gledeløst liv. "Gamle moralfilosofi så mangel på å være i ondskap - heller ikke Wieslers ondskap var dårlig vilje, men mangel på å være i live."

Wiesler er installert på loftet og ser ut som en liten Stasi-kosmonaut i bane av en Soyuz-kapsel. Den omgjengelige, uformelle, fritt tenkende bohemen blir opprinnelig hatet av ham, men han blir stadig mer fascinert av sin verden. Handlingen rettet mot Dreyman får kommunisten Wiesler til å prøve sin egen tro; Gitt den private årsaken til den operasjonelle prosessen, gir ikke hat noen svar. Det er fortsatt uklart om det er hans nyvunne takknemlighet for kunsten som gjør ham frafallende eller en avsky for den unødvendige operasjonsprosessen. Hans handlinger forblir foreløpig tvetydige; , for eksempel, ringing av klokken kan være en nedbrytningsaksjon være fra hverandre for å imøtekomme paret Dreyman og Sieland.

Det er forskjellige tolkninger av hvorvidt Wiesler "smittet" seg selv gjennom kontakt med en ny verden av tenkning og følelse og forvandler seg til noen ny, eller om møtet avslører den gravlagte gode kjernen i ham. Spekulasjoner om at observatøren hadde blitt forelsket i skuespilleren, avviste Donnersmarck: Mannen ble bare fascinert av Sieland, fordi du må være følelsesmessig veldig åpen for å bli forelsket, og det er ikke i begynnelsen. En dekomponist brytes ned og ser ikke lenger Dreyman som et "fiendtlig objekt". Nå dekker han transformasjonen til det "farlige" elementet, av alle ting, som Dreyman ikke var og som Hempf håpet å stemple forfatteren på. Medium HGW XX / 7 viser seg å være upålitelig og forvrenger budskapet som skal formidles. Ved å fritt oppfinne rapporter blir Wiesler igjen en forfatter av fiksjon.

Humanistisk kunstforståelse

I filmboken avslørte Donnersmarck hvordan han kom på grunnideen til filmen. Under kreativitetsøvelser på filmskolen i 1997 følte han at det Lenin skal ha sagt om Beethovens Appassionata, var sant for Beethovens måneskinnssonate : "Plutselig skjedde det noe som jeg en gang hadde lest fra Gorky, nemlig at Lenin snakket om 'Appassionata' sa at han ikke kunne høre dem ofte fordi ellers ville han 'si å elske dumme ting og stryke folks hoder', som han måtte "slå, slå nådeløst" for å få sin revolusjon til slutt. " Noen biter av musikk tvinger bare menneskeheten og kjærligheten til å gå foran ideologi og strenghet. Donnersmarck lurte på hvordan man kunne få Lenin til å lytte til musikken, og han tenkte på bildet av en mann som hørte på det gjennom hodetelefoner i et øde rom.

Beethoven på et DDR-frimerke fra 1970

Regissøren var overbevist om at kunst som er ærlig og ikke propaganda, kan forandre mennesker. “Derfor var musikk så viktig for meg. Fordi det er den mest emosjonelle kunstformen. Den inneholder ingen evaluering. ” Ideen om at kunst kan gi bedre mennesker er dypt forankret i tysk intellektuell historie. I sin avhandling om menneskets estetiske utdannelse (1795) postulerte Schiller at skjønnheten til ekte kunst gjør det mulig for mennesket å handle moralsk. Fordi kunsten gir sjelen sin frihet og skaper en balanse mellom fornuft og sensualitet. Som utløseren for Wieslers oppvåkning tildeler Donnersmarck "Den gode menneskes sonate" en sentral betydning. Jerska, som heller vil " krysse over " i etterlivet enn å leve i et system som ikke tillater ham å være et godt menneske, gir Dreyman karakterene. I henhold til instruksjonene i manuset har Jerskas leilighet "noe av Faust's study" . Wehdeking (2007) fant at dette var manifestasjonen av ”opplyst borgerlig potensial i opplysningstiden og ytringsfriheten ” , og at kunsten var en motvekt til undertrykkelse. I følge Schmidt (2009) posisjonerer filmskaperen sitt arbeid som en gjenoppdagelse og bekreftelse av den gamle humanistiske tradisjonen utover historiens omskiftelser, spesielt det mislykkede 40-årige eksperimentet med "virkelig eksisterende sosialisme" i den tyske demokratiske republikken. Wiesler er idealisme i tjeneste for sosialismen førte ham til Stasi, og etter at han gjenkjente materialisme DDR, ledet ham til å forråde denne tilstanden. Med Wiesler-karakteren antydet regissøren Gorbatsjov, en "stalinist som har blitt den største anti-stalinisten" . Da han studerte i Oxford , kom eks-statsmannen til konferanser; og fordi Donnersmarck snakket russisk, fikk han en omvisning i byen. “Men han var bare interessert i mennesker. Det er ikke viktig å være den smarteste eller den mektigste. Men å kunne følge hans hjerte og sin samvittighet. "

Friedrich Schiller

Når det gjelder humanistisk estetikk, er det også dualismen mellom kropp og sinn. Filmen trekker en grense mellom det materielle, politiske, historiske og det estetiske, intellektuelle og tidløse universelle. Derfor, ifølge Schmidt (2009), trenger fortellingen knapt å bekymre seg for historisk faktisk nøyaktighet: “Filmen hevder estetikkens overlegenhet over politikk og er bare like interessert i detaljer om hverdagen i DDR som de er i semiotisk rekonstruksjon. bidra til binære motsetninger. ” De nevnte motsetningene er grunnleggende for filmens semiotikk og uunnværlig støtte for den humanistiske troen på det gode og sannheten, som tydelig er avgrenset fra den politiske sfæren. Hans slanke utseende skiller idealisten Wiesler fra karpellisten til Grubitz så vel som den livlige prostituerte. De duftende håndklærne tjener også til å feste kroppslig til den materialistiske DDR-tilstanden semiiotisk: besittelsen av lukten til en person av Stasi viser at de er fysisk ufrihet. Det samme understreker Sielands avhengighet av nettbrett. Og for å kunne forfølge sitt yrke, må skuespilleren avstå kontrollen over kroppen hennes til menn: til Dreyman, som legger ordene i munnen hennes som forfatter, og til Hempf, som forbyder henne å opptre etter å ha nektet seksuelt å gjøre slik. Dreyman anerkjenner Wieslers idealistiske oppførsel fra sporene av rød maling på filene hans, som inspirerte ham til å skrive sin første roman. Å velge en roman i stedet for et teaterstykke gjør at han kan omgå kroppene og stemmene til skuespillere og utvikle et mer direkte forhold til leseren. Derfor avstår Dreyman fra å henvende seg til Wiesler ansikt til ansikt og foretrekker et åndelig bånd, uttrykt i romanens dedikasjon. I manuset lyder instruksjonen på dette punktet: “Men han innser at han ikke kan snakke med ham. Den materielle ubalansen i makten (og hvilken rolle det spiller i det nye Tyskland!) Er for stor for et møte som måtte finne sted på samme menneskelige nivå. "

Svak poeng kvinne

I retrospektive filmer om livet i DDR, inkludert Sonnenallee og Good Bye, Lenin! Schmidt (2009) uttalte videre at mannlig utvikling har en viktig plass ved siden av svake og syke kvinneskikkelser og på bakgrunn av en stat som er kodet som kvinnelig. For Lenssen (2007) representerer Andres liv dilemmaet til kvinnelige karakterer i disse filmene. ”De håpefulle av et sosialistisk menneskebilde har blitt til voldsomme allegorier om kunst, frihet og vill ungdom.” Ofte står de bare mellom mannlige hovedpersoner, gjerningsmenn og ofre. Med Donnersmarck er selv denne dramaturgiske oppgaven til kvinnen utelatt: Wiesler lar seg ikke konvertere gjennom følelser for Sieland, men gjennom kroppsløs kropp, gjennom dikt og sonater. Endelig erstatter han også Sieland som Dreymans muse. Sieland designet i filmen er irrasjonell, kompleks og kompatibel, svak, forført og skyldig og lengter etter mannlig anerkjennelse. Manuset tildeler henne denne rollen, mens begge mennene får muligheten til å modnes. Derfor anså Lindenberger (2008) filmen for å være kvinnefiendtlig. Donnersmarck la til en annen Hollywood-kompatibel en til de utallige historiene om en kvinne mellom to menn. Han forstod hennes død som det klassiske å la dø av en kvinne som står i veien for forening av to menn. Den forløsende enden krever deres offerdød.

Martina Gedeck (2007)

Selv Martina Gedeck virket sint på at Sieland spilt av den ofres slik at mannen er katarseopplevelser . Donnersmarck ignorerte hardnakket advarslene sine på de innledende møtene. Hun beskrev ham som en nybegynner som ennå ikke skulle klassifiseres blant de store regissørene. Mindre enn et år senere ga han ikke opp noe av kvoten med invitasjoner til Oscar-utdelingen .

I DVD-lydkommentaren snakker regissøren om en “kjærlighet mellom disse to mennene som aldri blir kjent. […] De facto er kjærlighetsaksen mellom Dreyman og Wiesler ” . Når Wiesler holder romanen i hendene, kan du føle "at denne kjærligheten er veldig frisk og sterk". Schmidt (2009) analyserte at Donnersmarck konstruerer binære motsetninger mellom menn og kvinner som forsterker en tradisjonell forståelse av kjønn. Mens kvinner forblir bundet til fysikalitet, omstendigheter, korrupibilitet, forgjengelighet og død, tilskriver han egenskaper til menn som overvinner den materielle verden: ånd og forståelse, absolutte, universelle prinsipper, åndelighet og kunst.

Brecht

Med tanke på den posisjonen som den humanistiske forståelsen av kultur inntar i The Lives of Others , kan de mange referansene som filmen har gjort til skribenten Bertolt Brecht komme på overraskelse. Fordi det sikter mot en indre forandring av individet, mens Brecht var overbevist om at et bedre liv bare kan realiseres gjennom den kollektive endringen av samfunnet. Schmidt (2009) vurderte denne bruken av Brecht som en veldig selektiv plukking av uttalelsene hans om forholdet mellom kunst og sosial endring og også en tendensiøs tilegnelse av Brecht som et ikon for postrevolusjonær kunst. Forfatteren, som er en del av den tyske litterære kanonen , er plassert i den humanistiske tradisjonen og dermed reddet i tiden etter Berlinmurens fall, akkurat som statskunstneren Dreyman, som er lojal mot linjen, viser seg å være en tidløs forfatter som også spilte på scener etter gjenforeningen. I motsetning til Wieslers snikende lesning var Brecht på ingen måte subversiv å lese i DDR, men hans arbeider var obligatoriske på skolen. Diktet Memory of Marie A. , som Wiesler er hentet fra, tilhører den ganske upolitiske Brechts og peker på Wieslers økende mottakelighet for skjønnhet og kjærlighet utover ideologi. Han hører diktet med Dreymans stemme, noe som indikerer nærheten til de to.

Navnet på Sonata of the Good Man har en likhet med Brechts stykke The Good Man of Sezuan . I denne lignelsen formidler Brecht at det er umulig å være en god person i en dårlig verden. Stykket og filmen har det til felles at Brechts Shen Te som Dreyman og Wiesler prøver å forsvare sin integritet mot andres påstander og maskere deres godhet for å beskytte seg selv. Disse menneskene blir tvunget til en schizofreni "der enkeltpersoner overvinner spenningen mellom seg selv og staten ved å skape et offentlig og et privat ansikt". Donnersmarck og Brecht er også enige om at kunst kan drive politisk endring. Men leksjonene fra verkene deres utelukker hverandre. Brechts lek er en kritikk av kapitalismen og hevder umuligheten av vennlighet i et dehumaniserende system, mens Donnersmarck opprettholder troen på individuell etikk midt i statlig terror. I tillegg tilsvarer den dramatiske tilnærmingen til The Lives of Others et teaterkonsept fra tiden før Brecht: Brecht definerte fremmedgjøringseffekten , ifølge hvilken et teaterstykke kan endre bevisstheten til teatergjengeren gjennom argumenter og ikke gjennom empati og identifisering med karakterer . Filmpublikummet identifiserer seg imidlertid med Wiesler, som for sin del ikke kommer til å være ideologisk-psykologisk avstand til observasjonsobjektene og blir følelsesmessig involvert i livet.

Utmerkelser

I Tyskland

I utlandet

Oppføringer

I en undersøkelse av BBC i 2016 for listen over de 100 viktigste filmene i det 21. århundre tok The Lives of Others plass på 32.

litteratur

Bøker

  • Florian Henckel von Donnersmarck: Andres liv. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-518-45786-1 .
  • Florian Henckel von Donnersmarck: Andres liv. Mørk utgave Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2007, ISBN 3-518-45908-2 .

Vitenskapelige bidrag

  • Arendt, Christine: For analyse av kulturreflekterende filmer og deres mottakelse i GFL-leksjoner. “Andres liv” og “ingensteds i Afrika”. Tolkning, narratologi, hukommelsesretorikk og mottakelse av italienske studenter. Königshausen & Neumann, Würzburg 2019 (serie: Film, Medium, Discourse). ISBN 978-3-8260-6636-8 .
  • Paul Cooke: "The Lives of Others" og moderne tysk film. En følgesvenn. De Gruyter, Berlin / Boston 2013, ISBN 978-3-11-026810-2 .
  • John T. Hamilton: Konspirasjon, sikkerhet og menneskelig omsorg i Donnersmarcks andres liv . I: Historical Social Research . Vol. 38 (2013), nr. 1, s. 129–141.
  • Jens Gieseke: Stasi går Hollywood: Donnersmarcks The Lives of Others og grensene for autentisitet. I: German Studies Review. Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 580-588 (tysk).
  • Volker Wehdeking: Generation Change: Intermediality in Contemporary German Literature. Erich Schmidt Verlag, Berlin 2007, ISBN 978-3-503-09827-9 , s. 127-137.
  • Gary Schmidt: Mellom forfattere og agenter: Kjønn og bekreftende kultur i The Lives of Others . I: The German Quarterly , Vol. 82, nr. 2, våren 2009, s. 231–249, (engelsk).
  • Thomas Lindenberger: Stasiploitation - Why Not? Manusforfatterens historiske kreativitet i andres liv. I: German Studies Review. Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 557-566 (engelsk).
  • Lu Seegers: Andres liv eller DDRs 'virkelige' minne . I: Astrid Erll, Stephanie Wodianka (red.): Film- og kulturminne. Plurimediale konstellasjoner . Walter de Gruyter, Berlin / New York 2008, ISBN 978-3-11-020443-8 , s. 21-52.
  • Mary Beth Stein: Stasi med et menneskelig ansikt? Tvetydighet i andres liv. I: German Studies Review. Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 567-579 (engelsk).

samtaler

  • Med Florian Henckel von Donnersmarck i Süddeutsche Zeitung 23. mars 2006, s. 12, Welt der Leere.

Anmeldelser

Andre kommentarer

Rapporter

Undervisningsmateriell

weblenker

Individuelle bevis

  1. ↑ Slipp sertifikat for andres liv . Frivillig selvregulering av filmindustrien , januar 2006 (PDF; testnummer: 104804 K).
  2. ↑ Aldersgrense for Andres liv . Youth Media Commission .
  3. ↑ a b c Andreas Kilb: Conspiracy of the listeners . I: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 22. mars 2006, s. 35
  4. ↑ a b c Jeg kan klatre opp på fjellet igjen . I: Stern , 14. mars 2007, samtale med Donnersmarck
  5. ^ Lars-Olav Beier, Malte Herwig, Matthias Matussek: Poesi og paranoia . I: Der Spiegel . Nei. 12 , 2006, s. 172 ( online ).
  6. ↑ Ulrich Mühe i filmboka, s. 183; Trykkhefte, s. 14; Matthias Ehlert: Vennen på taket mitt . I: Welt am Sonntag , 12. februar 2006, s. 59
  7. ↑ Pressemelding fra den føderale regjeringen om Oscar-vinneren ( Memento fra 21. september 2013 i Internet Archive )
  8. ↑ a b Sebastian Koch: Hvorfor spiller jeg først nå en ledende rolle i kinoen i Tyskland . I: Florian Henckel von Donnersmarck: Andres liv . Filmbok. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2008. Tillegg til DVD-spesialutgaven "The Complete File". Pp. 177-180
  9. ↑ Ulrich Mühe i samtale i: Florian Henckel von Donnersmarck: Andres liv . Filmbok. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2008. Tillegg til DVD-spesialutgaven "The Complete File". Pp. 182-183 og 186
  10. ↑ a b i henhold til fremstilling av
  11. ↑ a b c d e Florian Henckel von Donnersmarck: Andres liv . Filmbok. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2008. Tillegg til DVD-spesialutgaven "The Complete File". Pp. 162-168
  12. ↑ a b c Produksjonsnotater i pressemeldingen ( Memento fra 5. november 2014 i Internet Archive ) (PDF; 196 kB), s. 14-16
  13. ↑ a b c d e f g h i j Donnersmarck i lydkommentaren på DVDen
  14. ↑ a b c Florian Henckel von Donnersmarck i samtale med Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12: "World of Emptiness"
  15. ↑ a b c Verden av filmsteder: Andres liv. 3. desember 2018, tilgjengelig 29. september 2020 (tysk).
  16. ↑ a b c d e f g h i j k l Marianne Falck: Andres liv. (PDF; 1,5 MB) Filmhefte fra det tyske føderale byrået for samfunnsopplæring . Bonn 2006, s. 8-11
  17. ↑ Kriterier for å gi filmtillatelser på grunnlag av Berlin-Hohenschönhausen-minnesmerket ( Memento 22. oktober 2011 i Internet Archive )
  18. ↑ Rainer Gansera: I fryktens lut . I: Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12; Volker Behrens: Slik føles diktaturet . I: Hamburger Abendblatt , 16. mars 2006, s. 8; Harald Pauli: Den indiskrete sjarmen til statens sikkerhet . I: Fokus , 20. mars 2006, s. 72-74; Marie-Noëlle Tranchant: Un jeune cinéaste derrière le rideau de fer . I: Le Figaro , 31. januar 2007; Jean-Luc Douin: La Vie des autres, de Florian Henckel von Donnersmarck. Au temps de la RDA et du soupçon . I: Le Monde , 31. januar 2007, s. 27; Mary Beth Stein: Stasi med et menneskelig ansikt? Tvetydighet i andres liv . I: German Studies Review , Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 567-579
  19. ↑ a b c d e f Volker Wehdeking: Generation change: Intermediality in samtidens tyske litteratur. Erich Schmidt Verlag, Berlin 2007, ISBN 978-3-503-09827-9 , s. 127-137
  20. ↑ a b A. O. Scott: A Fugue for Good German Men In: New York Times , 9. februar 2007
  21. ↑ a b c d e f g h i j k l m Mary Beth Stein: Stasi med et menneskelig ansikt? Tvetydighet i andres liv . I: German Studies Review , Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 567-579
  22. ↑ Schmidt 2009, s. 242. I Donnersmarcks manus, s. 109, sies det at Dreymans røde smurte hender er som fulle av blod.
  23. ↑ a b c d e f g Thomas Lindenberger: Stasiploitation - Why Not? Manusforfatterens historiske kreativitet i andres liv . I: German Studies Review , Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 557-566
  24. ↑ Hagen Bogdanski i samtale med Marko Kregel i Giving the Film a Face . Schüren, Marburg 2007, ISBN 978-3-89472-484-9 , s. 150-151
  25. ↑ Hagen Bogdanski i Kregel 2007, s. 151–152
  26. ↑ Kregel 2007, s. 151
  27. ↑ Donnersmarck i lydkommentaren på DVD, klokka 8.20, i filmboka , s. 165, og i et intervju med Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12: Welt der Leere
  28. ↑ Hagen Bogdanski i Kregel 2007, s. 150
  29. ↑ a b c d Matthias Ehlert: Vennen på taket mitt . I: Welt am Sonntag , 12. februar 2006, s. 59
  30. ↑ Pierre Bocev: La Stasi de l'ex-RDA sur grand écran . I: Le Figaro , 1. april 2006, s.6
  31. ↑ a b Derek Elley: The Lives of Others ( Memento av 10. februar 2007 i Internet Archive ) I: Variety, 19. juni 2006, s. 40
  32. ↑ Pressemelding fra den føderale regjeringen ( Memento av 21. september 2013 i Internet Archive ) av 14. mars 2006; Reinhard Mohr: Stasi uten Spreewald agurk . I: Spiegel Online , 15. mars 2006; Volker Behrens: Slik føles diktaturet . I: Hamburger Abendblatt , 16. mars 2006, s. 8
  33. ↑ Filmdienst.de og Heute-im-fernsehen.de.de .
  34. ↑ a b c Alexandra Wach: Andres liv . I: film-dienst nr. 6/2006, s. 42–43
  35. ↑ a b c Rainer Gansera: I lut av frykt . I: Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12
  36. ↑ a b c Daniel Kothenschulte: Informatorene er blant oss . I: Frankfurter Rundschau , 23. mars 2006, s. 38
  37. ↑ a b Martina Knoben: Andres liv . I: epd Film , nr. 3/2006, s. 32
  38. ↑ a b c Reinhard Mohr: Stasi uten Spreewald agurk . I: Spiegel Online , 15. mars 2006
  39. ↑ Alexandra Wach: Andres liv . I: film-dienst nr. 6/2006, s. 42–43; Martina Knoben: Andres liv . I: epd Film , nr. 3/2006, s. 32; Andreas Kilb: Konspirasjon av lytterne . I: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 22. mars 2006, s. 35; Reinhard Mohr: Stasi uten Spreewald agurk . I: Spiegel Online , 15. mars 2006; Rainer Gansera: I randen av frykt . I: Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12; Harald Pauli: Den indiskrete sjarmen til statens sikkerhet . I: Fokus , 20. mars 2006, s. 72-74; Volker Behrens: Slik føles diktaturet . I: Hamburger Abendblatt , 16. mars 2006, s. 8
  40. ↑ a b Mariam Lau: Ikke mer morsomt . I: Die Welt , 22. mars 2006, s.3
  41. ↑ Evelyn Finger: Konverteringen . I: Die Zeit , nr. 13/2006 av 23. mars 2006
  42. ↑ Claus Löser: Når spioner elsker for mye . I: taz , 22. mars 2006, s. 16
  43. ↑ Joachim Gauck i samtale med Die Welt, 22. mars 2006: Nostalgi er minne uten smerte ; Hans bidrag i Stern , 16. mars 2006, s. 228 er likt : "Ja, det var slik!"
  44. ↑ a b Marianne Birthler i samtale med Berliner Zeitung, 17. juni 2006: Jeg finner mennesker som er ærlige med seg selv i live
  45. ↑ a b Wolf Biermann: Spøkelsene dukker opp fra skyggene. “The Lives of Others”: Hvorfor Stasi-filmen av en ung vesttysker forbløffer meg . I: Die Welt , 22. mars 2006, s.29
  46. ↑ Christoph Hein: "Vi trekker oss når vi står stille". I: Leipziger Volkszeitung . 7. april 2019, åpnet 20. april 2019 (i anledning hans arbeid Gegenlauschangriff ). Se også MDR KULTUR: Christoph Hein kritiserer "The Lives of Others" på YouTube , åpnet 20. april 2019.
  47. ↑ a b Christoph Hein: "Hvorfor jeg fikk navnet mitt slettet fra" The Lives of Others "" I: Süddeutsche Zeitung , 24. januar 2019
  48. ↑ Andreas Platthaus , Det er meg, men jeg kjenner meg ikke igjen , i: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 29. januar 2019, s.9.
  49. ↑ Christoph Hein: Sensuren er utdatert, ubrukelig, paradoksal, misantropisk og antipopulær, ulovlig og straffbar . I: zeit.de . 4. desember 1987. Hentet 7. oktober 2019.
  50. ↑ Piotr Gociek: Wszyscy jesteśmy esbekami . I: Wprost , nr. 4/2007, 29. januar 2007
  51. ↑ Tadeusz Sobolewski: Niemcy rozbrajają NRD I: Gazeta Wyborcza , 25. januar 2007
  52. ↑ Jean-Luc Douin: La Vie des autres, de Florian Henckel von Donnersmarck. Au temps de la RDA et du soupçon . I: Le Monde , 31. januar 2007, s. 27
  53. ↑ a b Pierre Bocev: Un miroir des réalités est-allemandes d'avant 1989 . I: Le Figaro , 31. januar 2007
  54. ↑ Edouard Waintrop: Le Mur fissuré de l'intérieur . I: Liberation , 31. januar 2007, s.4
  55. ^ Jean Roy: Le portrait d'un solitaire . I: L'Humanité , 31. januar 2007, s. 23
  56. ↑ I følge evalueringen av Metacritic.com , tilgjengelig 28. desember 2009. Av de 39 amerikanske vurderingene som ble vurdert, vurderte 15 filmen i henhold til evalueringsmetoden til Metacritic med toppkarakter 100, 5 med 90 poeng, 16 med karakterer mellom 75 og 89, 2 med 70 og en med 50. Sistnevnte betyr noe sånt som "nøytral" eller "blandet".
  57. ↑ Evans, Tim: The Lives of Others (2006) . I: Schneider, Steven Jay, Ueberle-Pfaff, Maja (red.): 1001 filmer som du bør se før livet er over. Valgt og presentert av 77 internasjonale filmkritikere. Tolvte, oppdatert ny utgave. Utgave Olms, Oetwil am See 2017, ISBN 978-3-283-01243-4 , s. 908 .
  58. ↑ a b Andres liv. I: Rotten Tomatoes . Fandango, åpnet 8. november 2014 .
  59. ↑ a b Andres liv. I: Metakritisk . CBS , åpnet 8. november 2014 .
  60. ↑ De andres liv. Internet Movie Database , åpnet 8. november 2014 .
  61. ↑ ifølge Inside Kino , åpnet 28 desember 2009
  62. ↑ Box Office Mojo samler resultater i amerikanske dollar på Box Office Mojo, åpnet 28. desember 2009
  63. ↑ Antall eksemplarer. Internet Movie Database , åpnet 12. juni 2015 .
  64. ↑ Inngangsnummer i henhold til Lumiere. Database over filmoppmøte i Europa , åpnet 30. mai 2010.
  65. ↑ Inngangsnummer for USA: se også Inside Kino .
  66. ↑ kopienummer for Frankrike fra: Les meilleures entrées semaine du 30 Janvier au 4 Février 2007. I: Libération , 7. februar 2007; se også “Andres liv” startet med hell i Frankrike. ddp grunnleggende tjeneste, 6. februar 2007.
  67. ^ Rapporter om juridisk tvist: Markus Deggerich, Peter Wensierski: Manus til de andre . I: Der Spiegel . Nei. 18 , 2006, s. 152 ( online ). ; Markus Deggerich: Court stopper Suhrkamp-boken In: Spiegel Online - Literature , 13. april 2006; Jürgen Schreiber: Forførelsesoffiser I: Der Tagesspiegel , 29. april 2006; IM eller ingen IM? I: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 21. april 2006, s. 40; Daniel Kothenschulte: Andres synder . I: Frankfurter Rundschau , 19. april 2006, s. 15; Regine Sylvester: Målet . I: Berliner Zeitung , 3. mai 2006, s. 3; Thomas Leinkauf: Filene og sannheten . I: Berliner Zeitung , 21. juni 2006, s. 17
  68. Rich Ulrich Mühe blir beseiret i Stasi-rettssaken . I: Berliner Zeitung , 5. juli 2006. Ulrich Mühe fortsetter å snute seg . I: General-Anzeiger (Bonn) , 5. juli 2006, s.11
  69. ↑ a b I overføringen . I: Der Spiegel . Nei. 4 , 2007, s. 145 ( online ).
  70. ↑ Ingen DVD med Stasi-drama . I: Der Tagesspiegel , 17. januar 2007; stort sett identisk: juridisk tvist om DVD av “The Lives of Others” . I: Die Welt , 19. januar 2007, s. 28. DVD av "The Lives of Others" stoppet . I: Berliner Zeitung , 18. januar 2007, s. 29. Gregor Gysi stopper Stasi-angrepet . I: Berliner Kurier , 18. januar 2007, s.11
  71. ↑ Berliner Kurier: All wild på forbudt Stasi DVD , 22. januar 2007, s. 13
  72. ↑ I presseheftet, s. 14, sies det at filmen er "autentisk ned til minste detalj" . Gieseke 2008, s. 581, og Lindenberger 2008, s. 558–559, sa at filmen må måles mot disse kravene.
  73. ↑ Manfred Wilke i filmboken (Donnersmarck 2006) på s. 202–203 og i German Studies Review , vol. 31 (2008), nr. 3: Fiktion oder erlebte Geschichte? På spørsmålet om troverdigheten til filmen The Lives of Others , s. 591
  74. ↑ a b c d e Eva Horn : Media of Conspiracy . I: New German Critique , bind 35, nr. 1, våren 2008, s. 127–144
  75. ↑ a b c d Jens Gieseke: Stasi goes Hollywood: Donnersmarck's The Lives of Others and the limites of authenticity . I: German Studies Review , Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 580-588
  76. ↑ Se Wilke i filmboka på s. 201 og i German Studies Review på s. 589–590.
  77. ↑ Werner Schulz: "The Lives of Others" fortjente ikke noen pris . I: Die Welt , 25. februar 2007
  78. ^ Straffeloven til DDR
  79. ↑ Wilke i filmboka på s. 206 og i German Studies Review på s. 594
  80. ↑ Udo Grashoff : "I et angrep av depresjon ..." Selvmord i DDR. Ch.Links Verlag, Berlin 2006,
    kapittel 2.2 ("Forklarende tilnærminger for den høye selvmordsraten i DDR") og 3.4.2 ("Arbeidet til departementet for statlig sikkerhet som en årsak til selvmord?").
  81. ↑ Christiane Badenberg, Antall selvmord var et politisk spørsmål, Selvmordsraten i DDR var halvannen gang høyere enn i Forbundsrepublikken. Legeavis, spesialutgave fra 2. oktober 2010
  82. ^ Udo Grashoff: 'Andres død': myten og realiteten om selvmord i den tyske demokratiske republikken. UCL , 27. november 2014, åpnet 13. august 2017 .
  83. ↑ Wilke i filmboka på s. 207–208 og i German Studies Review på s. 594–595. Manifestet er tilgjengelig i Chronicle of the Wall .
  84. ↑ Wilke i filmboka på s. 211–213 og i German Studies Review på s. 597–598
  85. ↑ Andreas Dresen: Bildene til de andre . I: film-dienst , nr. 22/2009, s. 32–34
  86. ^ A b Marie-Noëlle Tranchant: Un jeune cinéaste derrière le rideau de fer . I: Le Figaro , 31. januar 2007
  87. ↑ Wilke i filmboken på s. 204–205 og i German Studies Review på s. 592–593
  88. ↑ a b Harald Pauli: Den indiskrete sjarmen til statens sikkerhet . I: Focus , 20. mars 2006, s. 72-74
  89. ↑ Rainer Gansera: I fryktens lut . I: Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12; lignende i Matthias Ehlert: Venninnen på taket mitt . I: Welt am Sonntag , 12. februar 2006, s. 59
  90. ↑ Marianne Falck: Andres liv. (PDF; 1,5 MB) Filmhefte fra det tyske føderale byrået for samfunnsopplæring . Bonn 2006, s.11; Rainer Gansera: I randen av frykt . I: Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12; Lars-Olav Beier, Malte Herwig, Matthias Matussek: Poesi og paranoia . I: Der Spiegel . Nei. 12 , 2006, s. 172 ( online ).
  91. ↑ Volker Behrens: Slik føles diktaturet . I: Hamburger Abendblatt , 16. mars 2006, s. 8
  92. ^ Wilke i filmboka på s. 209 og i German Studies Review på s. 596
  93. ↑ Rainer Gansera: I fryktens lut . I: Süddeutsche Zeitung , 23. mars 2006, s. 12; Martina Knoben: Andres liv . I: epd Film , nr. 3/2006, s. 32; Reinhard Mohr: Stasi uten Spreewald agurk . I: Spiegel Online , 15. mars 2006; Mary Beth Stein: Stasi med et menneskelig ansikt? Tvetydighet i andres liv . I: German Studies Review , Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 567
  94. ↑ Florian Henckel von Donnersmarck: Andres liv . Filmbok. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2008. Tillegg til DVD-spesialutgaven "The Complete File". Pp. 169-170
  95. ↑ Florian Henckel von Donnersmarck i pressen bok ( Memento fra 05.11.2014 i Internet Archive ) (p 8, åpnes 7. juli 2009.. PDF, 196 kB)
  96. ↑ Sporing av filmen tilbake til Schillers ideer finner du i Cheryl Dueck: The Humanisition of the Stasi in The Lives of Others . I: German Studies Review , Vol. 31 (2008), nr. 3, s. 606, og Schmidt 2009, s. 232
  97. ↑ a b Donnersmarck 2006, manus, s.45
  98. ↑ a b c d e f g Gary Schmidt: Mellom forfattere og agenter: Kjønn og bekreftende kultur i The Lives of Others . I: The German Quarterly , bind 82, nr. 2, våren 2009, s. 231–249
  99. ↑ a b Claudia Lenssen: Stædighet og mysteriespill . I: Recherche Film und Fernsehen , Zeitschrift der Deutsche Kinemathek, nr. 1/2007, s.35
  100. ↑ Martina Gedeck i samtale med Tagesspiegel , 21. mars 2006: Når ting går bra, danser vi sammen ; se også hennes samtale med Süddeutsche Zeitung , 24. februar 2006, s. 17: "Man blir sett på og anerkjent"
  101. ^ Rüdiger Suchsland: Riktig tiltak . Der Tagesspiegel , 6. mars 2007
  102. ↑ Stein 2008, s. 577; Schmidt 2009, s. 233 og 244