Bernd Alois Zimmermann

Bernd Alois Zimmermann (egentlig Alois Bernhard Zimmermann ; født 20. mars 1918 i Bliesheim , i dag Erftstadt ; † 10. august 1970 i Königsdorf , i dag Frechen, nær Köln ) var en av de fremragende tyske komponistene til den musikalske avantgarde, som handlet med Ny musikk fant sin egen stil. Hans mest kjente verk er operaen Soldatene .

Liv

Zimmermann vokste opp i det landlige katolske miljøet i Eifel . Faren hans var tjenestemann ved Reichsbahn og drev jordbruk som en sidelinje. Fra 1929 gikk Bernd Alois Zimmermann på den katolske private skolen i Steinfeld Abbey , hvor han systematisk behandlet musikk for første gang og la grunnlaget for sin enorme litterære utdannelse. Da nasjonalsosialistene stengte de private skolene i Tyskland i 1936 , byttet Zimmermann til en statlig katolsk videregående skole i Köln, hvor han ble uteksaminert fra videregående skole i 1937. Samme år gjorde han Reich Labor Service og meldte seg på college for lærerutdanning i Bonn for vintersemesteret 1937/38.

Zimmermann ønsket egentlig å studere teologi, men begynte deretter å studere skolemusikk, musikkvitenskap og komposisjon ved Köln musikkuniversitet i vintersemestret 1938/39 . I 1940 ble han trukket inn i Wehrmacht , hvorfra han ble løslatt høsten 1942 på grunn av en alvorlig hudsykdom forårsaket av eksplosiv orden. Han gjenopptok studiene, hvis fullføring ble forsinket til 1947 på grunn av krigens slutt og kaos etter krigen. Zimmermann hadde jobbet som frilans komponist siden 1946, mest for radio. Fra 1948 til 1950 deltok han blant annet på Kranichsteiner / Darmstädter sommerkurs for ny musikk , sammen med René Leibowitz og Wolfgang Fortner , og arbeidet 1950–1952 som foreleser for musikkteori ved Musicological Institute ved Universitetet i Köln . I løpet av denne tiden ble flere av verkene hans opprettet, som konserten for fiolin og stort orkester, konserten for obo og lite orkester, konserten for Violoncello og lite orkester, flere trompetkonserter og konserten Perspektiven for to piano .

I 1957 var Zimmermann den første komponisten som mottok et stipend fra det tyske akademiet Villa Massimo Roma, som åpnet igjen etter 1945, og i 1958, som etterfølger av Frank Martin, var han professor i komposisjon ved Köln University of Music, hvor han grunnla seminar for scene-, film- og radiomusikk. På 1960-tallet etablerte han seg som en vellykket komponist med antikrigsoperaen Soldatene . Han ble hedret med den store kunstprisen i Nordrhein-Westfalen i 1960 og City of Cologne Art Prize i 1966. I 1964 mottok han et andre stipend for Villa Massimo og ble i 1965 medlem av Berlin Academy of the Arts . 15. februar 1965, etter en lang og hard kamp, ​​ble operaen Soldatene urfremført, basert på et drama av Jakob Michael Reinhold Lenz . I 1968 takket han nei til et tilbud som komposisjonsprofessor ved Berlin University of the Arts . I 1969 ble han tildelt Berlin Art Prize.

Bernd Alois Zimmermann var gift med Sabine von Schablowsky og de hadde tre barn.

I 1967 presenterte han komposisjonen Tratto and the Requiem for a young poet . Denne gangen var preget av depresjon og intensivering av øyeproblemene, og gjorde det vanskeligere og vanskeligere for ham å jobbe med musikk som vanlig. I 1970 begynte han å jobbe med et Requiem for begravelsesmessen . Depressive tendenser som vedvarte lenger og lenger førte til en psykologisk krise, pluss den raskt forverrede, inoperable øyesykdommen. Hans uttalelse “Jeg kan ikke lenger komponere!” Var som et skrik i en håpløs situasjon. Komponisten begikk selvmord 10. august 1970. Han ble gravlagt på Königsdorf -Süd kirkegård.

anlegg

Zimmermann var en komponist mellom epoker: han var for ung til å bli avgjørende påvirket av de musikalske begivenhetene i Weimar-republikken , men samtidig for gammel etter slutten av andre verdenskrig til å akseptere den negative holdningen til den yngre generasjonen til komponistene i Weimar-republikken å bære. Dette førte til en tydelig uavhengig arbeidsstil, som ble formet av begrepet "pluralistisk" komponering og bruk av collageteknikker.

I sin komposisjonsutvikling fulgte Zimmermann opprinnelig utviklingen av New Music , hvorfra tyske komponister i stor grad ble avskåret fra nazitiden. Han begynte med verk i nyklassisistisk stil , og kom så gjennom inntrykkene av Darmstadt-sommerkursene om gratis atonalitet (fra 1949) og dodekafoni (fra 1951) til seriemusikk (fra 1956). Hans preferanse for jazz kommer også til uttrykk i flere komposisjoner, for eksempel i fiolinkonserten fra 1950 og trompetkonserten fra 1954, samt i operaen hans The Soldiers . For å sikre levebrødet, skrev eller arrangerte Zimmermann radiospill og filmmusikk, for eksempel i 1956 på Deluge and Ashes, en kortfilm om ødeleggelsen av krigen og gjenoppbyggingen. Under en visning av filmen som en del av den tyske arkitekturutstillingen i Buenos Aires ble det reist kritikk av musikken, som nådde Franz Rowas , som var ansvarlig der, via den tyske ambassadøren og utenriksdepartementet . Han la press på regissøren av filmen, som måtte bytte musikken til Bachs koralmusikk, som filmen - i det minste i utlandet - fortsatte å bli vist med.

I motsetning til representantene for den såkalte Darmstadt-skolen ( Stockhausen , Boulez , Nono og andre), gjorde ikke Zimmermann et radikalt brudd med tradisjonen. På slutten av 1950-tallet utviklet han sin typiske personlige komponistil, den pluralistiske lydkomposisjonen, som er preget av kombinasjonen og overlagringen av lag med musikalsk materiale fra forskjellige tider og fra forskjellige opprinnelser (musikk fra middelalderen gjennom barokk og klassisk til jazz- og popsanger, som Beatles ). Dette spenner fra innebygging av individuelle musikalske sitater i en komposisjon (for eksempel i orkesterstykket Photoptosis ) til et stykke som er helt oppfattet som en collage ( Musique pour les suppers du Roi Ubu ). I vokale verk (spesielt kortfattet i Requiem ) blir prosedyren også brukt på teksten.

Zimmermanns kunst er basert på et spesielt tidsbegrep:

“Som vi vet, er fortid, nåtid og fremtid bare knyttet til prosessen med arv på grunn av deres fremtoning som kosmisk tid. I vår åndelige virkelighet eksisterer imidlertid ikke denne arven, som har en mer reell virkelighet enn den velkjente klokken, som i utgangspunktet ikke viser noe annet enn at det ikke er noen stede i streng forstand. Tiden bøyer seg i en sfærisk form. Fra denne ideen [...] utviklet jeg min [...] pluralistiske komposisjonsteknikk som tar hensyn til kompleksiteten i vår virkelighet. "

I Zimmermanns eneste opera Soldatene uttrykkes denne samtidigheten av hendelser gjennom komplekse samtidige scener, som blir ytterligere utdypet og meningsfylt ved bruk av multimedieteknikker: musikk, drama, ballett, pantomime og film henger sammen. I tillegg er det også en pluralisme av stilene som brukes: Zimmermann setter inn et stort antall musikalske sitater fra forskjellige musikkhistoriske epoker i partituret sitt, og har også en jazzkombinasjon i 2. og 4. akt . Alt dette holdes strukturelt sammen av en overordnet serie med alle intervaller . Operaen hadde sin vellykkede premiere i 1965 i Köln under dirigenten Michael Gielen , etter at den flere ganger (blant annet Wolfgang Sawallisch ) hadde blitt avvist som "uspillbar" på grunn av enorme personlige og musikalske krav. En ny produksjon i München i 1969 med Zimmermanns deltakelse, igjen under musikalsk ledelse av Gielen, var en overveldende suksess.

Zimmermann var en ettertrykkelig litterær og ettertrykkelig politisk komponist. Et stort antall av hans arbeider er basert på litteraturverk eller handler om dem. Operaen hans The Soldiers er basert på skuespillet av Jakob Michael Reinhold Lenz , hans Musique pour les suppers de Roi Ubu er en tenkt ballettmusikk til stykket King Ubu av Alfred Jarry . I Requiem for a Young Poet bruker Zimmermann tekster av diktere som døde frivillig: Jessenin , Mayakowski og Konrad Bayer . Komponeringen av Zimmermann mot urettferdighet og undertrykkelse er særlig tydelig i den musikalsk uttrykksfulle skildringen av den nådeløse ødeleggelsen av et menneskeliv i The Soldiers og i trompetkonserten Ingen kjenner de problemer jeg ser , rettet mot rasisme i USA , der Zimmermann bruker Afroamerikansk musikk ( spirituals og jazz). Zimmermanns Requiem for a Young Poet handler om den sosiale situasjonen mellom 1920 og 1970, som bringes nærmere gjennom originale utdrag fra taler fra Adolf Hitler , sitater fra grunnloven og Mao Zedongs røde bok .

Hans sans for religion og hans katolske oppdragelse hadde også innflytelse på Zimmermanns tanke og arbeid. Et synlig tegn er bokstavsekvensen som Zimmermann satte på slutten av hver poengsum: OAMDG (Omnia ad maiorem Dei gloriam = Alt til større ære for Gud). En rekke av Zimmermanns verk refererer direkte eller indirekte til religion og liturgi , inkludert: Antifoner , omnia tempus habent og kirkelig handling . Likevel er det en dyp pessimisme iboende i mange av Zimmermanns verk. I sentrum for rekvimet til en ung dikter står versene til poeten Konrad Bayer . Hva håper du på? / det er ingenting som kan oppnås bortsett fra døden.

student

Virker

  • 1942–1946: Fem sanger for middels stemme og piano
  • 1946: Extemporale for piano
  • 1946: Capriccio for piano
  • 1947: Ros av dårskap for solister, kor og stort orkester
  • 1949: Enchiridion I
  • 1950: Sonata for fiolin og piano
  • 1950: Konsert for fiolin og orkester
  • 1950: Rhinske messedanser (satt til 13 blåseinstrumenter i 1962)
  • 1950: eventyrsuite
  • 1951: Enchiridion II
  • 1951: Sonata for solo fiolin
  • 1951: Symfoni i en sats (ny versjon 1953)
  • 1952: Konsert for obo og lite orkester
  • 1954: metamorfose. Musikk til filmen med samme navn av Michael Wolgensinger for lite orkester
  • 1954: Ingen kjenner de problemer jeg ser - konsert for trompet og orkester
  • 1955: Sonata for bratsjosolo
  • 1955: Alagoana, Caprichos Brasileiros - ballett
  • 1956: konfigurasjoner
  • 1956: Perspektiven - musikk for en tenkt ballett
  • 1957: Canto di speranza
  • 1957: Den fromme Helene
  • 1957: Ha Omnia tempus
  • 1958: Impromptu
  • 1960: Dialoge - konsert for to pianoer og stort orkester
  • 1960: Sonata for cellosolo
  • 1961: Tilstedeværelse, ballett blanc
  • 1961: Antifoner
  • 1962: Cinque Capricci di Girolamo Frescobaldi “La Frescobalda” for orkester
  • 1962: Giostra Genovese. Gamle danser av forskjellige mestere for et lite orkester
  • 1962: Vokalsymfoni fra The Soldiers for seks vokalsolister (coloratura sopran, mezzosopran, alt, to tenorer, bass) og orkester, hadde premiere 20. mai 1963
  • 1963: Tempus Loquendi
  • 1964: monologer
  • 1965: Soldatene - Opera, WP: 15. februar 1965
  • 1966: Musique pour les soupers du Roi Ubu - Ballet noir (revidert som konsertstykke i 1968)
  • 1966: Konsert for violoncello og orkester en forme de pas de trois
  • 1967: Intercomunicazione
  • 1967: Tratto
  • 1968: Fotoptose
  • 1969: Requiem for a Young Poet - Lingual
  • 1970: stillhet og omvendelse
  • 1970: Tratto 2
  • 1970: fire korte studier
  • 1970: Jeg snudde meg og så all urettferdigheten som skjedde under solen - kirkelig handling

Radio spiller musikk

Skrifttyper

  • Intervall og tid. Essays og skrifter om arbeidet . Mainz 1974.

litteratur

  • Hermann Beyer, Siegfried Mauser (Hrsg.): Philosophy of Time and Sound Shape - Investigations in the work of Bernd Alois Zimmermann . Mainz 1986.
  • Patrick van Deurzen: Tijdsaspecten i arbeidet til Bernd Alois Zimmermann . I: Tijdschrift voor Muziektheorie , bind 1 (1996), nr. 2, juni 1996, s. 98-106.
  • Klaus Ebbeke: Finne språk - studier om det sene arbeidet til Bernd Alois Zimmermann . Mainz 1986. ISBN 3-7957-1793-0 .
  • Klaus Ebbeke: Zeitschichtung - Samlede essays om verker av Bernd Alois Zimmermann , Mainz 1998. ISBN 3-7957-0345-X .
  • Heribert Henrich: Bernd Alois Zimmermann. Katalog raisonné. Katalog over de musikalske verkene til Bernd Alois Zimmermann og deres kilder. / Laget med forarbeid av Klaus Ebbeke (†). - Mainz: 2013 [!], Riktig: 2014, ISBN 978-3-7957-0688-3 . anmeldelse
  • Jörn Peter Hiekel : Bernd Alois Zimmermanns “Requiem for a Young Poet” (= Archive for Musicology . Supplement 36). Stuttgart 1995.
  • Jörn Peter Hiekel: Bernd Alois Zimmermann og hans tid (= store komponister og deres tid 35). Laaber-Verlag, Laaber 2019, ISBN 978-3-89007-808-3 .
  • Martin J. Junker: Ingen vet ... Alagoana - Undersøkelser av to tidlige verk av Bernd Alois Zimmermann . Frankfurt am Main 2007.
  • Wulf Konold : Bernd Alois Zimmermann - Komponisten og hans arbeid . Köln 1986.
  • Oliver Korte : Om Bernd Alois Zimmermanns senere serieteknologi . I: Musiktheorie , utgave 1/2000, s. 19–40.
  • Oliver Korte: Den kirkelige handlingen av Bernd Alois Zimmermann. Undersøkelser av en poetikk av fiasko . Sinzig 2003 (= Berlin Music Studies , bind 29).
  • Aloyse Michaely: Toccata - Ciacona - Nocturno. Til Bernd Alois Zimmermanns opera “Soldatene” . I: C. Floros, HJ Marx, P. Petersen (red.): Musiktheater im 20. Jahrhundert , Laaber 1988 (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft , bind 10), s. 127–204.
  • Ralph Paland: "... ad usum delphini"? Bernd Alois Zimmermanns "Monologues" for 2 pianoer som transkripsjon og transformasjon av "Dialogues" for 2 pianoer og et stort orkester . I: A. Edler, S. Meine (red.): Musikk, vitenskap og deres mekling. Rapport om den internasjonale musikkologiske konferansen til Hannover University of Music and Drama 26.-29. September 2001 , Augsburg 2002, ISBN 3-89639-342-1 (= publikasjoner fra Hanover University of Music and Drama, bind 12), s. 267-271.
  • Ralph Paland: “Work in Progress” og individuelt arbeid. Bernd Alois Zimmermanns instrumentale verk 1960–1965 . Mainz 2006, ISBN 3-7957-1898-8 (= Kölner Schriften zur Neue Musik , bind 9).
  • Dörte Schmidt: "Det er nok ..." BA Zimmermanns kirkelige handling: opus summum eller opus ultimum? I: Archiv für Musikwissenschaft , bind 46 (1989), s. 121–154.
  • Øyeblikk. Konserter i sesongen 2007–2008 . City of Bochum and Bochumer Symphoniker, Bochum 2007, s. 18–22.
  • Franz-Bernhard Stammkötter: En musikalsk tolkning av Augustine. Motiver fra den augustinske filosofien i Bernd Alois Zimmermanns Requiem for en ung dikter . I: A. Zumkeller OSA, A. Krümmel (red.): Traditio Augustiniana. Studier om Augustine og hans mottakelse. Festivalseremoni for Willigis Eckermann OSA . Würzburg 1994, s. 415-440.
  • Ulrich Tadday (red.): Music Concepts Special Volume Bernd Alois Zimmermann . München 2005.
  • Bettina Zimmermann: con tutta forza. Bernd Alois Zimmermann. Et personlig portrett . Dokumenter, brev, bilder, moderne vitner. Wolke, Hofheim 2018, ISBN 978-3-95593-078-3

Lydbærer (utvalg)

Film

  • Munk og Dionysos. Komponisten Bernd Alois Zimmermann. Dokumentar, Tyskland, 2013, 60 min., Manus og regissør: Bettina Ehrhardt, produksjon: bce-filmer, WDR , serie: West ART Klassik, første sending: 2. desember 2013 på WDR, blant andre. med Michael Gielen , Hans Zender .

weblenker

Individuelle bevis

  1. Sabine Ehrmann-Herfort / Adrian Kuhl / Matthias Pasdzierny / Dörte Schmidt (red.): "Man skal reise til Roma". Bernd Alois Zimmermann og Italia. I: DHI rom.Analecta musicologica, 2020, åpnet 23. desember 2020 (tysk).
  2. 20.3. Bernd Alois Zimmermann: 95-årsdag . ( Memento fra 5. juli 2014 i Internet Archive ) Online markør; Hentet 15. juli 2014
  3. Heribert Henrich, Bernd Alois Zimmermann, katalog raisonné, Berlin og Mainz 2013, s. 788
  4. 1968. Sitert fra: Harenberg composers leksikon. Mannheim 2004, s. 1048
  5. Bernd Alois Zimmermann . UbuWeb Sound; Hentet 15. juli 2014
  6. Håper på hva?: I Bernd Alois Zimmermanns "Requiem for a Young Poet" møter Tristan og Isolde Beatles, Kurt Schwitters smelter sammen med Beethoven . I: Die Zeit , nr. 12/2007.
  7. Klassikere: Harald Banter (født 1930): curriculum vitae. Hentet 26. juni 2021 .
  8. Hermann Beyer, Siegfried Mauser (red.): Filosofi om tid og lydform. Undersøkelser av Bernd Alois Zimmermanns arbeid . Schott 1986, ISBN 3-7957-1795-7 , s. 113 og s. 143. Data fra Wulf Konold: Bernd Alois Zimmermann . DuMont, Köln 1986, s. 53 og s. 191.
  9. Gjennomgang av Ralph Paland på info-netz-musik , 1. juni 2014; åpnet 15. september 2014
  10. Munk og Dionysos. Komponisten Bernd Alois Zimmermann . ( Memento fra 25. juli 2014 i Internet Archive ) WDR, åpnet 15. juli 2014