Arno Breker

Arno Breker (1972), i sitt Düsseldorf-studio, foto Joe F. Bodenstein
Arno Breker (1940), høyre Albert Speer

Arno Breker (født 19. juli 1900 i Elberfeld (i dag et distrikt i Wuppertal ), † 13. februar 1991 i Düsseldorf ) var en tysk skulptør og arkitekt . Han opplevde kunstneriske påvirkninger og hans første suksesser i Frankrike før han utviklet seg til å bli en av de mest fremtredende kunstnerne i den nasjonalsosialistiske staten i Tyskland fra 1936 , direkte sponset av Adolf Hitler . På hans vegne jobbet han hovedsakelig med skulpturarbeidet for den planlagte verdenshovedstaden Germania . Hans særegne stil formet estetikken til nazisystemet . I 1944 satte Hitler navnet sitt på en liste over "gudgavede" artister . Til tross for den store betydningen av hans arbeid og hans person for naziregimet, ble han i 1948 klassifisert som en " medreisende ". Han var svært kontroversiell i en mannsalder, og ble spesielt anklaget for mangel på anger. Før og etter nazitiden skapte kunstneren seg navn først og fremst med utformingen av portrettbyster . De ga ham internasjonal anerkjennelse, særlig blant kunstnerkollegaer ( Aristide Maillol 1942: "German Michelangelo of the 20th Century", Ernst Fuchs 1972: "Prophet of the Beautiful", Salvador Dalí 1975: "God is beauty and Arno Breker his prophet") .

Leve og handle

opplæring

Arno Breker ble født som den eldste sønnen til steinhoggeren og gravkunstneren Arnold Breker og hans kone Luise i Elberfeld i 1900. Han gikk på ungdomsskolen, lærte steinhuggerhåndverket tidlig i foreldrenes virksomhet, gikk på kunst- og håndverksskolen i Elberfeld og studerte verkene til Auguste Rodin og Michelangelo . Etter at han ikke var i stand til å jobbe med kunstneren og professoren Adolf von Hildebrand ( München ) av økonomiske årsaker, begynte han å studere ved Düsseldorf kunstakademi i 1920 . Der møtte han de revolusjonerende kunstnerne i Young Rhineland , som han distanserte seg fra etter en stund. Rodin ble hans forbilde etter at en skulptur av den franske billedhuggeren gjorde et sterkt inntrykk på ham. Han studerte arkitektur med Wilhelm Kreis og skulptur hos Hubert Netzer , en student av Adolf von Hildebrand.

Han deltok vellykket i flere arkitekturkonkurranser og konkurranser om minnesmerker, for eksempel i 1922/23 i en konkurranse om utformingen av hedersgravplassen i hjembyen Elberfeld (mor-sønn-gruppen, Pietà-typen). Den Kunstforening for Rheinland og Westfalen i oppdrag å utforme årlige utgaver. I 1924, kort før studiets slutt, tok han sin første tur til Paris , det daværende sentrum for moderne skulptur. Der møtte han forfatteren og maleren Jean Cocteau , filmregissøren Jean Renoir , kunsthandleren Daniel-Henry Kahnweiler og kunsthandleren og publisisten Alfred Flechtheim . Han ble også kjent med Pablo Picasso der. Flechtheim signerte Breker og gjorde ham kjent i den parisiske kunstscenen.

I 1925 fullførte han studiene i Düsseldorf. Den monumentale figuren av den liggende "Aurora" på taket av Ehrenhof i Düsseldorf , skapt for utstillingen " GeSoLei " på vegne av Wilhelm Kreis , illustrerer allerede Brekers talent for bygningsrelatert skulptur.

1926-1934

Arno Breker ble tildelt utfordringsprisen til distriktspresidenten i Düsseldorf .

I 1927 mottok han en befaling fra byen Budberg ( Rheinberg / Niederrhein) om å utforme et krigsminne. I 1928 bygde han et minnesmerke nær Kleve -Kellen for å feire angrep fra belgiske tropper under okkupasjonen etter første verdenskrig (1918–1926) . Dette var arbeid som han sannsynligvis skyldte - i likhet med " Aurora " - til formidling av sin tidligere lærer Wilhelm Kreis . Han laget portrettbyster, som maleren Otto Dix , eller en regjeringsbestilt byste av Friedrich Ebert , den første rikets president i Weimar-republikken som døde i februar 1925. Han tok en annen tur til Paris, hvor han blant annet møtte Alexander Calder .

I 1927 bestemte han seg for å bosette seg i Paris. Han hadde mange kontakter - inkludert livslange vennskap - med kunstnere og intellektuelle som Aristide Maillol , Charles Despiau , Maurice de Vlaminck , Robert Delaunay , Emile Antoine Bourdelle , Constantin Brâncuși , Jules Pascin , Jean Fautrier , Isamu Noguchi og Man Ray og reiste til Nord Afrika . Han møtte greske Demetra Messala, kalt "Mimina", som ble hans partner. Demetra var datter av en gresk diplomat som allerede var modell for Pablo Picasso og Aristide Maillol. Breker laget en skulptur av henne i 1933. Tallrike skisser og tegninger samt serien med etsninger og litografier Tunisian Journey ble opprettet . I 1927 stilte han ut sammen med Alf Bayrle , som også bodde i Paris. Dette resulterte i et langsiktig vennskap, noe som også fremgår av en livlig brevveksling.

Brekers plastverk ble sterkt påvirket av Aristide Maillol, Charles Despiau og Auguste Rodin i denne perioden. Med filene, torsoene og portrettbustene prøvde Breker å slå sammen de forskjellige stilene, inkludert overflatebehandlingene til modellene hans. I tillegg utviklet han støpeprosessen til den rene formen - uten ujevnheter på overflatene til hans figurer - som senere ble karakteristisk for hans fremstillinger i nasjonalsosialismens tid.

Imidlertid brøt ikke forbindelsen til Tyskland. Han mottok ordrer for en stor skulptur for Matthäikirche i Düsseldorf og for Conrad Röntgen- minnesmerket i Remscheid . Det var utstillinger av verkene hans, han deltok i konkurranser i Tyskland, inkludert konkurransen i byen Düsseldorf om et Heinrich Heine- monument (plassering siden 1983 foran Kurtheater Norderney ).

I 1932 mottok han Roma-prisen til det preussiske kunsthøgskolen. Denne prisen var knyttet til et stipend, og han tilbrakte syv måneder, fra oktober 1932 til mai 1933, på Villa Massimo . En av hans jødiske bekjente, kunstneren Felix Nussbaum , var hans studionabo her. Under oppholdet i Roma designet Breker blant annet en rekonstruksjon av den første versjonen av Michelangelos Pietà , som også ble nevnt i spesialistkretser, og deltok i en konkurranse om en militær kirkegård i Frankrike (avdelingen Fricourt / Somme ). Breker selv så sin tid i Roma som "forberedelse for det monumentale arbeidet i stor skala som ventet på meg".

I 1933 fulgte studiebesøk til Firenze og Napoli . Forslagene hentet her fra skulptur fra antikken og renessansen - spesielt Michelangelos  - hadde en varig innflytelse på Brekers midtre, såkalte "klassiske periode" under nazitiden .

1934-1945

Arno Breker sertifikat for ansettelse som professor
Bust of Adolf Hitler (1938)
Løvehode ved Breker i Brunswick katedral
Berlin, New Reich Chancellery , inngang til indre gårdsplass med skulpturene The Party og The Wehrmacht , foto Joe F. Bodenstein
Løvene ved løvebastionen på Maschsee

I 1934 forlot Breker Frankrike og returnerte til Tyskland. I følge Brekers egen innrømmelse var det oppfordringen fra Wilhelm Hausenstein , Grete Ring og Max Liebermann som fikk ham til å forlate Paris og bosette seg i Berlin. Liebermann formidlet studioet til billedhuggeren August Gaul, som døde i 1921, til Breker i den nye residensen . En byste av Liebermann ble opprettet. Da Breker døde i 1935, tok han av seg dødsmasken .

Breker ble først sett på av nasjonalsosialistene som dekadent og for Frankrike-orientert, og derfor utførte han første gang etter hjemkomsten hovedsakelig portrettkommisjoner fra industrielle, militære og kunstnerkolleger. I 1935 mottok han sine første offentlige oppdrag: de nasjonale emblemene ved Berlins finansdepartement, steinrelieffer på Nordstern livsforsikringsbygningen i Berlin-Schöneberg , figurative dekorasjoner på hovedportalen til det tyske luftfartsforskningsinstituttet , Berlin-Adlershof , skulptur Der Flieger for hovedbygningen til Dresdens beboere Air war school , men det var først i 1936 at han begynte sin raske oppgang for å bli den mest fremtredende skulptøren av det tredje riket. I 1937 ble han med i NSDAP .

Breker gjorde et løvehode lettelse for rekonstruksjonen av Heinrich the Lion's crypt i Brunswick Cathedral , som ble utført fra 1936 til 1938 .

Hans design, som han sendte inn i anledning en konkurranse om å designe portpilarene til Dietrich-Eckart friluftssceneReichssportfeld , ble kjøpt. Deretter mottok han bestillingen om to monumentale skikkelser for House of German Sports ( decathlete and winner ), noe som spesielt vakte Hitlers oppmerksomhet. For begge figurene mottok han sølvmedalje fra Den internasjonale olympiske komité i plastkonkurransen på den olympiske kunstutstillingen i Berlin i 1936 .

Med de olympiske leker i 1936 ble den stilistiske orienteringen mot antikken offisielt bestemt. Brekers referanse til skulpturer fra det gamle Hellas møtte disse forsøkene. Nasjonalsosialistene så de estetiske idealene i deres rasedoktrine, den "sunne, ariske typen mennesker", symbolisert i Brekers figurer .

Brekers uttrykksform ble proklamert som en "designet holdning, et verdensbilde som har blitt form", som peker vei for "den nye tyske stilen". Når jeg ser tilbake, beskrev Breker selv 1936 som ”vendepunktet” i sin eksistens. I perioden som fulgte ble han fanget av nazistisk propaganda og stilisert som den "viktigste tyske billedhuggeren i dag", til og med som en pioner for den nasjonalsosialistiske revolusjonen. Hans monumentale skikkelser så ut til å være utmerket egnet til kampen for " New Reich "mot" tegn på tilbakegang "for å gjøre kunsten ( utartet kunst ) og samfunnet som helhet visuelt håndgripelig.

Breker fikk økende innflytelse i kunstpolitiske organer. Han var en jurymedlem for plast avdeling av den første store tyske Kunstutstilling , som først fant sted i juli 1937 (da årlig frem til 1944) i House of German Art i München . På siden av presidenten for Reich Chamber of Fine Arts , Adolf Ziegler , gjorde Breker valget av skulpturelle verk. I følge statlige instruksjoner var det kun kunstnere som ikke jobbet i den forstand degenererte kunsten som ble tatt opp. Breker selv var representert på utstillingen med fire skulpturer. På slutten av krigen var han i stand til å vise førtito av verkene sine på denne viktigste utstillingen av nasjonalsosialistisk kunst. Ikke bare tilpasset Breker sin egen stil til regimets kunstneriske ideal, men i sin egenskap av jurymedlem fremmet de kunstnerne som jobbet i maktenes interesse.

Ytterligere offentlige oppdrag fulgt: for den store skulpturen Prometheus for Propaganda departementet i Berlin, den Icarus for Dresden luftkrigen skole, hest guider for bygningene i Wehrmacht i Dessau , for byen Hannover de løveneMaschsee .

Samme år ble Breker professor i en skulpturklasse ved University of Fine Arts i Berlin og giftet seg med greske Demetra Messala. På slutten av 1937 fikk han i oppdrag å lage de to monumentale figurene til partiet og Wehrmacht for gårdsplassen til New Reich Chancellery (innvielse 9. januar 1939). Samtidig jobbet han med fem figurer ( Wager , Wäger , Anmut , Psyche , Eos ) og to marmorrelieffer ( Genius , Sieger ) for den runde salen i denne bygningen. Disse oppgavene markerte begynnelsen på det tette personlige samarbeidet mellom billedhuggeren og Albert Speer , bygningsinspektør for Rikets hovedstad siden 30. januar 1937 , som skulle planlegge og gjennomføre "redesignet av Berlin for å bli hovedstaden til den større germanske Imperium". Breker fikk i oppgave å dekorere de nye bygningene med skulpturene sine. Brekers oppgang ble antagelig støttet av Wilhelm Kreis , Brekers tidligere lærer i arkitektur ved Düsseldorfs kunstakademi , som Breker hadde et nært vennskap med gjennom hele livet. Bryggerutkast ble opprettet for fontenen ved Runden Platz , relieffer for den planlagte soldathallen , for en 240 meter lang reliefffries på den planlagte nord-sør-aksen, en serie heroiske skildringer med titlene fakkelbærere , ofre , hevnere , vakter , gjengjeldelse og kamerater , deretter relieffer for den store triumfbuen og Führerbau .

Studioet i Berlin

For denne oppgaven satte Hans Freese opp et åpent studio for ham i Berlin-Dahlem . Studiobygningen på Käuzchensteig ble bygget mellom 1939 og 1942, men ble bare brukt i knapt et år på grunn av den nærliggende krigsfronten . Den Berlin Senatet plassert den under monument beskyttelse i 1990 . Kunsthaus Dahlem har vært lokalisert her siden 2015 , i hvis hage to marmorskulpturer av Breker ble funnet under byggingen i 2020. En av dem viser et større bilde enn en Roma- gutt, "Romanichel", som ble opprettet i 1940 (på et tidspunkt da deportasjonene av Sinti og Roma begynte).

Våren 1938 var forestillingen German Sculptors of the Present med Breker, Georg Kolbe og Richard Scheibe en stor suksess i Warszawa og Krakow . 1940 Breker var den første billedkunstneren til Mussoliniprisenbiennalen i Venezia . I 1941 ble Breker visepresident for Reich Chamber of Culture for the Fine Arts .

Breker (foran høyre) i kjølvannet av Adolf Hitler , Paris 23. juni 1940
Åpning av en Breker-utstilling, sentrum Gauleiter Fritz Sauckel , 15. mai 1942 i Paris okkupert av Wehrmacht

23. juni 1940, en dag etter undertegnelsen av våpenhvileavtalen med Frankrike i Compiègne- skogen , deltok Breker, i kjølvannet av Adolf Hitler , sammen med arkitektene Albert Speer og Hermann Giesler på et besøk til okkuperte Paris som varte bare noen få timer . The Paris Opera , Champs Elysées , Trocadéro , Eiffeltårnet , Invalides (graven til Napoleon I ), Panthéon og Sacré Coeur ble besøkt . Litt senere mottok Breker - antagelig formidlet av Speer - den "aryaniserte" luksusleiligheten fra Helena RubinsteinÎle Saint-Louis (Quai de Béthune 24) til sin disposisjon.

På 40-årsdagen i 1940 mottok Breker den tidligere Jäckelsbruch-herregården i Eichwerder (Wriezen) som en gave fra Hitler , i "takknemlig anerkjennelse for sitt kreative arbeid i tjeneste for tysk kunst". Donasjonen omfattet ikke bare palasset med parken, men også hele utstyret til huset, samt et nytt studio bygget av arkitekten Friedrich Tamms . Interiøret ble redesignet av Paul von Waldthausen .

I april 1942, under en bordsamtale, nevnte Hitler at han personlig hadde passet på å holde Brekers årlige inntekt på 1 million  RM til en skattesats på 15%. I Wriezen har - et stort fabrikklokale med ytterkanter og Kanalhafen blitt holdt siden midten av 1941 steinskulpturverksteder Arno Breker GmbH . Den begavelse var verdt 800.000 Reichsmarks.

Steinutskjæringsverkstedene ble satt opp av den generelle bygningsinspektøren for Reichs hovedstad Berlin, som gjorde det mulig for Speer å tildele ordrer i alle størrelser direkte til Breker uten tillatelsesprosess. Skulpturverk for redesignet av Berlin og for festkonvensjonsområdet i Nürnberg ble opprettet i verkstedene. Workshoppene ble kontinuerlig utvidet de neste årene med millioner. Mot slutten av krigen ble opptil 50 krigsfanger og tvangsarbeidere brukt til å jobbe med figurene.

I mai 1942 åpnet Vichy- regjeringen en Arno Breker-soloutstilling i Orangeriet i Tuileries-hagen i okkupert Paris med en statsseremoni - i nærvær av Abel Bonnard , Fernand de Brinon , Jacques Benoist-Méchin , Georges Scapini og mange franske kunstnere som Charles Despiau , Jean Cocteau , den tyske ambassadøren Otto Abetz og andre representanter for den tyske okkupasjonsmakten og andre utvalgte gjester. Utdannings- og utdanningsminister Abel Bonnard og statssekretær Jacques Benoist-Méchin holdt de offisielle talene.

Ytterligere separatutstillinger under krigen fant sted i 1943 i " Haus der Rheinischen Heimat " i Köln og fra juni til september 1944 i Potsdam Garnison Museum Lustgarten - organisert av Albert Speer og Gauleiter for Mark Brandenburg , Oberpräsident Emil Stürtz .

I 1944 aksepterte Breker kallet til det preussiske kunsthøgskolen som leder for et mesteratelier og ble akseptert i akademiets senat. Også i 1944 ble dokumentaren Arno Breker - Hard Times, Strong Art laget om Breker . (Regi: Arnold Fanck , Hans Cürlis ; Produksjon: Riefenstahl -Film GmbH, Berlin). På grunn av disse mange aktivitetene ble Adolf Hitlers billedhugger selv inkludert på den spesielle listen over den gudgavede listen over “uerstattelige kunstnere”, noe som betydde at han var unntatt fra militærtjeneste. Mange av de monumentale skulpturene ble ødelagt av virkningene av krigen, andre verk forsvant i depoter eller er i private samlinger, men noen av hans verk er fremdeles på sokkler i museer, i parker eller på portaler og torg, uten ved første øyekast som skulpturer av Arno Breker for å bli gjenkjent.

Fra midten av 1944, da luftangrepene på Berlin ble for voldelige, søkte arbeidsstyrken for gjenoppbygging av byer ødelagt av bomber tilflukt i en brakkeleir i Wriezen.

Festen , foto Joe F. Bodenstein

Tallrike illustrerte bøker og fotokort ble opprettet i løpet av denne tiden. Brekers arbeider ble fotografert av Charlotte Rohrbach .

etterkrigstiden

Våren 1945 flyttet Breker til Wemding i Bayern.

1948 Breker var i denasifiseringen av denazifiseringen Donauwörth i den daværende USA - okkuperte sonen Bayern , til tross for sin enorme kunstneriske forpliktelse til nazistaten, som tilhengere klassifisert siden den beviselig hadde brukt for forfulgte kunstnere. I følge sin egen beretning hadde han reddet maleren Pablo Picasso fra Gestapo i Paris under den tyske okkupasjonen ; Picasso, en sympatisør for kommunistene , unnslapp deportasjon til en konsentrasjonsleir . En av fordelene ved Arno Breker var redningen av det tyske forlaget Peter Suhrkamp , som hadde blitt fengslet med den presserende mistanken om å motstå Adolf Hitler. Breker hadde besøkt Suhrkamp i fengsel og hadde med hell kjempet for at Albert Speer og Hitler skulle få utgiveren løslatt.

I 1950 bosatte Breker seg i Düsseldorf, hvor andre tidligere ansatte i gjenoppbyggingsteamet  - som Friedrich Tamms , Wilhelm Kreis , Helmut Hentrich , Rudolf Wolters , Hans Heuser , Karl Piepenburg , Hanns Dustmann , Kurt Groote, senere også Julius Schulte-Frohlinde  - hadde hatt. fikk fotfeste igjen. Det kan antas at Arno Breker, som også er i Wriezen, var godt informert om etterkrigsplanleggingen gjennom sine kontakter med den generelle bygningsinspektøren og arbeidsstaben. Etter at Friedrich Tamms ble utnevnt til sjef for byplanleggingskontoret i Düsseldorf i 1948 og deretter begynte, i nært samarbeid med Rudolf Wolters, i økende grad å flytte tidligere ansatte i den generelle bygningsinspektøren i Rikets hovedstad Berlin til Düsseldorf, mente Arno Breker tilsynelatende også tiden hadde kommet, hans å flytte her.

Arno Brekers bror Hans , billedhugger som Arno, og, i likhet med Arno, jobbet for naziregimet (bronserelieff av marineminnesmerket i Laboe 1935/36, "Ährenlesergruppe" og "Sämann" for utstillingen "Schaffendes Volk" i Düsseldorf 1937, skulptur for NS -Morhjemmet i Meisenheim am Glan 1939), flyttet også til Düsseldorf i 1954. Arno Breker flyttet inn i det tidligere atelieret til dyreskulptøren Josef Pallenberg i Niederrheinstrasse 239 i Düsseldorf-Lohausen , og i 1958 - to år etter at hans første kone Demetra døde - giftet han seg med Charlotte Kluge, som var 26 år yngre og som han giftet seg med hadde to barn (sønn Gerhard, f. 1959 og datter Carola, født 1962).

Salvador Dalí , 1975

Etter 1945 mottok han knapt noen offentlige, men mange private kommisjoner: han portretterte innflytelsesrike industriister - som Hermann Josef Abs , Hugo Henkel , Günther og Herbert Quandt , Rudolf-August Oetker , Paul Girardet og Gustav Schickedanz  -, politikere - som Konrad Adenauer. , Ludwig Erhard  -, kunstnere - som Jean Cocteau , Jean Marais , Salvador Dalí , Ernst Jünger , Ezra Pound  - eller kunstsamlere som Irene og Peter Ludwig , og angivelig mottatt avgifter på opptil 150 000 mark. Han var venn med Salvador Dalí og Ernst Fuchs . Om vennskapet til de tre kunstnerne, kalt Golden Triangle , sa Dalí: “Breker-Dalí-Fox. Du kan snu oss som du vil, vi er alltid på topp. ”Om Breker, som han så på som en stor kunstner, og som han berømmet i sitt TV-show om artister, sa han:" Breker har fanget min sjel. "

Løven hans var en studie for "Monumentet til frigjøringen av Afrika", som Breker hadde jobbet med på forespørsel fra kong Hassan II av Marokko siden 1970 og som skulle ligge på FNs store torg i Casablanca . Han fikk jobben gjennom mellommann til Jacques Benoist-Méchin , som var venn med kongen. Etter attentatet på kongen i 1971, der Benoist-Méchin og Breker også var til stede og hvor de, i likhet med kongen, knapt slapp unna døden, ble minnesmerket ikke lenger bygget.

Pax-skulptur på Arno Brekers grav, Nordfriedhof i Düsseldorf (2019)

Breker beholdt sin forkjærlighet for portrettbyster og atletiske, for det meste mannlige kropper. Fram til 1980-tallet jobbet han, som ifølge hans egne uttalelser "aldri kunne få nok av muskler" (Breker 1980), ifølge idrettsmodeller. Tiårkampen Jürgen Hingsen , høyhopperen Ulrike Nasse-Meyfarth og svømmerne Walter Kusch og Peter Nocke var hans modeller. Hingsen ble foreviget som den "greske Apollo ".

Sammen med dikteren og filosofen Rolf Schilling ble det opprinnelige fellesverket “Godens dager” som inneholder mange tegninger av billedhuggeren. For luksusutgaven av publikasjonen tilegnet han den originale litografien Orfeus med harpen til Schilling . Schilling var også gjest i figurstudioet og i Brekers Museum.

Breker som arkitekt

Breker hadde jobbet med arkitekturprosjekter hele livet. Ifølge Albert Speer var hans tidligere spesialiststudier i Düsseldorf også nyttige for planene for redesign av Berlin. Etter 1945 var han blant annet involvert i utformingen av hovedkontoret i Gerling i Köln. På grunn av den monumentale karakteren til bygningene, som brakte tilbake minner fra Albert Speer's kolossale bygninger, ble bygningsensemblet snart kjent av befolkningen som "Small Reich Chancellery". Her kom Breker under kritikk rett og slett fordi de deltagende arkitektene og stedforvalterne (Kurt Groote, Karl Piepenburg, Helmut Hentrich, Hans Heuser) og de støtteekspertene Friedrich Tamms og Hans Mehrtens allerede ledet i ”Det tredje riket”. Etter dissonanser med Hans Gerling , sønnen til gruppens grunnlegger Robert Gerling , sa arkitektene Helmut Hentrich og Hans Heuser opp sin ordre, og bygningen ble ferdigstilt under formell ledelse av Breker av Hans Gerling selv. Breker var aktiv her som skulptør. Figurene på den sentrale fontenen ved Gereonshof kommer fra ham, i tillegg til flere relieffer på bygningens vegger: skildringer av Three Kings , St. George og St. Martin , St. Christopher og andre grupper av figurer.

I 1955/1956 tegnet Breker det nå fredede kontor- og boligbygget for Gerling Group på Körnerstrasse 45 i Hagen, og i 1957 det nå også fredede kontorbygget på Jägerhofstrasse 21 i Düsseldorf-Pempelfort.

Utmerkelser, utmerkelser

Ifølge en rapport i magasinet Stern mottok Breker den gyldne æresringen fra den høyreekstreme tyske kulturorganisasjonen European Spirit på 1970-tallet . I 1986 roste Breker den “kulturelt sofistikerte stilen” til den høyreekstreme avisen Deutsche Monatshefte og publiserte her i utgave 12 en artikkel om den franske skulptøren Aristide Maillol . Etter Brekers død sørget det antisemittiske papiret Die Bauernschaft (utgiver Thies Christophersen ) over leseren Breker.

Kontroversiell i person og arbeid, Breker opplevde også flere takknemlighet langt utenfor den nasjonalsosialistiske intellektuelle verdenen, spesielt av kunstnerkollegaer og kunstkjennere. Kan siteres:

  • Charles Despiau : "Breker åpner for nye dimensjoner i representasjonen av mennesker." (1937)
  • Aristide Maillol : “Breker er den tyske Michelangelo des XX. Century. "(1942)
  • Ernst Fuchs : "Arno Breker er den vakre profeten." (1972)
  • Salvador Dali : "Gud er skjønnhet og Arno Breker er hans profet." (1975)
  • Peter Ludwig : “Jeg synes Breker er en interessant kunstner, en stor portrettartist. Også han er en av dem hvis forestillinger rett og slett skyves til side med slagord. "(1986)

Arbeid (utvalg)

Fram til 1934

Aurora (1924) på ​​taket til Kunstpalast Museum i Düsseldorf
  • Bronsebryst: Baron von Mirbach. 1920.
  • Skulptur: stående. 1922.
  • Skulptur: Aurora. på Gesolei-bygningen , Düsseldorf 1924.
  • Bronsebryst: Friedrich Ebert . Berlin 1924 (første statlige kontrakt).
  • Bronse byste: Walter Kaesbach . Düsseldorf, 1925.
  • Bronsebryst: Artur Kaufmann. 1925.
  • Bronsebryst: Herbert Eulenberg . 1925/26.
  • Bronsebryst: Otto Dix . Paris 1926/27.
  • Bronse byste: Isamu Nugochi. Paris 1927.
  • Bronsebryst: Hermann Kesser. 1927.
  • Skulptur: St. Matthew. 1927.
  • Skulptur: Naken med armene bøyd. 1927.
  • Bronsebryst : Moissey Kogan . Paris 1927/28.
  • Bronsebryst : Walter Lindgens. 1928.
  • Bronsebryst : Illa Fudickar. 1929.
  • Bronse byste: Robert Gerling . 1929.
  • Bronsebryst : Arnold von Guilleaume. 1929.
  • Bronse byste: Jean Cocteau . 1929.
  • Skulptur: bønnen. 1929.
  • Skulptur: kneler. 1929.
  • Skulptur: Heinrich Heine . 1930-1932.
  • Bronsebryst : Abraham Frohwein. 1930.
  • Bronsebryst: Heinrich Heine . 1930.
  • Bronsebryst: Hugo Lenzberg. 1930.
  • Bronse byste: Edith Arnthal. 1930/31.
  • Bronsebryst: Demetra Breker. 1931.
  • Bronsebryst: Nico Mazaraki. 1931.
  • Bronsebryst : Robert Valancey. Paris 1931.
  • Bronsebryst: Prins Georg av Bayern . 1932.
  • Bronsebryst: Andreas von Siemens Berlin 1932.
  • Bronsebryst: Nina Bausch . 1933.
  • Bronsebryst: Olga von Dahlgreen. 1933.
  • Bronsebryst : Victor Manheimer . 1933.
  • Bronsebryst: Nora von Schnitzler. 1933.
  • Bronsebryst: Max Liebermann . 1934.
  • Bronsebryst: Gottfried Bermann-Fischer. 1934.
  • Bronsebryst: Max Baldner . 1934.
  • Bronsebryst: Kurt Edzard , 1934
  • Bronsebryst: Grev von Luckner. 1934.
  • Bronsebryst: Anne-Marie Merkel. 1934/35.
  • Bronsebryst : Pütze fra Siemens. 1934/35.

1935-1945

Leder av en kvinne ved den jugoslaviske legasjonen
  • Skulptur: Prometheus (1935)
  • Avlastning på Nordstern livsforsikringsbygningen, Berlin (1936)
  • Skulptur: Skuespiller for Olympic Stadium, Berlin (1936)
  • Skulptur: Vinneren av Olympic Stadium, Berlin (1936)
  • Skulptur: Dionysus for den olympiske landsbyen, Berlin (1936)
  • Skulptur: Den sårede mannen (1938)
  • Skulptur: The Horse Leader (1938)
  • Relief: The Genius (1938)
  • Relief: The Fighter (1938)
  • Bronser: Lion Bastion on the Maschsee in Hannover (1938)
  • Skulptur: Grace (1938)
  • Bronsebryst: Adolf Hitler (1938, utstilt i München fra 1939)
  • Skulptur: Torchbearers ("The Party") på gårdsplassen til New Reich Chancellery (1939)
  • Skulptur: sverdhale ("The Wehrmacht") på gårdsplassen til New Reich Chancellery (1939)
  • Skulptur: Veieren (1939)
  • Skulptur: The Wager (1939)
  • Skulptur: beredskap (1939)
  • Lettelse: Kongedømmet Jugoslavias våpenskjold og et kvinnehodebygningen av den jugoslaviske legasjonen i Berlin (1939/40)
  • Relief: The Avenger (1940)
  • Avlastning: Kamerater (1940), Breker Museum
  • Avlastning: standardbærer (1940)
  • Avlastning: Farvel (1940)
  • Relief: Annihilation (1940)
  • Relief: Sacrifice (1940)
  • Skulptur: Striding (1940)
  • Marmorskulptur: Romanichel (1940), Kunsthaus Dahlem 2020/2021
  • Avlastning: Fighters 'avgang (1940/41)
  • Relief: The Caller (1941)
  • Relieff: Orpheus and Eurydice (1944), Breker Museum
  • Skulptur: The Guardian (1941)
  • Lettelse: Utdrag fra kampen (1941)
  • Skulptur: Psyche (1941)
  • Skulptur: kall (1941)
  • Skulptur: The Herald (1942)
  • Skulptur: Victor (1942)
  • Skulptur: Kneeling (1942)
  • Skulptur: Eos (1942)
  • Portrettbyste: Gerhart Hauptmann (1942)
  • Skulptur: Flora (1943)
  • Marmor byste: Richard Wagner
  • Avlastning: Apollo og Daphne
  • Bronsebryst: Maillol (1943)

Fra 1946

Cosima Wagner , 1982. Bestilt av byen Bayreuth
Franz Liszt byste i Bayreuth Festival Park
Pallas Athene i Wuppertal
Grav av familien Albano Müller i Schwelm, 1950 (uten byste av Jesus)

Monumenter

arkitektur

  • Schwelm : Grav av familien Albano Müller ( bilde ), 1950, Schwelm protestantiske kirkegård
  • Hagen : Kontorbygning av Gerling Group ( bilde ), 1955/56, Körnerstrasse 45
  • Düsseldorf : Kontorbygning av Gerling Group ( bilde ), 1957/58, Jägerhofstrasse 21

Skrifter, illustrerte bøker

  • Albert Buesche : Arno Breker: Introduksjon og veiledning gjennom utstillingen i Orangery des Tuileries . Desfossés, Paris 1942. Bilder Charlotte Rohrbach , Marc Vaux.
  • I strålingsfeltet til hendelsene 1925–1965: livet og arbeidet til en kunstner. Portretter, møter, skjebner. Waldemar Schütz , Preußisch Oldendorf, 1965, 1972
  • Paris, Hitler et Moi. Presses de la Cité, Paris 1970
  • Portretter av vår epoke. Arno Breker . Podzun-Verlag, Dorheim 1972
  • André Müller : Eksponeringer. Intervjuer. Wilhelm Goldmann, München 1982, ISBN 978-3-442-03887-9 (Müllers ulike intervjupartnere, inkludert Breker; fulltekst se nedenfor under nettkoblingene, på Perlentaucher.de).
  • Volker Probst (red.): Breker, skrifter. Marco, Bonn 1983, ISBN 978-3-921754-19-1 .
  • Møter og kontemplasjoner. Marco, Bonn 1987, ISBN 3-921754-27-5 .
  • Fremfor alt skjønnhet. Skulpturer, relieffer, medaljer, trykk. Galleri for representasjonskunst, Kirchheim unter Teck 2000. ISBN 3-935172-02-8 .
  • Arno Breker - tegninger, design, tegninger. Redigert av Uwe Möller, Marco, Bonn 2000 ISBN 3-921754-37-2 .
  • Arno Breker - billedhugger, designer, arkitekt . Ronald Hirlé, Paris 2006, igjen 2010, ISBN 978-2-914729-83-3 .
  • "Det var ikke lov å bygge monumenter for dette regimet ... Korrespondansen mellom Arno Breker og Albert Buesche." Carola Breker, Rainer Hackel (red.). Traugott Bautz, Nordhausen 2018. ISBN 978-3-95948-349-0 .

Utstillinger: Solo- og gruppeutstillinger etter 1945

Breker Museum Nörvenich. På gårdsplassen en løvefigur og Prometheus von Breker.

Nörvenich Castle (Düren-distriktet) - eid av Bodenstein-familien siden 1980 - ligger Museum of European Art , som i hovedsak er viet til arbeidet til Arno Breker og arbeidet til hans kunstnervenner Salvador Dalí og Ernst Fuchs.

I England designet Henry Moore Institute i Leeds en utstilling i 2001 . Originalene ble deretter vist i Berlin og Bremen, etter at hovedsakelig fotografier tidligere hadde blitt vist. Utstillingene gikk under navnet: Talking Positions .

Den første utstillingen av Brekers arbeider etter 1945 fant sted i Schwerin fra 22. juli til 22. oktober 2006 i et tysk kommunalt utstillingssenter, Schleswig-Holstein-Haus . Utstillingen viste de uttrykksfulle tidlige skulpturene, samt designene fra 1930- og 1940-tallet og verk mellom 1945 og 1991. Den kontroversielle utstillingen var en stor suksess med 35.500 besøkende.

Brekers arbeider finnes i The Tokyo Museum , Japan, i Centre Pompidou , Paris, samt i flere tyske museer.

Bogside 69 - skulptur av Hans-Jürgen Breuste i Hannover, med en "Breker fist"

Hans-Jürgen Breuste tok knyttneven til kunstverket Bogside 69, fanget i jernbånd, fra et steinbrudd der billedhuggeren Arno Breker, som var aktiv under nasjonalsosialisme , og hans studenter hadde tidligere jobbet med store ideologiske skulpturer. Med sin skulptur koblet kunstneren menneskerettighetsorganisasjonen Amnesty International , volden under nasjonalsosialisme og brudd på sivile rettigheter i Nord-Irland-konflikten i Bogside 1969 - som skulpturens tittel refererer til - for å skape et globalt assosieringsrom. Breuste kombinerte sitt historiske funn med sitt kunstneriske arbeid på en slik måte at betrakteren - selv uten å vite opprinnelsen til Faust - assosiativt føler forbindelsen til målene og idealene til Amnesty International.

Utstillinger etter 1945 - utvalg

  • 1972: Galerie MARCO, Bonn (og påfølgende år)
  • 1974: Frankrike: Paris Galerie Le petit Pommery
  • 1978: Østerrike: Salzburg kulturforening, Salzburg
  • 1976: Frankrike: Paris Galerie Art 206.
  • 1981: Berlin, Studio de L'Art
  • 1982: Frankrike: Galerie de Beaux Art, Paris
  • 1985: USA US Museum of European Art, NY
  • 1990: Museum Europäische Kunst 52388 Nörvenich / Schloss: “Arno Breker 90 Years”, retrospektiv
  • 2000: Berlin: utstilling av århundret Altes Museum
  • 2000: Bonn: Artemis Artemisia, Women's Museum, Bonn
  • 2000: Galleri for representasjonskunst, Kirchheim / Teck
  • 2000/2001: Martin-Gropius-Bau Berlin: Chambers of Wonder of Knowledge.
  • 2001: England: Leeds, Henry Moore Institute “Tar posisjoner”.
  • 2001/2002: Berlin Georg Kolbe Museum, “Tar posisjoner”.
  • 2002: Bremen Gerhard Marcks-Haus, “Tar posisjoner”.
  • 2002: Clemens-Sels Museum, Neuss: Moissey Kogan
  • 2002: Statskansleri München: "Konrad Adenauer - tysk og europeisk".
  • 2002/2003: Forbundsrepublikken Tysklands historiehus: Leni Riefenstahl.
  • 2003: München bymuseum: Richard Wagner.
  • 2004/2005: Musee Cité de la Musique Paris.
  • 2006: Schwerin, Schleswig-Holstein House.
  • 2007: Berlin: Tysk historisk museum (Pei-Bau). Kunst og propaganda i kontroversen av nasjoner 1930–1945. (Tyskland, Sovjetunionen, Italia, USA) fra 26. januar til 29. april 2007.
  • 2007: Spania: Fundació La Caixa Barcelona (26. februar til 27. mai 2007)
  • 2007: Tyskland: Museum Europäische Kunst, 52388 Nörvenich: Tre venner: Arno Breker, Salvador Dalí, Ernst Fuchs. (1. mai til 30. september)
  • 2007/2008: Kunsthalle Bielefeld: “1937. Perfection and Destruction “Med verk av Arno Breker, Salvador Dalí, Pablo Picasso, Joan Miró, Man Ray, Max Ernst og andre. (30. september 2007 til 13. januar 2008)
  • 2009: Breker Museum Schloss Nörvenich: Fotodokumenter fra den klassiske perioden.
  • 2010: Arno Breker, Elfriede Vogel m.fl. samtidskunst, Nörvenich slott (Nordrhein-Westfalen), hele året.
  • 2013: Jean Cocteau og Arno Breker: Et kunstnervennskap. På 50-årsjubileet for Cocteaus død, Museum Europäische Kunst, 52388 Nörvenich

Masterstudent

Arno Breker Society

De Arno Breker Society 1979 (ABG) har som mål å bevare liv og arbeid fra en kunsthistorisk og historisk perspektiv. I USA er det Arno Breker Society International . Dine ansvarsområder er Amerika, spesielt USA og Australia. ABG har en vennekrets som alle kan delta i. Medlemmene som bor over hele verden som ikke kan møtes regelmessig på grunn av avstanden, utøver ikke stemmerett. De ser på seg selv som kunstnere. ABG-president har vært den tyske Sigurd K. Kuepper ved valg siden 2010.

Dokumentarer

  • Guds tid. Billedhuggeren Arno Breker , regissert av Lutz Dammbeck , SWF, 1993.
  • Arno Breker - Skulpturer og musikk , Marco J. Bodenstein, 20 minutter, Marco-utgave Bonn.
  • Arno Breker - tyske CV-er , fargefilm 60 minutter, regissør: Dagmar Wittmers SR, 2002
  • Paris-Roma-Berlin og Arno Breker , med et intervju av Albert Speer. Fargefilm, 60 minutter, EKS Museum European Art , Nörvenich Castle (Nordrhein-Westfalen)

Se også

litteratur

  • Joe F. Bodenstein : Arno Breker - une biografi. Èditions SÉGUIER Paris, fransk første utgave 2016, ISBN 978-2-84049-690-8
  • Birgit Bressa: Etterlivet i antikken. Klassiske bilder av kroppen i den nazistiske skulpturen Arno Brekers. Dissertation, University of Tübingen 2001, urn : nbn: de: bsz: 21-opus-2348 . [PDF]
  • Rudolf Conrades (red.): Sett opp til diskusjon. Billedhuggeren Arno Breker. CW forlagsgruppe, Schwerin 2006, ISBN 3-933781-50-7 (for utstillingen i Schwerin).
    • dsb. (Red.): Arno Breker-prosjektet i Schwerin. Dokumentasjon. CW forlagsgruppe, Schwerin 2007, ISBN 3-933781-56-6
  • Charles Despiau : Arno Breker. Flammarion, Paris 1942. Illustrert bok til utstillingen, Musée de l'Orangerie
  • Dominique Egret (red.): Arno Breker. Et liv for det vakre. Grabert , Tübingen 1996 ISBN 3-87847-157-2 .
  • Ernst Fuchs : Classics of the Modern Age - Arno Breker-The Profet of the Beautiful. Skulpturer fra årene 1920–1982. (Red.) Richard P. Hartmann, München 1982, Hartmann-Verlag / Marco-Edition (Bonn), ISBN 3-923450-01-X
  • Rainer Hackel (red.): I Irrlicht. Arno Breker og hans skulpturer. Pandoras boks, Wetzlar 2013, ISBN 978-3-88178-250-0
  • Ronald Hirlé , Joe F. Bodenstein, Sandrine Woelffel: Arno Breker - Sculpteur - dessinateur - architecte , German-French, Editions Hirlé, 2010, ISBN 2-914729-83-9 .
  • Hans Klier: Arno Breker. Form og skjønnhet. Marco Edition, Bonn 1978 (Ed. Salzburger Kulturvereinigung)
  • Fides Krause-Brewer : "Da Hitler kom ...: minner om Arno Breker, Manfred von Ardenne " og andre. Herder Verlag Freiburg 1982, ISBN 3-451-07978-X
  • Hermann Leber: Rodin, Breker, Hrdlicka. Georg Olms, Hildesheim 1998, ISBN 3-487-10722-8 .
  • Uwe Möller: Arno Breker. Tegninger. Tegninger. Design 1927–1990. Utgave Museum European Art .
  • Paul Morand , Salvador Dalí , Ernst Fuchs: Hommage à Arno Breker. For kunstnerens 75-årsdag. Mourlot / Marco, Paris 1975.
  • Patrick Neuhaus: Arno Breker-utstillingen i Orangery Paris 1942. Utenlandsk kulturpolitikk, kunst og samarbeid i okkupert Frankrike. Neuhaus Verlag, Berlin 2018, ISBN 978-3-937294-08-7
  • Jonathan Petropoulos : The Faustian Bargain. Kunstverdenen i Nazi-Tyskland. London 2000, ISBN 0-7139-9438-X (kan ses online)
  • Joachim Petsch: Kultur- og kunstpolitikk for det ”tredje riket” i okkupert Frankrike fra 1940–1944 ved bruk av eksemplet fra Arno Brekers . S. 134–142 i Wolfgang Drost (red.), Géraldi Leroy, Jacqueline Magnou, Peter Seibert: Paris sous l'occupation. Paris under tysk okkupasjon . Universitätsverlag C. Winter, Heidelberg 1995 ISBN 3-8253-0246-6 (Serie: Universität Siegen , Romance Department, 124)
  • Roger Peyrefitte : Hyllest til Arno Breker. Marco, Paris 1980
  • Volker G. Probst: Pietà-motivet i Arno Breker. Marco, Bonn 1985, ISBN 3-921754-25-9 .
  • Uta Ranke-Heinemann : Arno Breker 90 år. Utgave Tolbiac (red.), Verlag NRW-Kunstkreis Düren 1990. ISBN 3-923399-17-0
  • Hans Sarkowicz : Hitlers kunstner: Kultur i nasjonalsosialismens tjeneste . Insel, Frankfurt 2004
  • Hans Dieter Schäfer : Den splittede bevisstheten. Om tysk kultur og realitetene i livet 1933–1945 . München 1981
  • Klaus Staeck (red.): Nazi-kunst i museet? Steidl, Göttingen 1988, ISBN 3-88243-090-7 .
  • Jürgen Trimborn : Arno Breker. Kunstneren og kraften. Aufbau-Verlag , Berlin 2011 ISBN 978-3-351-02728-5
    • Gjennomgang, sammendrag: Bernhard M. Hoppe, 30. august 2012. I: socialnet ISSN  2190-9245 online , dato for tilgang 19. oktober 2016
  • Walter Vitt, Christoph-tillegg (red.): Saken til Arno Breker. En kritikers tvist om Schwerin-utstillingen i 2006 . Steinmeier, Nördlingen 2007
  • B. John Zavrel: Arno Breker. Hans kunst og liv. West Art, New York 1985, ISBN 0-914301-01-2
    • dsb.: Intervju med Arno Breker. Den guddommelige skjønnheten i kunst. West Art, New York 1982, ISBN 0-914301-04-7

weblenker

Commons : Arno Breker  - album med bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. Breker og Demetra giftet seg i 1937. Et bilde av bysten til Demetra, detaljene som er brukt her og ytterligere informasjon om Demetra finner du her ethniko.net ( Memento fra 20. februar 2009 i Internet Archive ) (engelsk) åpnet januar 13, 2012; se også: arnshaugk.de ; Hentet 13. januar 2012
  2. Andreas Holleczek, Andrea Meyer: Fransk kunst - Tyske Perspectives, 1870-1945: Kilder og kommentarer , side 35
  3. ^ Brevutveksling mellom Breker og Bayrle ( minnesmerke 6. oktober 2014 i Internet Archive ), auksjonert i 2014; Hentet 20. juni 2014.
  4. ^ Jobst C. Knigge: Villa Massimo i Roma 1933–1943. Kamp for kunstnerisk uavhengighet. Humboldt University Berlin 2013 open access, s. 16–22.
  5. Christiane Habermalz: Spektakulært nazistisk kunstfond i Berlin. Arno Breker-skulpturer dukket opp , på Deutschlandfunk Kultur, bidrag fra 22. september 2020, tilgjengelig 15. november 2020
  6. Jonathan Petropoulos: The Faustian Bargain. Kunstverdenen i Nazi-Tyskland . Oxford University Press US, 2000, ISBN 0-19-512964-4 , s. 233
  7. Ernst Klee : Kulturleksikonet for det tredje riket. Hvem var hva før og etter 1945 (= Nasjonalsosialismens tid. Vol. 17153). Fullstendig revidert utgave. Fischer-Taschenbuch-Verlag, Frankfurt am Main 2009, ISBN 978-3-596-17153-8 , s. 70.
  8. Gerd R. Ueberschär , Winfried Vogel : Servering og opptjening. Hitlers gaver til sine eliter . Frankfurt 1999, ISBN 3-10-086002-0 .
  9. ^ Patrick Neuhaus: Arno Breker-utstillingen i Orangery Paris 1942. Utenlandsk kulturpolitikk, kunst og samarbeid i okkupert Frankrike. Neuhaus Verlag, Berlin 2018, ISBN 978-3-937294-08-7 , s. 54-75; Carltheo Zeitschel skrev til Rudolf Rahn : Ambassadøren (sc. Otto Abetz ) anser tilstedeværelsen av professor Breker i Paris for å være ... viktig. Etter Richard A. Etlin: Kunst, kultur og media under Det tredje riket. University of California Press, 2002, ISBN 0-226-22086-9 , s. 227, note 47
  10. Arno Breker Biografi . I: Prometheus Internet Bulletin for Art, Politics and Science , 85/2002; Hentet 26. desember 2011
  11. Salvador Dalí får ny sminke . I: Prometheus Internet Bulletin for Art, Politics and Science , 104/2006; Hentet 26. desember 2011
  12. Kunstnerarkiv Museum European Art
  13. Gjestebok Nörvenich Castle 1990
  14. Oversikt i Wikimedia Commons
  15. Claus P. Woitschützke: Skjønnhetsprofet og politisk profiterer , i: Rheinische Art. KulturMagazin online, 02/2017
  16. Illustrasjon av graven til senatpresident Hugo Lenzberg (1860–1932) med en bronsebryst av Arno Breker på Nordkirkegården i Düsseldorf. Merk: Bysten laget av Arno Breker i 1930 er erstattet av et annet portrett av Hugo Lenzberg.
  17. Peter Weidisch: Würzburg i "Det tredje riket". I: Ulrich Wagner (red.): Historie om byen Würzburg. 4 bind, bind I-III / 2, Theiss, Stuttgart 2001-2007; III / 1–2: Fra overgangen til Bayern til det 21. århundre. 2007, ISBN 978-3-8062-1478-9 , s. 196-289 og 1271-1290; her: s. 260.
  18. Arno Breker skulpturfunn i Dahlem, presentasjon 22. september 2020 - 15. januar 2021. Pressemelding Kunsthaus Dahlem fra 22. september 2020 (PDF)
  19. 300 år med innvandring til USA . Litografier av Breker
  20. ^ Marc Albano-Müller: Familie Müller og Schwelmer Eisenwerk , i: Bidrag til lokalhistorien til byen Schwelm og dens omgivelser, 64. bind, 2015. s. 58–59
  21. Faktisk utstillingssted: Musée de l'Orangerie . Et lite hefte, katalog for utstillingen 2. - 31. august i Paris. 63 sider. Omslagshistorie: Den tyske arbeidsfronten NSG “ Kraft durch Freude ” organiserer utstillingen Arno Breker på vegne av overkommandoen til Wehrmacht . I mai 1942 åpnet Vichy-regjeringen soloutstillingen Arno Breker i okkupert Paris med en statsseremoni i nærvær av Abel Bonnard , Fernand de Brinon , Jacques Benoist-Méchin og Georges Scapini . - Parisutstillingen ble senere gjentatt i Köln , se Werner Rittich (innføring og guide gjennom utstillingen): Arno Breker-utstillingen Köln. Publisert av Gau Propaganda Office of the NSDAP, Gau Köln-Aachen, Gau Propaganda Leader Richard Ohlig, MdR , and the Nazi community “Strength through Joy”, Gauwart Ewald König, udaterert (1943). Med 64 sider
  22. ^ Et høyreorientert forlag
  23. Thomas Kaestle (tekst), Anneke Schepke, Mona wind man (redaksjonell): Kunst i byen 6. Mellom Andreae sted og Nordmannpassage . ( Memento fra 31. august 2012 i Internettarkivet ) (PDF) Kulturkontoret i byen Hannover, del 6 av en brosjyreserie , 2010
  24. ^ Alfred Sachs katalog 1907–1990, utgitt av Stadt Waldshut, 1991
  25. http://www.arno-breker-gesellschaft.de/ , åpnet 26. juli 2018
  26. Bonn tingrett VR 4465, 2009.