Antonio Salieri

Antonio Salieri, olje på lerret av Willibrord Joseph Mähler
Underskrift av Salieri
Antonio Salieris grav

Antonio Salieri , i Østerrike i løpet av sin levetid og Anton Salieri (* 18. august 1750 i Legnago , Republikken Venezia ; † 7. mai 1825 i Wien , Empire of Austria ) var en italiensk-østerriksk komponist av klassisk musikk , dirigent og musikkpedagog .

Liv

Antonio Salieri ble født i en velstående handelsfamilie. Han var det åttende barnet fra ekteskapet til Antonio Salieri Sr. (1702–1764) med Anna Maria Scacchi (1722 / 23–1763). Han lærte tidlig fiolin, cembalo og sang fra sin bror Francesco, som ble veiledet av Giuseppe Tartini , og fra katedralorganisten i Legnago, Giuseppe Simoni, som hadde vært elev av Padre Giovanni Battista Martini . Etter at foreldrene hans tidlig døde, dro Salieri til Padua , deretter til Venezia , hvor han på Giovanni Pescetti i basso og tenoren ble undervist i Ferdinando Pacini i sang.

I 1766 møtte Salieri Florian Leopold Gassmann der , som inviterte ham til å komme med til det keiserlige hoffet i Wien og lærte ham komposisjon basert på læreboken Gradus ad Parnassum av Johann Joseph Fux og Le istitutioni harmoniche av Gioseffo Zarlino . Introdusert for kammermusikken til keiser Joseph II møtte han dikteren Pietro Metastasio i 1767 , som trente ham i deklamasjon, og i 1769 Christoph Willibald Gluck , som var en skytshelgen og venn av sitt liv. Salieri bodde i Wien resten av livet; 10. oktober 1775 giftet han seg med Theresia Helferstorfer (en fetter til pianisten Josepha Barbara Auernhammer ), som fødte ham åtte barn mellom 1777 og 1790.

Etter Gassmanns død i 1774 ble Salieri den keiserlige kammerkomponist og dirigent for den italienske operaen. Etter at dette ble stengt i 1776 til fordel for det tyske nasjonale sangspillet, som ble sponset av keiseren , benyttet Salieri anledningen til å reise til Italia lenge og la av sted med stor suksess i Milano (se L'Europa riconosciuta ), Venezia (se La scuola de 'gelosi ), Roma og Napoli kjent. I 1780 kom han endelig tilbake til Wien, hvor han i 1781 ga sitt eget bidrag til det tyske Singspiel med skorsteinsfeieren . En annen tur tok Salieri til München tidlig i 1782, hvor han arrangerte operaen Semiramide med stor suksess på vegne av kurator Karl Theodor . Med gjenåpningen av den italienske operaen i Wien i 1783, gjenopptok Salieri arbeidet som Kapellmeister der. Dette arbeidet ble bare avbrutt av de to triumferende turene til Paris i 1784 (se Les Danaïdes ) og 1786/87 (se Tarare ). Etter at han kom tilbake og den ekstraordinære suksessen til Axur, re d'Ormus , ble Salieri utnevnt til Kapellmeister for det keiserlige hofforkester i 1788 som etterfølgeren til Giuseppe Bonno . Han hadde dette kontoret til 1824. I 1789 begynte han å komponere Da Pontes ' libretto for Così fan tutte , men la librettoen til side, hvoretter den ble satt til musikk av Mozart. På grunn av de mange forpliktelsene og det store ansvaret som posisjonen som Kapellmeister hadde med seg, gikk Salieris operaproduksjon merkbart ned. Han var igjen i stand til å registrere store suksesser med Palmira, regina di Persia (1795) og Falstaff ossia Le tre burle (1799). Salieri sa farvel til scenen i 1804 med den tyske operaen Die Neger , som ble mottatt ganske kaldt, hvorpå han viet seg nesten utelukkende til kirkemusikk. I tillegg til sin utmattende virksomhet som rettsdirigent, forpliktet Salieri seg til en rekke andre kontorer: fra 1788 til 1795 var han president, da visepresident for Tonkünstler-Societät , hvis konserter han ledet frem til 1818. Fra 1817 var han sjefdirektør for Wiener sangskole og satt i 1823 i stiftelseskomiteen til konservatoriet for Society of Friends of Music. Som et resultat ga han varige bidrag til musikk i Wien.

Etter at Salieri hadde god helse frem til 70 år - med noen få unntak - begynte en kontinuerlig nedgang i hans fysiske og mentale styrke fra rundt 1821. I oktober 1823 ble bena lammet, og det var derfor Salieri måtte legges inn på Wiener General Hospital. Hjemme i Seilergasse nr. 1088 etter en lang periode med lidelse mottok han dødssakramentene 7. mai 1825 og døde klokken 20 på elden av eldre , som registrert i undersøkelsesprotokollen til den wienske dommeren og ifølge til listen over de 7. mai 1825 døde i Wiener Zeitung 14. mai 1825; På datidens språk var "ild" navnet på koldbrann eller arteriell okklusiv sykdom .

Antonio Salieri ble gravlagt i Matzleinsdorf katolske kirkegård - dagens Waldmüllerpark -, gravd ut i 1874 og begravet på Wien sentrale kirkegård (gruppe 0, rad 1, nummer 54). Ved begravelsen hans ble Requiem han hadde komponert for seg selv i c-moll i 1804 fremført for første gang. Salieris æresgrav er utsmykket med en inskripsjon komponert av studenten Joseph Weigl:

Hvil mykt! Støvet av
Evigheten vil blomstre for deg.
Hvil mykt! I evige harmonier
Sinnet ditt er nå frigjort.
Han snakket i fortryllende toner,
Nå svever han mot den evige skjønnheten.

Pedagogisk arbeid

Salieri jobbet ofte med andre berømte komponister som Joseph Haydn (spilte den fortsatte delen ved premieren på Haydns skapelse ) eller Louis Spohr (grunnla oratoriet The Last Judgment i 1813 ) og lærte senere slike berømte komponister som Ludwig van Beethoven , Carl Czerny , Johann Nepomuk Hummel , Franz Liszt , Giacomo Meyerbeer , Ignaz Moscheles , Franz Schubert , Simon Sechter , Franz Xaver Süßmayr , Joseph Weigl , Peter von Winter og Wolfgang Amadeus Mozarts yngste sønn Franz Xaver Wolfgang Mozart (se listen nedenfor valgt student).

Antonio Salieri i en alder av 65 år

Salieri var en utmerket sanglærer. Blant annet forlot han skolen. feiret sangere som Catarina Cavalieri (den første Constanze i bortføringen fra Seraglio ), Therese Gassmann (senere gift med Rosenbaum) og Anna Milder-Hauptmann (den første Leonore i Fidelio ), tenoren Anton Haizinger eller bassisten Joseph Seipelt dukket opp.

For en publikasjon av en historie med musikk i monumenter planlagt av Joseph Sonnleithner rundt 1800 , skulle Salieri skrive essays om vokalmusikk. Johann Georg Albrechtsberger og Joseph Haydn jobbet også som ansatte . Det ambisiøse prosjektet var å vises i 50 bind på 60 sider hver og utgis på fire språk, nemlig på tysk, fransk, engelsk og italiensk. Etter at det første bindet ble gravert inn på Wien Art and Industry Comptoir , ble de eksisterende 270 trykkplatene konfiskert av de franske troppene i okkupert Wien i 1805 og smeltet til ammunisjon. Bevisene som ble bevart har gått tapt siden andre verdenskrig. Bare ett manuskript har overlevd med tittelen Histoire de la musique depuis les temps les plus reculés jusqu'à nos jours, rédigée d'après les monuments anciens et modern, par Joseph Sonnleithner, sous la diréction de Messieurs Georges Albrechtsberger, Joseph Haydn et Antoine Salieri .

I 1816 skrev Salieri sin egen sangskole, sin Scuola di canto på versi ei versi in musica a 4 voci . Fra 1817 var han sjefdirektør for Wiener sangskole og spilte også en nøkkelrolle i grunnleggelsen av konservatoriet for Society of Friends of Music i Wien i 1823 .

Musikkhistorisk betydning

I løpet av sitt lange liv fikk Salieri et godt rykte som komponist og dirigent, spesielt for operaer, men også for kammer- og kirkemusikk , og som musikklærer ( catalog raisonné ).

Musikteater

Den mest suksessrike av hans mer enn 40 musikkteaterverk var Armida (1771), La fiera di Venezia (1772), La scuola de 'gelosi (1778), Der Rauchfangkehrer (1781), Les Danaïdes (1784), som hans skytshelgen Christoph Willibald Gluck fram til Først fremført i Paris som et eget verk, La grotta di Trofonio (1785), Prima la musica e poi le parole (1786), Tarare (1787) basert på en tekst av Beaumarchais , Axur, re d'Ormus ( 1788), Palmira, regina di Persia (1795), Falstaff ossia Le tre burle (1799) og Cesare i Farmacusa (1800). Salieris operaproduksjon er på den ene siden formet av tradisjonen til den italienske operaen og på den andre av Glucks reformistiske operainnsats, som spesielt hans parisiske verk viser. Senere vendte Salieri mer tilbake til de italienske melonene, som han krysset av deklarasjonselementer og nyere strømmer av opera buffa for å oppnå et ekstremt rikt tonespråk. Hans rolle som pioner innen dramma eroicomico er også viktig, spesielt i det trivelige samarbeidet med Giambattista Casti .

Kirkemusikk

La passione di Gesù Cristo - Autograf-side av hevnets aria "Come a vista di pene sì fiere"

I de første 30 årene av sin komposisjonskarriere skrev Salieri bare noen få kirkemusikkverk, inkludert oratoriet La passione di nostro signore Gesù Cristo (1776) og messen i D-dur (1788) samt Te Deum laudamus de Incoronazione for kroningen av keiser Leopold II. (1790). Det var først etter at han gikk av fra musikkteater i 1804 at Salieri skapte sitt store hellige verk; I tillegg til utallige tilbud, graderinger, litanier, salmer og lignende, som alle var ment for fremføring i det keiserlige hoffkapellet, er det flere viktige messer og hans Requiem i c-moll, som er ment for hans egen begravelsesfeiring. I hellig musikk introduserte Salieri den typiske Biedermeier-tonen på begynnelsen av 1800-tallet, som skulle utøve en særlig sterk innflytelse på kirkens arbeider til hans elev Franz Schubert. Dette er særlig tydelig i messen i B-dur fra 1809.

Sanger, kanoner og annen sosial musikk

Etter 1800 viet Salieri seg også til låtskriving, i tillegg til at han skapte en nesten uhåndterlig mengde kanoner og omgjengelige polyfoniske sanger med eller uten akkompagnement. Salieris store interesse for språket er særlig tydelig i det mangfoldige utvalget av italienske, franske, latinske og tyske tekster (spesielt verk av Schiller , Matthisson , Castelli og Bürger ) som Salieri brukte for scenografi . Det kan ikke benektes at denne ekstremt fruktbare grenen i Salieris verk har hatt en stimulerende effekt på komponister av den yngre generasjonen som Franz Schubert, Hüttenbrenner eller Reissiger . Flere samlinger av sanger, kanoner og ensembler dukket opp på trykk i løpet av Salieris levetid, inkludert 28 divertimenti vocali for 1–3 stemmer med pianoakkompagnement (rundt 1803) samt kanonsamlingen Scherzi armonici vocali (rundt 1810) og dens oppfølgingsarbeid Continuazione de 'scherzi armonici vocali (rundt 1819). Individuelle sanger er også på trykk, som Salieris setting av Matthissons berømte dikt Andenken .

Instrumental musikk

Salieri skrev relativt lite instrumentalmusikk , inkludert to pianokonserter og en orgelkonsert (1773), en mye spilt konsert for fløyte, obo og orkester (1774), flere serenader for blåseinstrumenter, samt 26 varianter på La Follia di Spagna for stort orkester (1815). Dette siste orkesterverket av Salieri er høyst sannsynlig den første rene orkesterserien av varianter før Johannes Brahms berømte Haydn-variasjoner op. 56a (1873). Arbeidet er nesten lagt ut i en ånd av en orkestrasjonsstudie; Salieri kan ha oppfattet dette prosjektet fra et pedagogisk synspunkt i betydningen av en "klingende instrumenteringsteori". De 26 korte variasjonene er relativt nært temaet, det instrumentale aspektet er alltid i forgrunnen. Bemerkelsesverdig er bruken av harpe og soloviolin, som ekstremt virtuose passasjer “à la Paganini ” er betrodd. Individuelle variasjoner er designet i betydningen korte, karakteristiske dansebevegelser (inkludert Seguidilla , Siciliano eller Saltarello ), andre i sin tur tematiserer imiterende former som B. kanonen . Det som er påfallende med alle variasjonene er et dialogbasert prinsipp som konsekvent opprettholdes.

Salieri og Mozart

Salieri blir generelt husket som en stor motstander og misunnelig over Wolfgang Amadeus Mozart .

Rundt 1790 nevner Mozart faktisk påståtte "Cabalen" Salieris mot seg selv flere ganger i brev. Disse kan trolig sees i sammenheng med opprettelsen av operaen Così fan tutte , hvis libretto av Da Ponte opprinnelig var ment for Salieri. Salieri hadde imidlertid forlatt komposisjonen på et tidlig stadium og aldri plukket den opp igjen. Litt senere skal Mozart ha antydet kona Constanze at han var blitt forgiftet. I kilder fra denne perioden er det imidlertid ingen reelle bevis på en reell rivalisering mellom de to komponistene. Alle andre ofte siterte kilder dateres lenge etter Mozarts død og er derfor ekstremt tvilsomme når det gjelder troverdighet.

Den "dårlige" italienske

Da Mozarts musikk ble mer og mer populær i tiårene etter hans død i kjølvannet av en begynnende geniskult og Salieris komposisjoner ble spilt mindre og mindre med begynnelsen av den romantiske tiden, fikk de ubegrunnede påstandene troverdighet og sverte Salieris utmerkede rykte. Den fremvoksende nasjonale bevisstheten på begynnelsen av 1800-tallet bidro også til dette; den italienskfødte Salieri skulle spilles av mot det "tyske geniet" Mozart, mens Salieri ble ansett som den legitime etterfølgeren til Gluck. Denne tendensen kan demonstreres allerede i 1832 i Albert Lortzings Singspiel- scener fra Mozarts Life LoWV28.

I alt dette ble det glemt at Salieri hadde bodd i Wien siden han var seksten og ble ansett som en tysk komponist, slik Maria Theresas uttalelse i november 1772 allerede beviser. Det er veldig sannsynlig at Salieri så seg selv i dette lyset: hans mange kantater, sanger og sanger lojale mot keiseren på tysk (inkludert tekster av Schiller , Bürger , Matthisson , Castelli og Kotzebue ) ser ut til å indikere dette. Salieri sa farvel til scenen i 1804 med den tyskspråklige operaen Die Neger, basert på en tekst av Georg Friedrich Treitschke , som også skrev librettoen til Beethovens Fidelio .

Salieri rundt 1785 (farget trykk, 1802)

Musikkforfatteren Alexander Wheelock Thayer (1817-1897; se litteratur ) mistenker at Mozarts mistanker ble utløst i 1781 da han søkte stillingen som musikklærer for prinsessen av Württemberg, men Salieri ble valgt ut på grunn av sin større erfaring som sanglærer. .

Senere, da Mozarts Le nozze di Figaro ikke mottok noen reell anerkjennelse fra keiseren eller publikum, skyldte han tilsynelatende Salieri for fiaskoen. Hans far Leopold skrev til sin datter Maria Anna på 28 april 1786: "Salieri og alle hans tilhengere vil gjøre sitt beste for å få himmel og jord i bevegelse igjen" På tidspunktet for Figaros premiere, men Salieri ble forberedelsene til sin Ansatt ny tragedie lyrique Les Horaces . Thayer mistenker at intriger rundt Figaros fiasko ble startet av Giambattista Casti - Pietro Metastasios etterfølger som hoffpoet - og sjefsdirektør for hoffteatret, grev Orsini-Rosenberg , og var faktisk rettet mot teaterpoeten Da Ponte , som skrev hadde librettoen til Figaro skrevet. Det ville helt sikkert ha vært helt normale meningsforskjeller når han jobbet på teatret - som det er i dag - som Mozart overlappet, spesielt med tanke på faren Leopold.

Tilnærming og samarbeid

Senere, da Da Ponte var i Praha for å hjelpe til med å forberede verdenspremieren på Mozarts Don Giovanni , ble han kalt tilbake til Wien for et kongelig bryllup der Salieris opera Axur, re d'Ormus skulle premiere; Mozart var absolutt ikke enig i denne planen. Salieri, derimot, hadde tydeligvis ingen intensjon om å stoppe Mozarts karriere: etter at Salieri hadde blitt hoffdirigent, satte han til og med opp Figaro igjen i 1789 i stedet for sin egen opera , og da han reiste til kroningsfeiringen for Leopold II i 1790 , han hadde ikke mindre enn tre masser av Mozart i bagasjen.

Gang på gang møtte de to komponistene hverandre mer kollegialt enn fiendtlig; man kjenner z. For eksempel at det var et fellesverk av de to: kantaten Per la ricuperata salute di Ofelia KV 477a (1785) basert på en tekst av Da Ponte, som Salieri, Mozart og en viss Cornetti komponerte for rekonvalesensen av sangeren Nancy Storace . Stykket, utgitt på trykk av Artaria, var tidligere bare kjent fra to samtidige avisannonser og ble ansett som tapt til det ble gjenoppdaget i desember 2015 av den tyske komponisten og musikkologen Timo Jouko Herrmann . Etter Salieris forslag, kantaten Davidde penitente KV 469 (1785), pianokonserten i Es-dur KV 482 (1785), klarinettkvintetten KV 581 (1789) eller den berømte symfonien i g-moll KV 550 (1791) hadde premiere, sistnevnte til og med under Salieris retning.

I sitt siste overlevende brev til kona Constanze av 14. oktober 1791 skriver Mozart om et felles besøk til Tryllefløyten KV 620, der Salieri uttrykker seg entusiastisk om arbeidet: “Han lyttet og så med all sin oppmerksomhet og fra symfoni til det siste koret, var ikke et stykke som ikke fremkalte en bravo eller bello [...]. "

Det faktum at Salieri holdt sin seks år gamle kollega i hederlig minne etter hans død, er bevist av de mange forestillingene til Mozarts verk som fant sted i Wien under Salieris stafettpinne. I tillegg lærte han sin yngste sønn Franz Xaver i komposisjon og ga ham en utmerket rapport i mars 1807 ved å fortelle den unge musikeren, blant annet. sertifiserer en “talento raro per la musica […]” og spår en “riuscita non inferiore a quella del suo celebre Padre”. Selv Constanze Mozart er uttrykt i et brev datert 30. januar 1807 veldig positivt om Salieri. Hun skriver til sin eldre sønn Carl Thomas : «Broren din skal nå til Salieri og Hummel . Begge har mye kjærlighet og vennskap for ham, [...] nå har han de tre store mestrene Salieri, Albresberger og Hummel, kan jeg bare gi deg en av disse mennene, hvor glad jeg ville være ... “I 1819 den eldre Salieri snakket offentlig for dem Installasjon av et Mozart-monument i Karlskirche i Wien.

Da Salieris helse forverret seg i alderdommen, og han måtte føres til et sykehus, oppstod det absurde ryktet om at den forvirrede gamle mannen hadde tilstått drapet på Mozart. For eksempel skrev Beethovens biograf Anton Felix Schindler i en samtalebok i 1824: “Salieri har det veldig dårlig igjen. Han er helt knust. Han fantaserer sterkt at han var skyld i Mozarts død og at han tilgav ham med gift. Dette er sannheten - fordi han vil tilstå det som sådan. ”De to sykepleierne Salieris, Gottlieb Parsko og Georg Rosenberg, samt hans behandlende lege Joseph Röhrig vitnet skriftlig om at han ikke hadde uttalt noe av den typen og minst en. av dem sa alltid noe i løpet av denne tiden var i nærheten av ham. Salieris tidligere elev Ignaz Moscheles , som besøkte den døende mannen like før hans død, rapporterer til og med i sin selvbiografi at den feilaktige tiltalte avviste denne beskyldningen: ”Du vet - Mozart, jeg skulle ha forgiftet ham. Men nei, ondskap, ren ondskap, fortell verden, kjære Moscheles; gamle Salieri, som er i ferd med å dø, fortalte deg det. "

Salieris hus der han døde i Göttweihergasse

Posthumt karaktermord

Etter Salieris død i 1825 begynte Alexander Pushkins drama Mozart i Saljeri (1831) og senere Nikolai Rimski-Korsakovs innstilling av dette materialet ( Mozart i Saljeri , 1898) en tradisjon med poetisk frihet, basert på Mozarts påstander, om å bringe Salieri i mistanke om ham for å ha myrdet. Også i Peter Shaffers skuespill Amadeus og filmatiseringen Amadeus av Miloš Forman blir Salieri fremstilt som en skruppelløs ambisiøs person.

I denne filmen ser Salieri tilbake på tiden med Mozart på slutten av livet. Salieri blir her feilaktig fremstilt som en middelmådig komponist, intriger og blasfemer, som ikke gir rett til hans arbeid og aktivitet. Han var seks år eldre enn Mozart og overlevde ham 34 år. Faktisk gjør hans verk hans enestående talent tydelig, mange vitner om samtiden vitner om Salieris ekstremt elskverdige måte. Hans dypt følte religiøsitet betvivles ikke av hans biografer.

Musikalsk mottakelse

Som et resultat av hans dårlige anseelse, har Salieris musikk ofte blitt avvist som uinspirert og knapt gransket. Dette endret seg imidlertid de siste årene slående: Sun fant i 2003 en samling utvalgte arier av Salieri, sunget av den italienske mezzosopranen Cecilia Bartoli , på grunn av den enorme salgssuksessen selv i poplistene igjen og mottatt i 2004 inkludert ECHO Klassik som bestselgende år samt den årlige tildelingen av den tyske rekordgjennomgangen . Den tyske sopranen Diana Damrau ga ut albumet Arie di bravura i 2007 , der, i tillegg til noen tall av Mozart og Righini, hovedsakelig arier av Salieri kan høres. I 2008 og 2010 ble to album med overturer, ballett og scenemusikk gitt ut som en del av en Salieri-utgave, spilt av Mannheim Mozart Orchestra under ledelse av Thomas Fey ; det andre albumet ble nominert til en Grammy Award i desember 2010 . Sopranen Mojca Erdmann spilte inn to arier fra Salieris Les Danaïdes til albumet Mostly Mozart i juni 2010 . Salieris hjemby Legnago har vært vert for Salieri Opera Festival med uregelmessige intervaller siden 2000 , som i tillegg til operaopptredener også arrangerer kirkekonserter, opplesninger og symposier om emnet. Den Walldorfer Musiktage-festivalen i 2010 var helt dedikert til komponisten og brakte et stort antall Salieri verker som tyske premierer.

Salieris operaer har også opplevd en renessanse på scenen siden Friedrich Wanek og Josef Heinzelmann ga ut Prima la musica e poi le parole i Dubrovnik i 1973 (etterpå hundrevis av forestillinger over hele verden). Dette ble fulgt i 1975 Falstaff ossia Le tre burle i Verona (1995 også på Schwetzingen-festivalen ), 1982 L'Angiolina i Neuburg Chamber Opera ( Neuburg an der Donau ), 1988 Tarare på Schwetzingen-festivalen og i Karlsruhe (1991 også i Strasbourg ), 1989 Axur, re d'Ormus i Siena , 1990 Les Danaïdes i Ravenna , 1994 Catilina i Darmstadt , 1997 L'amore innocente i Meran (2000 også i Legnago og 2002 i Landsberg am Lech ), 1998 Cublai, gran kan de 'TartariWürzburg Mozart Festival , 2004 Il ricco d'un giorno i Legnago og L'Europa riconosciutaLa Scala i Milano og i Wien, 2005 La grotta di Trofonio i Lausanne og Wien, 2006 La Cifra i Köln , 2009 Il mondo alla rovescia i Legnago, Verona og Neuburg a. d. Donau, 2011 Der Rauchfangkehrer i Graz og 2014 i Sydney (bare naturskjønne premierer).

Enkeltverk av Salieri fant veien inn i moderne filmmusikk. Ouverturen til La fiera di Venezia fungerer som titteltema for noen sketsjer av den britiske gruppen Monty Python . I tillegg ble utdrag fra Salieris instrumentale konserter brukt i “ Iron Man ” og “ The Last Fortress ”.

Utmerkelser

Salieri var medlem av Swedish Musical Academy (1799), utenlandsk medlem av Académie des Beaux-Arts (1805), Knight of the French Legion of Honor (1815), medlem av French French Institute og Music Conservatory i Paris ( 1816), æresmedlem av Styrian Music Association og av Milan Conservatory (1816) og innehaver av Great Golden Civil Medal of Honor on a Chain (1816); Salieri var også medlem av det litterære samfunnet Die Ludlamshöhle . Mange av hans kolleger og studenter har viet sine egne verk til Salieri, inkludert Ludwig van Beethoven , Simon Sechter , Franz Krommer , Ignaz Moscheles og Franz Schubert, bevis på den høye respekten Salieri hadde gjennom hele livet. Anselm Hüttenbrenner hedret læreren sin postuum med et Requiem i c-moll, som ble urfremført i 1825 av Steiermark.

Student (utvalg)

Virker

litteratur

  • Christian Fastl: Salieri, Anton. I: Oesterreichisches Musiklexikon . Nettutgave, Wien 2002 ff., ISBN 3-7001-3077-5 ; Trykkutgave: Volum 4, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 2005, ISBN 3-7001-3046-5 .
  • R. Angermüller:  .pdf Salieri Antonio. I: Østerriksk biografisk leksikon 1815–1950 (ÖBL). Volum 9, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 1988, ISBN 3-7001-1483-4 , s. 387.
  • Rudolph Angermüller : Antonio Salieri. Hans liv og sin verden med spesiell referanse til hans store operaer . Katzbichler, München 1971–1974
  • Rudolph Angermüller : Antonio Salieri. Dokumenter om hans liv . Bock, Bad Honnef 2000, ISBN 3-87066-495-9
    • 1. 1670-1786
    • 2. 1787-1807
    • 3. 1808-2000
  • Elena Biggi Parodi: Catalogo tematico delle composizioni teatrali di Antonio Salieri . LIM, Lucca 2005, ISBN 88-7096-307-1
  • Antonio Braga: Antonio Salieri tra mito e storia . Tamari, Bologna 1963
  • Volkmar Braunbehrens : Salieri, en musiker i skyggen av Mozart? En biografi . Piper, München 1992, ISBN 3-492-18322-0
  • Arthur F. Bussenius: Anton Salieri. En biografi [Komponistene i moderne tid; Bind 17]. Bärenreiter, Kassel 1855 (i. E. Innholdet sterkt forkortet og redigert versjon IF v. Mosels "Om Anton Salieris liv og verk")
  • Andrea Della Corte: Un italiano all'estero. Antonio Salieri . Paravia, Torino 1936
  • Vittorio Della Croce og Francesco Blanchetti: Il caso Salieri . Eda, Torino 1994
  • Max Dietz:  Salieri, Antonio . I: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Volum 30, Duncker & Humblot, Leipzig 1890, s. 226-231.
  • Georg August Griesinger: “Jeg har nettopp kommet fra Haydn ...” Georg August Griesingers korrespondanse med Joseph Haydns forlegger Breitkopf & Härtel 1799–1819 . Redigert og kommentert av Otto Biba . Atlantis, 1987, ISBN 3-254-00130-3
  • Josef Heinzelmann: Beaumarchais og Salieris Tarare. Et sentralt verk i opera og verdenshistorie . I: Programbrosjyre for Schwetzingen-festivalen 1988, og i: Badisches Staatstheater Karlsruhe, sesong 1987/88, Musiktheater, utgave 12
  • Josef Heinzelmann: Mellom kroning og revolusjon. I: Antonio Salieri, Catilina . Programhefte d. Staatstheater Darmstadt for premieren i 1994 16. april, utgave 1993/94, 15, s. 19–26. (ibid. også forskjellige oversettelser av Stendhal, Giambattista Casti, Antonio Salieri) og tysk libretto, s. 73–113
  • Josef Heinzelmann: En teaterkveld i orangeriet . I: Oper Frankfurt 1998/99 ( Mozart, Schauspieldirektor / Salieri, Prima la musica, poi le parole ), s. 18–26
  • Josef Heinzelmann: Salieri og Giambattista Casti . I: Salieri sulle tracce di Mozart . Redigert av Herbert Lachmayer, Theresia Haigermoser og Reinhard Eisendle, katalogbøker (italiensk og tysk) til utstillingen i Palazzo Reale Milano 2004/05 (og Wien 2006), Bärenreiter, Kassel 2004
  • Josef Heinzelmann: Wienerhuset 1088 . I: Arkiv for familiehistorisk forskning . 2006, s. 205–215 (om Salieris hus)
  • Albert von Hermann: Antonio Salieri. En studie om historien til hans kunstneriske arbeid . Robitschek, Wien 1897 (også avhandling Wien)
  • Timo Jouko Herrmann : Antonio Salieri og hans tyskspråklige verk for musikkteater . Friedrich Hofmeister Musikverlag, Leipzig 2015, ISBN 978-3-87350-053-2
  • Timo Jouko Herrmann : En klingende instrumenteringstime - Antonio Salieris “26 Variations on La Follia di Spagna” . University of Music and Performing Arts, Mannheim 2003/04 (vitnemål)
  • Timo Jouko Herrmann : Mozart og Salieri i Wien - protokoll for et uvanlig kunstnerisk forhold . I: Program for Mozart Gala of the Mannheim Mozart Orchestra 2007. Magnolia, Mannheim 2007
  • Timo Jouko Herrmann : Antonio Salieri: en biografi , Halle: Morio, 2019, ISBN 978-3-945424-70-4
  • Andreas Hoebler: Antonio Salieris Opéra Tarare og omarbeidelsen til Opera tragicomica Axur, Rè d'Ormus. Parallelisme og divergens av to sceneverk . Der Andere Verlag, Tönning 2006 (pluss avhandling Frankfurt am Main), ISBN 3-89959-496-7
  • Michael Jahn : Antonio Salieris tolker ved de wienske hoffteatrene fra 1794 til 1809 , i: Ders.: Di tanti palpiti ... Italienere i Wien. Skrifter om Wiener operahistorie 3 . (= Publikasjoner av RISM Austria B / 4). Wien 2006, s. 9–60.
  • Michael Jahn: Wienerhofoperaen fra 1794 til 1810. Musikk og dans i Burg- og Kärnthnerthortheater . (= Publikasjoner av RISM Austria B / 11). Wien 2011.
  • Herbert Lachmayer , Reinhard Eisendle og Theresa Haigermoser (red.): Salieri sulle tracce di Mozart . Bärenreiter, Kassel 2004, ISBN 3-7618-1834-3
  • Michael Lorenz : Antonio Salieris tidlige år i Wien , Wien 2013.
  • Ignaz Franz von Mosel : Om Anton Salieris liv og verk . Bock, Bad Honnef 1999, ISBN 3-87066-494-0 (Rep. D. utgave Wien 1827, kommentert av Rudolph Angermüller)
  • Peter Niedermüller:  Salieri, Antonio. I: Ny tysk biografi (NDB). Volum 22, Duncker & Humblot, Berlin 2005, ISBN 3-428-11203-2 , s. 370 f. ( Digitalisert versjon ).
  • John A. Rice: Antonio Salieri og Wiener Opera . University of Chicago Press, Chicago 1998, ISBN 0-226-71126-9
  • Rita Steblin : Hvem bestilte Schuberts Oratorium “Lazarus”? En løsning på mysteriet. Salieri og Tonkünstler-Societät . I: Schubert: Perspektiven. 9, 2010, s. 145-181.
  • Alexander W. Thayer: Salieri. Rival til Mozart . Theodore Albrecht (red.), Ny, oppdatert og enl. red., Kansas City 1989, ISBN 0-932845-37-1
  • F (ranz) C (arl) WeidmannNekrolog. Anton Salieri, Imperial og Royal Court Capellmeister. I:  Wiener Zeitschrift für Kunst, Literatur, Theater und Mode , nr. 102/1825, 25. august 1825, s. 849 ff. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / wzz. Nekrolog. (Konklusjon) .. I:  nr. 103/1825 , 27. august 1825, s. 858 f. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / wzz.
  • Constantin von Wurzbach : Salieri, Anton . I: Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich . 28. del. Kaiserlich-Königliche Hof- und Staatsdruckerei, Wien 1874, s. 97–105 ( digitalisert versjon ).

weblenker

Commons : Antonio Salieri  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. Michael Lorenz : Antonio Salieris tidlige år i Wien , på Michael Lorenzs nettsted, 17. mars 2013
  2. ^ Michael Lorenz: Nye og gamle dokumenter angående Mozarts elever Barbara Ployer og Josepha Auernhammer . Eighteenth-Century Music 3/2, Cambridge University Press, 2006.
  3. Liste over de som døde 7. mai 1825 i Wien med oppføringen for Salieri nederst på siden. Salieris takknemlighet finner du på tittelsiden til samme nummer nederst til venstre.
  4. knerger.de: Grav av Antonio Salieri